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Mit beschwingten Melodien aus Oper und Operette wird die Opernakademie Bad Orb ein weiteres musikalisches Glanzlicht setzen und die Musikfreunde auf hohem Niveau verwöhnen.

Das Konzert bietet natürlich ein „Wiedersehen mit lieben alten Bekannten“, und zwar den schönsten Arien und Duetten aus den Opernproduktionen der vergangenen Jahre. Die schwungvollsten Walzermelodien aus den bekanntesten Operetten, traditionell gekrönt vom „Feuerstrom der Reben“ aus der Fledermaus mit dem standesgemäßen Bad Orber Feuerwerk, sind zu hören.

Mitwirkende dieser Veranstaltung sind Solisten der Bad Orber Opernakademie und der Chor der Opernakademie (Einstudierung: Wolfgang Runkel).
Gesamtleitung und am Flügel: Wolfgang Runkel

Durch das Programm führt die hr2 Moderatorin Christiane Hillebrand.

Musikalisch beschwingt ins Jahr 2019
Jahresauftakt mit dem Johann-Strauß-Orchester Frankfurt

Am Mittwoch, den 2. Januar 2019 um 19:30 Uhr findet das beliebte Neujahrskonzert der Brüder-Grimm-Stadt Steinau an der Straße in der Katharinenkirche Steinau statt. Unter dem Titel „Operettenträume“ wird das Johann-Strauß-Orchester Frankfurt allen Gästen einen schwungvollen Jahresauftakt bereiten.

Das Johann-Strauß-Orchester Frankfurt setzt sich aus Musikern des Radio-Sinfonieorchesters Frankfurt und der Opernhäuser Frankfurt, Darmstadt und Wiesbaden zusammen. Es gilt als der Spezialist der leichten Muse. Ein begeistertes Publikum sowie die Fachpresse bestätigen dies immer wieder. Das musikalische Spektrum des Orchesters reicht von Neujahrs-, Frühlings-, Openair-, Weihnachts- und Silvesterkonzerten über Opern-, Operetten-, Musical-, Broadway- und Filmmusik-Galas bis hin zur Umrahmung von Veranstaltungen jeglicher Art. Als Ball-Orchester lässt das Ensemble Wiener Hofball-Atmosphäre aufkommen. Ob bei Liveauftritten oder Rundfunk- und Fernsehübertragungen – stets vermittelt das Johann-Strauß-Orchester Frankfurt seinen Zuhörern den Zauber der Musik auf künstlerisch höchstem Niveau.

Chefdirigent des Orchesters ist Witolf Werner, der auch die Moderation übernimmt.

Zum Neujahrskonzert in Steinau an der Straße sind die Sopranistin Katja Bördner und der Tenor Reto Rosin mit dabei.

Einlass: 19:00 Uhr

Die lustige Witwe – ein Gastspiel der Johann-Strauß-Operette-Wien

Die lustige Witwe ist die erfolgreichste Operette von Franz Lehár. Bekannte Titel wie „Lippen schweigen“, „Da geh‘ ich zu Maxim“ und „Ja, das Studium der Weiber ist schwer“ sorgen für einen unterhaltsamen Abend. Gesangssolisten aus Wien, Orchester, Chor und Ballett der Johann-Strauß-Operette-Wien präsentieren die spannende Geschichte mit herrlicher Musik in einer klassischen Inszenierung mit prächtigen Kostümen und vor traditionellem Bühnenbild.

Aus familiären Gründen war es Graf Danilo nicht erlaubt, Hanna, ein Mädchen vom Land, zu heiraten. Während er nach diesem Heiratsverbot seine Sorgen bei den Grisetten zu vergessen sucht, gelingt es Hanna, den reichen Bankier Glawari zu ehelichen, der noch in der Hochzeitsnacht stirbt. Als reiche Witwe ist Hanna bei den Männern sehr begehrt. Auch Danilos Liebe zu Hanna entflammt erneut, er traut sich aber nicht, ihr dies zu gestehen – aus Angst, man würde ihm ebenfalls vorwerfen, nur an ihrem Geld interessiert zu sein. Doch die Lage wird noch verzwickter. Denn Hanna erklärt ihre Verlobung mit Camille de Rosillon, um Valencienne zu schützen, die mit Camille flirtet und dabei fast von ihrem Mann ertappt wird. Erst als dieser Vorfall geklärt ist und Hanna vorgibt, nicht über ihr Erbe verfügen zu dürfen, können sich Hanna und Danilo endlich in die Arme fallen.

Saaleinlass: 19:00 Uhr

Die außergewöhnlichen und modernen Melodien des „Hollywood Rebels“ (laut BBC) begeistern eine riesige, weltweite Fangemeinde. Wohl kein Komponist hat mit seinen überwältigenden Kompositionen die Welt des Films so sehr geprägt wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Gewinner Hans Zimmer. Er hat unzählige internationale Kino-Blockbuster geschaffen, darunter: „Dune“, „James Bond - keine Zeit zu sterben“, „Gladiator“, „Fluch der Karibik“, „The Dark Knight“, „Last Samurai“ oder „Top Gun: Maverick“ und wurde dafür elfmal für den Oscar, vierzehnmal für den Golden Globe Award und zehnmal für den Grammy Award nominiert. Seine erste Oscar-Nominierung erhielt Hans Zimmer 1989 für den Film „Rain Man“. 1995 wurde er für die Filmmusik zu „Der König der Löwen” mit einem Oscar ausgezeichnet und 2010 bekam er einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. Zimmers Soundtrack-Alben verkauften sich weltweit mehr als 19 Millionen Mal.

Das Publikum wird auf eine großartige, beeindruckende musikalische Reise in die klanggewaltige Welt des zurzeit weltweit erfolgreichsten Filmkomponisten mitgenommen.
Hans Zimmer selbst sagt: „Ich möchte die Kultur des Orchesters bewahren und dem Publikum die einzigartigen Facetten der Orchestermusik wieder näherbringen“.
Die seit vielen Jahren international erfolgreichen Solisten, ein Chor und das Orchester der Cinema Festival Symphonics zeigen hier ihr großes Können und bieten ein lebendiges, spannendes Live-Erlebnis in voller Pracht!

Das junge dynamische Trio bietet feinste Kammermusik auf höchstem Niveau. Neben der außergewöhnlichen und seltenen Kombination von Klarinette, Bassetthorn und Bass-Klarinette zeichnet sich das Trio durch sprudelnde Spielfreude, magischen Dialog und homogenes Zusammenspiel aus. Sayaka Schmuck, Johann-Peter Taferner und Kristóf Dömötör spannen mit ihrem Programm den Bogen mit Werken von klassischen Komponisten wie W. A. Mozart und J. Brahms über Filmmusik und Tango bis hin zu bekannten Jazzkomponisten wie George Gershwin und Paul Desmond.

Sayaka Schmuck, Klarinette
Johann-Peter Taferner, Klarinette
Kristóf Dömötör, Bassetthorn/Bass-Klarinette

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie das Jugendsinfonieorchester Fulda unter der Leitung von Martin Klüh beim traditionellen Jahreskonzert im Fürstensaal des Stadtschlosses mit atemberaubender Musik unter dem Motto „5 Meisterwerke aus 5 Epochen | Ohrwurmgarantie inklusive“ von Palestrina, Marcello, Mozart, Bizet, Percy Grainger und Charles Ives.

Künstler:
Jugendsinfonieorchester Fulda, Dirigent: Martin Klüh

@ Stadt Fulda / Musikschule

Einlass: 17:30 Uhr

Erleben Sie das Jugendsinfonieorchester Fulda unter der Leitung von Martin Klüh beim traditionellen Jahreskonzert im Fürstensaal des Stadtschlosses mit atemberaubender Musik unter dem Motto „5 Meisterwerke aus 5 Epochen | Ohrwurmgarantie inklusive“ von Palestrina, Marcello, Mozart, Bizet, Percy Grainger und Charles Ives.

Künstler:
Jugendsinfonieorchester Fulda, Dirigent: Martin Klüh

@ Stadt Fulda / Musikschule

Einlass: 14:30 UHR

Barockmusik und Jazz liegen zeitlich weit auseinander und haben dennoch viele Berührungspunkte. So bildet die Improvisation für den Jazz die elementare Grund¬lage und hat auch im Barock eine wesentliche Rolle gespielt. Dass „Baroque ’n’ Jazz“ nicht nur theoretisch zueinanderpassen, sondern auch live hervorragend miteinander harmonieren, beweisen das auf histori¬schen Instrumenten musizierende Corelli-Ensemble und das Jazz-Duo Sax ’n’ Bass.
Mit viel Spielfreude und Authentizität überbrücken die Musikerinnen und Musiker Jahrhunderte und bringen wunderschöne bekannte Melodien von Marco Uccellini, Henry Purcell, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Johann Pachelbel und Johann Sebastian Bach in den unterschiedlichsten „Gewändern“ zum Klingen.

Corelli-Ensemble
Andrea Seeger & Uwe Sommerfeld – Barockviolinen
Uta Kempkes – Barockcello
Sascha André Heberling – Orgel
Wolfgang Runkel – Cembalo

Sax ’n’ Bass
Jürgen Sommerfeld – Saxophon
Wolfgang Ritter – Kontrabass


Foto ©Wenz/Ritter
Eine Veranstaltung des Fachbereichs Kultur des Main-Kinzig-Kreises

Einlass: 10:30 Uhr

Das ENSEMBLE CLASSIQUE – "DER LEUCHTENDE STERN AM BRASS-HIMMEL"
wie das Brass Sextett von der Fachpresse immer wieder bezeichnet wird, gehört seit Jahren zu den beliebtesten und international renommiertesten Blechbläserensembles unserer Zeit. Dieser "Grand mit Sieben" (sechs Blechbläser und ein Schlagwerker) bietet Brass-Kunst auf höchstem Niveau. Am Anfang von Leonard Bernstein gefördert, gab das ENSEMBLE CLASSIQUE sein Debüt beim Schleswig-Holstein Musik Festival und begeistert seit diesem Zeitpunkt das Publikum in allen Konzertmetropolen weltweit.

Das Repertoire des ENSEMBLE CLASSIQUE ist beinahe unerschöpflich, umfasst alle Stilrichtungen von der Renaissance bis zur Moderne, von Albinoni über Mozart bis zu Duke Ellington und Tommy Dorsey. Es beinhaltet Ernsthaftes und Unterhaltendes, verbindet Tradition und Fortschritt und wird begleitet von einer spürbaren Freude an der Musik jedes einzelnen Künstlers. Denn gemäß dem Zitat ihres Wegbereiters Leonard Bernstein "Let´s make music as friends" strahlt das Ensemble auf der Bühne gegenüber seinen Zuhörern eine unwiderstehliche Anziehungskraft aus. Beliebt sind jene Künstler, denen das Publikum glaubt, dass Sie nicht für sich selbst spielen, sondern für die Menschen, die ihnen zuhören. Das ist es wohl, was den besonderen Zauber bewirkt, wenn das ENSEMBLE CLASSIQUE das Podium betritt.

@ Gregor Hohenberg

Einlass: 17:00 Uhr / Programm mit Pause

Der Herr der Ringe & Der Hobbit - Das Konzert mit der Oscar-prämierten Musik von Howard Shore, Enya, Annie Lennox und Ed Sheeran geht erneut auf Deutschland-Tournee.

Von 1936 bis 1949 schrieb J.R.R. Tolkien „Der Herr der Ringe“. Die ersten beiden Bände erschienen 1954 – ein Kult war geboren. 1973 starb Tolkien im Alter von 81 Jahren. Sein Sohn Christopher sorgte nach seinem Tod für die Veröffentlichung weiterer Geschichten aus Mittelerde. Rund 25 Jahre nach seinem Tod begann mit einem Budget von 190 Millionen Dollar die Produktion der Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“. Sie wurde weltweit zu einer der erfolgreichsten Filmproduktionen aller Zeiten.

In der Aufführung wird die sagenhafte doppelte Trilogie in einem einmaligen musikalischen Ereignis zum Leben erweckt – von den bedrohlichen Klängen Mordors und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben.

Howard Shore, der den größten Teil der Musik für die Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“ und „Der kleine Hobbit" komponiert hat, wurde für diese mit einem Oscar ausgezeichnet. Seine Leitmotive lassen wie bereits bei Richard Wagners „Ring des Nibelungen“ das Publikum leibhaftig spüren, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht verdirbt: Ein Gleichnis, das perfekt in die heutige Zeit passt.

Die Besucher dürfen sich auf die musikalisch populärsten Höhepunkte des Harry Potter Universums freuen. Das Programm umfasst die Film-Soundtracks des vierfachen Oscarpreisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicolas Hooper und des weiteren Oscarpreisträgers Alexander Desplat sowie die beste Musik aus „Harry Potter und das verwunschene Kind“, das mit Preisen in London und New York überhäuft und zum erfolgreichsten Theaterstück der Welt wurde.Das Publikum erlebt an diesem Abend ein musikalisches „Best of Harry Potter“ aus allen acht Filmen und dem Musical. John Williams (zu seinen größten Erfolgen gehören unter anderem Star Wars, ET, Indiana Jones, Jurassic Park) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, das Publikum darf sich auf Titel freuen wie das berühmte „Hedwig’s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Verfilmungen, sowie auf „Double Trouble“ – das klassische Hogwarts-Motiv mit einem Kinderchor, welches sogar Anklang bei modernen Shakespeare-Inszenierungen nimmt - sowie ein lustiges Medley sämtlicher Lehrer-Motive wie Snape, Umbridge, Hagrid und Lockhard und „Witches, Wands and Wizards”.
Teil des Programms sind außerdem Werke wie die „Hogwarts Hymne” von Patrick Doyle, der uns mit seiner Musik im vierten Harry Potter Film in die mysteriöse und dunkle Welt des trimagischen Turniers entführt. Nicholas Hooper hat mit „Dumbledores Farewell” im fünften und sechsten Harry Potter-Film den Reifeprozess Harrys mitgestaltet und Alexandre Desplat mit „Lily’s Theme” in den letzten beiden Werken der Filmreihe das grandiose und unvergessliche Finale komponiert.

Rheinland Grapefruit

Die Autobiografie

Unglaublich, aber wahr: Der Liedermacher und Tausendsassa Rainald Grebe hat seine Autobiografie geschrieben! Schonungslos erzählt er von Herkunft und Abgründen, von seinen Leidenschaften und Abstürzen, Affären und Süchten, vom neuen Leben in Brandenburg. Das kann alles nicht stimmen!, mag man denken, der Tag ist nur 24 Stunden lang, ein Leben zu kurz, das muss erfunden sein. Aber nein, da sind eindeutige Beweise: die exklusiven Fotos aus Grebes Privatarchiv.
Was für ein Mensch, was für ein Leben.

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

TENORS di NAPOLI
...from Italy with Love

ZAUBER ITALIENISCHER TENÖRE!

Noch nie war Italien so nah! Wer sich nach warmer Sonne, malerischen Landschaften und unverwechselbarer Dolce Vita sehnt, ist bei diesem wunderbaren Konzert genau richtig.

Denn die drei charmanten Sänger Achille Del Giudice, Salvatore Minopoli und Nazareno Darzillo mit ihren besonderen Stimmen verkörpern all das in jeder denkbaren Hinsicht. Sie führen das Publikum mit mediterraner Leichtigkeit und Eleganz durch die musikalische Geschichte des Landes und präsentieren die größten Hits des italienischen Musikkultur - von berühmtesten Opernarien wie "La Donna e Mobile" und "Nessun Dorma" über das Grammy-Gewinner "Volare" bis zum neapolitanischen Folk-Song "O sole mio". Selbstverständlich dürfen auch internationale Evergreens wie Sinatras "My Way" oder von allen Tenören der Welt so geliebte "Granada" nicht fehlen.

Das Erfolgsrezept des berühmten Trios lautet: italienisches Temperament, liebevoll mit dem außergewöhnlichen Gesangstalent und perfekt zusammengestellten Rezeptur gerührt und vorsichtig mit einer Prise Nostalgie und dem unverzichtbaren Hauch Romantik gewürzt.

Ein kultureller Genuss für alle, die wahre Freude am Leben schätzen und lieben!

Einlass: 16:00 Uhr

Die Publikumslieblinge Vater Fritz und Sohn Aaron Karl lesen - musikalisch umarmt
vom Streichquartett Sonare - aus den Briefen zwischen Vater Leopold und Sohn
Wolfgang Amadeus Mozart.

Fritz Karl , Rezitation
Aaron Karl , Rezitation

Streichquartett Sonare
Peter Gillmayr — 1. Violine
Kathrin Lenzenweger — 2. Violine
Christoph Lenz — Viola
Judith Bik — Violoncello

Mon très cher Père, Allerliebester Papa!
An diesem Abend lesen Fritz Karl und sein Sohn Aaron Karl aus den Briefen zwischen Vater Leopold und
Sohn Wolfgang Amadeus Mozart. Ein umfassender Briefwechsel gibt Einblick in das kulturelle Leben wie
auch in das Seelenleben der Familie Mozart. In seinen Briefen tituliert Mozart seinen Vater fast immer mit
„Mein allerliebster Papa“ – „Mon très cher père“ und er empfiehlt sich als „gehorsamster Sohn“
.
Die historisch anmutenden Zwischentexte und -dialoge haben die beiden renommierten Dramaturginnen
Doktorin Felicitas Wolf und Doktorin Michaela Wolf extra für dieses Programm kreiert.

Musikalisch umrahmt wird der Abend vom Streichquartett Sonare mit frühen Kompositionen von Leopold
Mozart, seinen Vorbildern Joseph Haydn oder C Ph E Bach, das Beste aus den Streichquartetten von W.A.
Mozart sowie aus dessen Requiem in der Fassung von Peter Lichtenthal aus dem Jahr 1828 und weitere
Bearbeitungen von Werken des Musikgenies.

@ Künstleragentur

Einlass: 17:00 Uhr

Von außergewöhnlich bis klassisch, von Altsaxophon bis Zither –
die Lehrkräfte der Musikschule der Stadt Fulda haben sich zu bunten Ensembles
formiert und werden fast die gesamte Palette an Klangfarben der Musikschule zum Klingen bringen.
Das Konzert bietet die Gelegenheit, die musikalische Persönlichkeit der Lehrkräfte
kennenzulernen und einen vielseitigen Abend voller spannender Interpretationen zu erleben.

Karten sind über Reservix, in der Geschäftsstelle der Fuldaer Zeitung, Frankfurter Straße 8, in der „Heimatliebe“, Steinweg 26, sowie bei Verfügbarkeit an der Abendkasse erhältlich

Künstler: Lehrkräfte der Musikschule der Stadt Fulda

© Stadt Fulda

Einlass: 16:30 Uhr

Ein Konzert mit der international erfolgreichen Mezzosopranistin Shai Terry und dem bekannten israelischen Dirigenten und Pianisten Adi Bar Soria.

Das israelische Duo lädt ein zu einer gemeinsamen musikalischen Reise durch die Welt der Liebe, mit den schönsten Liebesliedern von Kurt Weill, Paul Ben-Haim, Alexander Sasha Argov, Mordechai Zeira und anderen in hebräischer, jiddischer und deutscher Sprache. Das Programm wartet mit vielen Höhepunkten auf.

Shai Terry lebt seit Ende 2018 in Deutschland und gastierte bei zahlreichen Gala-Konzerten in Israel, USA, Deutschland, Serbien und Österreich. Sie ist Gastsängerin der Oper in Jerusalem, nahm an zahlreichen Kammer-Opernproduktionen und Meisterkursen in Israel und Europa teil und ist mehrfache Förderpreis-Trägerin und Stipendien-Gewinnerin.

Der israelische Dirigent und Pianist Adi Bar Soria, Preisträger vieler internationaler Wettbewerbe, dirigiert regelmäßig bei angesehenen Opernbühnen und Konzertsälen, unter anderem am Gewandhaus zu Leipzig, bei der Berliner Philharmonie und an der Alten Oper Frankfurt.

Einlass: 19:00 Uhr