Intermediales Tanzformat das künstlerische Praxis, KI und aktive Publikumspartizipation verbindet.

Heute wirkt es, als könne KI vieles. Aber wirkliche Begegnungen schaffen gehört nicht dazu. Versucht sie deshalb, diese zu vermeiden?

Zwei Tänzer*innen befinden sich an verschiedenen Orten des ZKM. Begleitet werden sie von je zwei Hälften des Publikums und ‚BUGGY‘, einem portablen, künstlichen Assistenten. Um zum Spielort zu gelangen und sich dort körperlich zu begegnen, müssen sie sich durch einen live-generierten Parkour bewegen. Auf Aktionsfeldern generiert BUGGY verschiedene Aufgaben, die von den Akteuren gelöst werden müssen.

Am Zielort mündet der Parcours in eine choreografierte Aufführung, die die Zusammenarbeit zwischen menschlichen Akteur*innen und KI reflektiert. Live generierte visuelle Projektionen und Sprachfragmente machen die zuvor unsichtbare Interaktion mit einem Large Language Model erfahrbar und erweitern den Bühnenraum um eine digitale Dimension

Zusammenhänge zwischen choreografischer Praxis und künstlicher Intelligenz werden neu gedacht. Anstelle einer rein improvisatorischen Nutzung wird KI gezielt als strukturgebendes Element eingesetzt. Gleichzeitig wird ihre Begrenztheit sichtbar gemacht: Während Bewegungen analysiert werden können, bleibt die Qualität zwischenmenschlicher Begegnung ihrer Logik entzogen. Wie beeinflussen digitale Systeme künstlerische Prozesse, ohne diese zu ersetzen. Entwickelt daraus eine eigenständige künstlerische Sprache? Darüber hinaus wird ein kritischer Diskurs über die Rolle von KI im Alltag angestoßen, insbesondere im Hinblick auf Fragen von Körperlichkeit, Interaktion und sozialer Nähe.

Das Projekt #touch wird umgesetzt als eine Koproduktion von KIESECKER | HOESS TANZ Karlsruhe und dem ZKM Karlsruhe. Dieses Projekt wird ermöglicht durch die Projektförderung des Landesverbands Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg (LaFT BW) e.V.

Einlass 19:45

Ausverkauft

In seiner Lyrikperformance mit Klavier „Nennˋ es Liebe“ läßt Stefan Jürgens alle Erscheinungsformen der Liebe an uns vorüberziehen.
Wir spüren ihre Heilkraft ebenso wie ihre Zerstörungswut.
Wir schwelgen in ihrer Hemmungslosigkeit und werden Zeugen ihrer Opferbereitschaft.
Große Dichter der Weltliteratur zeigen uns die vielen Gesichter der
Liebe, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten:
romantisch
erotisch
drastisch
komisch
Und doch bezeugen sie alle eines gemeinsam:
Liebe ist nicht verhandelbar. Und nicht in Regeln zu sperren.
Sie überlebt unter kargsten Bedingungen und ist keinem Zwang zu unterwerfen. Sie macht uns aus. Sie ist alles, was zählt.
Hier wird die Liebe gefeiert und zur obersten Glücksformel erhoben. Ein
Aufatmen in dunklen Zeiten und ein Nachtlicht zur Zuversicht.

Copyright: Stefan Jürgens

Einlass: 15:00 Uhr

TANZ Karlsruhe und ZKM präsentieren

Intermediales Tanzformat das künstlerische Praxis, KI und aktive Publikumspartizipation verbindet.

Heute wirkt es, als könne KI vieles. Aber wirkliche Begegnungen schaffen gehört nicht dazu. Versucht sie deshalb, diese zu vermeiden?

Zwei Tänzer*innen befinden sich an verschiedenen Orten des ZKM. Begleitet werden sie von je zwei Hälften des Publikums und ‚BUGGY‘, einem portablen, künstlichen Assistenten. Um zum Spielort zu gelangen und sich dort körperlich zu begegnen, müssen sie sich durch einen live-generierten Parkour bewegen. Auf Aktionsfeldern generiert BUGGY verschiedene Aufgaben, die von den Akteuren gelöst werden müssen.

Am Zielort mündet der Parcours in eine choreografierte Aufführung, die die Zusammenarbeit zwischen menschlichen Akteur*innen und KI reflektiert. Live generierte visuelle Projektionen und Sprachfragmente machen die zuvor unsichtbare Interaktion mit einem Large Language Model erfahrbar und erweitern den Bühnenraum um eine digitale Dimension

Zusammenhänge zwischen choreografischer Praxis und künstlicher Intelligenz werden neu gedacht. Anstelle einer rein improvisatorischen Nutzung wird KI gezielt als strukturgebendes Element eingesetzt. Gleichzeitig wird ihre Begrenztheit sichtbar gemacht: Während Bewegungen analysiert werden können, bleibt die Qualität zwischenmenschlicher Begegnung ihrer Logik entzogen. Wie beeinflussen digitale Systeme künstlerische Prozesse, ohne diese zu ersetzen. Entwickelt daraus eine eigenständige künstlerische Sprache? Darüber hinaus wird ein kritischer Diskurs über die Rolle von KI im Alltag angestoßen, insbesondere im Hinblick auf Fragen von Körperlichkeit, Interaktion und sozialer Nähe.

Das Projekt #touch wird umgesetzt als eine Koproduktion von KIESECKER | HOESS TANZ Karlsruhe und dem ZKM Karlsruhe. Dieses Projekt wird ermöglicht durch die Projektförderung des Landesverbands Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg (LaFT BW) e.V.

Einlass 18:15

Ausverkauft

Ein berührender Roman, der einfach guttut - und uns die Welt ein Stück leichter sehen lässt. Dieses Buch lässt Sie wieder an das Gute im Menschen glauben. Diesmal ist es etwas anderes -darauf hofft Ina jedes Mal, wenn sie sich verliebt. Doch es geht immer schief. Sie wohnt mit ihrem Sohn Henry in der Siedlung »Am Kastanienbaum«, mitten in einer großen Stadt. Dort gibt es noch mehr Menschen wie Ina, 1.583. Eines Tages macht Baggerfahrer Paco eine schicksalhafte Entdeckung: Eine Weltkriegsbombe liegt unter der Erde. Darauf geschieht in der Siedlung etwas Wundersames. Die Menschen kommen einander näher, als es als es möglich schien. Und Ina begegnet dem Mann, mit dem es etwas anderes ist.
Tanja Kokoska wurde 1971 in Frankfurt am Main geboren. Sie war viele Jahre Redakteurin der Frankfurter Rundschau, zuletzt als Leiterin des Magazin-Ressorts. Inzwischen arbeitet sie als freischaffende Journalistin und Autorin, unter anderem für die Satireseite "Die Wahrheit" (taz). Sie lebt nach wie vor in Frankfurt. Das Autorinnenbild ist von Salome Roessler (lesandlieght)

Einlass: 19:10 UHr

NEW CLASSICAL MUSIC: das Feuerbach Quartett mit ihrem Programm »Legends« -- Legendäres von Mozart bis Queen.

4 Musiker aus 4 Nationen, die mit atemberaubender Spielfreude Beethoven, Beatles, Mozart und die Dire Straits in einem klassischen Streichquartett vereinen und so den Begriff »Kammermusik« neu definieren. Auf der Bühne wird geklatscht, gepfiffen und getanzt -- und das Publikum macht mit. Dem Feuerbach Quartett gelingt es wie keinem anderen Ensemble, seine pure Freude an der Musik unmittelbar auf die Zuhörer zu übertragen. Was 2014 begann, ist heute mit jährlich mehr als 100 Engagements eine Sensation auf den Konzertbühnen Europas.
In ihrem Programm »Legends« sind Legenden unter sich: Wie es wohl klänge, wenn Mozart und Freddie Mercury ein gemeinsames Stück geschrieben hätten? Oder Pink Floyd und Claude Debussy? Amy Winehouse, Franz Schubert, Michael Jackson, Tina Turner -- Legenden kommen zusammen und verschmelzen zu einem einmaligen Programm zwischen Klassik und Pop, präsentiert mit Witz und Verstand.

Mit Unterstützung unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Im Wald fallen die letzten Blätter von den Bäumen und der Wind bläst eisig durchs Gebüsch. Die Tiere wissen, die kalte Jahreszeit steht bevor, und ziehen sich zurück. Nur das kleine Eichhörnchen kennt den Winter noch nicht und ist neugierig. Weiß soll er sein, der Winter, ganz besonders soll er sich anfühlen und kalt ist er! Neugierig springt das Eichhörnchen durch den Wald, immer auf der Suche nach dieser geheimnisvollen neuen Jahreszeit. Es möchte den Winter zu gerne als Erstes entdecken. Da beginnt es plötzlich zu schneien … Die Bilder aus dem Buch werden auf Leinwand projeziert. Für Familien mit Kindern ab 3 Jahren.

Lena Walde wollte als Kind Konditorin, Autorin und schließlich Pferdewirtin werden. Trotzdem studierte sie erst Englisch und Erziehungswissenschaft in Heidelberg und arbeitete als Eisverkäuferin, Erzieherin in Kanada und Englischlehrerin, bevor sie sich ihren Traum erfüllte und Autorin wurde. Heute schreibt sie nicht nur für ihre fünfköpfige Familie, sondern für alle Kinder und Erwachsenen, die Geschichten genauso lieben wie sie. Lena Walde lebt in der Nähe von Ettlingen.

Einlass: 16 Uhr

Oliver Rohrbeck präsentiert die aktuelle Folge Die drei ??? und das weiße Auge exklusiv und rund eine Woche vor dem offiziellen Release im Konzerthaus Karlsruhe. Freut Euch auf einen spannenden Abend rund um die Kult-Hörspielreihe mit den drei Detektiven Justus, Peter und Bob. Ein absolutes Highlight: Eure Chance, selbst als Teil eines exklusiven Mitmachhörspiels gemeinsam mit Oliver Rohrbeck auf der Bühne zu stehen. Ein spezialgelagerter Sonderabend, der eure Hörspiel-Experience auf das nächste Level hebt.

Folge 242: Die drei ??? und das weiße Auge

Dinge verlieren über Nacht jegliche Farbe, Pflanzen sterben und ein Pudel verschwindet
spurlos. Können die drei ??? dieses seltsame Rätsel lösen?

In den Santa Monica Mountains entdecken die Detektive ein dreieckiges, dunkelgraues Stück Wiese. Der eigenartige Fund bringt einen Fall ins Rollen, der es in sich hat. Die Freunde kommen einem wertvollen Edelstein auf die Spur, der vor langer Zeit gestohlen wurde. Doch sie sind nicht die Einzigen, die auf der Suche nach dem Herz der Nacht sind. Auch die dunkle Zauberin will sich den Stein zurückholen. Können Justus, Peter und Bob ihrem Fluch entkommen?

Autor: Marco Sonnleitner
Illustration: Silvia Christoph

Hinweis: Zutritt zur Veranstaltung für Kinder unter 14 Jahren nur in Begleitung eines Erziehungsberechtigten

Einlass: 18:00 Uhr

Aktuell keine Tickets verfügbar

In dulci jubilo – Klänge zur Weihnachtszeit
Orchester I und Philharmonischer Chor des Helmholtz-Gymnasiums Karlsruhe

Jungen musikalischen Talenten eine große Bühne zu geben, gehört zum besonderen Anliegen von Klassik im Kloster®. Auch in diesem Jahr setzt Veranstalterin Sabine Zoller diese Tradition mit dem Orchester I und den Philharmonischen Chor des Helmholtz-Gymnasiums Karlsruhe fort. Mit dem festlichen Weihnachtsprogramm „In dulci jubilo – Klänge zur Weihnachtszeit“ bringen am 05. Dezember 2026 über 80 Nachwuchstalente die ganze Vielfalt weihnachtlicher Musik zum Leuchten.
Wenn festliche Orchesterklänge auf die innige Stimmung barocker Weihnachtsmusik treffen und junge Stimmen gemeinsam mit einem großen Orchester musizieren, entsteht ein ganz besonderer musikalischer Zauber. Mit der Weihnachtskantate von Dietrich Buxtehude öffnet sich ein Klangraum voller Wärme und inniger Weihnachtsfreude. Zarte Streicherklänge und die Stimmen des vierstimmigen Chores lassen die besondere Atmosphäre barocker Weihnachtsmusik lebendig werden. Johann Sebastian Bach führt diese innige, von tiefer Ausdruckskraft und stiller Zuversicht geprägte Klangwelt auf ganz eigene Weise fort, bevor sich Weihnachten von seiner beschwingten und glanzvollen Seite zeigt. Wenn bei der „Petersburger Schlittenfahrt“ die musikalischen Schneeflocken tanzen, die vertrauten Melodien von „Fantasia on Greensleeves“ ihren unverwechselbaren weihnachtlichen Zauber entfalten und die „Carol Symphony“ festlichen Glanz verbreitet, dann wächst die Vorfreude auf das Weihnachtsfest. Mit Johannes Brahms’ „Akademischer Festouvertüre“ findet das Konzert schließlich seinen kraftvollen und strahlenden orchestralen Höhepunkt.
Dass junge Menschen mit musikalischer Reife und großer Begeisterung anspruchsvolle Werke zum Leben erwecken, hat am Helmholtz-Gymnasium Karlsruhe eine lange Tradition. Bereits 1971 gehörte die Schule zu den ersten vier Gymnasien Baden-Württembergs, an denen ein verstärkter Musikunterricht eingerichtet wurde. Daraus ist eine lebendige musikalische Schulkultur gewachsen, die weit über den Unterricht hinausreicht.
Das Orchester I ist das Auswahlorchester der Schule. Rund 45 fortgeschrittene Schülerinnen und Schüler musizieren unter der Leitung von Doris Dotzauer und widmen sich einem vielfältigen Repertoire. Gemeinsam mit dem Philharmonischen Chor und weiteren 40 Schülerinnen und Schülern, geleitet von Manuel Nonnenmann, entstehen dabei immer wieder besondere musikalische Begegnungen.
Ein Konzert, das die Vorfreude auf Weihnachten mit festlichen Klängen, besinnlichen Momenten und der mitreißenden Musizierfreude junger Menschen verbindet.

Einlass: 15:00 Uhr

JSB:48 - Bachs Wohltemperiertes Klavier reloaded I Konzertreihe Alte Kirche Fautenbach zu Gast im Kulturforum Illenau.

»Eine Performance voll energetischem Sound, voll homogen entwickelter Klangkultur, die sie in schier grenzenloser Gelöstheit ins Publikum hineinspielen.«

Experimentierfreudig, kunstvoll und immer neugierig gehen sie an ihr Musikschaffen heran. Eine ausgeklügelte Dramaturgie, Sound- und Lichtdesign sowie mitreißende Moderationen gehören für die vier Multitalente ebenso zum Konzerterlebnis wie die energetischen Interpretationen und die fein austarierten eigenen Arrangements.
Für das Arcis Saxophon Quartett ist Musik wie ein nicht enden wollendes Spielfeld, und dabei sind sie vielfältig wie keine zweite Gruppe.
Nur eines bleibt stets gleich: ihr unverwechselbarer Sound.

Besetzung
Claus Hierluksch, Sopransaxophon
Bernardo Correia Pereira, Altsaxophon
Sonia Tcherepanov, Tenorsaxophon
Jure Knez, Baritonsaxophon

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

JSB:48 - Bachs Wohltemperiertes Klavier reloaded I Konzertreihe Alte Kirche Fautenbach zu Gast im Kulturforum Illenau.

»Eine Performance voll energetischem Sound, voll homogen entwickelter Klangkultur, die sie in schier grenzenloser Gelöstheit ins Publikum hineinspielen.«

Experimentierfreudig, kunstvoll und immer neugierig gehen sie an ihr Musikschaffen heran. Eine ausgeklügelte Dramaturgie, Sound- und Lichtdesign sowie mitreißende Moderationen gehören für die vier Multitalente ebenso zum Konzerterlebnis wie die energetischen Interpretationen und die fein austarierten eigenen Arrangements.
Für das Arcis Saxophon Quartett ist Musik wie ein nicht enden wollendes Spielfeld, und dabei sind sie vielfältig wie keine zweite Gruppe.
Nur eines bleibt stets gleich: ihr unverwechselbarer Sound.

Besetzung
Claus Hierluksch, Sopransaxophon
Bernardo Correia Pereira, Altsaxophon
Sonia Tcherepanov, Tenorsaxophon
Jure Knez, Baritonsaxophon

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

KARLSRUHE KONZERTE 26/27 - WELTSTARS UND INTERNATIONALE SPITZENORCHESTER

3. Meisterkonzert - Sinfoniekonzert mit Gábor Boldoczki

WEIHNACHTLICHE GLANZLICHTER

Zum traditionellen Weihnachtskonzert von Karlsruhe Konzerte nimmt uns das renommierte Württembergische Kammerorchester Heilbronn, das bereits 2024 bei seinem ersten Gastspiel im Rahmen der Konzertreihe brillierte und tiefen Eindruck hinterließ, mit auf eine musikalische Reise durch die Geschichte des italienischen Barocks und Spätbarocks. Festliche Werke von fünf der bedeutendsten italienischen Komponisten bringen die feierlich-freudige Stimmung der Vorweihnachtszeit mit besonderer Wärme und Andacht zum erklingen.

Solist des Abends ist der ungarische Star-Trompeter und mehrfacher ECHO Klassik Preisträger Gábor Boldoczki. Seit seinem Sieg beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD in München konzertiert Boldoczki im Rahmen seiner Konzert-Tourneen regelmäßig mit namhaften internationalen Orchestern weltweit. Vom ungarischen Kultusministerium wurde er unter anderem mit der höchsten Landes-Auszeichung für Musik gewürdigt, dem »Franz Liszt Ehrenpreis«. Mit seinem strahlend leuchtenden Klang und seiner einzigartigen Virtuosität wird er drei ausgewählten Konzerten - die zum Teil von Boldoczki persönlich für Trompete und Flügelhorn arrangiert wurden - festlichen Glanz verleihen.

Corelli: Concerto Grosso op. 6 Nr. 8 g-Moll »Weihnachtskonzert«
Torelli: Konzert für Trompete, Streicher und Basso continuo D-Dur
Vivaldi: Konzert für Violine und Orchester RV 208 D-Dur »Grosso Mogul«
Marcello: Konzert für Oboe, Streicher und Basso continuo c-Moll (arr. für Trompete)
Locatelli: Concerto Grosso op. 1 Nr. 11 c-Moll
Vivaldi: Konzert für Violine und Orchester RV 190 C-Dur
Vivaldi: Konzert für Laute, Streicher und Basso continuo RV 93 (arr. für Flügelhorn)

Gábor Boldoczki, Trompete & Flügelhorn
Württembergisches Kammerorchester Heilbronn

€ 87 | 77 | 68 | 58 | 42

Konzertbüro Karlsruhe Konzerte
Telefon: 0151 - 51 24 39 52 (Montag bis Freitag 10:00 - 15:00 Uhr)
E-Mail: info@karlsruhe-konzerte.com

Fotonachweis: Gábor Boldoczki | Foto © Marco Borggreve

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Solist Vladislav Lavrik (Trompete)

Die Philharmonia Frankfurt ist eine dieser musikalischen Entdeckungen, deren Ausnahmecharakter man sofort wahrnimmt und vor allem hört. Die Hingabe, große Leidenschaft und begeisternde Intensität des Ensembles sind spürbar. Begleitet wird das Streichquartett von dem ukrainischen Ausnahmetrompeter Vladislav Lavrik.

Hausöffnung: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Benjamin Kruithof (Violoncello)
Robert Neumann (Klavier, Preisträger Deutscher Musikwettbewerb 2025)

Johann Sebastian Bach:
Sonaten für Gambe und Cembalo (Violoncello und Klavier) Nr. 1-3 BWV 1027-1029

Amy Beach:
3 Stücke für Violine (Violoncello) und Klavier op. 40

Igor Strawinsky:
Suite italienne

Bach ist das Alpha und Omega der Musik. Leider hat er außer den Solosuiten für Cello keine weitere Kammermusik für dieses Instrument geschrieben. Aber zum Glück lassen sich seine Sonaten für Gambe und Cembalo perfekt übertragen auf Cello und Klavier. Benjamin Kruithof, preisgekrönter junger Cellist, der sich an der renommierten Kronberg Academy den letzten Schliff holt, und Robert Neumann, Preisträger des Deutschen Musikwettbewerbs und ehemals vom SWR als „New Talent“ gefördert, kombinieren Bachs Wunderkosmos mit Strawinskys „Pulcinella“-Ballett – oder genauer: mit den schönsten Themen daraus, die Strawinsky erfrischend unkonventionell zu einer „Suite italienne“ gebündelt hat. Dazu gibt’s drei poetische Stücke der amerikanischen Komponistin Amy Beach – in der Fassung für Cello echte Entdeckungen.


Einführung 17:30 Uhr
Konzert 18:00 Uhr

Traditionell läutet der Orchesterverein collegium musicum Oberkirch die Weihnachtstage mit seinem Weihnachtskonzert ein.

Was wäre für die Musikliebhaber aus Oberkirch ein Weihnachtsfest ohne das traditionelle Weihnachtskonzert des collegium musicum. Es würde etwas Wichtiges zur emotionalen Einstimmung auf das Weihnachtsfest fehlen.

Und so sind die Konzerte des collegium musicum, die traditionell am letzten Sonntag vor dem Heiligen Abend stattfinden, oft ausverkauft. Wieder erwartet das Publikum ein sehr sorgfältig zusammengestelltes Programm, auf das sich das Orchester in intensiven Proben vorbereitet.

Seit 20 Jahren gehört „Schluss mit …“ zum musikalischen Jahresausklang.
Was 2006 auf Initiative von Otmar Zwiebelhofer begann, hat sich längst zu einer festen Tradition entwickelt und ist aus dem Konzertkalender kaum mehr wegzudenken. Bereits bei der Auftaktveranstaltung 2006 waren neben Zwiebelhofer die Pianistin Elena Kuschnerova und der Bratschist Christof Maisch dabei, in dessen Händen heute zugleich die künstlerische Leitung liegt.

Christof Maisch hat im Jubiläumsjahr wieder hochkarätige Streicherinnen und Streicher eingeladen, um gemeinsam mit Elena Kuschnerova den letzten Abend vor Silvester musikalisch zu gestalten: Auf der Bühne stehen Marie-Claudine Papadopoulos (Violine), Eun Che Kim (Violine), Leander Resch (Violine), Christof Maisch (Viola), Alexandre Vay (Violoncello), Heather Mosely (Violoncello) und Elena Kuschnerova (Klavier). Mit drei Violinen, einer Viola, zwei Violoncelli und Klavier eröffnet sich eine große Vielfalt kammermusikalischer Besetzungen – vom intimen Duo bis zum großen Ensemble.

Was genau gespielt wird, bleibt bis zum Konzert ein Geheimnis. Auf ein gedrucktes Programmheft wird verzichtet. Stattdessen kündigen die Künstlerinnen und Künstler jedes Musikstück persönlich an. Dieser direkte Austausch zwischen Bühne und Zuhörenden schafft eine besondere Nähe zwischen Publikum und Interpreten.

Neben dem hohen musikalischen Anspruch gehört auch das gesellschaftliche Engagement zum festen Konzept von „Schluss mit …“. Der karitative Zweck wird jedes Jahr neu bestimmt. Im Laufe der vergangenen zwei Jahrzehnte wurden ganz unterschiedliche Projekte und Initiativen unterstützt. Zum Jubiläum kommt der Erlös des Konzerts dem Frauen- und Kinderschutzhaus Baden-Baden und Landkreis Rastatt e.V. zugute. So verbindet sich auch in diesem Jahr die Freude an großer Musik mit einem konkreten Zeichen der Solidarität und gesellschaftlichen Verantwortung.

Der Eintritt kostet 15 Euro (zzgl. Gebühren), Schüler und Studierende erhalten kostenlose Tickets (nicht online verfügbar. Diese müssen vor Ort im Kulturbüro abgeholt werden).

Veranstalterin ist die Stadt Gaggenau, Kulturbüro, in Kooperation mit der Firma Königmetall.

Veranstaltungshinweis
Mittwoch, 30. Dezember 2026
Beginn 19 Uhr / Einlass 18 Uhr
Info-Tel. (07225) 962-4100

Jahnhalle Gaggenau
Eckernerstr. 1
76571 Gaggenau

Foto: KI

Einlass: 18:00 Uhr

Abchordis Ensemble
Andrea Buccarella (Cembalo & Leitung)

Johann Georg Pisendel:
Sonata für Orchester c-Moll

Georg Philipp Telemann:
Suite für Streicher und Basso continuo B-Dur TWV 55:B2

Johann Sebastian Bach:
Cembalokonzert d-Moll BWV 1052

Georg Friedrich Händel:
Sonate für Streicher und Basso continuo G-Dur op. 5 Nr. 4

Abchordis – der Name dieses hervorragenden Schweizer Alte-Musik-Ensembles hat zwei Bedeutungen: „aus dem Herzen“ und „auf Saiten“. Hierzulande noch ein Geheimtipp, erregte das Ensemble international Aufsehen mit ihren exzellenten Aufnahmen: Antonio Vivaldi steht dabei im Zentrum, umringt von unbekannteren italienischen Barockkomponisten. Nach Ettlingen bringen sie ein Programm deutscher Barockkomponisten, die sich gegenseitig kannten und schätzten – und die alle um 1727 entstanden – im selben Jahr wie der wunderbare Asamsaal des Schlosses. Ensembleleiter Andrea Buccarella brilliert in Bachs d-Moll-Cembalokonzert – mit Leidenschaft, Energie, natürlich auf Saiten und aus vollem Herzen.

Einführung 17:30 Uhr
Konzert 18:00 Uhr

Gro?e Werke f?r Klaviertrio aus dem baltischen Raum des lettischen Komponisten Vasks und des russischen Komponisten Schostakowitsch.

Der mit ?ber 25 internationalen Preisen ausgezeichnete Violinist Niklas Walentin ist sowohl in der Welt der klassischen Musik wie auch des Jazz zu Hause. Er konzertierte in allen renommierten Konzerth?usern der Welt und ist regelm??iger Gast gro?er Musikfestivals in Europa, Russland und den USA. 2020 schloss er die Gesamtaufnahme der Solosonaten f?r Violine von Eug?ne Ysa?e ab.

Toke M?ldrup ist einer der bekanntesten d?nischen Cellisten und widmet sich neben dem klassischen Cellorepertoire der zeitgen?ssischen Musik. Oft auch unkonventionell und spektakul?r, wie sein Bach Ultra Marathon: alle 36 S?tze der 6 Suiten f?r Cello Solo, erg?nzt durch jeweils 1 Kilometer Laufen nach jedem Satz.

Der Pianist Alexander McKenzie konzertiert wie seine Kollegen weltweit und ist fester Bestandteil der Kammermusikszene. 2018 gr?ndete er das D?nische Kammerballett und komponiert Musik f?r dieses Ensemble. Seine Werke wurden von internationalen Choreografen wie Paul Lightfoot und Emma Portner in Bewegung gesetzt.

Programm
Peteris Vasks: Plainscapes
Dimitri Schostakowitsch: Trio Nr.2 E-Moll Op.67

Mit Unterst?tzung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Große Werke für Klaviertrio aus dem baltischen Raum des lettischen Komponisten Vasks und des russischen Komponisten Schostakowitsch.

Der mit über 25 internationalen Preisen ausgezeichnete Violinist Niklas Walentin ist sowohl in der Welt der klassischen Musik wie auch des Jazz zu Hause. Er konzertierte in allen renommierten Konzerthäusern der Welt und ist regelmäßiger Gast großer Musikfestivals in Europa, Russland und den USA. 2020 schloss er die Gesamtaufnahme der Solosonaten für Violine von Eugéne Ysaÿe ab.

Toke Møldrup ist einer der bekanntesten dänischen Cellisten und widmet sich neben dem klassischen Cellorepertoire der zeitgenössischen Musik. Oft auch unkonventionell und spektakulär, wie sein Bach Ultra Marathon: alle 36 Sätze der 6 Suiten für Cello Solo, ergänzt durch jeweils 1 Kilometer Laufen nach jedem Satz.

Der Pianist Alexander McKenzie konzertiert wie seine Kollegen weltweit und ist fester Bestandteil der Kammermusikszene. 2018 gründete er das Dänische Kammerballett und komponiert Musik für dieses Ensemble. Seine Werke wurden von internationalen Choreografen wie Paul Lightfoot und Emma Portner in Bewegung gesetzt.

Programm
Peteris Vasks: Plainscapes
Dimitri Schostakowitsch: Trio Nr.2 E-Moll Op.67

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Statt »schneller, höher, weiter« die Welt bewegen. "Warum tut ihr Erwachsenen nichts?" Nach einem Gespräch mit seiner fünfjährigen Tochter über unsere Zukunft lässt diese Frage Norman Bücher nicht mehr los. Es ist der Beginn des Projekts "7 CONTINENTS": In sieben Jahren läuft er Tausende Kilometer um die Welt. Ob in Deutschland, Kambodscha oder Kenia, Australien oder Argentinien – auf fast allen Kontinenten spricht Norman Bücher mit Kindern und Jugendlichen. Er fragt sie nach ihren Sorgen, aber auch nach ihren Hoffnungen und teilt ihre Antworten mit uns in seinem bewegenden Buch. Mit seinem epischen Abenteuer richtet er den Blick auf jene Menschen, die unsere Zukunft gestalten werden ...
Norman Bücher, Jahrgang 1978, ist Abenteurer und Extremläufer. Seit seinem ersten Marathon mit 22 Jahren hat er über 140 Marathon- und Ultramarathonläufe absolviert – vom Ultra-Trail du Mont-Blanc über ein 222 Kilometer langes Etappenrennen im brasilianischen Dschungel bis zur Durchquerung der Atacama-Wüste. Nach erfolgreichen Jahren in der Unternehmensberatung konzentriert er sich seit 2008 voll und ganz auf seine großen Leidenschaften: dem Abenteuer und dem extremen Ausdauersport. Heute ist Norman Bücher als Keynote-Speaker, Motivationsexperte und Buchautor gefragt. Er lebt mit seiner Familie in Waldbronn im Schwarzwald.

Einlass: 19:10 Uhr

Lotus Quartett
Christine Busch, Sachiko Kobayashi (Violinen)
Tomoko Yamasaki (Viola)
Chihiro Saito (Violoncello)

Carl Friedrich Abel:
Streichquartett op. 8

Anton Webern:
Streichquartett (1905)

Fanny Hensel:
Streichquartett Es-Dur

Robert Schumann:
Streichquartett A-Dur op. 41 Nr. 3

Lotusblumen sind ein Wunder: sie wachsen inmitten von Schlamm und Morast, aber dank ihrer besonderen Oberfläche perlt der Schmutz einfach von ihnen ab. In Asien symbolisieren sie daher Reinheit, Erleuchtung und spirituelle Kraft. Ein schöner Name für ein Streichquartett! Im Lotus Quartett haben vier Musikerinnen zusammengefunden – drei aus Japan, eine aus Deutschland – die die gemeinsame Liebe und Hingabe zur Kammermusik verbindet. Alle vier leben in Stuttgart, seit kurzem sogar im selben Haus. In ihrem Ettlinger Konzert spielen sie Juwelen des Quartett-Repertoires – eine spannende Balance zwischen Entdeckungen und Klassikern.

Einführung 17:30 Uhr
Konzert 18:00 Uhr