Am Ostermontag erklingen in der berühmten Wallfahrtskirche Ave Maria traditionell festliche Trompeten- und Orgelklänge. In diesem Jahr werden diese durch virtuose Sopranarien erweitert. Die menschliche Stimme wurde 2025 zum Instrument des Jahres gewählt. Das renommierte Trio Johanna Pommranz (Sopran), Rozmurat Arnakuliyev (Trompete/Corno da caccia) und Clara Hahn (Orgel) präsentiert barocke Kostbarkeiten u.a. von J.S. Bach, G. Fr. Händel, A. Scarlatti und A. Vivaldi. Erleben Sie in der stimmungsvollen Atmosphäre des herrlich im oberen Filstal gelegenen Rokokojuwels einen besonderen Konzertgenuss.

Die Wallfahrtskirche Ave Maria seit ältester Zeit ein beliebter Wallfahrtsort, den heute wie damals viele Menschen aufsuchen, um in der Stille zu beten und zugleich die erhabene Kunst zu bewundern. Unverändert gut erhalten zeigt sich dieses Marienheiligtum im strahlenden Glanz des deutschen Spätbarocks. Die Wallfahrtskirche wurde in den Jahren 1716 - 1718 erbaut. Von mächtigen Linden umstanden, fügt sie sich mit der Umgebung zu einem Landschaftsbild von seltenem Reiz. Ihre volle Schönheit zeigt sie erst im Innern. Reiche Stuckornamentik und kunstvolle Gemälde verherrlichen das Geheimnis der zur göttlichen Mutterschaft mit Gnaden erfüllten Jungfrau Maria. Prunkstück von Ave Maria ist ihr Hochaltar. Gleich einer Monstranz von lobsingenden Engeln belebt, birgt er in seiner Mitte das Gnadenbild. Schöpfer dieses Meisterwerkes sind die Degginger Bildhauer und Stuckateure Ulrich Schweizer und Sohn Johann Jakob Schweizer. Sie erstellten auch die anderen Stuckarbeiten der Wallfahrtskirche.


Johanna Pommranz, Sopran
Rozmurat Arnakuliyev, Trompete/Corno da caccia
Clara Hahn, Orgel
Barocke Kostbarkeiten u.a. von J.S. Bach, G. Fr. Händel. A. Scarlatti und A. Vivaldi

Einlass ab 16:00 Uhr

Julia Friedrichs schreibt in Crazy Rich über Superreiche und wie Vermögen Psyche, Gesellschaft und Demokratie formt.
WAS WÜRDEN SIE MIT 1000 MILLIONEN EURO TUN? Julia Friedrichs ist gelungen, was es so noch nicht gegeben hat: Sie bittet Superreiche zum Gespräch, und diese erlauben ihr umfassende Einblicke in ihre Welt und stellen sich ihren Fragen. Ist Vermögen eine Privatangelegenheit? Braucht es ein anderes Steuersystem? Kann es richtig sein, dass sich extreme Vermögen in den Händen ganz weniger ballen? Wann habe ich genug?

Julia Friedrichs begibt sich auf die Spuren des Geldes. Eine eindringliche Reportage über die Frage, wie wir als Gesellschaft zusammenleben wollen. Im Gespräch mit der Spiegelbestseller-Autorin wird die gegensätzliche Perspektive aus ihrem vorherigen Buch Working Class – warum wir Arbeit brauchen, von der wir leben können miteinbezogen.

In Kooperation mit: Naturfreunde Schorndorf e.V.

Einlass: 19 Uhr

„Orlando“ gilt als Virginia Woolfs eigenartigstes, originellstes und intensivstes Werk: Es ist ein historisches Gemälde über einen jungen Adligen, der vier Jahrhunderte und eine wundersame Wandlung zur Frau durchlebt. Der 1928 erschienene Roman, eigentlich eine Biografie und Hommage Woolfs an die zehn Jahre jüngere Freundin und Kollegin Vita Sackville-West, fasziniert bis heute durch seine furiosen Ideen voller Poesie und Zauber, Verspieltheit und Lust. Der Abend mit den Schauspielerinnen Barbara Stoll und Sabine Bräuning handelt von zwei begabten und kühnen Persönlichkeiten zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Die Texte von Virginia Woolf und Vita Sackville-West stellte Irene Ferchl zusammen. Anja Breuer (Klavier), Julia Magyar (Violine), Gudrun Ingimars (Sopran) und Henriette Schöwitz (Mezzosopran) begleiten mit Kompositionen von Henry Purcell, Benjamin Britten, Edgar Elgar und anderen.

Einlass ab 18:00 Uhr

Reza Askari und Christopher Dell stehen für eine genreübergreifende Herangehensweise im Jazz. Ihre Zusammenarbeit ist geprägt von musikalischer Experimentierfreude und einem tiefen Verständnis für Improvisation als kreative Methode. Sie zählen zu den prägendsten Akteuren der aktuellen europäischen Jazz- und Improvisationsszene.

In den über 1.600 Marbacher Nach- und Vorlässen finden sich zahlreiche Quellen zu den letzten Tagen des Zweiten Weltkriegs, berühmte ebenso wie vollkommen unbekannte. Jan Bürger, Annette Bühler-Dietrich und Caroline Roeder haben sich auf Recherche begeben und sind dabei auf Briefe und Tagebücher von Elisabeth Langgässer, Erich Kästner, Gerlind Reinshagen, Peter Suhrkamp, Thea Sternheim u.v.a. gestoßen, die sie zusammen mit Sprecherinnen und Sprechern präsentieren. Unbekannte Einblicke ins Privatleben während der größten weltpolitischen Umbrüche.

Die Vermittlung von Wissen über und das Gedenken an die Opfer des Holocaust wird zunehmend schwerer. Auch der mediale Wandel verlangt nach neuen Formen der Darstellung. Die Auseinandersetzung der Künstlerin Barbara Yelin mit der Lebensgeschichte von Emmie Arbel zeigt beispielhaft, wie so ein Erinnern und Vergegenwärtigen im Medium der Graphic Novel gelingen kann. Sie erzählt die Leidensgeschichte dieser heute in Israel Lebenden als Geschichte eines andauernden Gesprächs zwischen Emmie Arbel und der zeichnenden und schreibenden Interviewerin. So entsteht ein Dialog, ein Weg des gegenseitigen Kennenlernens, auch ein Reibungsprozess. Yelin dokumentiert nicht nur das durchlebte Leid, sondern auch das, was die Erinnerung heute in ihr und Emmie Arbel in Bewegung setzt.

Die Veranstaltung findet im Rahmen der Tagung ›Maikäfer flieg! – Der 8. Mai 1945 als Denkfigur in der Kinder- und Jugendliteratur‹ statt.

Grundlage der Lesung und des gemeinsamen Gesprächs der beiden sind die autobiografischen Bücher von Lisa Federle: „Auf krummen Wegen geradeaus. Was mich bewegt und antreibt“ (2022) und „Vom Glück des Zuhörens. Wie uns gute Beziehungen stark machen“ (2023). Natürlich fließen auch andere Geschichten,
Begegnungen und Anekdoten ein in den unterhaltsamen und besinnlichen Abend mit viel Mehrwert, den Sie hier wirklich ganz „hautnah“ und exklusiv in unserer „Ganz nah dran–Reihe“ erleben können.

Im Preis ist ein Snack und ein Getränk in der verlängerten Pause enthalten.

Hausöffnung: 18:00 Uhr | Saaleinlass: 18:30 Uhr

Die griechische Theaterbühne Nefeli präsentiert eine Hommage an den Autor Iakovos Kambanellis, einen der bekanntesten und bedeutendsten Theaterautoren der Nachkriegszeit Griechenlands. Die Theateraufführung besteht aus zwei Einaktern, einem dramatischen und einem komischen – „Brief an Orest“ und „Die Trauerrede“.

Der Abend findet auf griechischer Sprache statt.

Die preisgekrönte Pianistin Lilit Grigoryan gehört zu den herausragenden Künstlerinnen ihrer Generation. Auf ihren weltweiten Konzertreisen, brilliert sie durch ihre enorme Stärke und zeichnet sich durch eine klare, entschiedene musikalische Sprache aus. Von der Presse wird sie hochgelobt und als „Lichtblick im Feld austauschbarer Pianistik“ (MDR-Kultur) bezeichnet. In Kooperation mit dem ZfP Winnenden
Bild: Nikolaj Lund

Lysandre Donoso, Friedemann Wuttke &
Streichquintett (Christin Uhlemann, Stefan Balle,
Kamila Mayer-Maslowska, Bernhard Lörcher,
Renger Woelderink)
In diesem Programm kreist alles um den bedeutendsten Musiker und Komponisten aller Zeiten: Johann
Sebastian Bach. Mit seiner zeitlosen Spiritualität hat er viele große Komponisten auf irgend eine Art und Weise in deren Schaffen geprägt und beeinflusst.
Dieses Programm stellt zwei seiner berühmtesten Werke in Kontrast zu der Musik von Astor Piazzolla, Heitor Villa-Lobos und Samuel Barber.

Einlass: 19:00 Uhr

Die griechische Theaterbühne Nefeli präsentiert eine Hommage an den Autor Iakovos Kambanellis, einen der bekanntesten und bedeutendsten Theaterautoren der Nachkriegszeit Griechenlands. Die Theateraufführung besteht aus zwei Einaktern, einem dramatischen und einem komischen – „Brief an Orest“ und „Die Trauerrede“.

Der Abend findet auf griechischer Sprache statt.

Zu hören sind weltberühmte Evergreens im Stil der Klassik, wie „Capri-Fischer“, „Mona Lisa“, „Glaube mir…“, „Granada“, „Mama“ und vieles mehr.
Von und mit dem in Uhingen mittlerweile bekannten Sänger-Paar Leona & Stefan Kellerbauer (Sopran & Tenor).
Begleitet werden sie von dem Pianisten Florian Markel.
Und dazu gibt’s feinsten Kaffee & 1 Stück Kuchen.

Kaffee & Kuchen ab 15 Uhr

Lyrisch-musikalischer Abend mit Jochen
Stöckle, Sandra Schöne und Patrick Schwefel.
Jochen Stöckle arbeitet seit Anfang der 90er Jahre als Redakteur, Moderator, DJ und Schauspieler.
Er moderierte zunächst verschiedene Sendungen bei SWR3 in Baden Baden, seit 2007 ist er
bei SWR1 in Stuttgart.
Unter anderem moderiert er jeden Dienstag den SWR1 Musik Klub Deutschland und einmal im Jahr die SWR1 Hitparade.
Auf der Bühne steht er als Moderator von SWR1 Pop und Poesie in concert, vom Landespresseball, von
den Stuttgarter Kriminächten und vielen Podiums-
diskussionen.

Einlass: 18:30

Die griechische Theaterbühne Nefeli präsentiert eine Hommage an den Autor Iakovos Kambanellis, einen der bekanntesten und bedeutendsten Theaterautoren der Nachkriegszeit Griechenlands. Die Theateraufführung besteht aus zwei Einaktern, einem dramatischen und einem komischen – „Brief an Orest“ und „Die Trauerrede“.

Der Abend findet auf griechischer Sprache statt.

Jedes Kind braucht eine Gutenachtgeschichte, aber der Bücherschnapp stiehlt im Kaninchental alle Bücher. Große Unruhe kommt auf und alle sind besorgt. Eines Nachts erwischt ihn das Hasenmädchen Elisa Braun. Warum hat das Wesen alle Bücher gestohlen? Elisa geht dem auf den Grund und am Ende planen sie gemeinsam eine Lösung…

Für Kinder von 3 bis 7 Jahren, Dauer: ca. 45 Minuten

Das Duo Phantasma erzählt
von Anna Seghers

TRANSIT
Fluchtpunkt Marseille


Alles ist auf der Flucht. Die Deutschen nehmen Paris ein. Marseille im unbesetzten Süden Frankreichs, ist die letzte Möglichkeit Europa mit dem Schiff zu verlassen.
Mit „Transit“ hat Anna Seghers ihre eigene Flucht nach Mexiko verarbeitet und einen der bedeutendsten Exilromane geschaffen.
Mit der Identität eines Toten versucht der namenlose Protagonist etwas, was geradezu absurd erscheint: Er möchte in Marseille bleiben.
Ruhe in der aufgewühlten Stadt voller flüchtender Menschen findet er nur in den Cafés bei einem Glas Rosé und einem Stück Pizza mit Blick auf den alten Hafen.
In Marseille um 1940 ist die Angst vor Razzien, Hoffnung auf eine rettende Schiffspassage, jede Menge Hafentratsch und endlose Behördengänge der Alltag der Geflüchteten. Gerüchte werden zu Fakten, die sich im nächsten Moment wieder in Nichts auflösen. Alles ist nur vorübergehend und doch sind für kurze Zeit fremde Leben durch Hoffnungen, Träume und Leidenschaften miteinander verbunden.
„Transit“ lässt einen Eintauchen in die Perspektive von entwurzelten Menschen, deren alte Welt sich aufgelöst hat.
Das Duo Phantasma mit Erzähler Michael Stülpnagel und Musiker Johannes Weigle kreiert aus dem zeitaktuellen Roman von Anna Seghers ein fesselndes Hörstück, dass zutiefst berührt und aufrüttelt. Eine Geschichte über die Zeit, in der Europa zu einem der gefährlichsten Erdteile der Welt wurde, und die Flucht über das Meer zur einzigen Hoffnung.

Einlass: 17:15 Uhr

Mit Olga Martynova, Anna Katharina Hahn und Patrick Bebelaar (Klavier)

Wer nach den einflussreichsten Schriftstellern des 19. Jahrhunderts fragt, kommt an dem am 4. Juni 1875 in Stuttgart verstorbenen Eduard Mörike nicht vorbei. Vor allem seine Gedichte wie ›Er ist’s‹ oder ›Um Mitternacht‹ und die Künstlernovelle ›Mozart auf der Reise nach Prag‹ haben weit über den deutschen Südwesten hinaus gewirkt. Sehr wenige Dichter haben zudem in den Künsten – nicht nur der Literatur! – ein vergleichbares Echo gefunden. Den Schriftstellerinnen Anna Katharina Hahn (›Am schwarzen Berg‹, ›Der Chor‹) und Olga Martynova (›Mörikes Schlüsselbein‹, ›Such nach dem Namen des Windes‹) ist Mörike so nah, dass er in ihren Büchern immer wieder auftaucht. Der bekannte Jazzpianist Patrick Bebelaar hatte bereits 2004, zum 200. Geburtstag des Dichters, eine große Komposition geschrieben. Spätestens seitdem ließ ihn Mörike nicht mehr los.

Moderation: Jan Bürger.

Die erstaunliche Svetlana liebt russische Literatur und Detektivgeschichten. Ihre Lebensweisheiten sind so legendär wie ihre Grammatik. Tommi, liebenswerter Chaot Anfang 30, arbeitet konsequent an seinem Durchbruch als Bestsellerautor. Meistens jedenfalls. Wegen vorübergehender Finanzflaute haust er im alten Wohnmobil seines Vaters. Die Hymer B550 hat der ihm zusammen mit seiner ukrainischen Putzfrau Svetlana überlassen. Als Tommi und Svetlana eines Abends ein kleines Mädchen am Waldrand auflesen, ahnen sie nicht, dass ihre unkonventionelle und bisweilen tollkühne Suche nach der Mutter sie auf die Spur eines schrecklichen Verbrechens bringt. Und sie selbst in große Gefahr. Volker Klüpfel in Bestform: Durch die Brille der erstaunlichen Svetalana und Schriftsteller Tommi beweist der Autor erneut seinen einzigartig humorvollen Blick auf menschliche Schwächen und Abgründe.

Volker Klüpfel, Jahrgang 1971, wurde in Altusried geboren. In Bamberg studierte er Politikwissenschaft und Geschichte. Nachdem er einige Zeit in den USA und in Deutschland als Journalist, zuletzt als Feuilletonredakteur, gearbeitet hatte, stellte er fest, dass ihm doch eher das freie Schreiben liegt. Seine Freizeit verbringt er am liebsten mit seiner Familie – auf Urlaubsreisen oder im Allgäu. Zusammen mit Michael Kobr hat er sich u.a. mit der mehrfach verfilmten Kultreihe um Kommissar Kluftinger und weiteren Romanen ein Millionenpublikum erschrieben. »Wenn Ende gut, dann alles – Das einsame Kind« ist der großartige Auftakt zu seiner ersten Solo-Krimireihe. Copyright Autor*innen Foto: Sonja Herpich

Ein Chor wird aus einer düsteren Zukunft in die Gegenwart geschickt, um die Menschheit vor einem unheilvollen Ereignis zu warnen. Inmitten von Immobilienkrisen, Hitzewellen und Wasserknappheit verhallen die Kassandrarufe des tragischen Futurechors zunächst, bis dieser schließlich die sozialen Medien für sich entdeckt. Hier geht die Nachricht einer nahenden Katastrophe bald durch die Decke, und mit ihr der Fame. Aber reicht das, um die Zukunft zu retten?

Lesung
Moderation: Catrin Altzschner
Lesestimme: Martin Frank Richard Schumm

Das Paratexte-Magazin fragt Autor:innen nach einem wie auch immer beschaffenen, nicht allein aus Buchstaben bestehenden Ding. Bei der Auswahl der Dinge werden keinerlei Bedingungen gestellt – und die Redaktion begegnet dem Umstand optimistisch, dass sie eventuell einmal alte Autoreifen erhalten könnte. Die erste Ausgabe nimmt »Ann Cottens Schuhe« in den Blick, genauer gesagt: sieben Paar Schuhe und einen einzelnen Schuh Ann Cottens. Als auf den ersten Blick profane Dinge des Alltags erzählen sie uns, auf den zweiten oder dritten Blick, Geschichten über die Umstände des Schreibens und die Welt, in der geschrieben wird.

Die Herausgeber lesen gemeinsam mit Ann Cotten das Magazin von Seite 1 bis 93 (Ende) und sprechen über die Frage: Passen die Dinge des Lebens in die Literatur?