Pavel Kachnov
Ukrainisches Nationalorchester

Victoria Poleva ´Langsam´
Camille Saint-Saëns Klavierkonzert Nr. 2, g-Moll, op. 22
Felix Mendelssohn Bartholdy Sinfonie Nr. 3 ´Schottische´ a-Moll, op. 56

Camille Saint-Saëns 2. Klavierkonzert gehört zu den markantesten Zeugnissen französischer Klavierkunst. Es entstand auf Bitten seines Freundes, Anton Rubinstein, binnen zwei Wochen für ein Konzert, im dem der russische Pianist in Paris als Dirigent auftreten wollte. Trotz der kurzen Zeit und der Begleitumstände gelang Saint-Saëns ein Meisterwerk: Originell und völlig neu war die Satzfolge langsam-schnell-noch schneller. Felix Mendelssohn hatte 1829 eine Reise ins schottische Hochland angetreten. Der Besuch der zerfallenen Kapelle des Edinburgher Stuartpalasts inspirierte ihn zu seiner 3. Sinfonie: »Es ist da alles zerbrochen, morsch, und der heitere Himmel scheint hinein. Ich glaube, ich habe heut da den Anfang meiner Schottischen Sinfonie gefunden« schrieb er in einem Brief an seine Eltern. Am gleichen Abend hatte er die erste Skizze zur a-Moll-Sinfonie niedergeschrieben, die er jedoch erst zwölf Jahre später in Leipzig und Berlin fertigstellen sollte.

Die ukrainische Komponistin Victoria Poleva wurde 1962 in Kyiv geboren. Ihre symphonischen, kammermusikalischen und chorischen Werke wurden auf Festivals zeitgenössischer Musik weltweit zur Aufführung gebracht.

Das Sinfonieorchester der Ukraine gilt als eines der besten Orchester in Osteuropa. Mit dem Nationalorchester konzertierten bereits zahlreiche bekannte Solisten wie Artur Rubinstein, Yehudi Menuhin, Isaac Stern oder Jose Carreras; berühmte Komponisten wie Sergej Prokofieff, Dmitri Schostakowitsch und Aram Khatchaturian betrauten das Orchester mit der Uraufführung ihrer Werke.

Pianist Pavel Kachnov studierte zunächst an der Universität Kiew und setzte seine Ausbildung an der Musikuniversität Wien fort. Als Preisträger zahlreicher internationaler Musik-wettbewerbe spielte er bei zahlreichen europäischen Musikfestivals.

Volodymyr Sirenko ist seit April 1999 künstlerischer Leiter und Chefdirigent des Sinfonieorchesters. 1960 in der Ukraine geboren, absolvierte er das Konservatorium in Kiew. 2001 wurde ihm der ´Shevchenko National Prize´ verliehen - die höchste musikalische Auszeichnung der Ukraine.

»Die Streicher zaubern eine beschwingte Gesanglichkeit, die Holzbläser haben eine fruchtige, durchdringende Reife, und die Blechbläser könnten die Mauern von Jericho gefährden, das Schlagzeug die Toten erwecken…«
Sydney Morning Herald

Meisterkonzert Großer Zyklus

Pavel Kachnov
Klavier

Volodymyr Sirenko
Leitung

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum ´Aktionen 1´

19:00

Pianistin Nestan Heberger und Saxophonistin Sarah Lilian Kober haben sich an der Musikhochschule München kennengelernt und das „Duo Millefleurs“ gegründet. Gemeinsam haben sie mittlerweile zwei CDs aufgenommen.
Das „Duo Millefleurs“ ist emotional an Weltmusik und Klassik orientiert. Bei ihrem Konzert in Bondorf werden sie ihr klassisches Programm präsentieren, das Interpretationen von klassischen Komponisten wie Brahms, Schubert und Tchaikovsky bis zu neuzeitlichen Werken von Alain Crepin bis Alfred Zambarano reicht.
Sarah Lilian Kober führt unterhaltsam und charmant durch die Konzerte und erzählt kleine Anekdoten aus dem Musikeralltag und Informatives zu den Stücken und ihren Komponisten.
Freuen Sie sich auf musikalisches Können auf hohem Niveau und genießen Sie eine spannende Klangreise!

Einlass: 19:15Uhr

Claude Debussy: Sonate pour violoncelle et piano (bearb. für Harfe), L.135
Camille Saint-Saëns // Giuseppe Gariboldi: Danse macabre aus Henriëtte Bosmans „Impressions“
Nadia Boulanger: Trois pièces pour cello et piano (bearb. für Harfe)
Gabriel Fauré: Sicilienne, op. 78 aus Trois mélodies, op. 7
Lili Boulanger: Nocturne
Francis Poulenc: Sonate pour violoncelle et piano, FP 143 (bearb. für Harfe)

Musik aus der französischen Mitternachts-Metropole Paris, die zur Nacht eine ganz besondere Magie entfaltet. Unter gusseisernen Straßenlaternen, am Ufer der Seine und in farbenfrohen Träumen der Bewohnerinnen und Bewohner der Stadt wird es romantisch, manchmal bizarr, aber immer vor Leben sprühend.

Die Cellistin Anouchka Hack erhielt ihre musikalische Ausbildung bei Hans-Christian Schweiker und Troels Svane und an der Kronberg Academy bei Frans Helmerson. Sie ist Stipendiatin der Mozart-Gesellschaft Dortmund und der Deutschen Stiftung Musikleben und spielt als Preisträgerin des Deutschen Musikinstrumentenfonds ein Violoncello von Bartolomeo Tassini, Venedig 1769.

Noelia Cotuna studierte bei Ana Martínez am Conservatorio Profesional de Música de Valencia und absolvierte ihr Bachelorstudium bei Gabriella Dall’Olio am Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance in London. Seit 2020 führt Noelia Cotuna ihr Masterstudium an der Universität der Künste in Berlin bei Marion Ravot fort und ist derzeit Mitglied der Akademie der Deutschen Oper Berlin.

Foto: ©Clara Evens

Eventuell Restkarten an der Abendkasse erhältlich.

Ein Sinfoniekonzert mit großartigen Werken von Mozart und Haydn erlebt unser Konzertpublikum in Oberndorf. Zu Gast sind unsere Ukrainischen Musiker aus Lemberg mit ihrem Gastdirigenten Georg Mais und der Solistin Mascha Wehrmeyer. Sie ist heute Mitglied beim WDR Rundfunkorchester in Köln und spielt Mozarts berühmtes Violinkonzert Nr. 4 sowie das Rondo in C-Dur, ebenfalls von W.A. Mozart. Zum Auftakt gibt es Mozarts Ouvertüre „Entführung aus dem Serail“ und Haydns „Sinfonie mit dem Paukenschlag“.

Copyright: Stadt Oberndorf a. N.

Einlass: 19:00 Uhr

Es waren Tagebuchnotizen, die Dr. Lisa Federle in Buchform brachte, um Menschen Mut und Zuversicht zu geben, die wie sie einst selbst, einen schweren Lebensweg hatten. Ihre Autobiografie „Auf krummen Wegen geradeaus“ wurde 2022 SPIEGEL Bestseller. Unsentimental und schnörkellos, berührt sie mit ihrer Geschichte die Seele vieler tausend LeserInnen. Ihre Authentizität ist vertrauenserweckend, ihre Selbstlosigkeit beeindruckend, ihre Energie und Willenskraft ansteckend.

In ihrem zweiten Buch „Vom Glück des Zuhörens“, das 2023 erschienen ist, schildert Lisa Federle Erlebnisse aus ihrem Beruf als Haus- und Notärztin. Es sind ergreifende Geschichten, die sie als aufmerksame Zuhörerin hinter so manchem Krankheitsbild entdeckte. Im Fokus dabei stehen Beziehungen: Als Ort persönlicher Entfaltung, des Glücks, als Kraftquelle genauso wie Ursache von Zerrüttung oder Krankheit. Brisante Themen wie Depression, Demenz, Altersarmut sowie Lebensentwürfe, die nicht dem Alltäglichen entsprechen, reflektiert sie vor dem Hintergrund ihres eigenen „krummen“ Lebenswegs.

Gemeinsam mit Kabarettist Bernd Kohlhepp werden die aus dem Leben (auf)gelesenen Geschichten lebendig. Man wird hineingenommen in dramatische Situationen am Unfallort, einschneidende Schicksalsschläge in der Arztpraxis, grotesken Selbstbetrug, verwirrende Liebesverstrickungen oder skurrile Schein-Ehen. Mit seiner unverwechselbaren Art gestaltet Bernd Kohlhepp die Lesung abwechslungsreich und unterhaltsam. Man darf gespannt darauf sein, eine sehr persönliche Lisa Federle kennenzulernen, die unverblümt ihre Meinung äußert und spontan auf Fragen des Publikums eingeht.

Ein ergreifendes, tiefsinniges, aber auch vergnügliches Lese-Erlebnis, bei dem jeder einen großen Zipfel vom Glück des Zuhörens bei sich selbst verspüren kann!

Einlass: 18:30 Uhr

Schwäbische Geschichten, Gin und Musik im Advent.

Das Autorenduo Edi Graf & Veronika Wieland und der oberschwäbische Barde Barny Bitterwolf präsentieren ihre Bücher "Frai de heit, s isch Weihnachdszeit" und "Maultaschen in Love" mit weihnachtlich-kulinarischem Entertainment auf Schwäbisch:
Geschichten und Lieder mit Akkordeon, Klarinette, Gitarre und kuriosen Instrumenten wie Piffel, Luftpumpe und Scheitholz umrahmen spannende Ausschnitte aus einem kulinarischen Roman, und als Krönung gibt´s dazu den einzigartigen Maultaschen-in-Gin!

Charles Brauer ist einem breiten Publikum bekannt geworden durch seine Rolle als Hamburger Tatortkommissar in den Jahren 1986 bis 2001. Er und sein Partner Manfred Krug erhalten 2001 die Goldene Kamera.
Im September 2004 erhält er den erstmals vergebenen Hörbuchpreis "Der Osterwold" vom
Hörbuchverlag Hamburg.

Nun geht er auf Lesereise und hat amüsante, kuriose, weihnachtliche Geschichten im Gepäck.

Begleitet wird er dabei von Christian von der Goltz am Piano.
Christian von der Goltz ist als Jazzpianist in der deutschen Jazzszene eine feste Größe, er besticht durch einfühlsame Begleitung, sowie durch ein stets ausgeprägtes Swinggefühl.

Wenn Charles Brauer, einer der beliebtesten deutschen Schauspieler liest, wird es für alle Besucher der Veranstaltung zu einem Erlebnis.

Die Geschichten fesseln und machen Spaß, erst recht, wenn man sie so gut liest, wie Charles Brauer.

Einlass: 19 Uhr

In London wird eine Frau ermordet. Der Täter ist flüchtig, die Polizei hat die Fahndung aufgenommen. An diesem Tag eröffnen Mollie und Giles Ralston ihre kleine Pension ”Monkswell Manor”. Sie erwarten ihre ersten vier Gäste, die bei starkem Schneefall nach und nach eintreffen. Die Spur des Londoner Frauenmörders führt direkt hierher. Das Gästehaus ist eine ”Mausefalle”, in der nicht nur weitere Mordopfer, sondern auch der Mörder selbst gefangen sind. Jeder ist verdächtig, aber: Wer ist das nächste Opfer, Wer der Mörder?

Die Mausefalle ist eines der berühmtesten Stücke der britischen Erfolgsautorin Agatha Christie und gilt als DER Krimi-Klassiker mit der längsten Laufzeit der Theatergeschichte. Es wird seit 1952 im Londoner West End im St. Martin’s Theatre aufgeführt und ist damit das am längsten ununterbrochen aufgeführte Theaterstück der Welt. Es wurde ursprünglich nicht als Theaterstück, sondern als Radiohörspiel konzipiert, welches Agatha Christie später als Bühnenstück adaptierte.

Foto: ©Berliner Kriminal Theater

Einlass ab 18.30 Uhr

Die Weihnachtstournee von CLASSIC BRASS gehört für viele bereits zu einer besinnlichen Vorweihnachtszeit dazu. Lassen Sie sich mit den festlichen Blechbläserklängen einstimmen auf die bevorstehende Weihnachtszeit.

Einlass und Abendkasse ab 18:30Uhr

Das große Klassik-Event der Region!
Internationale Opernsolisten und ein großes Orchester begrüßen Sie am Neujahrstag mit Filmmusik und großer Klassik. Wir freuen uns auf Sie!
Ihr Sven Gnass

Einlass: 18:00

Zu einer schönen Tradition ist es geworden, das neue Jahr in der Münsterkirche Klosterreichenbach mit festlichen Trompeten- und Orgelklängen zu feiern. Am Neujahrstag 2025 wird erstmals das renommierte Trompetenensemble Stuttgart gemeinsam mit dem Domorganist Prof. Johannes Mayr (Stuttgart)) in Baiersbronn zu Gast sein. Die romanische Münsterkirche bietet den stimmungsvollen Rahmen für dieses glanzvolle Neujahrskonzert. Welcher Konzertbesucher hat das noch nicht erlebt? Andächtige Stille, dann erhebt sie sich, diese göttliche Musik, inmitten der Harmonie von Trompeten, Pauken, Orgel und Kirchenraum. In einer festlichen Bach-Trompeten-Gala erklingen barocke Trompetenkonzerte, meditative Werke für Corno da caccia und virtuose Orgelmusik/Improvisationen.

Die Mitglieder des Trompetenensembles Stuttgart konzertieren seit ihrem Studium an den Musikhochschulen Stuttgart, Köln und Würzburg gemeinsam. Sie sind bis ins kleinste Detail aufeinander eingespielt. Wenn die vier exzellenten Musiker zu einer festlichen Bach-Trompeten-Gala bitten, weiß das Publikum, dass Großes erwartet werden darf. In bedeutenden Festivals (u. a. Europäische Kirchenmusik Schwäbisch Gmünd, Münsterkonzerte Ulm, Zwiefalten, Konstanz, Schwarzach, Bronnbacher Klassik, Klosterkonzerte Maulbronn, Ottilianer Konzerte/Erzabtei St. Ottilien, Abteimusik im Donautal/Erzabtei Beuron, Augia-Konzerte Insel Reichenau, Festival D’Art Sacré Antibes) wurden sie für Konzerte und Trompetenpartien in Kantaten und Oratorien von Bach, Händel und Telemann verpflichtet. 2022 gestalteten sie den Eröffnungsgottesdienst des 52. deutschen Katholikentags in Stuttgart mit.

Johannes Mayr zählt zu den innovativsten Organisten unserer Zeit. Er ist ein preisgekrönter Meister der Orgelimprovisation und bezaubert die Zuhörer mit seinem unnachahmlichen Gespür, einer Orgel noch nie gehörte Klänge zu entlocken. Nach seinem Studium in katholischer Kirchenmusik in Stuttgart wirkte er als hauptamtlicher Kirchenmusiker mit Dekanatsauftrag in Bad Wurzach und als Regionalkantor an St. Fidelis in Stuttgart. Johannes Mayr unterrichtet an der Tübinger Hochschule für Kirchenmusik und lehrt Orgelimprovisation an der Stuttgarter Musikhochschule. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen bei renommierten internationalen Orgel- und Orgelimprovisationswettbewerben. 2010 den Preis der deutschen Schallplattenkritik für die CD Orgelkonzert an den Orgeln von Johann Nepomuk Holzhey. Seit 2011 wirkt er als Domorganist an der Domkathedrale St. Eberhard in Stuttgart. 2015 erfolgte die Ernennung zum Kirchenmusikdirektor, 2018 zum Honorarprofessor.

Einlass: 16.30

Leichte Klassik mit viel Schwung von Wolfgang Amadeus Mozart bis Johann Strauß erleben unsere Konzertbesucher zum großen Neujahrskonzert in Oberndorf am Neckar. Wir freuen uns, dass die Lemberger Philharmoniker aus der Ukraine wieder zu Gast sind. Nach dem großen Erfolg im vergangenen Jahr erleben Sie die großartige Sängerin Anna Shumarina von der Staatoper in Lemberg erneut auf der Konzertbühne in der wunderbaren Klosterkirche. Unsere Musikfreunde dürfen sich wieder auf einen stimmungsvollen Jahresauftakt freuen.

Copyright: Stadt Oberndorf a. N.

Einlass: 19:00 Uhr

„Zeugin der Anklage“ -
…endlich wieder ein Agatha Christie-Klassiker live!


Freudenstadt Am Donnerstag, 23. Januar 2025 gastiert das Berliner Kriminaltheater wieder im Theater im Kurhaus. Um 20 Uhr hebt sich der Vorhang für ein Kriminalstück, das es in sich hat. Ganz in „Agatha Christie“ - Manier ist im Laufe der Handlung nichts so, wie es scheint. Überlegt der Zuschauer mehr als einmal, wer denn nun der Mörder ist oder eben nicht. Und wie ein Roter Faden zieht sich auch durch diese Inszenierung des Krimiklassikers der britischen Großmeisterin eine wohl durchdachte, bis ins kleinste Detail perfekt geplante Straftat,…. Natürlich nur bis zur lückenlosen Aufdeckung!

Zum Inhalt:
Leonard Vole wird am Mord an einer reichen Witwe beschuldigt. Sein Anwalt Sir Wilfrid Robarts ist fest von Voles Unschuld überzeugt und kämpft mit allen Mitteln, um seinen Mandanten vor einer Verurteilung zu bewahren. Die Wendungen nehmen Fahrt auf, als Voles Ehefrau Romaine überraschend ihre eigene Aussage ändert. Dieser unerwartete Schritt scheint das Schicksal von Leonard Vole zu besiegeln, da nunmehr alle Indizien gegen ihn sprechen.
Sir Wilfrid, der weiterhin an Voiles Unschuld festhält, steht vor einer scheinbar unüberwindbaren Herausforderung. Doch dann, als alles verloren scheint, bringt Romaine eine schockierende Wende in den Fall. Sie überrascht nicht nur Leonard Vole und seinen Anwalt, sondern auch das gesamte Gericht mit einem überraschenden Geständnis.

Datum / Ort: 23.01.2025, Theater im Kurhaus
Zeit: 20 Uhr
Eintrittspreise / VVK: 29 € / 26 € / 23 €, spezielle Schülerkarten zu 5 € sind gegen Vorlage des gültigen Schülerausweises bei Kartenkauf und Einlass erhältlich. Inhaber der Schwarzwald + Karte haben freien Eintritt.
Bei Online-Bestellungen zzgl. Vorverkaufsgebühr.
Vorverkaufsstellen: Theaterkasse im Kurhaus (Tel.: 07441 / 864-732), Tourist Information am Marktplatz (Tel.: 07441 / 864-730), Besucherzentrum Schwarzwaldhochstraße Kniebis (Tel.: 07442 / 7570)

Einlass: 19:30 Uhr

Raphaela Gromes
Stuttgarter Philharmoniker

Jean Sibelius ´Tapiola´, op. 112
Robert Schumann Cellokonzert a-Moll, op. 129
Henriëtte Bosmans Poème für Cello und Orchester
Carl Nielsen 5. Sinfonie, op. 50

´Tapiola´, das letzte große Werk von Jean Sibelius vor seinem jahrzehntelangen Schweigen als Komponist. Der Name des Stücks bezieht sich auf Tapio, den Waldgott der finnischen Mythologie und ist ein düsterer Hymnus auf die finnischen Wälder, der sich über das poetische Sujet hinaus zu einem stellenweise bestürzenden persönlichen Bekenntnis weitet. ´Tapiola´ gilt neben der 4. Sinfonie als die persönlichste Aussage des Komponisten.

Am 24. Oktober 1850 stand Robert Schumann als neuer Städtischer Musikdirektor erstmals in Düsseldorf am Dirigentenpult, noch am selben Tag konnte er die Arbeit an seinem Cellokonzert vollenden, das er in nur zwei Wochen komponiert hatte. Neben Partien rezitativischen Charakters finden sich im berühmten a-Moll-Cellokonzert kantable und virtuose Elemente in bewundernswerter Synthese. Vergleichsweise frei darf sich das Soloinstrument entfalten; Tutti-Passagen sind auf ein Mindestmaß beschränkt.

Henriëtte Bosmans war schon als Kind von Musik besessen. Von ihrer Mutter, einer Pianistin, erhielt sie den ersten Klavierunterricht und blieb Privatschülerin, ging also nicht auf ein Konservatorium. Mit 17 Jahren gab sie ihr Konzertdebüt mit dem Utrechtsch Stedelijk Orchest mit Mozarts Klavierkonzert KV 450. Bald nahm sie Kompositions- und Orchestrierungsunterricht und schrieb 1923 ihr erstes Orchesterwerk: ´Poème voor cello en orkest´, das bis heute als eines ihrer bekanntesten Werke gilt.

An harmonischer Härte und Rücksichtslosigkeit übertrifft Carl Nielsens 5. Sinfonie alle anderen Sinfonien des Komponisten. Nielsen war ein extrovertierter, vitaler Musiker, dessen extensive Harmonik gelegentlich an die Grenzen der Tonalität stößt.

Raphaela Gromes begann als Tochter von zwei Cellisten schon im Alter von vier Jahren Cello zu spielen. Ihr Studium nahm sie bereits mit 14 Jahren an der Mendelssohn-Bartholdy-Hochschule in Leipzig auf und setzte es 2010 an der Musikhochschule in München sowie später an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien fort. Sie war schon in fast allen führenden Konzerthäusern Europas zu Gast und auch schon mehrfach im Franziskaner Konzerthaus zu erleben.

Adam Hickox studierte Dirigieren an der Royal Academy of Music und hatte sein Debüt mit dem BBC Scottish Symphony Orchestra und dem Royal Philharmonic Orchestra in London.

Meisterkonzert Großer Zyklus

Raphaela Gromes
Cello

Adam Hickox
Leitung

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum ´Aktionen 1´

Tickets noch an der Abendkasse

„Ich glaube nicht an Gott, und er nicht an mich.“

Im Jahre 2057 herrscht der gesunde Menschenverstand. Die „Methode“ reguliert mittels strenger Hygienegesetze den Alltag der Menschen und verspricht ein gesundes Leben für alle. Krankheit vorzubeugen hat die höchste Priorität, und das System erweist sich als effektiv. Auch die junge Biologin Mia Holl befürwortet die „Methode“. Doch seit dem Suizid ihres Bruders, der aufgrund eines DNA-Tests des Mordes für schuldig befunden worden war, regen sich leise Zweifel an der Unfehlbarkeit des Systems. Denn Mia ist von der Unschuld ihres Bruders überzeugt. Durch Trauer und inneren Konflikt fällt Mia aus der Bahn, sie reicht ihre Gesundheitsberichte nicht mehr ein und gerät ins Visier der Justiz. Schließlich gefährdet ihr Verhalten auch das Gemeinwohl und stellt die „Methode“ in Frage. Mia wird zum Spielball eines Schauprozesses, der die Nation in Atem hält.

Juli Zeh entwirft in „Corpus Delicti“ das dystopische Bild eines totalitären Staates, der auf unserem grundeigenen Wunsch nach Gesundheit und körperlicher Unversehrtheit konzipiert ist.

Foto: ©Patrick Pfeiffer

Einlass ab 18.30 Uhr

Julia Fischer / Sabine Gassner / Bernd Ibele / Julian Pfeil: Renaissanceposaune
Martin Bolterauer: Zink
Daniel Kartmann: Percussion
Johannes Friedrich: Orgel

„Amour et Bataille“

Tielmann Susato: „Danserye“
Clément Janequin: La Bataille de Marignan
William Byrd: Fantasie in a
Adriano Banchieri: Terzadecima sinfonia
Andrea Falconieri: Battalla de Barabaso yerno de Satanas
Michael Praetorius: Musarum Aoniarum aus Terpsichore

Liebe und Krieg – ein Kontrast, der das alltägliche Leben der Menschen seit jeher mitbestimmt. In der Kunst der Renaissance nahm dieser vermeintliche Widerspruch eine zentrale Rolle ein und auch in Europa sind wir plötzlich wieder ganz aktuell mit dem Krieg und seinen sozialen Folgen konfrontiert.
Bewaffnete Konflikte und brutale Machtkämpfe waren eine ständige Bedrohung für die Bevölkerung des 16. Jahrhunderts. Von Komponisten aus dieser Zeit stammen berühmte musikalische Schlachtbeschreibungen, aber auch eine Vielzahl an ausgelassenen Tänzen, innigen Chansons und Madrigalen zu lieblichen Szenen und idyllischen Landschaften. Diese Werke sagen uns heute viel über die Ambivalenz dieser Gesellschaft und zeigen auch, wie eng Romantik und Zerstörung beieinanderliegen können.

Das Ensemble Belvento ist ein junges Ensemble für Alte Musik, das es sich zur Aufgabe gemacht hat, die Musik der Renaissance und des Barocks einem breiteren Publikum zugänglich und erlebbar zu machen. Es hat sich der authentischen Aufführungspraxis von Renaissance- und Barockmusik verschrieben, und erzeugt auf historischen Instrumentennachbauten ein seltenes Originalklangerlebnis. Mit viel Fingerspitzengefühl gelingt es dem Ensemble, nicht nur die Kenner des Genres anzusprechen, sondern auch Besucherinnen und Besucher einzubeziehen, die neu in der Welt der Alten Musik sind.

Foto: ©Bernd Ibele

Eventuell Restkarten an der Abendkasse erhältlich.

Gábor Boldoczki
Sinfonietta Cracovia

Jean-Philippe Rameau aus ´Les Indes Galantes´
Jean-Marie Leclair Konzert für Oboe und Orchester in C-Dur, op. 7 Nr. 3
Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville Sonate en symphonie in C-Dur, op. 3 Nr. 4
Francois Couperin ´Prélude´ aus Concert Royale Nr. 2 in D-Dur & ´Muzette´ aus Concert Royal Nr. 3 in A-Dur
Jean-Philippe Rameau ´Contredanse très vive´ aus der Tragédie lyrique ´Les Boréades´
Michel Corrette Concerto comique Nr. 25 ´Les sauvages et La Furstemberg´
Jean-Marie Leclair Konzert für Violine und Orchester in a-Moll, op. 7 Nr. 5
Michael Blavet Konzert für Flöte und Orchester in a-Moll

´Versailles – Tanz in den Frühling´ ist der Titel dieses Meisterkonzertabends, der ganz den Pariser Komponisten um Louis XIV. gewidmet ist. Teil der ´Musique de Roi´ zu sein, am Hof für den König und sein Gefolge zu muszieren war der Traum der französischen Musiker und Komponisten dieser Zeit. Den Einstieg in den fulminanten Abend macht Jean-Philippe Rameau, neben Jean-Baptiste Lully der vermutlich bekannteste französische Barockkompo-nist. ´Das galante Indien´ ist die erste von insgesamt sechs Ballettopern des Komponisten. Die Oper gilt heute als das berühmteste Bühnenwerk des Komponisten.

Jean-Marie Leclair machte nicht nur als Geiger, sondern schnell auch als Komponist von sich reden. Zeitgenossen sprachen davon, dass Leclair eher beherrscht und exakt spielte, als dass er ein überschäumender Virtuose wäre. Doch bald galt er als einer der besten Geiger Frankreichs. Er komponierte ein überschaubares OEuvre – aber dafür ein Meisterstück nach dem anderen. Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville war vielleicht nicht der produktivste, aber sicherlich einer der fortschrittlichsten Komponisten seiner Zeit. Die ´Concerts royaux´ sind Kammermusiksuiten von François Couperin der den Beinamen ´le grand´ erhielt. Die meisten seiner Kompositionen sind noch erhalten und ein großartiger Fundus für Musik zur Zeit des Sonnenkönigs. Im 25. ´Concerto comique´ von Michel Corrette – das nur deshalb komisch heißt, weil es als Zwischenaktmusik in den ´Opéras comiques´ erklang – wird als Mittelsatz eine Arie zitiert, die Madame de Pompadour selbst auf der Bühne gesungen hat.

Gábor Boldoczki ist mit seinem Trompetenspiel die Ausnahmeerscheinung seiner Generation und nicht umsonst mehrfacher ECHO-Klassik-Preisträger. Das offizielle ständige Orchester der ehemals Königlichen Hauptstadt Krakau, die Sinfonietta Cracovia zählt zu den renommiertesten polnischen Klangkörpern und versteht sich als künstlerischer Bot-schafter für ein weltoffenes, modernes Polen.

Meisterkonzert Großer Zyklus

Gábor Boldoczki
Trompete

Maciej Lulek
Konzertmeister

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum ´Aktionen 1´

Tickets noch an der Abendkasse

Die in Indien geborene Meisterpianistin Sheila Arnold studierte unter anderem an der Musikhochschule Hannover bei Karl-Heinz Kämmerling. Sie gewann zahlreiche internationale Wettbewerbe und gastierte mit vielen bedeutenden Orchestern auf großen Konzertbühnen in aller Welt. Heute ist Sheila Arnold Professorin für Klavier an der Kölner Musikhochschule.

Copyright: Stadt Oberndorf a. N.

Einlass: 19:00 Uhr

Sieben Freunde spielen beim gemeinsamen Abendessen ein gefährliches Spiel: Jede Nachricht, die im Laufe des Abends auf den sieben Handys ankommt, wird laut vorgelesen, Bilder und Filmchen bekommen alle zu sehen. Sehr schnell zeigt sich: Jonglieren mit entsicherten Handgranaten wäre auch nicht gefährlicher … Denn jede und jeder hat nicht nur ein öffentliches und ein privates Leben, sondern auch ein geheimes ...

Als Theaterstück und mit über zwanzig Verfilmungen ist „Das perfekte Geheimnis“ weltweit ein Riesenerfolg.

Foto: ©Marina Maisel

Einlass ab 18.30 Uhr

Wie wird man zum Opfer eines Verbrechens? Und wie zum Täter oder zur Täterin? Wie lässt sich beides verhindern?

Wahre Geschichten, die uns die Augen öffnen.

Tagtäglich berichten die Medien über grausame Verbrechen. Und wir fragen uns: Hätte das auch mir passieren können? Was muss geschehen, dass ich zum Opfer einer Straftat werde? Und wie wird man zum Täter oder zur Täterin?” Wie kann ich mich und meine Angehörigen schützen?

Stephan Lucas, einer der bekanntesten Strafverteidiger Deutschlands und bekannt als strenger Staatsanwalt aus der TV-Show „Richter Alexander Hold“, berichtet anschaulich und transparent von Fällen, die sich tatsächlich zugetragen haben. Fälle, die Menschenleben zerstört haben – und die er alle persönlich verhandelt hat.

Von ihm erfährt das Publikum, wie aus banalen Alltagssituationen Verbrechen werden können. Mit „Täter und Opfer“ präsentiert der Fachanwalt für Strafrecht packende True Crime „live on stage“.

»Seine Fälle fesseln die Leser.« Die Welt



Echte Fälle vom echten Strafverteidiger – ECHTE True Crime – Live!

»Als Strafverteidiger habe ich in den vergangenen 25 Jahren in weit mehr als 4.000 Fällen verteidigt.

In allen Fällen wurde von den späteren Opfern irgendwann eine rote Linie überschritten, und das Verhängnis nahm seinen Lauf. Solche roten Linien sind für jeden gezogen, ausnahmslos. Jeder kann von jetzt auf gleich zum Opfer werden – jeder! Und wenn nicht wir selbst, dann womöglich uns nahestehende, von uns geliebte Menschen, enge Freunde, Geschwister, die Eltern, die eigenen Kinder.

Auch wenn es keinen hundertprozentigen Schutz davor gibt, so haben wir eine unglaublich große Chance, dass wir nicht in Verbrechen verwickelt werden. Hiervon erzähle ich in meinem True-Crime-Programm.“

Stephan Lucas

Einlass: 19:00 Uhr