„Ahmad Mesgarha spricht, spielt und singt Balladen, als hätte er nie etwas anderes gemacht!“

Der Dresdner Schauspieler Mesgarha lässt sich einmal mehr von dem Musiker: Philipp Makolies begleiten. Dabei haben „M&M“ sich etwas ganz Besonderes ausgedacht. Sie präsentieren historische, moderne, ernste und heitere Balladen. Dabei kommen Goethe, Schiller aber auch Heinz Heinz Erhardt zu Wort. Auch kurzweilige Texte aus Mesgarha‘s eigener Feder dürfen die Zuschauer erwarten. Makolies spielt Gitarre. Und das ganze traumwandlerisch und garantiert: OHNE ROTEN FADEN.

"Den lassen wir weg, der hat sowieso keinen Zweck!"

19 Uhr

Wir laden Sie herzlich zu einem unvergesslichen Abend voller fesselnder Musik ein. Erleben Sie die einzigartigen Werke des weltbekannten Pianisten und Komponisten Ludovico Einaudi, meisterhaft interpretiert von Alexandr Stary, einem der herausragendsten Pianisten Europas.

Ludovico Einaudi begeistert seit fast drei Jahrzehnten mit seinen minimalistischen, dennoch tief berührenden Klavierkompositionen und seiner beeindruckenden Filmmusik. Seine Alben eroberten die Charts, füllten die renommiertesten Konzertsäle weltweit und seine Musik fand Eingang in berühmte Filme wie „Ziemlich beste Freunde“, „Doktor Schiwago“, „This Is England“, „Nomadland“ und viele weitere.

Dieses Konzert bietet mehr als nur Musik – eine Symphonie aus hunderten flackernder Kerzen taucht den Raum in ein sanftes, magisches Licht und verleiht dem Abend eine unvergleichlich mystische Atmosphäre. Jede Kerze trägt dazu bei, eine bezaubernde Kulisse zu schaffen, die das musikalische Erlebnis unvergesslich macht.

Ein Abend voller Magie und Musik. Lassen Sie sich dieses besondere Erlebnis nicht entgehen!

Großer Saal

Buch von Joe Masteroff | nach dem Stück »Ich bin eine Kamera« von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood | Gesangstexte von Fred Ebb | Musik von John Kander | Fassung von Chris walker | Deutsche Fassung von Robert Gilbert

Willkommen, bienvenue, welcome! Im brodelnden Berlin um 1929 scheint die ganze Welt auf dem Vulkan zu tanzen. Der Conférencier des Kit Kat Klubs lädt Nachtschwärmende zu einem Abend unerhörter Attraktionen. Unter den Gästen ist auch der amerikanische Schriftsteller Cliff Bradshaw, der Show-Girl und Lebenskünstlerin Sally Bowles in die Arme läuft. Gemeinsam beziehen sie ein möbliertes Zimmer bei Fräulein Schneider. Zu dem Mikrokosmos der Pension gehören außerdem Fräulein Kost, die ihren Unterhalt im nächtlichen Gewerbe bestreitet, und der jüdische Obsthändler Schultz, der auf einen zweiten Frühling mit seiner Vermieterin hofft. So entbehrungsreich der Alltag, so berauschend die Nächte: Sally und Cliff lassen sich im Strudel der Vergnügungssucht treiben. Doch hinter den Glitzervorhängen des Kabaretts kündigt sich eine Zeitenwende an. Als in der zerrissenen Gesellschaft der Hass salonfähig wird, ist plötzlich ungewiss: Wie frei lässt es sich hier wirklich leben und lieben?

Cabaret ist ein Meisterwerk der Musicalgeschichte, das nie so nah am Puls der Zeit war wie jetzt. Mit aufgeheizten Jazzrhythmen, glamourösen Revuenummern und weltberühmten Songs wie „Mein Herr“ oder „Maybe this Time“ öffnet sich ein Panorama der zerrütteten späten Weimarer Republik, das auch das Lebensgefühl des Heute zu spiegeln scheint.

 

Buch von Joe Masteroff | nach dem Stück »Ich bin eine Kamera« von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood | Gesangstexte von Fred Ebb | Musik von John Kander | Fassung von Chris walker | Deutsche Fassung von Robert Gilbert

Willkommen, bienvenue, welcome! Im brodelnden Berlin um 1929 scheint die ganze Welt auf dem Vulkan zu tanzen. Der Conférencier des Kit Kat Klubs lädt Nachtschwärmende zu einem Abend unerhörter Attraktionen. Unter den Gästen ist auch der amerikanische Schriftsteller Cliff Bradshaw, der Show-Girl und Lebenskünstlerin Sally Bowles in die Arme läuft. Gemeinsam beziehen sie ein möbliertes Zimmer bei Fräulein Schneider. Zu dem Mikrokosmos der Pension gehören außerdem Fräulein Kost, die ihren Unterhalt im nächtlichen Gewerbe bestreitet, und der jüdische Obsthändler Schultz, der auf einen zweiten Frühling mit seiner Vermieterin hofft. So entbehrungsreich der Alltag, so berauschend die Nächte: Sally und Cliff lassen sich im Strudel der Vergnügungssucht treiben. Doch hinter den Glitzervorhängen des Kabaretts kündigt sich eine Zeitenwende an. Als in der zerrissenen Gesellschaft der Hass salonfähig wird, ist plötzlich ungewiss: Wie frei lässt es sich hier wirklich leben und lieben?

Cabaret ist ein Meisterwerk der Musicalgeschichte, das nie so nah am Puls der Zeit war wie jetzt. Mit aufgeheizten Jazzrhythmen, glamourösen Revuenummern und weltberühmten Songs wie „Mein Herr“ oder „Maybe this Time“ öffnet sich ein Panorama der zerrütteten späten Weimarer Republik, das auch das Lebensgefühl des Heute zu spiegeln scheint.

 

Eine Hommage an Musik, bei der die Grenzen zwischen Genres und
gebräuchlichen Instrumentenkombinationen aufgehoben werden
sollen. Die menschliche Stimme führt dieses Projekt an und wandelt
zwischen und durch die Musikstile – ohne Berührungsangst. Und wie
auch schon bei dem vorangegangenen genreübergreifenden Projekt
dieser Art (Fusionen belohnen Visionen) sollen Synergien zwischen
klassischer, neuer und Jazzmusik gefunden werden. Die jungen Komponistinnen
und Komponisten sowie Interpretinnen und Interpreten
orientieren sich hierbei an Vorbildern wie Steve Reich, Caroline Shaw
und Avishai Cohen, die sich nicht auf eine bestimmte Musikgattung
festlegen lassen, sondern die sich frei durch sie hindurchbewegen und
eine kraftvolle, authentische Musik erschaffen.

Einlass: 19:15 Uhr

Im traditionellen Karfreitagskonzert des Sächsischen Vocalensembles in der Annenkirche ist die Dresdner Erstaufführung von „Seven Last Words from the Cross“ des Schotten James MacMillan zu erleben. Der Komponist zählt zu den wichtigsten unserer Zeit. Innerhalb seines vor allem spirituell und politisch bestimmten Schaffens ist die geistliche Musik ein wichtiger Bestandteil.

„Seven Last Words from the Cross“, ein großformatiges Werk für Streichorchester und Chor, wurde 1993 von der BBC für die Karwoche des Folgejahres in Auftrag gegeben. Basierend auf einer Zusammenstellung des Bibeltextes zum Passionsgeschehen aus allen vier Evangelien, werden in sieben Einzelsätzen Christi letzte Worte präsentiert.

Korrespondierend zu dieser zeitgenössischen Musik erklingt eine Vertonung des mittelalterlichen Textes des Stabat mater. Der bedeutende italienische Renaissance-Komponist Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525–1594) vertonte den liturgischen Text in Form einer doppelchörigen Motette für Papst Gregor XIV., der von 1590 bis 1591 dieses Amt innehatte.

Copyright: Sächsisches Vocalensemble e.V.

Wir weisen darauf hin, dass Ton-, Bild- und Filmaufnahmen vor, während und nach dem Konzert nicht gestattet sind.

Einlass: 16:00Uhr

Sopran: Catalina Bertucci
Alt: Henriette Gödde
Tenor: Tobias Hunger
Bass: Georg Zeppenfeld
Vox: Christi N.N.

Kammerchor der Frauenkirche
ensemble frauenkirche dresden
Leitung: Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

»Bach, Johannespassion. Inspirierend – nein, durchdringend bis in die letzte Faser. Ein mächtiger, kahler Dialog, wie in einem modernen Roman.« (Imre Kertész) Für Bach war seine »Johannespassion« ein Lebensthema. Immer wieder hat er sie überarbeitet, erweitert oder zugespitzt. Sie ist ein musikalisches Meisterwerk, mal packend, mal lyrisch-nachdenklich. Allein der Eingangschor ist ein Ereignis höchster Intensität. Und vielleicht blitzt bei Ihnen auch unsere Gegenwart auf, wenn die Frage durch den Kirchraum hallt: »Was ist Wahrheit?« Vor über 300 Jahren erklang die »Johannespassion« erstmals – und ist heute aktueller und eindringlicher denn je.

Einlass: 19:15 Uhr

Die Dauerausstellung des Museums der Meissen Porzellan-Stiftung beherbergt eine einmalige Sammlung Meissener Porzellans von 1710 bis in die Gegenwart. Der Einstieg in die Ausstellung erfolgt interaktiv. Dynamische Beleuchtung, Leuchtobjekte, Projektionen und Raumsound entführen in die mystische Welt der Alchemie. Medienstationen vertiefen die Informationen zur Entstehung des Porzellans, zu Böttgers Wegbegleitern und zur Porzellanmanufaktur. Jahresausstellungen zu vielfältigen Themen bereichern das Angebot des Porzellan-Museums.

Die Erlebniswelt Haus Meissen bietet öffentliche Führungen im Museum der Meissen Porzellan- Stiftung an. Sie erleben unser Museum und die Vielfalt der Meissener Porzellane von 1710 bis in die Gegenwart  in einer einstündigen Führung.

Dauer: ca. 1 Stunde

 

 

Buxtehudes Kantatenzyklus "Membra Jesu Nostri" widmet sich in sieben Sätzen je einer Körperpartie des Gekreuzigten. In dem rund einstündigen Konzert musizieren InstrumentalistInnen der Jungen Kammerphilharmonie Sachsen, sowie ChoristInnen und SolistInnen des Goldmann Vokalensembles.

Sopran - Ursula Göller
Sopran - Laurenzia Kampa
Alt - Katharina von Hassel
Tenor - Jakob Schuld
Bass - Joschua Vlasanek

Goldmann Vokalensemble
Junge Kammerphilharmonie Sachsen

Leitung - Benedikt Kantert

Buch von Joe Masteroff | nach dem Stück »Ich bin eine Kamera« von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood | Gesangstexte von Fred Ebb | Musik von John Kander | Fassung von Chris walker | Deutsche Fassung von Robert Gilbert

Willkommen, bienvenue, welcome! Im brodelnden Berlin um 1929 scheint die ganze Welt auf dem Vulkan zu tanzen. Der Conférencier des Kit Kat Klubs lädt Nachtschwärmende zu einem Abend unerhörter Attraktionen. Unter den Gästen ist auch der amerikanische Schriftsteller Cliff Bradshaw, der Show-Girl und Lebenskünstlerin Sally Bowles in die Arme läuft. Gemeinsam beziehen sie ein möbliertes Zimmer bei Fräulein Schneider. Zu dem Mikrokosmos der Pension gehören außerdem Fräulein Kost, die ihren Unterhalt im nächtlichen Gewerbe bestreitet, und der jüdische Obsthändler Schultz, der auf einen zweiten Frühling mit seiner Vermieterin hofft. So entbehrungsreich der Alltag, so berauschend die Nächte: Sally und Cliff lassen sich im Strudel der Vergnügungssucht treiben. Doch hinter den Glitzervorhängen des Kabaretts kündigt sich eine Zeitenwende an. Als in der zerrissenen Gesellschaft der Hass salonfähig wird, ist plötzlich ungewiss: Wie frei lässt es sich hier wirklich leben und lieben?

Cabaret ist ein Meisterwerk der Musicalgeschichte, das nie so nah am Puls der Zeit war wie jetzt. Mit aufgeheizten Jazzrhythmen, glamourösen Revuenummern und weltberühmten Songs wie „Mein Herr“ oder „Maybe this Time“ öffnet sich ein Panorama der zerrütteten späten Weimarer Republik, das auch das Lebensgefühl des Heute zu spiegeln scheint.

 

Libretto von Salomon Hermann Ritter von Mosenthal | Nach William Shakespeare | Musik von Otto Nicolai

Frau Fluth und Frau Reich vergleichen zwei dubiose Liebesbriefe: im Wortlaut identisch, beide signiert von John Falstaff, ein Draufgänger auf Urlaub, der auf erotische Abenteuer mit gleich zwei Damen hofft. Doch weit gefehlt, denn Frau Fluth und Frau Reich planen einen Reigen an Rachetaten, in dem kaum jemand verschont bleibt. Eifersüchtige Ehemänner, falsche Bräute und windige Schwiegersöhne werden ins Feld geführt, bis am Höhepunkt des Intrigenspiels dem liebeshungrigen Bewerber seine Strafe genüsslich serviert wird.

In seiner Vertonung des Shakespeare-Stoffs verbindet Otto Nicolai die Innigkeit der deutschen Romantik kunstvoll mit dem melodischen Reichtum der italienischen Oper. Seine Fähigkeit der musikalischen Ironie wird von Regisseurin Noa Naamat weitergeführt, wenn sie die zwischenmenschlichen Verwerfungen der Figuren durchleuchtet, Geschlechterrollen im Wandel kommentiert und vor allem auf das Komödienspiel der beiden Protagonistinnen fokussiert.

Der beliebte Schauspieler Martin Brambach verbrachte in Dresden seine Kindheit und entdeckte die Stadt als Dresdner Tatort-Kommissar nochmal ganz neu. Für ihn ist es eine Rückkehr zu seinen Wurzeln, wenn er durch die Straßen Dresdens spaziert. Mit ihm blicken wir hinter die Kulissen der Semperoper, entdecken spannende Kneipen in der Äußeren Neustadt und radeln entlang der Elbe zu den bizarren Felsen des Elbsandsteingebirges.

19:00

Ausverkauft

Buch von Joe Masteroff | nach dem Stück »Ich bin eine Kamera« von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood | Gesangstexte von Fred Ebb | Musik von John Kander | Fassung von Chris walker | Deutsche Fassung von Robert Gilbert

Willkommen, bienvenue, welcome! Im brodelnden Berlin um 1929 scheint die ganze Welt auf dem Vulkan zu tanzen. Der Conférencier des Kit Kat Klubs lädt Nachtschwärmende zu einem Abend unerhörter Attraktionen. Unter den Gästen ist auch der amerikanische Schriftsteller Cliff Bradshaw, der Show-Girl und Lebenskünstlerin Sally Bowles in die Arme läuft. Gemeinsam beziehen sie ein möbliertes Zimmer bei Fräulein Schneider. Zu dem Mikrokosmos der Pension gehören außerdem Fräulein Kost, die ihren Unterhalt im nächtlichen Gewerbe bestreitet, und der jüdische Obsthändler Schultz, der auf einen zweiten Frühling mit seiner Vermieterin hofft. So entbehrungsreich der Alltag, so berauschend die Nächte: Sally und Cliff lassen sich im Strudel der Vergnügungssucht treiben. Doch hinter den Glitzervorhängen des Kabaretts kündigt sich eine Zeitenwende an. Als in der zerrissenen Gesellschaft der Hass salonfähig wird, ist plötzlich ungewiss: Wie frei lässt es sich hier wirklich leben und lieben?

Cabaret ist ein Meisterwerk der Musicalgeschichte, das nie so nah am Puls der Zeit war wie jetzt. Mit aufgeheizten Jazzrhythmen, glamourösen Revuenummern und weltberühmten Songs wie „Mein Herr“ oder „Maybe this Time“ öffnet sich ein Panorama der zerrütteten späten Weimarer Republik, das auch das Lebensgefühl des Heute zu spiegeln scheint.

 

Mit der 4. Ausgabe präsentieren wir wieder aktuelle künstlerische Positionen der Freien Tanzszene Dresdens auf der Socie-Bühne. In kurzen Formaten und frei von thematischen Vorgaben teilen sie mit euch die Vielfalt des zeitgenössischen Tanzes. Der lokalen Szene bietet sich zugleich eine Plattform für Austausch und Vernetzung. Wir laden alle Tanzbegeisterten und Neugierigen herzlich ein!

Kurzstücke:
Cindy Hammer (go plastic company): »TURN BACK«
Magdalena Weniger/ Rika Yotsumoto: »Layers of Ash«
Justine Rouquart: »Le temps d’avant – The journey of memories«
Odbayar Batsuuri: »Until Find It Out«
ABOUT BLANK Collective: »brainstorm«

Tanzfilme:
Chiara Detscher (4rooms company): »a subtle rejection of the present«
William Bowers: »GREYHOUND«

Konzept & Gestaltung: Chiara Detscher (4rooms Company), Jule Rottluff & Benjamin Rottluff (ABOUT BLANK Collective) | Kuration: Aurora Fradella, Benjamin Rottluff, Chiara Detscher, Francesco Pio Ricci, Jule Rottluff | Diese Veranstaltung wird präsentiert vom TanzNetzDresden.

Dauer: ca. 80 Minuten

Do & Fr 24. & 25.04.2025 | "0 Uhr | Großer Saal
Beethoven 7
Sasha Waltz & Guests
Eintritt: 29/19 €
Dauer: ca. 1 Std. 30 Minuten
Ohne Sprache

In »Beethoven 7« widmet sich Sasha Waltz gemeinsam mit einem Ensemble von 14 Tänzer:innen der kompletten »Sinfonie Nr. 7 in A-Dur (op. 92)« von Ludwig van Beethoven. In dieser besonderen Musik, entstanden 1812 am Lebensende des Komponisten als er bereits taub wurde, schwingen Fragen seiner Zeit mit, die für uns auch heute noch eine Rolle spielen: Das Scheitern einer Revolution, die (erzwungene) Rückkehr zu alten Traditionen, die Reibung zwischen dem Wunsch nach gesellschaftlicher Transformation und Restauration und der damit einhergehende Verlust von Freiheit und Zukunftsperspektiven.

Zu den live gespielten elektronischen Klängen des chilenischen Komponisten Diego Noguera Berger mit dem Titel »Freiheit/Extasis«, die während des Kreationsprozesses als Auftragswerk entstanden, greift Sasha Waltz diese Themen zu Beginn des Abends auf und interpretiert sie aus zeitgenössischer Perspektive neu: Wie verhalten sich persönliche Freiheit und gesellschaftliche Zwänge zueinander?

Ggfs. Restkarten an der Abendkasse. Warteliste ab 16 Uhr am Veranstaltungstag über +49 351 264 6246

Musica Sequenza
Fagott und Leitung Burak Özdemir

Mit einer aus verschiedenen Arien und Chorälen von insgesamt
dreizehn Leipziger Bachkantaten komponierten »Stillen
Kantate« hat der Absolvent der Julliard School Burak Özdemir
(geb. 1985 in Istanbul) für sich und sein Ensemble »Musica
Sequenza« ein Passionswerk geschaffen, das sich tief ins Herz
einschneidet. Das tenoral leuchtende Solofagott übernimmt in
dieser »Özdemir-Passion« die Rolle einer Gesangsstimme, die die
Leidensgeschichte Jesu ganz ohne Worte zu erzählen weiß.
Özdemirs Arrangements geben der österlichen Freudenzeit in der
Frauenkirche eine neue musikalische Farbe; sie glühen wie sanfte
und doch rätselhafte Nordlichter über der vertrauten Musikwelt
Johann Sebastian Bachs

Einlass: 19:00 Uhr

Do & Fr 24. & 25.04.2025 | "0 Uhr | Großer Saal
Beethoven 7
Sasha Waltz & Guests
Eintritt: 29/19 €
Dauer: ca. 1 Std. 30 Minuten
Ohne Sprache

In »Beethoven 7« widmet sich Sasha Waltz gemeinsam mit einem Ensemble von 14 Tänzer:innen der kompletten »Sinfonie Nr. 7 in A-Dur (op. 92)« von Ludwig van Beethoven. In dieser besonderen Musik, entstanden 1812 am Lebensende des Komponisten als er bereits taub wurde, schwingen Fragen seiner Zeit mit, die für uns auch heute noch eine Rolle spielen: Das Scheitern einer Revolution, die (erzwungene) Rückkehr zu alten Traditionen, die Reibung zwischen dem Wunsch nach gesellschaftlicher Transformation und Restauration und der damit einhergehende Verlust von Freiheit und Zukunftsperspektiven.

Zu den live gespielten elektronischen Klängen des chilenischen Komponisten Diego Noguera Berger mit dem Titel »Freiheit/Extasis«, die während des Kreationsprozesses als Auftragswerk entstanden, greift Sasha Waltz diese Themen zu Beginn des Abends auf und interpretiert sie aus zeitgenössischer Perspektive neu: Wie verhalten sich persönliche Freiheit und gesellschaftliche Zwänge zueinander?

Ggfs. Restkarten an der Abendkasse. Warteliste ab 16 Uhr am Veranstaltungstag über +49 351 264 6246

Buch von Joe Masteroff | nach dem Stück »Ich bin eine Kamera« von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood | Gesangstexte von Fred Ebb | Musik von John Kander | Fassung von Chris walker | Deutsche Fassung von Robert Gilbert

Willkommen, bienvenue, welcome! Im brodelnden Berlin um 1929 scheint die ganze Welt auf dem Vulkan zu tanzen. Der Conférencier des Kit Kat Klubs lädt Nachtschwärmende zu einem Abend unerhörter Attraktionen. Unter den Gästen ist auch der amerikanische Schriftsteller Cliff Bradshaw, der Show-Girl und Lebenskünstlerin Sally Bowles in die Arme läuft. Gemeinsam beziehen sie ein möbliertes Zimmer bei Fräulein Schneider. Zu dem Mikrokosmos der Pension gehören außerdem Fräulein Kost, die ihren Unterhalt im nächtlichen Gewerbe bestreitet, und der jüdische Obsthändler Schultz, der auf einen zweiten Frühling mit seiner Vermieterin hofft. So entbehrungsreich der Alltag, so berauschend die Nächte: Sally und Cliff lassen sich im Strudel der Vergnügungssucht treiben. Doch hinter den Glitzervorhängen des Kabaretts kündigt sich eine Zeitenwende an. Als in der zerrissenen Gesellschaft der Hass salonfähig wird, ist plötzlich ungewiss: Wie frei lässt es sich hier wirklich leben und lieben?

Cabaret ist ein Meisterwerk der Musicalgeschichte, das nie so nah am Puls der Zeit war wie jetzt. Mit aufgeheizten Jazzrhythmen, glamourösen Revuenummern und weltberühmten Songs wie „Mein Herr“ oder „Maybe this Time“ öffnet sich ein Panorama der zerrütteten späten Weimarer Republik, das auch das Lebensgefühl des Heute zu spiegeln scheint.

 

Madrigal - Weltliche Vokalmusik aus Renaissance und Klassischer Moderne

Acht ehemalige Mitglieder des Dresdner Kreuzchores und des Thomanerchores Leipzig widmen ihr Programm dem Madrigal. Seinen Ursprung hatte diese musikalische Form im 16. Jahrhundert in Italien. Schnell verbreitete sie sich in ganz Europa. Bekannte Komponisten der Zeit sind Orlando di Lasso und Adrian Willaert. Im 20. Jahrhundert wurde das Madrigal wiederentdeckt, z. B. von Richard Strauß oder Francis Poulence. Die Sänger bringen die traditionellen und modernen Kompositionen im Zusammenspiel als auch im Kontrast am Konzertabend zur Aufführung.

Einlass: 18:30 Uhr

Frank Goldammer, Jahrgang 1975, ist gelernter Handwerksmeister und begann schon früh mit dem Schreiben. Die Bände seiner historischen Kriminalromanreihe über den Dresdner Kommissar Max Heller landen regelmäßig auf den Bestsellerlisten. Goldammer lebt mittlerweile als freier Autor in seiner Heimatstadt Dresden.

Im heißen August 1881 werden Kriminalrat Gustav Heller und sein Assistent Schrumm in die alte Villa von Adele Blumfeld gerufen, um den plötzlichen Tod eines Teilnehmers der gerade stattgefundenen Séance aufzuklären. Im Gegensatz zu Schrumm glaubt Heller keine Sekunde an Geister oder die übersinnlichen Kräfte der exzentrischen Gastgeberin. Doch das morbide Haus und vor allem Hermina, das stumme und seit einem Unfall schwer entstellte Dienstmädchen, scheinen ein Geheimnis zu hüten, dem Heller auf den Grund gehen will. Und was hat es mit dem »Roten Verlies« auf sich, von dem immer die Rede ist? Als es zu weiteren mysteriösen Todesfällen in der Villa kommt, nimmt Heller selbst an einer Séance teil und tappt beinahe in eine tödliche Falle…

Einlass: 19:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.