Foto: Florian Wacker (c) Melina Möhlsdorf

Ein literarisch-tänzerischer und zugleich musikalischer Abend mit der Schauspielerin Katharina Bach, der Tänzerin Katharina Wiedenhofer, Gregor Praml als Musiker und Autor Florian Wacker. Lassen Sie sich mitnehmen auf eine Reise durch die Geschichte des Romans "Zebras im Schnee" (Berlin Verlag) und damit in die 1920er Jahre in Frankfurt.

Im Ostend, unweit der ehemaligen Großmarkthalle, die auch Schauplatz in Florian Wackers Roman ist, finden sich die Zuschauer auf dem Gelände der ehemaligen UNION Brauerei wieder. Als live gespielter Audiowalk geht es durch das Gelände, in dem sich die Geschichte um Franziska Goldblum und Ella Burmeister spinnt, um schließlich in der Romanfabrik zu landen. Auch Autor Florian Wacker ist anwesend und wird im Interview mit Redakteur Oliver Teutsch (FR) zu erleben sein.

Medienpartnerschaft mit der Frankfurter Rundschau

Einlass ab 18.30 Uhr

Evtl. gibt es noch Karten an der Abendkasse.

Sommer 1961. Achim ist 18, hat das Abi in der Tasche und freut sich auf die Ferien an der Ostsee. Mitten im „Sommer aller Sommer“ wird am 13. August in seiner Heimatstadt Berlin die Mauer hochgezogen. Mit einem Mal fühlt Achim sich in der DDR wie in einem Gefängnis. Als dann noch ein Schulfreund von ihm wegen einer Nichtigkeit zu acht Jahren Gefängnis verurteilt wird, flieht er nach Westberlin.

Drüben angekommen, setzt er alles daran, Menschen aus der DDR bei ihrer Flucht zu unterstützen. Vor allem Chris, das Mädchen, in das er sich im Sommer an der Ostsee verliebt hat, will er zu sich holen.
Zwischen Misstrauen, Verrat und Hoffnung gräbt er gemeinsam mit anderen Helfern Tunnel von West- nach Ostberlin – in ständiger Angst, von der Stasi entdeckt zu werden, und voller Hoffnung, Chris endlich wiederzusehen.

"Allerdings würde der Tunnel etwa eine Länge von 160 Meter haben müssen, überschlägt er. 160 Meter! Unter dem Todesstreifen durch. Der Wahnsinn. Das Gute an dem Plan: Damit wird niemand rechnen. Kein Mensch würde denken, dass so etwas überhaupt möglich ist".

Einlass: 18:15 Uhr

KiezPalast
Die Alte Oper beschleunigt: Tempo! Tempo!

Von Wagner bis Ligeti, von Star Wars bis
Hummelflug, von Klassik bis Jazz
Ein Orchesterkonzert mit Songs und Szenen,
Tönen und Texten

Ulrich Tukur | Moderation/Schauspiel/Gesang/Akkordeon
Roland Kluttig | Dirigent

Als ob wir die ersten wären, die das Gefühl haben, in einer immer enger getakteten Welt zu leben. Die zweite Ausgabe des KiezPalasts zeigt, dass es in den 1920er Jahren nicht anders war. Das hr-Sinfonieorchester Frankfurt und Conférencier Ulrich Tukur widmen sich der Geschwindigkeit und finden in Klassik, Filmmusik, Jazz und Chanson reichlich Turbulentes zum Thema. Ob im Tempo eines Walkürenritts, einer Raumfahrt oder eines Hummelflugs: Die Akteure nehmen Fahrt auf in diesem genre- und epochenübergreifenden Konzertabend, der Platz lässt für Komponiertes und Improvisiertes, für Texte und Töne, für großen Orchesterklang und kleine Szene. Und keine Sorge: Verschnaufpausen sind eingeplant, etwa mit Ligetis »Atmosphères«, einem Werk, in dem die Zeit regelrecht stillsteht.

Eine Veranstaltung der Alten Oper Frankfurt in Kooperation mit der hr-Sinfonieorchester

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
___________

As if we were the first to have the feeling of living in an ever more closely timed world. The second edition of KiezPalast shows that it was no different in the 1920s. The Frankfurt Radio Symphony and emcee Ulrich Tukur devote themselves to speed and find plenty of turbulence on the subject in classical music, film music, jazz and chanson. Whether at the speed of a Ride of the Valkyries, a space flight or a flight of the Hummel: the actors pick up speed in this cross-genre and cross-epoch concert evening, which leaves room for composed and improvised music, for texts and sounds, for great orchestral sound and small scenes. And don´t worry: breathers are planned, for example with Ligeti´s »Atmosphères,« a work in which time literally stands still.

An event of the Alte Oper Frankfurt in cooperation with the Frankfurt Radio Symphony

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Gastveranstaltung! Freitag 03.05.24 / 19.30 h
Freies Wort – Freies Europa?
Mit Jan-Pieter Barbian, György Dalos und Petra Reski
Moderation: Shelly Kupferberg
Saalticket 9 / 6 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Diskussionsabend zum Auftakt der Woche der Meinungsfreiheit 2024
In vielen Ländern Europas wächst der Einfluss populistischer und autokratischer Strömungen. Die Einschränkung der Freiheit des Wortes, etwa durch die Zensur von Texten und Büchern, ist oft eines der ersten Symptome einer Destabilisierung von Gesellschaften. Das zeigt nicht nur die aktuelle Entwicklung, sondern auch der Blick in die Vergangenheit. Was ist für die Zukunft der Demokratie in Europa jetzt entscheidend? Welche Rolle spielt das geschriebene Wort dabei und wie können Autorinnen und Autoren, Verlage und Buchhandlungen dazu beitragen? Einen Monat vor der Europawahl am 9. Juni 2024 suchen der Historiker Jan-Pieter Barbian, der Schriftsteller György Dalos und die Journalistin und Autorin Petra Reski gemeinsam mit Moderatorin Shelly Kupferberg nach Antworten.

Eine Gastveranstaltung des S. Fischer Verlags in Kooperation mit dem Börsenverein des Deutschen Buchhandels und der Koordinierungsstelle EU-Angelegenheiten des Dezernat V der Stadt Frankfurt am Main. Die Veranstaltung ist Teil der Initiative »Wissen Erinnern Fragen« des S. Fischer Verlags und bildet den Auftakt zur Woche der Meinungsfreiheit.


Foto: György Dalos © Ekkovon Schwichow

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Elizabeth Pichs Figur Fungirl ist vor allem eins: unberechenbar. Fungirl ist eine perspektivlose junge Frau, die ihre Tage zu Hause damit verbringt, zu masturbieren, Take-away-Pizza zu essen und alte Sitcoms zu schauen. Sie rennt von einer Affäre zur nächsten und ist hemmungslos und extrem in allem, was sie macht. Ihr neuer Job bei einem Bestattungsunternehmen bringt neues Chaos — ihr Leben ist eine Abfolge von absurden, politisch inkorrekten, slapstickartigen Situationen. Mit Becky, ihrer Mitbewohnerin und Ex-Freundin, sowie Beckys Freund Peter erlebt Fungirl skurrile Abenteuer voller Alkohol, Sex und Humor. Ihr Verhalten ist unangebracht, vulgär, opportunistisch und trotzdem (oder gerade deswegen) überraschend menschlich und charmant. Eine Ode an Screw-ups mit einem Herz aus Gold.

Der Ex-Strafverteidiger Björn Diemel führt mit seinem kriminellen Partner, einem Ex-Pädagogen, mittlerweile einen eigenen Kindergarten. Im ersten Stock des schicken Altbaus wohnt er selbst und im Keller ist ein brutaler Verbrecher eingesperrt. Viel Stoff für einen amüsanten Krimiabend mit Psychoeinheiten ...

 

... im Theaterkeller

KiezPalast
Die Alte Oper beschleunigt: Tempo! Tempo!

Von Wagner bis Ligeti, von Star Wars bis
Hummelflug, von Klassik bis Jazz
Ein Orchesterkonzert mit Songs und Szenen,
Tönen und Texten

Ulrich Tukur | Moderation/Schauspiel/Gesang/Akkordeon
Roland Kluttig | Dirigent

Als ob wir die ersten wären, die das Gefühl haben, in einer immer enger getakteten Welt zu leben. Die zweite Ausgabe des KiezPalasts zeigt, dass es in den 1920er Jahren nicht anders war. Das hr-Sinfonieorchester Frankfurt und Conférencier Ulrich Tukur widmen sich der Geschwindigkeit und finden in Klassik, Filmmusik, Jazz und Chanson reichlich Turbulentes zum Thema. Ob im Tempo eines Walkürenritts, einer Raumfahrt oder eines Hummelflugs: Die Akteure nehmen Fahrt auf in diesem genre- und epochenübergreifenden Konzertabend, der Platz lässt für Komponiertes und Improvisiertes, für Texte und Töne, für großen Orchesterklang und kleine Szene. Und keine Sorge: Verschnaufpausen sind eingeplant, etwa mit Ligetis »Atmosphères«, einem Werk, in dem die Zeit regelrecht stillsteht.

Eine Veranstaltung der Alten Oper Frankfurt in Kooperation mit der hr-Sinfonieorchester

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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As if we were the first to have the feeling of living in an ever more closely timed world. The second edition of KiezPalast shows that it was no different in the 1920s. The Frankfurt Radio Symphony and emcee Ulrich Tukur devote themselves to speed and find plenty of turbulence on the subject in classical music, film music, jazz and chanson. Whether at the speed of a Ride of the Valkyries, a space flight or a flight of the Hummel: the actors pick up speed in this cross-genre and cross-epoch concert evening, which leaves room for composed and improvised music, for texts and sounds, for great orchestral sound and small scenes. And don´t worry: breathers are planned, for example with Ligeti´s »Atmosphères,« a work in which time literally stands still.

An event of the Alte Oper Frankfurt in cooperation with the Frankfurt Radio Symphony

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Peter Maxwell Davies (1934-2016)
An Orkney Wedding, with Sunrise

Edward Elgar (1857-1934)
Konzert für Violoncello und Orchester e-moll, op. 85

I. Adagio; Moderato
II. Lento; Allegro molto
III. Adagio
IV. Allegro

Pause

Felix Mendelssohn (1809-1847)
Sinfonie Nr. 3 a-moll, op. 56 „Schottische“

I. Andante con moto; Allegro un poco agitato
II. Vivace non troppe
III. Adagio
IV. Allegro vivacissimo

Orchester: Neue Philharmonie Frankfurt
Dirigent: Jens J. Troester

 

Sebastian Fritsch ist Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe: Er gewann den 2. Preis des George Enescu International Competition, den Deutschen Musikwettbewerb, den 1. Preis des Felix Mendelssohn-Bartholdy-Hochschulwettbewerbs und 2018 beim TONALi Cellowettbewerb den 1. Preis, den Publikumspreis, den Mariinsky-Sonderpreis und den Saltarello-Sonderpreis.

Er begann 2014 sein Studium bei Jean-Guihen Queyras in Freiburg und setzte es 2018 in Weimar in der Klasse von Wolfgang Emanuel Schmidt fort. Seit Herbst 2020 studiert er an der Kronberg Academy. Musikalische Impulse erhielt Fritsch unter anderem von Wen-Sinn Yang, Jens Peter Maintz, David Geringas, Ivan Monighetti, Frans Helmerson sowie von seiner langjährigen Lehrerin Lisa Neßling.

Als Solist spielte er mit dem Mariinsky Theaterorchester St. Petersburg, der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen, dem Konzerthausorchester Berlin und den Nürnberger Symphonikern u.a. in der Elbphilharmonie Hamburg, der Liederhalle Stuttgart und dem Konzerthaus Berlin.

Er gastierte bei Festivals wie den Salzburger Festspielen, beim Schleswig-Holstein Musik Festival und dem Rheingau Musik Festival.

Seit 2021 ist Sebastian Fritsch Konzertmeister der Violoncelli bei der Sächsischen Staatskapelle Dresden. Er spielt ein Cello von Thorsten Theis aus dem Jahr 2016.

Der Ex-Strafverteidiger Björn Diemel führt mit seinem kriminellen Partner, einem Ex-Pädagogen, mittlerweile einen eigenen Kindergarten. Im ersten Stock des schicken Altbaus wohnt er selbst und im Keller ist ein brutaler Verbrecher eingesperrt. Viel Stoff für einen amüsanten Krimiabend mit Psychoeinheiten ...

 

... im Theaterkeller

Sonntag, 05.05.2024, 11:00 Uhr
(Rogate)
Dreikönigskirche Frankfurt am Main

Kantatengottesdienst 
Johann Ludwig Bach (1685-1750)
"Er machet uns lebendig"

Theresa Klose | Sopran
Julia Diefenbach | Alt
Jonas Boy | Tenor
Christoph Kögel | Bass

Telemann-Ensemble Frankfurt

Andreas Köhs | Leitung und Orgel

Pfarrerin Johanna Bergner | Liturgie und Predigt

Die Hesselbachs laden zu Kaffee und Kuchen.
„Kall, mei Drobbe!“ Kennen Sie noch Mamma Hesselbachs legendären Ausruf? Erinnern Sie sich noch an die Radio- und Fernsehgeschichten über die Firma Hesselbach „irgendwo im Hessischen“?

Der nahe Frankfurt geborene, auf allen deutschen Kleinkunstbühnen wohlbekannte Jo van Nelsen hat zwei wundervolle, nur noch antiquarisch erhältliche Bücher ausgegraben: „Babba“ und „Mamma“, 1967 geschrieben von Wolf Schmidt, dem Erfinder und unvergessenen Darsteller des Babba Hesselbach, der hier seine Lieblingsepisoden zu eigenständigen Erzählungen umarbeitete. Aus denen liest van Nelsen nun vor: Genüsslich schwelgend in skurrilen Verwicklungen und versteckten Seitenhieben auf die Politik, die wunderbarerweise auch heute noch treffen.

Und das Publikum entdeckt, dank van Nelsens allseits gelobter Vortragskunst, hier den Hörfunk- und Fernsehveteran Wolf Schmidt erstmals als ironisch-distanzierten Romancier, der es versteht, in den persönlichen Katastrophen einer hessischen Kleinbürgerfamilie das Allgemeingültige zu zeigen und die Absurditäten des Alltags zu kabarettistischen Dramen zu verdichten. Nicht zuletzt stellen Schmidts Spitzfindigkeit, wie auch sein tief empfundenes Bekenntnis zu Demokratie und Humanität, ihn gleichberechtigt an die Seite des zweiten großen hessischen Mundartdichters, Friedrich Stoltze.

Die Hesselbachs waren die erste Fernsehfamilie Deutschlands, deren Serie mit Einschaltquoten von bis zu 94 Prozent wahrhaft die Straßen fegte. Denn so hießen „Blockbuster“ mal bei uns – Straßenfeger. Aber das war zu einer Zeit, in der man sich noch über ein „Dreckrändsche“ aufregte und ein „Röhrender Hirsch“ das Wohnzimmer zierte. Ähnlichen Zuspruch erhielt van Nelsen beim Start der Hesselbach-Lesereihe 2006 im Stalburg Theater, Frankfurt/Main, wo er über 3 Jahre an jedem ersten Sonntag im Monat vor ausverkauftem Haus las.

Lassen Sie sich entführen in das Hesselbachsche Universum voller Ruhe und Beschaulichkeit – und wenn Sie die Augen schließen, werden Sie sie alle wieder treffen: Babba und Mamma Hesselbach, die Söhne Willi und Peter, Tochter Heidi, den schwäbischen Buchhalter Münzenberger, die Chefsekretärin Fräulein Sauerberg, die Raumpflegerin Frau Siebenhals, den Lehrbub Rudi und all die anderen unvergessenen Figuren der Erfolgsserie „Die Hesselbachs“.

Wenn Sie allerdings die Augen offen halten, sitzt da nur einer: Jo van Nelsen. Aber ihm dabei zuzuhören und zuzusehen, wie er nacheinander und durcheinander alle und jeden spielt, das ist ein Erlebnis, das Sie sich nicht entgehen lassen sollten!

16:00

Klaviertrios von
Richard Wagner, Max Reger und Arnold Schönberg

Ingo de Haas, Violine
Sabine Schlesier, Violoncello
Joachim Enders, Klavier

Eintritt frei, Spenden für die Modernisierung der Stadtkirchenorgel erbeten.

Ingo de Haas (Violine), Sabine Schlesier (Violoncello) und Joachim Enders (Klavier) spielen Klaviertrios von Wagner, Reger und Schönberg.

Am Beginn steht Richard Wagners "Siegfried-Idyll" in einer Bearbeitung für Klaviertrio von J. Enders. Das Werk wurde ursprünglich für 13 Instrumente komponiert und zu Cosima Wagners Geburtstag 1870 erstmals in einem Treppenhauskonzert im Domizil der Familie Wagner in Triebschen bei Luzern aufgeführt.

Wagner verarbeitete im Siegfried - Idyll sowohl Motive aus dem dritten Akt der gleichnamigen Oper als auch ein Wiegenlied. Das Werk war nämlich auch aus Anlass der Geburt seines Sohnes Siegfried entstanden.

Von Max Reger erklingt anschließend sein großes viersätziges Klaviertrio in e-Moll op. 102. Dieses Werk hat einen ganz direkten Bezug zu Darmstadt. Im Jahre 1908 fand im damaligen Saalbau die Erstaufführung statt mit Musikern des Hoforchesters und keinem Geringeren als dem Komponisten selbst am Klavier. Der letzte Darmstädter Großherzog Ernst-Ludwig schätze Max Reger sehr und lud ihn häufig zu sich ein.

Das Programm endet mit Arnold Schönbergs berühmtem Streichsextett "Verklärte Nacht" op. 4 in einer Bearbeitung für Klaviertrio von Eduard Steuermann.

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Bernd Wolf befasste sich intensiv mit der Kultur Japans und erlernte auch Kyūdō, die japanische Kunst des Bogenschießens.

In Anlehnung an Wolfs Beschäftigung mit fernöstlicher Philosophie führt Joachim Hopp (Balance Hofheim) im Rahmen der Ausstellung in unterschiedliche Meditations- und Konzentrationsformen ein.

05.05.2024 | Qi Gong – Calligraphy Health
Beginn: 15 Uhr. Der Eintritt ist frei - um eine Spende wird gebeten.

QiGong - Calligraphy Health steht für wohltuende Lebendigkeit, innere
Ausgeglichenheit und eine erfüllende Natürlichkeit des ganzen Körpers und des
Geistes. Es ist leicht, sanft und passt sich den eigenen Bedürfnissen an. Unabhängig von
der körperlichen Ausgangskonstitution bietet es die Möglichkeit, uns durch
seine tiefe Regenerationsfähigkeit zu einem natürlichen Bewegungsfluss
zurückführen.
Durch die Verbindung von Energieaustausch und physischer Bewegung entsteht
eine Dreidimensionalität, die uns zu intuitiven, freien und fließenden Bewegungen zurückfinden lässt – leicht wie ein Fisch im Wasser und geschmeidig wie eine Katze.

Information und Anmeldung im Stadtmuseum unter Telefon 06192 202-540 oder per Mail an: stadtmuseum@hofheim.de.

Bernd Wolf. Retrospektive (07.04. - 07.07.2024)

Coco Wolf-Gediehn führt Interessierte durch die Sonderausstellung im Stadtmuseum Hofheim, Burgstr. 11.

Die Führung beginnt um 11.15 Uhr. Der Eintritt kostet 11 Euro, ermäßigt 8 Euro inkl. Museumseintritt.

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Ausgehend von abstrakten Werken mit definierten Farbflächen und -linien wendete sich Wolf in seinem späteren künstlerischen Schaffen der freien Form zu. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

Information und Anmeldung unter Telefon 06192 202-540 oder per Mail an: stadtmuseum@hofheim.de.

Nach "Mamma Mafia Musica", "C´est la vie - Paris, Paris" und "London Love" widmen sich Ingrid El Sigai, Frank Wolff und Markus Neumeyer nun einem auch musikalisch sehr interessanten Landstrich: Den USA, den Vereinigten Staaten von Amerika. Ein weites Feld, von Blues bis Rap. Wir dürfen gespannt sein, was die drei alles in 90 Minuten packen.

Einlass 19 Uhr

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Die Veranstaltung findet nur vor Ort statt.

Montag 06.05.24 / 19.30 h
ARTE Filmpremiere! Die Wahrheit über Franz Kafka
Eintritt frei

Eine exklusive Preview im Literaturhaus
„Liebster Max, meine letzte Bitte: Alles, was sich in meinem Nachlass an Tagebüchern, Manuskripten, Briefen, fremden und eigenen, Gezeichnetem usw. findet, restlos und ungelesen zu verbrennen.“ Es klingt fast so, als hätte Kafka geahnt, was mit seiner Person und seinen Werken passieren könnte, und versucht, es zu verhindern. Vergeblich. Denn nach seinem Tod wurde ein hochstilisiertes, tragisches Bild des Erfolgsautors gezeichnet und hat sich in unser aller Köpfen verankert. Franz Kafka ist hinter seinen literarischen Figuren und den Mythen um seine Person verschwunden. Der Dokumentarfilm von Pavel Šimák liefert neue Erkenntnisse über den Schriftsteller und zieht eine gewagte Unterscheidung zwischen dem mythischen Kafka und der realen Person. Gemeinsam mit dem Kafka-Kenner Reiner Stach und weiteren Literaturwissenschaftlern, Ärzten und Übersetzerinnen zeichnet der Film ein neues Bild von Kafka. Bei der Recherche ist bisher unveröffentlichtes Material ans Licht gekommen.

Eine Kooperation mit ARTE – Kulturpartner des Netzwerks der Literaturhäuser, zu dem auch das Literaturhaus Frankfurt gehört. Onlinestellung am 24.05., Sendetermin 03.06.24 um 22.05 Uhr auf ARTE.

Eintritt frei. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.