Zum Abschluss des Sommerfestivals steht am 18. September mit dem AMAR Quartett eine weitere feste Größe der Schlosskonzerte auf der Bühne. Anna Brunner, Violine, Matthias Bruns, Violine, Izabel Markova, Viola, und Xavier Pignat, Cello werden mit Quartetten von Joseph Boulogne und Felix Mendelssohn den Abend beginnen. Zum krönenden Abschluss gesellt sich der Wiener Klarinettist Alexander Neubauer zum Ensemble. Gemeinsam spielen sie das berühmte Klarinettenquintett von W.A. Mozart.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Ludwig van Beethoven Sonate Nr. 2 g-Moll op. 5
Sonate Nr. 3 A-Dur op. 69
Sonate Nr. 28 A-Dur op. 101
Sonate Nr. 1 C-Dur op. 102

Ein Abend für Entdecker: Wenn Christian Poltéra und Ronald Brautigam Beethoven im Duo entfesseln, wird aus Kammermusik ein packender Dialog – unmittelbar, charakterstark, pulsierend.
Der Schweizer Cellist Christian Poltéra studierte in Salzburg und Wien u. a. bei Boris Pergamenschikow und Heinrich Schiff. 2004 wurde er mit dem Borletti Buitoni Award ausgezeichnet und als BBC New Generation Artist berufen. Er gastiert u. a. beim Gewandhausorchester Leipzig, den Wiener Symphonikern und dem Tonhalle Orchester Zürich und ist bei großen Festivals wie Salzburg, Luzern, der Schubertiade, dem Schleswig Holstein Festival und den BBC Proms zu hören. Neben seiner solistischen Tätigkeit widmet sich Poltéra mit großer Hingabe der Kammermusik. Seine Partner sind u. a. Isabelle Faust, Sharon Kam und Esther Hoppe. Seit 2013 leitet er die Kammermusiktage Büsingen und unterrichtet in Luzern. Sein edler, klarer Ton klingt auf zwei außergewöhnlichen Instrumenten: Dem Cello von Antonio Casini (1675) und dem legendären Cello „Mara“ (1711) von Antonio Stradivari.
Ronald Brautigam zählt zu den profilprägenden Pianisten unserer Zeit – gleichermaßen auf modernem Flügel und historischem Hammerklavier zuhause. Seine Gesamteinspielungen (u. a. Beethoven, Haydn, Mozart) setzen Maßstäbe; die Beethoven Sonaten wurden mit dem Edison Award und dem Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet. Weltweit musizierte er mit Spitzenorchestern vom Royal Concertgebouw Orchestra bis zum Sydney Symphony Orchestra und mit den bedeutendsten historischen Ensembles. Zudem wirkte er langjährig als Professor an der Musikhochschule Basel.

Einlass 17:30

PROGRAMM

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847): Klaviertrio Nr. 1 d-Moll, Op. 49 (1839) — ca. 30'

Franz Schubert (1797–1828): Klaviertrio Es-Dur, D 929 (Op. 100) (1827) — ca. 50’


Das Trio engagiert sich für die Erforschung und Förderung neuer Repertoires und gibt Kompositionsaufträge, um sowohl zeitgenössische als auch historische Musik einem breiten Publikum zugänglich zu machen.

Das Trio Concept wurde als ECHO Rising Star für die Saison 2025/2026 nominiert. Nach einer dreimonatigen Residenz bei der Verbier Festival Academy 2024 erhielt es den Prix Yves Paternot, die höchste Auszeichnung des Festivals für herausragendes Talent und künstlerische Exzellenz.

17:15 Uhr Einführungsgespräch mit Gerd Kurat

Seit vielen Jahren veranstaltet das Kulturbüro in Kooperation mit der katholischen Gesamtkirchengemeinde Friedrichs hafen den Orgelherbst Friedrichshafen: Namhafte Organis tinnen und Organisten spielen Konzerte mit ausgewählten Programmen an den über die Grenzen hinaus bekannten Instrumenten aus der Orgelbauwerkstätte Gerald Woehl in St. Nikolaus und St. Petrus Canisius. Mit der Spielzeit 23/24 wurde die bereits bestehende Kooperation weiter ausgebaut und so entstand in vertiefender Zusammenarbeit mit dem Kulturbüro ein Orgelherbst, der drei Orgelkonzerte in span nenden Formaten und Konstellationen präsentiert.

Stummfilm
Charlie Chaplin: The Kid
Nikolai Geršak, Orgel
SO/13.09./20:30/St. Nikolaus, Friedrichshafen

Frauenchor & Orgel
Ensemble 3x3
Christian Skobowsky, Orgel
Rheinberger u. a.
SO/20.09./20:00/St. Nikolaus, Friedrichshafen

Jazz mit Trompete & Orgel
Matthias Schriefl, Trompete
Nikolai Geršak, Orgel
SO/28.09./20:00/St. Nikolaus, Friedrichshafen

Ein Meer aus Kerzen, gefühlvolle Klavierklänge und eine Reise durch Pop, Film und Klassik
– Pianist und Komponist Tom Mayer lädt zu einem besonderen Konzerterlebnis ein. Mit einer
Mischung aus bekannten Popsongs, Filmmusik und eigenen Werken schafft der Künstler
eine einzigartige Atmosphäre, die unter die Haut geht.
Bekannt aus ausverkauften Konzerten im Alten Kloster Bad Saulgau oder den beliebten
Sunset-Konzerten vor Schloss Sigmaringen begeistert Tom Mayer mit seinem gefühlvollen
Spiel, charmanter Moderation und Mitmach-Elementen wie dem beliebten Liederraten. Seine
Konzerte sind musikalisch vielfältig, emotional berührend und zugleich unterhaltsam – ein
Erlebnis für alle Altersgruppen.
Mit über 50.000 monatlichen Hörern auf Spotify zählt Tom Mayer unter dem Namen Tomiano
zu den aufstrebenden Künstlern der modernen Piano-Szene in Deutschland

---Info vom Veranstalter: die Veranstaltung findet überdacht, aber draußen statt.---

Einlass: 19:30 Uhr // je nach Wetterlage und Temperaturen Jacken und Decken mitbringen

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Gabi wird 1937 in Marktoberdorf geboren und getauft. Ihre Mutter Lotte gibt sie gleich in die Obhut liebevoller Pflegeeltern. Gabi ist bald wie ein eigenes Kind für das Bauernpaar. Die beiden werden Mama und Papa für Gabi. Lotte ist ihre Mutti, die sie besuchen kommt, so oft sie kann. Gabi wächst in ländlicher Idylle auf und findet Spielkameraden unter den Nachbarskindern. Und dann sind da noch Hofhund Frischle, viele Katzen und ihre große Leidenschaft – die Hühner. Das kleine Mädchen erlebt eine unbeschwerte Kindheit auf dem Einödhof. Vom Dritten Reich und seinen grotesken Rassenlehren weiß Gabi nichts. Ihre Mutter Lotte ist eine getaufte Jüdin. Mit Hilfe von Kardinal Faulhaber versucht sie, Gabi und sich selbst ins Ausland zu retten. Auch Gabi gilt den Machthabern als Jüdin. 1943 muss Gabi ihre Heimat verlassen und wird in das Vernichtungslager Auschwitz verschleppt. Rassistische Ideologie, staatlich geschürter Hass auf Juden und gnadenlose Verfolgung durch Gesetze, Verordnungen und Erlasse, umgesetzt durch Helfer und Mitwisser, besiegeln Gabis Schicksal.

Die Wanderausstellung „Geliebte Gabi. Ein Mädchen aus dem Allgäu – ermordet in Auschwitz“ gibt Einblick in das kurze Leben von Gabi und in die Hintergründe ihres frühen Todes. Leo Hiemer beschäftigt sich seit langem mit dem tragischen Schicksal von Gabriele Schwarz. 1993 drehte er den Spielfilm „Leni … muss fort“, der Gabis kurze Lebensgeschichte schildert. Der Film erhielt das Prädikat „besonders wertvoll“ und zahlreiche internationale Preise.

Die Wanderausstellung ist nach der Eröffnung am 22. September, zu der wir alle Interessierte herzlich einladen, bis Frühjahr 2027 im Schulmuseum zu sehen.

Kostenfrei!

Erlebt Bestsellerautorin Gaby Hauptmann live! Wir laden euch herzlich ein, mit uns die exklusive Buchpremiere ihres neuen Romans „Es ist nie zu spät“ zu feiern. Freut euch auf einen inspirierenden, humorvollen Abend, an dem die Meisterin der Unterhaltung persönlich aus ihrem neuesten Werk liest. Taucht gemeinsam mit uns ein in eine emotionale Geschichte über Mut und Neuanfänge. Sichert euch jetzt eure Tickets für dieses ganz besondere Literatur-Event, lasst euch euer persönliches Buch signieren und kommt direkt mit der Autorin ins Gespräch. Wir freuen uns auf euch!

Gaby Hauptmann, 1957 in Trossingen geboren, lebt seit vielen Jahren in Allensbach am Bodensee, den sie in ihren zwei neuen Bestsellern endlich auch ihren Lesern vorstellt: »Hoffnung auf eine glückliche Zukunft« und »Traum von einem besseren Leben« erzählen die Familien-Saga um die Frauen des traditionsreichen Gasthofs »Hirschen«.

Gaby Hauptmann arbeitete als Journalistin, bevor sie mit dem Schreiben begann. 1995 erschrieb sich mit ihrem ersten Bestseller »Suche impotenten Mann fürs Leben« ein Millionenpublikum und veröffentlichte seither zahlreiche weitere Erfolge, u.a. »Nur ein toter Mann ist ein guter Mann«, »Fünf-Sterne-Kerle inklusive« oder »Unsere allerbeste Zeit«. Ihre Bücher sind in viele Sprachen übersetzt und fürs Fernsehen verfilmt worden. Heute zählt Gaby Hauptmann zu den erfolgreichsten und beliebtesten Unterhaltungsautorinnen Deutschlands.

Eine Kooperationsveranstaltung des SÜDKURIERS und Osiander

Seit vielen Jahren veranstaltet das Kulturbüro in Kooperation mit der katholischen Gesamtkirchengemeinde Friedrichs hafen den Orgelherbst Friedrichshafen: Namhafte Organis tinnen und Organisten spielen Konzerte mit ausgewählten Programmen an den über die Grenzen hinaus bekannten Instrumenten aus der Orgelbauwerkstätte Gerald Woehl in St. Nikolaus und St. Petrus Canisius. Mit der Spielzeit 23/24 wurde die bereits bestehende Kooperation weiter ausgebaut und so entstand in vertiefender Zusammenarbeit mit dem Kulturbüro ein Orgelherbst, der drei Orgelkonzerte in span nenden Formaten und Konstellationen präsentiert.

Stummfilm
Charlie Chaplin: The Kid
Nikolai Geršak, Orgel
SO/13.09./20:30/St. Nikolaus, Friedrichshafen

Frauenchor & Orgel
Ensemble 3x3
Christian Skobowsky, Orgel
Rheinberger u. a.
SO/20.09./20:00/St. Nikolaus, Friedrichshafen

Jazz mit Trompete & Orgel
Matthias Schriefl, Trompete
Nikolai Geršak, Orgel
SO/28.09./20:00/St. Nikolaus, Friedrichshafen

Edda Buchspieß und Jochen Voit: Lesung

Eine Graphic Novel: Comic Autorin Lilya mag den alten Mann von nebenan. Er heißt Robert und erzählt ihr die Geschichte seiner Jugendliebe Rose. Fasziniert beginnt Lilya zu zeichnen: Eine Romanze aus der DDR der 1970er Jahre im Schatten des Eisernen Vorhangs. Über die unangepasste Rose, die ebenfalls das Zeichnen liebte, und Robert, der sie beschützte, als ein westdeutscher Schleuser sie in Lebensgefahr brachte. Doch plötzlich kommen Lilya Zweifel am Wahrheitsgehalt der Geschichte. Sie macht einen Mann ausfindig, der eine ganz andere Version parat hat: Rose habe die DDR verlassen wollen und ihren Freiheitswillen teuer bezahlen müssen. Lilya versucht, die Wahrheit herauszufinden. Wer waren Rose und Robert wirklich? Die Lovestory wird zum Politthriller, Lilyas Recherche zur Parabel auf alte und neu entfachte Ost-West-Konflikte.

Zeichnerin Lilya Matveeva (*1988 in Krasnojarsk, Sowjetunion) studierte Illustration an der British High School of Art and Design in Moskau; seit 2012 freischaffende Künstlerin v.a. für NGOs und Menschenrechtsorganisationen wie Transparency International und Memorial; seit ihrer Flucht aus Moskau 2022 lebt sie in Berlin.
Szenarist Jochen Voit (*1972 in Nürnberg) lernte Buchhändler und studierte Geschichte und Kommunikationswissenschaft in München, arbeitete als Musikjournalist und Comic-Szenarist; seit 2012 leitet er die Gedenk- und Bildungsstätte Andreasstraße in Erfurt.
Beitrag zu den Friedrichshafener Tagen der Demokratie.
In Kooperation mit dem Schulmuseum Friedrichshafen und dem Medienhaus am See.

Dauer: ca. 1h 15 min.

Eine Anmeldung via Mail an j.gerlitz@friedrichshafen.de ist wünschenswert, aber nicht erforderlich.

Jimmy Lopez Sinfonie Nr. 5 »Fantastica«
Felix Mendelssohn Bartholdy Konzert für Violine e-Moll
Joseph Haydn Sinfonie Nr. 103 »Mit dem Paukenwirbel«

Das große Epos unserer Gegenwart
Sanditz , eine Kleinstadt am Rande der Republik. Hier leben alte Offiziere, Bürgerrechtler, Orgelbauer, Fliesensammler, Lokaljournalistinnen, selbsternannte Widerständler, Träumerinnen, Frührentner, Kinder, Liebespaare, verhuschte Archivare und die Familie Wenzel .
Warmherzig und multiperspektivisch verwebt Lukas Rietzschel die Erzählung der Familie und der Sanditzer Stadtbewohner zu einem Panorama deutscher Geschichten – vom Ende der DDR bis in die jüngste Gegenwart, vom Besetzen der örtlichen Stasi-Zentrale bis zum Kampf eines Freiwilligen in der Ukraine, vom Abrackern auf westdeutschen Baustellen bis zum isolierten Inseldasein während der Corona-Epidemie.
Ein Roman über Aufbruch und Niedergang, Gelingen und Scheitern des Aufruhrs, Freundschaft und Familie in umwälzenden Zeiten , über den Wunsch nach Zugehörigkeit und die Sehnsucht nach Freiheit.

Lukas Rietzschel, geboren 1994 in Räckelwitz in Ostsachsen. Schon sein Debütroman ›Mit der Faust in die Welt schlagen‹ (2018) war ein Bestseller, der für das Kino verfilmt wurde. 2021 erschien der zweite Roman ›Raumfahrer‹. Lukas Rietzschels Romane und Theaterstücke wurden vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Gellert-Preis, dem Sächsischen Literaturpreis und dem Literaturpreis „Text & Sprache“. Sein Roman ›Sanditz‹ erschien 2026. Der Deutschlandfunk: "Sanditz ... ist sicher eines der Bücher des Jahres"

Moderiert wird die Veranstaltung von Christoph Bender. Eine Veranstaltung von RavensBuch/Osiander und der Werkhalle Ravensburg.

Sehnsucht, Liebe, Natur und Abschied: Robert Schumanns Musik bringt die ganze Welt der Romantik zum Klingen. Im Mittelpunkt stehen seine „Zwölf Gedichte“ op. 35 nach Justinus Kerner und eine Auswahl aus dem „Liederkreis“ op. 39 nach Joseph von Eichendorff. Ergänzt wird das Programm durch Schumanns Chormusik sowie die eindrucksvollen a-cappella-Werke von Jean Sibelius und Veljo Tormis.

Ein Konzertabend zwischen inniger Liedkunst, vielstimmigem Chorklang und romantischer Poesie.

Philipp Nicklaus, Tenor
Tamara Geißner, Klavier (Chorwerke)
Nikolaus Henseler, Klavier (Lieder) und Leitung

Ohne Pause

Programm:

Ludwig van Beethoven: Streichquartett Nr. 7 F-Dur op. 59/1 (''Rasumowsky-Quartett 1'')

Pause

Antonin Dvorák: Streichquartett Nr. 14 As-Dur op. 105


Das Pavel Haas Quartett (Arts Desk) wird weltweit für seinen reichen Klang, seine mitreißende Leidenschaft und sein intuitives Zusammenspiel verehrt. Mit einer Intensität, „als hinge ihr Leben davon ab“ (The Times), konzertiert das Quartett in den renommiertesten Konzerthäusern der Welt und wurde für seine Aufnahmen mit zahlreichen hochkarätigen Preisen ausgezeichnet. Damit zählt es zu den führenden Streichquartetten der Welt.

17:15 Uhr Einführungsgespräch mit Gerd Kurat

1. Preis Bach Wettbewerb Leipzig 2025
Jan Cmejla, Klavier

J.S. Bach: Chromat. Fantasie u. Fuge d moll BWV 903
J.S. Bach: Partita D Dur BWV 828
R. Schumann: Arabeske op. 18
R. Schumann: Carnaval op. 9

Jan Cmejla, Gast unseres Klavierrezitals im Oktober, ist der erste Preisträger des Bach Wettbewerbes Leipzig von 2025, dem eine große Karriere bevorsteht. Der in Prag geborene Künstler bietet uns Meisterwerke von Johann Sebastian Bach bis Robert Schumann. Stimmen Sie sich auf ein großartiges Konzert ein.

Matinee

Thierry Malandain, Künstlerische Leitung & Choreografie

Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ gehören wohl zu den meistgehörten Werken überhaupt. Jeder kennt es – vielleicht sogar zu gut. Genau hier setzt dieser Abend an: Was passiert, wenn man ein Stück wie dieses neu befragt? Das Malandain Ballet Biarritz liefert die Antwort. Für „Les Saisons“ kombiniert Thierry Malandain Vivaldi mit einer wenig bekannten Fassung seines Zeitgenossen Giovanni Antonio Guido. Dadurch verschiebt sich der Fokus: weg vom bloßen Wiedererkennen, hin zu Struktur, Rhythmus und Kontrast – visualisiert von einem Ensemble, das die Fans des neoklassischen Balletts schlicht begeistert.

Das Malandain Ballet Biarritz wurde 1988 gegründet. Mit jährlich rund 100 Vorstellungen und über 80.000 Zuschauerinnen und Zuschauern daheim sowie auf internationalen Tourneen zählt das Malandain Ballet Biarritz zu den meistgesehenen Kompanien Europas. Die 22 Tänzerinnen und Tänzer des Ensembles sind alle klassisch ausgebildet, bewegen sich jedoch mit einer direkten, natürlichen und damit zeitgenössischen Energie. Und mit dieser Energie übersetzt das Ensemble in „Les Saisons“ Vivaldis und Guidos barocke Musik in eine hochästhetische, kraftvolle, zeitgemäße Form und in eine poetische Fantasie.

Dauer: 60 Minuten, ohne Pause
Karten: 86 / 74 / 59 / 44 €
Abonnement: Ballett

Mars, Snickers, Happy Cherries – wenn Emma die Späti-Regale aufstockt, sieht sie nur eins: Kalorien. Ihr Studium hat sie abgebrochen, genauso wie den Kontakt zu ihrem Vater, der vermutlich irgendwo auf einer Parkbank seinen letzten Rausch ausschläft. Und auch Emma steht kaum einen Abend ohne Müller-Thurgau durch, die Tasse unter dem Tresen hilft ihr beim Vergessen. Ist doch tutto bene, oder? Nicht. Aber dann ist da plötzlich Ingrid: fünfzehn, rotzfrech und seit Neuestem Schülerpraktikantin im Späti. Nicht nur Udo, der einzig für Schokolade und Energydrinks hinter seinem Gaming-Computer hervorkriecht, mag die neunmalkluge Teenagerin auf Anhieb. Auch Emma lässt Ingrid bald unbedacht in ihr Herz. Unbedacht, denn jetzt muss sie ihre Probleme wirklich angehen – und die steigern sich exponentiell, als sie den Matrosen, der eigentlich Leo heißt, kennenlernt. Er will das, was sie seit Jahren scheut: eine Beziehung, mit allem, was dazugehört. Doch Emma wagt ja noch nicht mal, sich ein Tattoo stechen zu lassen, wie soll sie sich da zu so etwas Großem committen? Sich jemandem auch nur einen Spaltbreit zu öffnen, ist schon schwer genug.

LAURA WAGNER wurde 1990 in Bayern geboren. Sie war fast 10 Jahre lang in der Kulturlandschaft Berlins tätig, u. a. beim Staatsballett Berlin und an der Staatsoper Unter den Linden. Über ihren kurzen Selbstversuch des Landlebens auf dem Bauernhof ihrer Großmutter in der Oberpfalz schrieb sie das Buch ›Wo Kraut und Rüben wachsen‹. Anschließend leitete sie die Abteilung Marketing und Kommunikation am Nationaltheater Mannheim. ›Tutto bene‹ ist ihr Debütroman.