Sebastian hat die Seiten gewechselt. Bis vor Kurzem war er vor allem Sohn. Jetzt hat er selbst einen. Viele hatten ihm das gar nicht zugetraut. Vor allem seine Mutter.
Bis jetzt hatte Sebastian Elternzeit – viel Zeit mit seinen Eltern, die aus seiner Heimatstadt Freiburg anrufen. Und jetzt eben Kinderzeit. Schließlich ist es Quatsch, dass die Elternzeit \"Elternzeit\" heißt. Eltern haben namlich gar keine Zeit mehr – außer fur die Kinder. Darum geht das neue Programm um das Kind. Und naturlich auch um die Großeltern. Und um die spatkapitalistischen Zumutungen der Postmoderne und die Moralkonzeption von Immanuel Kant. Vielleicht.
Es ist fur alle Menschen geeignet: Die meisten sind ja entweder Kinder oder Eltern. Manche sind sogar beides. Wie Sebastian.

Der von der New York Times für den „großartigen Klang und die Expressivität seine spiels“ gerühmte Pianist und Komponist Matan Porat wurde in Tel-Aviv geboren und studierte bei Emanuel Krasovsky, Maria João Pires und Murray Perahia. Seinen Masterabschluss machte er an der Juilliard School. Er studierte Komposition bei Ruben Seroussi und George Benjamin.

Matan Porat ist bekannt für seine einzigartigen, als musikalische Erzählungen gestalteten Programme; sein vielseitiges Konzertrepertoire reicht von allen Bach-Partiten über sämtliche Schubert-Sonaten sowie Charles Ives‘ Concord Sonata bis hin zu Ligetis Klavierkonzert. Seine Debüt-CD, „Variations on a Theme by Scarlatti“ wurde von der Frankfurter Allgemeinen Zeitung gefeiert als „ein phantastisches Album, man muss es wieder und wieder hören“. Seine nachfolgenden CDs wurden jeweils mit der höchsten Auszeichnung der französischen Musikzeitschriften Diapason sowie Classica bedacht.

Matan Porat ist in berühmten Konzertsälen, wie etwa der Berliner Philharmonie, der Carnegie Hall in New York, dem Pariser Auditorium du Louvre der Wigmore Hall in London und der Alten Oper Frankfurt aufgetreten.

Einlass: 17:45 Uhr

Der Schauspieler Christoph Hofrichter liest aus Friedrich Schlotterbecks Buch „Je dunkler die Nacht... Erinnerungen eines deutschen Arbeiters 1933-1945“ und begleitet den Abend mit Liedern aus der sozialistischen Arbeiterbewegung sowie Texten und Liedern von Kurt Tucholsky und F. J. Degenhardt. Mit einer Einführung von Michael Horlacher.

Der Soloposaunist der Ulmer Philharmoniker Jörg Stegmaier präsentiert gemeinsam mit dem Organisten Thomas Haller (Aalen) ein Programm mit barocken Posaunenkonzerten und weihnachtlichen Orgelwerken u. a. von A. Vivaldi, J. S. Bach, A. Guilmant bis hin zu mitreißenden Spirituals. Ein Höhepunkt dieses Konzertes wird Jörg Stegmaiers gleichermaßen virtuoses und meditatives Spiel auf dem Alphorn sein. Unter dem Titel Alphorn goes classic hat er in den letzten Jahren dieses Naturinstrument in die Konzertsäle und Kirchen eingeführt. Publikum und Kritiker renommierter Konzertreihen und Festivals schwärmen angesichts seiner Spielkünste auf diesem, lediglich auf die Naturtonreihe beschränkten Instrument einhellig von beeindruckenden Klangerlebnissen.

Herrlich im Oberen Filstal in Deggingen gelegen ist Ave Maria seit ältester Zeit ein beliebter Wallfahrtsort, den heute wie damals viele Menschen aufsuchen um in der Stille zu beten und zugleich die erhabene Kunst zu bewundern. Unverändert gut erhalten zeigt sich dieses Marienheiligtum im strahlenden Glanz des deutschen Spätbarocks. Die Wallfahrtskirche wurde in den Jahren 1716 - 1718 erbaut. Von mächtigen Linden umstanden, fügt sie sich mit der Umgebung zu einem Landschaftsbild von seltenem Reiz. Ihre volle Schönheit zeigt sie erst im Innern. Reiche Stuckornamentik und kunstvolle Gemälde verherrlichen das Geheimnis der zur göttlichen Mutterschaft mit Gnaden erfüllten Jungfrau Maria. Prunkstück von Ave Maria ist ihr Hochaltar. Gleich einer Monstranz von lobsingenden Engeln belebt, birgt er in seiner Mitte das Gnadenbild. Schöpfer dieses Meisterwerkes sind die Degginger Bildhauer und Stuckateure Ulrich Schweizer und Sohn Johann Jakob Schweizer. Sie erstellten auch die anderen Stuckarbeiten der Kirche.

Einlass:15.15 Uhr

Auch diese Ausgabe von »Poesie & Pommes« wird moderiert von Jochen Weeber und musikalisch begleitet von Peter Weiß.
Frei nach dem Motto „7 Minuten gehören dir!“, stellen sich bis zu sechs Vortragende einem modernen Dichterwettstreit. Nach Poetry Slam-Tradition entscheidet alleine das Publikum, wer ins Finale einzieht und dort die ´Trophäe´ mit nach Hause nimmt! Auch diese Ausgabe von Poesie & Pommes wird wie immer moderiert von Autor Jochen Weeber und musikalisch umrahmt von Peter Weiß am Akkordeon. Ob Rap oder Geschichten, Lyrik oder Lustiges – es wird gelesen, geflüstert und auch mal dick aufgetragen. In jedem Fall: kein bierernster Wettkampf mit fliegenden Fetzen, sondern vielmehr ein Abend mit schönen, spannenden, witzigen, kreuz- und quergedachten Texten!

Johann Sebastian Bach: Weihnachtsoratorium

Teil I: Jauchzet, frohlocket!
Teil II: Und es waren Hirten in derselben Gegend
Teil III: Herrscher des Himmels, erhöre das Lallen
Teil IV: Fallt mit Danken, fallt mit Loben
Teil V: Ehre sei dir, Gott, gesungen
Teil VI: Herr, wenn die stolzen Feinde schnauben

Ausführende:
Johanna Kapelari, Sopran
Mirjam Kapelari, Alt
Marcus Elsässer, Tenor
Matthias Bein, Bass
Chor der Wilhelm-Hauff-Realschule Pfullingen
(Einstudierung: J. Falk und D. Heinzelmann)
KonzerChorReutlingen
Philharmonia Chor Reutlingen
Mitglieder der Württembergischen Philharmonie Reutlingen
(Konzertmeisterin Christine Schneider)
Leitung: Martin Künstner

Einlass: 16:30 Uhr

Die lustige Witwe – ein Gastspiel der Johann-Strauß-Operette-Wien

Die lustige Witwe ist die erfolgreichste Operette von Franz Lehár. Bekannte Titel wie „Lippen schweigen“, „Da geh‘ ich zu Maxim“ und „Ja, das Studium der Weiber ist schwer“ sorgen für einen unterhaltsamen Abend. Gesangssolisten aus Wien, Orchester, Chor und Ballett der Johann-Strauß-Operette-Wien präsentieren die spannende Geschichte mit herrlicher Musik in einer klassischen Inszenierung mit prächtigen Kostümen und vor traditionellem Bühnenbild.

Aus familiären Gründen war es Graf Danilo nicht erlaubt, Hanna, ein Mädchen vom Land, zu heiraten. Während er nach diesem Heiratsverbot seine Sorgen bei den Grisetten zu vergessen sucht, gelingt es Hanna, den reichen Bankier Glawari zu ehelichen, der noch in der Hochzeitsnacht stirbt. Als reiche Witwe ist Hanna bei den Männern sehr begehrt. Auch Danilos Liebe zu Hanna entflammt erneut, er traut sich aber nicht, ihr dies zu gestehen – aus Angst, man würde ihm ebenfalls vorwerfen, nur an ihrem Geld interessiert zu sein. Doch die Lage wird noch verzwickter. Denn Hanna erklärt ihre Verlobung mit Camille de Rosillon, um Valencienne zu schützen, die mit Camille flirtet und dabei fast von ihrem Mann ertappt wird. Erst als dieser Vorfall geklärt ist und Hanna vorgibt, nicht über ihr Erbe verfügen zu dürfen, können sich Hanna und Danilo endlich in die Arme fallen.

Saaleinlass: 19:00 Uhr

Domorganist Prof. Johannes Mayr (Stuttgart), Orgel
präsentieren glanzvolle Trompetenmusik, virtuose Orgelwerke und Orgelimprovisationen.

Die Mitglieder des Trompetenensembles Stuttgart konzertieren seit ihrem Studium an den Musikhochschulen Stuttgart, Köln und Würzburg gemeinsam. Sie sind bis ins kleinste Detail aufeinander eingespielt. Wenn die vier exzellenten Musiker zu einer festlichen Bach-Trompeten-Gala bitten, weiß das Publikum, dass Großes erwartet werden darf. In bedeutenden Festivals (u. a. Europäische Kirchenmusik Schwäbisch Gmünd, Münsterkonzerte Ulm, Zwiefalten, Konstanz, Schwarzach, Bronnbacher Klassik, Klosterkonzerte Maulbronn, Ottilianer Konzerte/Erzabtei St. Ottilien, Abteimusik im Donautal/Erzabtei Beuron, Augia-Konzerte Insel Reichenau, Festival D’Art Sacré Antibes) wurden sie für Konzerte und Trompetenpartien in Kantaten und Oratorien von Bach, Händel und Telemann verpflichtet. 2022 gestalteten sie den Eröffnungsgottesdienst des 52. deutschen Katholikentags in Stuttgart mit.

Johannes Mayr zählt zu den innovativsten Organisten unserer Zeit. Er ist ein preisgekrönter Meister der Orgelimprovisation und bezaubert die Zuhörer mit seinem unnachahmlichen Gespür, einer Orgel noch nie gehörte Klänge zu entlocken. Nach seinem Studium in katholischer Kirchenmusik in Stuttgart wirkte er als hauptamtlicher Kirchenmusiker mit Dekanatsauftrag in Bad Wurzach und als Regionalkantor an St. Fidelis in Stuttgart. Johannes Mayr unterrichtet an der Tübinger Hochschule für Kirchenmusik und lehrt Orgelimprovisation an der Stuttgarter Musikhochschule. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen bei renommierten internationalen Orgel- und Orgelimprovisationswettbewerben. 2010 den Preis der deutschen Schallplattenkritik für die CD Orgelkonzert an den Orgeln von Johann Nepomuk Holzhey. Seit 2011 wirkt er als Domorganist an der Domkathedrale St. Eberhard in Stuttgart. 2015 erfolgte die Ernennung zum Kirchenmusikdirektor, 2018 zum Honorarprofessor.

Einlass: 18:00 Uhr

Das Sorbische Nationalensemble ist bekannt für seine stimmungsvollen Interpretationen von bekannten Melodien aus der Welt der Operette und des Musicals, sowie seinen ausdrucksstarken Balletteinlagen. Gerne haben wir deshalb das Ensemble in diesem Jahr wieder bei uns zu Gast und freuen uns auf einen musikalisch beschwingten Abend der Extraklasse. Kristina Nerád wird mit ihrer charmanten Moderation durch das Programm führen.

Das Sorbische Nationalensemble
Musikalische Leitung: Georgios Balatsinos, Juliane Schenk (Sopran), Tomas Janczak (Tenor)

Neujahrsempfang um 19 Uhr im Foyer
Gerne möchte der Kulturring Neckartenzlingen mit Ihnen auf ein gesundes, frohes und friedvolles neues Jahr anstoßen. Sie sind herzlich dazu eingeladen!

(Foto: © Martin Pižg)

Sektempfang 19:00 Uhr

Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz / Neu: Bodensee Philharmonie

Sie ist seit vielen Jahren immer wieder in Ehingen zu Gast und begeistert das Publikum mit jedem ihrer fantastischen Konzerte. Das Orchester, das sich ab Herbst Bodensee Philharmonie nennt, wird unter der Leitung des neuen Chefdirigenten Gabriel Venzago für einen spektakulären Auftakt ins neue Jahr sorgen.

Die Südwestdeutsche Philharmonie als Bodensee Philharmonie in Ehingen – das klingt neu und hat doch Tradition! Freuen Sie sich auch dieses Jahr nicht nur auf einen Strauß voll schönster Blumen, sondern auf viele „Sträusse“ schönster Melodien.

Dirigat und Moderation: Gabriel Venzago

Bitte beachten Sie: Beim Neujahrskonzert findet keine Einführung statt.


Abonnement-Theater
Freier Verkauf: 18 € bis 27 €
Schülerinnen, Schüler, Azubis, Studierende: 8 €

Es findet keine Einführung statt.

Die Wahrheit kann dich reich machen. Die Lüge lässt deine schlimmsten Albträume wahr werden. Es ist eine Challenge der besonderen Art, auf die Philipp und Tessa sich einlassen: Hundert Menschen treten an, um einen einzigartigen, unfehlbaren Lügendetektor zu testen: Scandor. Er begleitet die Kandidaten rund um die Uhr, wittert jede Ausflucht, jede Schwindelei. Wer lügt, fliegt aus dem Rennen und muss sich seinen tiefsten Ängsten stellen. Die Person hingegen, die am Ende übrigbleibt, erhält ein Preisgeld von fünf Millionen Euro. Doch nicht alle spielen fair. Und es gibt jemanden, der sich auf die Suche nach einer ganz besonderen Wahrheit gemacht hat …

Eine ungewöhnliche und reizvolle Besetzung mit Flöte, Fagott und Klavier werden Sie an diesem Abend hören. Dem Ensemble Trio Flagottavier gelingt es immer aufs Neue, das Publikum mit bekannten und selten gespielten Meisterwer-ken der europäischen Musikgeschichte von Gaetano Donizetti, Charles Lefebvre, Amadeo Rasetti, Pietro Morlacchi und Guiseppe Verdi klangvoll zu begeistern. Das Trio überzeugt mit Charme und Professionalität.

Roland Geiger (Querflöte)
Gunnar Merkert (Fagott)
Nevena Bugarski (Klavier)

(Foto: © Heike Merkert)

Einlass: 16:30 Uhr

Die lustige Witwe – ein Gastspiel der Johann-Strauß-Operette-Wien

Die lustige Witwe ist die erfolgreichste Operette von Franz Lehár. Bekannte Titel wie „Lippen schweigen“, „Da geh‘ ich zu Maxim“ und „Ja, das Studium der Weiber ist schwer“ sorgen für einen unterhaltsamen Abend. Gesangssolisten aus Wien, Orchester, Chor und Ballett der Johann-Strauß-Operette-Wien präsentieren die spannende Geschichte mit herrlicher Musik in einer klassischen Inszenierung mit prächtigen Kostümen und vor traditionellem Bühnenbild.

Aus familiären Gründen war es Graf Danilo nicht erlaubt, Hanna, ein Mädchen vom Land, zu heiraten. Während er nach diesem Heiratsverbot seine Sorgen bei den Grisetten zu vergessen sucht, gelingt es Hanna, den reichen Bankier Glawari zu ehelichen, der noch in der Hochzeitsnacht stirbt. Als reiche Witwe ist Hanna bei den Männern sehr begehrt. Auch Danilos Liebe zu Hanna entflammt erneut, er traut sich aber nicht, ihr dies zu gestehen – aus Angst, man würde ihm ebenfalls vorwerfen, nur an ihrem Geld interessiert zu sein. Doch die Lage wird noch verzwickter. Denn Hanna erklärt ihre Verlobung mit Camille de Rosillon, um Valencienne zu schützen, die mit Camille flirtet und dabei fast von ihrem Mann ertappt wird. Erst als dieser Vorfall geklärt ist und Hanna vorgibt, nicht über ihr Erbe verfügen zu dürfen, können sich Hanna und Danilo endlich in die Arme fallen.

Saaleinlass: 19:00 Uhr

Was geschah im Ghetto von Wilna unter der deutschen Besatzung, die sich das Ziel gesetzt hatte, die gesamte jüdische Bevölkerung zu ermorden und ihre Kultur auszulöschen? Lieder erzählen diese Geschichte.

Fast siebzig Jahre war diese Liedersammlung aus dem Ghetto von Wilna nur wenigen Spezialisten bekannt. Nun haben Dieter Koller (Tübingen) und Sebastian Wogenstein (Hartford, USA) sie neu herausgegeben, die hebräischen Lettern des Jiddischen transkribiert und die Lieder in ein singbares Deutsch übertragen. Beide werden in beiden Sprachen Texte aus der Sammlung lesen, Geschichten zur Entstehung der Lieder erzählen und Fotos dazu zeigen.

In ihrem neuen Konzertprogramm „Schön war die Zeit…“ präsentieren Conny und die Sonntagsfahrer die schönsten Lieder von Peter Alexander, Caterina Valente, Peter Kraus und vielen anderen aus der Zeit des deutschen Wirtschaftswunders und laden ihr Publikum zum Zuhören und vielleicht auch zum Tanzen ein.

Die vier Musiker präsentiert Ihnen auf kurzweilige Art und Weise die musikalischen Perlen und das beschwingte Lebensgefühl einer unvergesslichen Ära. Erleben Sie die großen Schlager von Peter Alexander, Caterina Valente, Conny Froboess, Peter Kraus und vielen anderen. Mit authentischer Instrumentierung, originalgetreuen Arrangements und stilechter Kleidung lassen die vier Musiker die wunderbare Musik dieser großen Künstler wiederaufleben. Zusätzlich dazu runden lustige Anekdoten um alltägliche Dinge jener Zeit sowieso witzige Zwischenmoderationen den Auftritt von CONNY UND DIE SONNTAGSFAHRER zu einem unvergesslichen Abend ab. Die Wirtschaftswunderzeit wird wieder lebendig…

Einlass ab 15:00 Uhr

Hinweis zur Programmänderung: Im gedruckten Spielplan ist das Konzert mit dem "Kahlo-Quartett - Von Beethoven bis Ligeti" beschrieben. Der Termin bleibt bestehen, aber das Ensemble und der Konzertinhalt haben sich geändert.

Zum Vorprogramm um 16.15 Uhr "Hört mal rein" haben nur Kinder und Jugendliche von 6 bis 18 Jahren freien Eintritt. Voraussetzung ist, dass die erwachsenen Begleitpersonen eine Konzertkarte besitzen.

Das Planorbis-Quartett drückt sich an diesem Abend mit einer Vielfalt an Stilen aus. So werden Werke aus beiden Wiener Schulen zu hören sein, der Kontrast zwischen Traditionellem gegenüber Experimentellem. Bei der Einführung für Kinder und Jugendliche vor dem eigentlichen Konzert werden Elemente der Zwölftonmusik verdeutlicht und deren Umsetzung durch die Komponisten transparent gemacht. Zusammen mit der Klarinette überwiegen im Konzert jedoch die gewohnten Klänge aus der Klassik und Romantik.

Werke von Anton Webern, W.A. Mozart und Felix Mendelssohn-Bartholdy

Planorbis-Quartett plus Klarinette

Thomas Haug - Violine
Eva-Maria Benzing-Edinger - Violine
Gabriele Haubner - Viola
Ina Krauß-Pfleghaar – Violoncello
Elisabeth Willmann - Klarinette

(Foto: © Thomas Haug und Elisabeth Willmann)

Vorprogramm "Hört mal rein" 16:15 Uhr. Kinder und Jugendliche in Begleitung von Erwachsenen mit Karte haben freien Eintritt.

Die Nacht war ein Lieblingssujet zahlreicher Kompo-
nisten und Dichter. Die Dunkelheit wird mit dem Bedrohlichen und Schaurigen verbunden, symbolisiert aber auch Geborgenheit, Trost und beglückende Stille. Diese Ambivalenz mit ihrer faszinierenden Magie machen Micael Gelius und Alexander Wagner, die eine langjährige Zusammenarbeit verbindet, mit großer Sensibilität und Ausdruckskraft erfahrbar.
Zauber der Nacht verwebt Klavierstücke der Romantik und des Impressionismus mit Gedichten und Prosa zu einem stimmungsvollen Klangerlebnis.

Einlass: 18:30

AN DER WATERKANT
Zu einem musikalischen Ausflug an die Waterkant lädt Bernhard Moosbauer mit seinem Ensemble Concerto Imperiale Liebhaber und Kenner dieser eindrucksvollen Region, seiner Kultur und Musik ein. Die Musiker präsentieren barocke Instrumentalmusik aus den kulturellen Metropolen Hamburg, Lübeck, London,
Stockholm, Werke u.a. von Telemann, Händel, Buxtehude. Bernhard Moosbauer liest Ausschnitte aus Werken verschiedener Autoren aus diesem Kulturkreis. Lassen Sie sich in die weite Landschaft an den Küsten von Nord- und Ostsee entführen, mit musikalischen und literarischen Zeugnissen aus einer Zeit, als die Seefahrt noch ein Wagnis war.
Bernhard Moosbauer, als Musikwissenschaftler ausgewiesener Kenner der Musik, wird in bewährter Weise, fachlich kompetent, dabei verständlich gehalten, aufschlussreiche Erläuterungen zu den Komponisten und ihren Werken geben.

Einlass: 18:30

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie unter Leitung von Prof. Igor Malinovsky mit dem DRESDNER RESIDENZ ORCHESTER den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer Meisterwerke lauschen.

Einlass: 19:00

Die Originalproduktion von Sasson/Sautter mit Deborah Sasson und Uwe Kröger Musik: Deborah Sasson Text: Jochen Sautter Musikdirektor und Arrangements: Ryan Martin Die große Tournee Produktion kommt zurück mit einer hochkarätigen Starbesetzung und in einer komplett neuen musikalischen Bearbeitung. Ein echtes Musicalhighlight! Nach dem überragenden Erfolg der Tournee 2022/23 konnte Weltstar Deborah Sasson ein weiteres Mal dafür gewonnen werden, in der Saison die Rolle der Christine zu übernehmen. Das Zusammenspiel der Sängerin mit Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger, der weiterhin die Rolle des Phantoms übernimmt, wurde vom Publikum und von der Presse allerorts gefeiert. Seit 2010 fesselt „Das Phantom der Oper“ des Autoren Teams Deborah Sasson und Jochen Sautter die Zuschauer auf den Bühnen Europas. Nun wurde die Zwangspause der Corona Pandemie kreativ dazu genutzt, um die Produktion musikalisch komplett neu zu überarbeiten. Dafür konnte der britische Erfolgsmusiker Ryan Martin gewonnen werden, der u.a. Musik für Cirque du Soleil, America’s Got Talent, Netflix, BBC, ABC, CBS und Fox USA komponierte und arrangierte. Das spektakuläre Bühnenbild lebt sowohl von den effektvollen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki als auch von den grandiosen Bühnenelementen, gebaut von Michael Scott der Metropolitan Opera in New York. Diese Neuinszenierung, die einst zum 100. Geburtstags des 1910 von Gaston Leroux geschriebenen Romans „Le Fantôme de l´Opéra“ entstand, ist eines der erfolgreichsten Tournee Musicals Europas. Die Produktion hebt sich von allen bisherigen musikalischen Interpretationen des Literaturstoffes ab, indem sie sich näher an die Romanvorlage hält und in Teilen der von Sasson komponierten Musik bekannte Opernzitate einbindet. 2 Die Rolle der Christine interpretiert die weltweit gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson. Ihre facettenreiche und kraftvolle Stimme ist perfekt für diese Mischung aus Oper und Musical. Das Phantom wird von Uwe Kröger gespielt, der seit seinem Durchbruch in der Rolle des Todes in der Welturaufführung von Elisabeth die Herzen des Publikums eroberte. Er spielte unter anderem die Hauptrollen in den Uraufführungen Rebecca, Mozart, Der Besuch der alten Dame, Heidi und in den deutschsprachigen Erstaufführungen von Sunset Boulevard, Miss Saigon, Doctor Dolittle, The Addams Family sowie Napoleon am Londoner Westend. Nun schlüpft er bei dieser Produktion in die Rolle des von der Welt gefürchteten und innerlich zerrissenen Phantoms. Des Weiteren wirkt ein großes Ensemble ausgewählter Sänger, Tänzer und Schauspieler aus dem deutschsprachigen Raum mit.

Einlass: 19:00 Uhr