Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Eintritt frei!

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Werke von Beethoven, Chopin, Rachmaninoff und Prokofiev.

Joanna Trzeciak, in Krakau geboren und aufgewachsen, wurde geprägt durch ihre beiden großen Lehrer, zum einen Jan Ekier, der ihr die polnische Pianistentradition mitgab, und Lew Vlasenko, bei dem sie in St.Petersburg ihr Studium in der großen russischen Klaviertradition ausgebildet wurde. Daher kommt auch Ihre Liebe sowohl zur Musik ihres Landsmannes Frédéric Chopin als auch zur russischen Klaviermusik des 19.und 20.Jahrhunderts. Das spiegelt sich auch in der Programmauswahl ihres Klavierabends im Stubenhaus wieder.

Bereichert wird diese Auswahl durch Beethovens beliebte “Sturmsonate“, die er in
seiner mittleren Schaffensphase geschaffen hat, und in der er die Tür zur romantischen Klaviermusik weit aufgestoßen hat.
Joanna Trzeciaks Konzerttätigkeit ist sehr beeindruckend, seit vielen Jahren konzertiert sie in vielen Ländern Europas, aber auch auch in Nord- und Südamerika, in einigen Ländern des Nahen Ostens, in Libanon, Israel, Kasachstan u.a.



Copyright: Joanna Trzeciak

Einlass: 17:30 Uhr

Zum Abschluss des Sommersemesters 2025 tritt das KHG-Orchester unter der Leitung von Leonhard Kreutzmann am 13. Juli 2025 im Wolfgang-Hoffmann-Saal der Musikhochschule Freiburg auf. Nach einem intensiven Semester bringt das Orchester ein ansprechendes Programm auf die Bühne mit Emilie Mayers Faust-Ouvertüre, Sergej Rachmaninows Tondichtung "Die Toteninsel" und Robert Schumanns 3. Sinfonie, der "Rheinischen".

Programm:

Emilie Mayer - Faust-Ouvertüre
Sergej Rachmaninow - Die Toteninsel
Robert Schumann - Sinfonie Nr. 3 Es-Dur "Rheinische"

Leitung:
Leonhard Kreutzmann




Copyright: KHG-Orchester Freiburg, Ben Thiekötter

Einlass: 17:00 Uhr

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Der junge Nick Caraway mietet jobbedingt ein Haus auf Long Island, direkt neben dem beeindruckenden Anwesen des Millionärs Gatsby. Hier feiert die Highsociety New Yorks von einer Glamourparty zur nächsten: Gatsbys Gäste räkeln sich am Strand, fliegen in seinem Wasserflugzeug oder tanzen zur Jazzmusik in seinem Garten.
Als Nick dem geheimnisvollen Gastgeber schließlich selbst begegnet, offenbart sich eine schicksalhafte Verbindung: Vor Jahren hatte Gatsby eine Affäre mit Nicks Cousine Daisy, die inzwischen mit dem brutalen Playboy Tom verheiratet ist.
Gatsby ist immer noch besessen von ihr und dem Gedanken, sie durch den Erwerb von möglichst viel Prestige und Besitz zurückzugewinnen. Er bittet Nick ein Treffen zu arrangieren, um die Beziehung wieder aufleben zu lassen – eine folgenschwere Entscheidung.

F. Scott Fitzgeralds Roman von 1925 ist ein Meisterwerke der Weltliteratur. Er zeigt in seiner unsterblichen Geschichte, dass Konsum und Luxus nur hohle Pappkulissen sind, in denen das Glück niemals beheimatet ist. Wir erzählen diese zeitlose Parabel über die Projektionen der Liebe und den Größenwahn des "American way of Life" in einer eigenen Dramatisierung neu. Ein traumhaftes Sommervergnügen mit großem Ensemble und Musik.

Einlass ab 19.45 Uhr

Sie befinden sich im Restaurant Dattler als Gast auf einem Hochzeitsfest. Der Bräutigam ist ein schwerreicher Firmeninhaber, dessen Eltern bei einem mysteriösen Unfall ums Leben kamen. Seine deutlich jüngere Braut im weißen Kleid hat er erst vor kurzem in einem Nachtclub kennengelernt. Der verklemmte Pfarrer, der das Paar gerade getraut hat, ist ebenfalls zu Gast, der Bruder des Bräutigams ist ein Rocker, der betrunken zu spät zur Feier kommt. Da passiert ein Mordanschlag, dem die falsche Person zum Opfer fällt. Und schon sind Sie mitten in einem dramatischen Kriminalfall.
Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Mörder gewesen sein könnte. Und keine Angst: Außer mit allen Gästen "Hoch sollen sie leben" für das Brautpaar zu singen, müssen Sie hier nicht mitspielen!

Einlass ab 18:30 Uhr

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Der junge Nick Caraway mietet jobbedingt ein Haus auf Long Island, direkt neben dem beeindruckenden Anwesen des Millionärs Gatsby. Hier feiert die Highsociety New Yorks von einer Glamourparty zur nächsten: Gatsbys Gäste räkeln sich am Strand, fliegen in seinem Wasserflugzeug oder tanzen zur Jazzmusik in seinem Garten.
Als Nick dem geheimnisvollen Gastgeber schließlich selbst begegnet, offenbart sich eine schicksalhafte Verbindung: Vor Jahren hatte Gatsby eine Affäre mit Nicks Cousine Daisy, die inzwischen mit dem brutalen Playboy Tom verheiratet ist.
Gatsby ist immer noch besessen von ihr und dem Gedanken, sie durch den Erwerb von möglichst viel Prestige und Besitz zurückzugewinnen. Er bittet Nick ein Treffen zu arrangieren, um die Beziehung wieder aufleben zu lassen – eine folgenschwere Entscheidung.

F. Scott Fitzgeralds Roman von 1925 ist ein Meisterwerke der Weltliteratur. Er zeigt in seiner unsterblichen Geschichte, dass Konsum und Luxus nur hohle Pappkulissen sind, in denen das Glück niemals beheimatet ist. Wir erzählen diese zeitlose Parabel über die Projektionen der Liebe und den Größenwahn des "American way of Life" in einer eigenen Dramatisierung neu. Ein traumhaftes Sommervergnügen mit großem Ensemble und Musik.

Einlass ab 19.45 Uhr

Dirigent: Andreas Winnen

Auf Schwerkraft folgt Fall: Nach der tänzerischen Erkundung der Schwerkraft (A Pebble Falling on an Silent Lake, 2023) widmet sich die Freiburger Kompanie VAYA (Künstlerische Leitung/Choreografie Tina Halford) der Physik des Falls. Das neue Stück Viendo Viento behandelt das Fallen als einen dynamischen Prozess, nicht als einen Moment des Scheiterns, sondern als Ursprung neuer Bewegungsenergie und als einen poetischen Akt ständiger Wandlung.

Die vier Tänzer:innen (Alexandre Nodari, Patryk Klos, Sergey Poltavsky, Tina Halford) experimentieren mit der Kinetik als Quelle akrobatischer Bewegungskompositionen.

Das von einer Welle inspirierte begehbare Bühnenbild erlaubt den provokativen Dialog mit der Schwerkraft. Auf virtuos-poetische Weise werden die Grenzen des körperlich Möglichen ausgeschöpft und das Fallen als ein immerwährender Zyklus der Transformation dargestellt.

Die Bühne wird zur Tanzpartnerin, der Raum vertikal erkundet. Es formen sich ungewöhnliche und faszinierende Bilder, die die Wahrnehmung des Publikums auf die Probe stellen. Begleitet wird der schwindelerregende Reigen von einem Zusammenspiel aus Sound Design (Iskander Yerimbetov, Maria Teriaeva) und Licht (Steffen Melch, Konrad Frensch).

Viendo Viento ist ein Tanzstück, das die Kraft des Unvorhersehbaren feiert und zeigt, wie aus dem scheinbaren Verlust an Stabilität ein neues Gleichgewicht entstehen kann, selbst in Bewegung.

Das Philharmonische Orchester Freiburg wurde 1887 gegründet und etablierte sich rasch als offizielles Orchester der Stadt am Theater Freiburg. Das Konzerthaus Freiburg dient dem Orchester seit der Eröffnung im Jahre 1996 als zweite Heimstatt. Es tritt neben seiner Konzerttätigkeit an rund 100 Abenden pro Jahr als Opernorchester in Erscheinung. Das Repertoire umfasst die wichtigsten Werke vom 18. bis zum 20. Jahrhundert, zudem misst es der zeitgenössischen Musik sowohl in der Oper als auch im Konzert große Bedeutung bei. Als Solistin singt Cassandra Wright (Sopran), an der Spitze des Orchester steht der Dirigent André de Ridder an diesem Abend.

Das Konzert beginnt mit Modest Mussorgskys eindrucksvollem Werk Eine Nacht auf dem kahlen Berge, in der bekannten Orchestrierung von Nikolaj Rimski-Korsakow. Es folgen zwei Arien von Wolfgang Amadeus Mozart: zunächst „Come Scoglio“ aus der Oper Così fan tutte, danach „Zeffiretti lusinghieri“ aus Idomeneo. Anschließend erklingt Guiseppe Verdis bewegende Arie „Caro Nome“ aus der Oper Rigoletto. Nach der Pause rundet Robert Schumanns Sinfonie Nr. 1, die sogenannte „Frühlingssinfonie“, das Programm stimmungsvoll ab.

Einlass ab ca. 18.00 Uhr

Der junge Nick Caraway mietet jobbedingt ein Haus auf Long Island, direkt neben dem beeindruckenden Anwesen des Millionärs Gatsby. Hier feiert die Highsociety New Yorks von einer Glamourparty zur nächsten: Gatsbys Gäste räkeln sich am Strand, fliegen in seinem Wasserflugzeug oder tanzen zur Jazzmusik in seinem Garten.
Als Nick dem geheimnisvollen Gastgeber schließlich selbst begegnet, offenbart sich eine schicksalhafte Verbindung: Vor Jahren hatte Gatsby eine Affäre mit Nicks Cousine Daisy, die inzwischen mit dem brutalen Playboy Tom verheiratet ist.
Gatsby ist immer noch besessen von ihr und dem Gedanken, sie durch den Erwerb von möglichst viel Prestige und Besitz zurückzugewinnen. Er bittet Nick ein Treffen zu arrangieren, um die Beziehung wieder aufleben zu lassen – eine folgenschwere Entscheidung.

F. Scott Fitzgeralds Roman von 1925 ist ein Meisterwerke der Weltliteratur. Er zeigt in seiner unsterblichen Geschichte, dass Konsum und Luxus nur hohle Pappkulissen sind, in denen das Glück niemals beheimatet ist. Wir erzählen diese zeitlose Parabel über die Projektionen der Liebe und den Größenwahn des "American way of Life" in einer eigenen Dramatisierung neu. Ein traumhaftes Sommervergnügen mit großem Ensemble und Musik.

Einlass ab 19.45 Uhr

Der junge Nick Caraway mietet jobbedingt ein Haus auf Long Island, direkt neben dem beeindruckenden Anwesen des Millionärs Gatsby. Hier feiert die Highsociety New Yorks von einer Glamourparty zur nächsten: Gatsbys Gäste räkeln sich am Strand, fliegen in seinem Wasserflugzeug oder tanzen zur Jazzmusik in seinem Garten.
Als Nick dem geheimnisvollen Gastgeber schließlich selbst begegnet, offenbart sich eine schicksalhafte Verbindung: Vor Jahren hatte Gatsby eine Affäre mit Nicks Cousine Daisy, die inzwischen mit dem brutalen Playboy Tom verheiratet ist.
Gatsby ist immer noch besessen von ihr und dem Gedanken, sie durch den Erwerb von möglichst viel Prestige und Besitz zurückzugewinnen. Er bittet Nick ein Treffen zu arrangieren, um die Beziehung wieder aufleben zu lassen – eine folgenschwere Entscheidung.

F. Scott Fitzgeralds Roman von 1925 ist ein Meisterwerke der Weltliteratur. Er zeigt in seiner unsterblichen Geschichte, dass Konsum und Luxus nur hohle Pappkulissen sind, in denen das Glück niemals beheimatet ist. Wir erzählen diese zeitlose Parabel über die Projektionen der Liebe und den Größenwahn des "American way of Life" in einer eigenen Dramatisierung neu. Ein traumhaftes Sommervergnügen mit großem Ensemble und Musik.

Einlass ab 19.45 Uhr