Kennt Ihr das, wenn die Angst den Atem raubt? In ihrem Buch „Gut gegen Angst“ zeigt Lisa Federle anhand echter, bewegender Schicksale aus ihrem Leben als Notärztin, wie wir dunkle Momente überwinden und wieder Zuversicht schöpfen. Es ist ein Buch, das Mut macht und lehrt, die Hoffnung nie aufzugeben. Erlebt mit uns einen tief emotionalen Abend! Jan Josef Liefers führt Euch als Moderator durch diese besondere Lesung. Für die musikalische Begleitung, die direkt ins Herz geht, sorgen Dieter Thomas Kuhn und Philipp Feldtkeller. Lasst uns gemeinsam Ängste loslassen. Sichert Euch jetzt Eure Tickets für dieses einmalige Erlebnis! Der Erlös der Veranstaltung wird an BewegtEuch e.V. gespendet.

Die mit dem Bundesverdienstkreuz ausgezeichnete Notärztin Lisa Federle (*1961) engagiert sich dort, wo Hilfe fehlt – ob mit ihrer mobilen Praxis oder dem Verein #BewegtEuch. Ihr wichtigstes Instrument: Sie hört zu. Dabei begegnet ihr quer durch alle Gesellschaftsschichten ein verbindendes Gefühl: Angst. Diese authentischen Geschichten über Existenz-, Verlust- und Zukunftsängste bilden das Herzstück ihres Buches. Lisa Ferdele lebt in Tübingen.

Jan Josef Liefers (geb. 1964 in Dresden) ist ein deutscher Schauspieler, Musiker, Regisseur und Produzent. Nach einer Tischlerausbildung absolvierte er die Schauspielschule „Ernst Busch“ in Berlin. Seinen großen Durchbruch feierte er 1996 mit dem Film Rossini. Einem Millionenpublikum ist er vor allem als exzentrischer Rechtsmediziner Prof. Dr. Karl-Friedrich Boerne im Münsteraner Tatort bekannt

Die Veranstaltung ist leider ausverkauft.

Fühlt ihr euch auch manchmal wie im Hamsterrad? Wir rennen, planen und versuchen, alles perfekt zu kontrollieren – und vergessen dabei völlig zu leben. Doch was, wenn der Schlüssel zu echtem Erfolg und innerem Frieden nicht in noch mehr Anstrengung liegt?

Bei unserer exklusiven Veranstaltung dreht sich alles um die befreiende Kunst des Loslassens. Inspiriert von dem augenöffnenden neuen Buch „Loslassen ist das neue Anpacken“ zeigen wir euch, wie ihr emotionalen Ballast abwerft und endlich wieder durchatmet. Erlebt einen Abend voller Aha-Momente, der Mut macht, Altes friedlich hinter sich zu lassen, um Platz für echte Veränderung zu schaffen. Seid dabei und lernt zu fliegen!

Nicola Fritze ist eine gefragte Rednerin, Autorin, Executive-Coach und Organisationspsychologin. Ihre akademische Basis,stetige Fortbildungen und nicht zuletzt ihre biografischen Einsichten als Führungskraft und Unternehmerin spiegeln sich auch in der Wirksamkeit ihrer vielen praktischen Tipps. In Coachings und Workshops begleitet sie Menschen in Veränderungsprozessen und ermutigt zum Aufbruch. Sie wurde unter anderem 2020 vom Wirtschaftsmagazin IMPULSE als „Top Coach“ ausgezeichnet. Nicola Fritze engagiert sich als Geschäftsführerin der „Clowns im Dienst e.V.“ und ist ausgebildete Klinik-Clownin, was sie auch in ihre Arbeit als Rednerin und Coach mit einfließen lässt.

Einlass 19:15 Uhr

Das Notos Quartett gilt als eine der herausragenden Kammermusikformationen der Gegenwart (FONO FORUM). Sechs erste internationale Wettbewerbspreise, zahlreiche Sonderpreise, ein ECHO Klassik sowie der Würth-Preis der Jeunesses Musicales Deutschland unterstreichen die Ausnahmestellung dieses Ensembles in der Klassikszene.
Publikum wie Kritik bewundern neben der „virtuosen Brillanz und technischen Perfektion“ besonders den Sinn für die Balance und das Zusammenspiel, welches jedes Detail der Komposition hörbar macht und die Zuhörer mit den innig gespielten Tönen direkt ins Herz trifft. Das Notos Quartett ist regelmäßig zu Gast in renommierten europäischen Konzertsälen (Berliner Philharmonie, Philharmonie Köln, Konzerthaus Wien, Wigmore Hall u.a.) und konzertiert außerdem in China, Japan, Australien und den USA.

Einlass: 19:00 Uhr

Bei der diesjährigen Soiree in Zusammenarbeit mit der Städtischen Musikschule Pfullingen erwartet Sie wieder ein besonderes Programm:

31. Soiree - Herbstliche Serenade
Musikalische Perlen von Barock bis Jazz
Am 23. Oktober 2026 um 19:30 Uhr 
in der Kreissparkasse in Pfullingen

Die Lehrkräfte der Musikschule Pfullingen haben in diesem Jahr wieder ein kurzweiliges Programm auf die Beine gestellt.
Im ersten Teil erwartet Sie ein spannende Reise durch die Welt der klassischen Musik, vom Barock bis zur Moderne, von Klavier, über Streicher-Duett bis hin zu einem Trio aus Gesang, Klarinette und Klavier.

Im zweiten Teil werden Sie Kompositionen von Soric und Freudenthaler auf Klavier und Schlagzeug erleben – während das letzte Stück die Brücke zwischen Barock und Jazz auf unterhaltsame Weise schließt.

Einlass: 19:00 Uhr

Das HÜLSEWIG HAUS gibt nun einen Einblick in die Gefühle der vielseitigen Künstlerin, in ihre Ängste, Verunsicherung und ihren Mut, der daraus erwächst. Nana Hülsewig und ihre Verbündeten kennen das Gefühl, trotz Momenten der Aufmerksamkeit wie unbedeutende Nebenfiguren behandelt zu werden. Sie tragen diese Verletzung in sich als eine Verheißung für Aufsässigkeit.

Nachdem Nana Hülsewig ihr Zuhause 2025 mit ICONIC – GOLDENE STUNDEN EINER KÜNSTLERIN in eine begehbare Gesamtinstallation verwandelt, öffnet sie nun das HÜLSEWIG HAUS erneut für ihre Schattenseiten.

Wo Erinnerung zu Klang und Bild wird

Zum 300. Jahrestag des großen Stadtbrandes von Reutlingen begegnen sich zwei künstlerische Ausdrucksformen, die von Zerstörung, Verlust und Erinnerung erzählen: die Musik Rudolf Mauersbergers und die Malerei von Brigitte Tharin.
Unter dem Eindruck der Zerstörung Dresdens schrieb Rudolf Mauersberger 1945 seine eindringliche Trauermotette „Wie liegt die Stadt so wüst“. In seiner Musik werden Klage und Schmerz hörbar, aber auch Trost und die Hoffnung auf ein „Danach“. Sein „Dresdner Requiem“ ist den Toten der Kriegsjahre gewidmet.
Eine eigene, stille Antwort darauf findet sich in den Bildern von Brigitte Tharin. Ölfarben und Asche treffen aufeinander. Was in Farbe erblühen will, wird zunächst erstickt und zerstört. In diesen Prozess hinterläßt die Asche sichtbare Spuren und wird zum Zeitspeicher und zum Sinnbild für den ewigen Kreislauf von Werden und Vergehen.
Was Mauersberger hörbar macht, macht Tharin sichtbar.
Musik und Malerei verbinden sich in einem gemeinsamen Gedanken: Zerstörung bedeutet nicht nur Ende. Was verloren ist, hinterlässt Spuren. Erinnerung bewahrt, Kunst verwandelt.
Wir erleben eine besondere Verbindung von Klang und Bild, Feuer und Asche, Trauer und Hoffnung.

Besuchen Sie die Ausstellung von Brigitte Tharin und erleben Sie das Konzert mit Werken von Rudolf Mauersberger – zwei künstlerische Wege, die Erinnerung lebendig werden lassen.

Das Konzert findet im Rahmen 300 Jahre Stadtbrand Reutlingen statt. Es gibt eine Zusammenarbeit mit der Künstlerin Frau Brigitte Tahrin. Hierzu gibt es eine Ausstellung - endlich- Malerei in Öl und Asche
im Rathaus Foyer, Vernissage am 17.10.2026 11:00.

Einlass: 16:00 Uhr

Wenn Edgar Selge liest, nimmt er euch mit in das kurze Leben des sechzehnjährigen Jura Rjabinkin. Der Junge verhungerte während der Leningrader Blockade und hinterließ ein Tagebuch. In Selges neuem Roman entspinnt sich ein zarter Dialog zwischen dem Erzähler und diesem Jungen aus der Vergangenheit. Sie sprechen behutsam über Jugend, Träume, Literatur und das Verhältnis zu ihren Müttern. Plötzlich hebt sich die zeitliche Distanz auf. Ihr spürt die eisige Kälte der Geschichte und sogleich die wärmende Kraft echter menschlicher Nähe. Erlebt, wie ein vergessenes Schicksal auf der Bühne lebendig wird. Sichert euch Karten für diese tief berührende literarische Begegnung.

Edgar Selge, 1948 geboren, wuchs im ostwestfälischen Herford auf. 1975 schloss er seine Schauspielausbildung an der Otto Falckenberg Schule in München ab. Zuvor studierte er Philosophie und Germanistik in München und Dublin sowie klassisches Klavier in Wien. Er gehört zu den bedeutendsten Charakterdarstellern Deutschlands und wurde für seine Arbeit mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet. 2021 debütierte er als Schriftsteller mit Hast du uns endlich gefunden. Das Buch stand wochenlang in den Top Ten der Bestsellerliste und wurde von Presse und Publikum hymnisch gefeiert. Es wurde mit dem Literaturpreis der Stadt Fulda sowie dem Bayern-2-Publikumspreis ausgezeichnet. Juras letzter Winter ist sein zweiter Roman.

„On parle la langue de Molière“ („wir sprechen die Sprache Molières“) ist in der Elfenbeinküste ein geflügeltes Wort, Molière als Synonym für die französische Kolonisierung in Sprache und Kultur, als Maßstab, wie man sich gewählt ausdrückt und europäische Normen erfüllt. La Fleur Mitglieder sind mit der Ikone Molière aufgewachsen, seine widerständigen Stücke und Biografie kennen sie noch nicht. Wir eignen uns DER BÜRGER ALS EDELMANN an, Molière kritisierte in der Ballettkomödie die Aufstiegsgelüste eines Bürgers, der brutal gegen die eigenen Leute vorgeht und durch naive Anpassung an Bildungs- und Benimm Normen glänzen will. Er entlarvte die Fehlidentifikation mit der höher stehenden Klasse- übertragbar auf eine (post)koloniale Situation. Längst gibt es  in der Elfenbeinküste Gegenbewegungen zur unkritischen Übernahme französischer Kultur: Seit den 70ern sprechen viele Ivorer*innen „nouchi“, eine Hybridsprache aus französisch, einheimischen Sprachen und neuen Slang Ausdrücken, die von Gesten und Tänzen begleitet wird. Die Komödie hat den Wechsel von Textszenen und Ballett Intermezzi als Strukturprinzip, das La Fleur mit eigenen Choreografien transformiert. La Fleur vertanzt die Rollen. In der Fiktionalisierung liegt Potential, den Fluch der Kulturanpassung mit befreiendem Spott loszuwerden.

„On parle la langue de Molière“ („wir sprechen die Sprache Molières“) ist in der Elfenbeinküste ein geflügeltes Wort, Molière als Synonym für die französische Kolonisierung in Sprache und Kultur, als Maßstab, wie man sich gewählt ausdrückt und europäische Normen erfüllt. La Fleur Mitglieder sind mit der Ikone Molière aufgewachsen, seine widerständigen Stücke und Biografie kennen sie noch nicht. Wir eignen uns DER BÜRGER ALS EDELMANN an, Molière kritisierte in der Ballettkomödie die Aufstiegsgelüste eines Bürgers, der brutal gegen die eigenen Leute vorgeht und durch naive Anpassung an Bildungs- und Benimm Normen glänzen will. Er entlarvte die Fehlidentifikation mit der höher stehenden Klasse- übertragbar auf eine (post)koloniale Situation. Längst gibt es  in der Elfenbeinküste Gegenbewegungen zur unkritischen Übernahme französischer Kultur: Seit den 70ern sprechen viele Ivorer*innen „nouchi“, eine Hybridsprache aus französisch, einheimischen Sprachen und neuen Slang Ausdrücken, die von Gesten und Tänzen begleitet wird. Die Komödie hat den Wechsel von Textszenen und Ballett Intermezzi als Strukturprinzip, das La Fleur mit eigenen Choreografien transformiert. La Fleur vertanzt die Rollen. In der Fiktionalisierung liegt Potential, den Fluch der Kulturanpassung mit befreiendem Spott loszuwerden.

Das HÜLSEWIG HAUS gibt nun einen Einblick in die Gefühle der vielseitigen Künstlerin, in ihre Ängste, Verunsicherung und ihren Mut, der daraus erwächst. Nana Hülsewig und ihre Verbündeten kennen das Gefühl, trotz Momenten der Aufmerksamkeit wie unbedeutende Nebenfiguren behandelt zu werden. Sie tragen diese Verletzung in sich als eine Verheißung für Aufsässigkeit.

Nachdem Nana Hülsewig ihr Zuhause 2025 mit ICONIC – GOLDENE STUNDEN EINER KÜNSTLERIN in eine begehbare Gesamtinstallation verwandelt, öffnet sie nun das HÜLSEWIG HAUS erneut für ihre Schattenseiten.

Programm:

Beethoven - Coriolan-Ouvertüre op. 62
Martinsson - Soundscape – A Walk in Colours op. 118
Mozart - Ouvertüre zur Oper „Idomeneo“ KV 366
Beethoven - Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 36

Wie ist es, wenn sich die vertraute Welt auflöst, wenn das, was gestern normal war, heute nicht mehr gilt?
Navid Kermani fängt diesen Moment in einem Sommer ein: Ein Freund, der politisch auf Abwege geraten war, hat sich das Leben genommen. Die Kriege rücken näher und die Debatten werden schriller. Seine Freundin hält den Erzähler für einen Macho, doch das bleibt nicht der schlimmste Vorwurf, der sein Selbstbild erschüttert. Navid Kermani gelingt es, unsere Gegenwart aus ihren Widersprüchen heraus zu begreifen, scheinbar Unversöhnliches zu versöhnen und das wirklich Unversöhnliche auszuhalten. Ein existenzieller, hellsichtiger Roman unserer Zeit.

Navid Kermani, geb. 1967, ist Autor, Publizist, Reporter und habilitierter Orientalist. Seine literarischen Arbeiten befassen sich mit existenziellen Fragen und Themen wie Sterblichkeit, Religion, Alltag, Musik und Sexualität. In seiner Forschung widmet er sich dem Koran und der islamischen Mystik. 2015 wurde er mit dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels geehrt.

Moderation Torsten Hoffmann
In Zusammenarbeit mit der Buchhandlung Provinzbuch

Einlass: 19:00

Macht euch bereit für einen Abend, der die Abgründe unserer modernen Arbeitswelt offenlegt. Wolfgang Schorlau schickt Ermittler Georg Dengler in seinem neuen Roman "Das kalte Werk" in einen unerbittlichen Kampf. Ein Tech-Milliardär träumt von einer Welt ohne moralische Grenzen. Gleichzeitig formiert sich in seiner Fabrik bei Berlin Widerstand der Belegschaft. Als dort plötzlich eine Leiche in einer Karosseriepresse auftaucht, überschlagen sich die Ereignisse völlig. Zudem sucht Dengler verzweifelt nach seiner Partnerin Olga. Erlebt hautnah, wie rücksichtslose Ausbeutung auf echte menschliche Schicksale prallt. Sichert euch Karten für diese mitreißende Krimi-Lesung.

Wolfgang Schorlau lebt und arbeitet als freier Autor in Stuttgart. Neben den zwölf Dengler-Krimis hat er die Romane »Sommer am Bosporus« und »Rebellen« veröffentlicht sowie »Das brennende Klavier«, die Biografie der Jazzlegende Wolfgang Dauner - und zusammen mit Claudio Caiolo die Venedig-Krimis um Commissario Morello. 2006 wurde er mit dem Deutschen Krimipreis, 2012 und 2014 mit dem Stuttgarter Krimipreis sowie 2019 und 2025 mit dem Stuttgarter Ebner-Stolz-Wirtschaftskrimipreis ausgezeichnet.

Die unberechenbare, aber charismatische Johanna ist Regisseurin in einem kleinen Theaterkollektiv. Mit Caro, die als Biochemikerin in einem Labor arbeitet, verbindet sie eine enge, vielleicht zu enge Freundschaft. Als Johanna ungewollt schwanger wird, bietet Caro ihr an, das Kind in Zukunft gemeinsam großzuziehen – ein mutiger Gegenentwurf zu traditionellen Familienmustern? Mit leichter Hand und klarem Blick konfrontiert Tara Meister in ihrem berührenden Debütroman Träume mit ihrer Realitätstauglichkeit; und einer Welt, in der Utopien nicht vorgesehen sind.

Tara Meister (*1997), in Kärnten aufgewachsen, ist Ärztin und Schriftstellerin. Studium an der MedUni Wien, am Deutschen Literaturinstitut Leipzig und an der Universität der Künste Berlin. Ihr Theaterdebüt „fast Land“ wurde 2023 uraufgeführt. Publikationen: geschafft, Sonne (Textsammlung), edition spoken script 2023; PROBEN (Roman), Residenz Verlag 2024. 2025 las sie auf Einladung von Mara Delius beim Bachmannwettbewerb in Klagenfurt. Tara Meister hat das diesjährige Stipendium ESSLINGER BAHNWÄRTER für Literatur bekommen.

Moderation und Laudatio Caroline Grafe
In Zusammenarbeit mit der Buchhandlung Provinzbuch

Einlass: 19:00

Das HÜLSEWIG HAUS gibt nun einen Einblick in die Gefühle der vielseitigen Künstlerin, in ihre Ängste, Verunsicherung und ihren Mut, der daraus erwächst. Nana Hülsewig und ihre Verbündeten kennen das Gefühl, trotz Momenten der Aufmerksamkeit wie unbedeutende Nebenfiguren behandelt zu werden. Sie tragen diese Verletzung in sich als eine Verheißung für Aufsässigkeit.

Nachdem Nana Hülsewig ihr Zuhause 2025 mit ICONIC – GOLDENE STUNDEN EINER KÜNSTLERIN in eine begehbare Gesamtinstallation verwandelt, öffnet sie nun das HÜLSEWIG HAUS erneut für ihre Schattenseiten.

Die in Ulm geborene Hildegard Knef war ein Ausnah-metalent: Schauspielerin, Sängerin, Schriftstellerin.
Ende 2025 wäre sie 100 Jahre alt geworden.
An diesem Abend wird in Liedern und Geschichten aus dem Leben von Hildegard Knef erzählt: Ihr Weg von der Zeichnerin bei der Ufa zur Schauspielerin, ihre Erfolge am Broadway und als Autorin, ihre Erinnerungen an den Krieg, ihre Kindheit, ihre Ehen und Beziehungen zu Männern, ihre Ängste und Träume.

Gesang und Klavier: Julia Dorn (Sängerin)
Sprecher: Kay Metzger (Intendant Theater Ulm a.D.). Eine Kooperation mit keb Katholische Erwachsenen-bildung Ulm-Alb-Donau e.V.


80 JAHRE Neubeginn Kultur in Ehingen
Die Lebensgeschichte der Hildegard Knef lässt Nachkriegszeit und bundes-deutsche Geschichte Revue passieren.


VVK: 18 € / ermäßigt: 16 €
AK: 21 € / ermäßigt: 19 €
Schülerinnen, Schüler, Azubis, Studierende: 8 €

(Foto: © Elisabeth Seitz)

16.15 Uhr - „Hört mal rein“ für Kinder und Jugendliche von 6-16 Jahren
17 Uhr - Konzert - La Lira del Ciel - Italienische und spanische Barockmusik

Die beiden „himmlischen“ Saiten-instrumente waren in der Barockzeit besonders beliebt, ob nun an den berühmtesten Fürstenhöfen oder auf dörflichen Tanzböden. Mit Harfe und Psalter reisen wir in die Kulturmetro¬polen Italiens und Spaniens. In die Länder, die die mächtige Bewegung des Barocks hervorgebracht haben. Wir werden virtuose Canzonen und Toccaten von Giovanni Kapsberger oder Bartolomeo Montalban, tem¬peramentvolle Tänze von Vincente Adan und Lucas Ruiz de Ribayaz oder süße Melodien von Andrea Falconiero hören.

Elisabeth Seitz Hackbrett (Psalter)
Johanne Seitz Barockharfe

Der Kulturring empfiehlt die Karten im Vorverkauf zu erwerben:
Getränkeland, Im Wasen 11, 72654 Neckartenzlingen oder unter kulturring-neckartenzlingen.reservix.de
Kartenreservierungen sind nur unter info@kulturring-neckartenzlingen.de möglich.

Einlass: 16.45 Uhr - um 16.15 Uhr Vorprogramm „Hört mal rein“ für Kinder und Jugendliche von 6-16 Jahren

Von Luis Sepúlveda in einer Übersetzung von Willi Zurbrüggen

„Die Probleme einer Hafenkatze sind die Probleme aller Hafenkatzen“, verkündet der alte Restaurant-Kater Colonello, als er von dem Versprechen hört, das Kater Zorbas einer sterbenden Möwe gegeben hat. Ölverschmiert und entkräftet ist sie auf seinem Balkon gelandet und hat im letzten Moment noch ein Ei gelegt. Aber wie soll der gutmütige schwarze Kater das Brüten übernehmen und dem Küken später das Fliegen beibringen? Eine Aufgabe, die nicht alleine zu stemmen ist. Die Hamburger Hafenkatzen halten zusammen und kümmern sich mit vereinten Kräften um den kleinen Vogel.

Fliegen ist allerdings eine sehr persönliche Entscheidung. So muss die kleine Silbermöwe erst ihr Anderssein akzeptieren und den Wunsch und Mut zu fliegen in sich selbst entdecken.
Nach vielen erfolglosen Versuchen unter der fachkundigen Anleitung des Schlaumeiers und seinem geliebten Lexikon sehen sich Zorbas und seine Katerfreunde gezwungen, ein Tabu zu brechen und einen Menschen um Hilfe zu bitten. Die Wahl fällt schließlich auf einen eigenwilligen Dichter, von dem es heißt, er könne mit Worten fliegen…

Die poetische und feinsinnige Fabel voller Humor, Herz und Tiefgang stammt aus der Feder des chilenischen Autoren Luis Sepúlveda und ist nicht zuletzt auch eine Hommage an Hamburg und sein berühmtes Hafenviertel. Sie wurde seit ihrem Erscheinen vor dreißig Jahren in 27 Sprachen übersetzt und begeistert bis heute Menschen jeden Alters auf der ganzen Welt.

Michael Stülpnagel lässt mit vielen Stimmen und unbändiger Erzählfreude die Charaktere der Hamburger Hafenkatzen und ihre abenteuerliche Mission lebendig werden. Dazu verleiht die Pianistin Poldy Tagle der Geschichte musikalische Flügel.

Ein großes Vorlesevergnügen mit Musik, das berührt, beglückt und beschwingt – ab Oktober in der Esslinger Scala.

Erzähler
Michael Stülpnagel

Piano und Arrangements
Poldy Tagle

Empfohlen ab 8 Jahren
Dauer: 70 Minuten ohne Pause

Copyright : FMS Photography

Einlass: 16:45 Uhr

Poseidon herrscht als König über die Meere und hat zwei Töchter: Anemone und Coralia. Als Coralia erkrankt und niemand Rat weiß, verspricht er ihre Hand dem Prinzen, dem es gelingt sie zu heilen. Prinz Coca Coola begibt sich mit Anemone und dem Flaschengeist des Hofes auf eine abenteuerliche Reise durch die Meere. Werden sie ein Heilmittel finden?
Ein zauberhaft-bittersüßes Märchen für Klein und Groß zu einem aktuellen Thema. Die Operncollage zum Thema Wasser reicht von Händel über Verdi, Wagner bis Fauré und Trenet. Instrumente und Kostüme bestehen aus Secondhand- und Recyclingmaterialien.

Einlass ab 18:00 Uhr