Sonus Vocalensemble Bremen
Leitung: Benjamin Kirchner

Esenvalds: Stars
Gjeilo: Sanctus
Mahler/Gottwald: Urlicht & Ich bin der Welt abhanden gekommen
Mealor: She walks in beauty
Harris: Faire is the Heaven
Gundermann: UA

Arthur Honegger
Pacific 231
Robert Schuman
Konzertstücke op. 86 F-Dur (Solist: Matthias Kirschnereit, Piano)
Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 36

Konzerteinführung 18.45 – 19.15 Uhr

Einlass: 16:00 Uhr

"Ich bin ja keiner, der sich an die große Glocke hängt".

Horst Evers erzählt mitten aus dem Hier und Jetzt: Erlebnisse, Vorfälle und Beobachtungen, in denen er liebevoll, mit viel Witz und einer Prise Weisheit unseren Alltag, unsere zunehmend verstörende Gegenwart ins Komische verklärt.

Horst Evers erzählt Geschichten: Liest, ruft, dröhnt, zischt und wummert sie heraus, dass es nur so eine Art hat. Es ist sehr viel drin in diesem Programm, wie immer verpackt in vielen kleinen, harmlos beginnenden Geschichten. Vor allem aber ist es ein grandioser Spaß.
Aber am Besten schauen Sie sich das selbst an. Bislang hat sich das eigentlich immer für alle Beteiligten sehr gelohnt.

Gelände Einlass: 18.30 Uhr

FAMILIENKONZERT
DIE ABENTEUER DER KLEINEN TROMPETE -
MDR KLASSIK zu Gast in Wernigerode
MDR-Sinfonieorchester, Vilmantas Kaliunas Dirigent, Tom Wlaschiha Sprecher

Die klingende Instrumentenkunde »Die Abenteuer der kleinen Trompete« gehört zu den Klassikern der für Kinder produzierten Schallplatten in der DDR: Held der unterhaltsamen Geschichte ist eine kleine, neugierige Trompete. Sie bricht aus ihrer engen Turmstube aus, wo sie mit anderen Blechblasinstrumenten lebt. Auf ihrer abenteuerlichen Reise begegnet sie nacheinander vielen weiteren Musikinstrumenten, bevor sich am Ende ein ganzes Orchester zusammenfindet, um ein großes Konzert zu geben – eben ein echtes Familienkonzert!

FAMILIENKONZERT

MDR-Sinfonieorchester
Vilmantas Kaliunas Dirigent
Tom Wlaschiha Sprecher

Hans Sandig
„Die Abenteuer der kleinen Trompete“
Eine klingende Instrumentenkunde für Kinder

Einlass: 15:00 Uhr

Johann Hermann Schein: Dennoch bleibe ich stets an dir
Joseph G. Reinberger: Cantus Missae op. 102, Kyrie und Gloria
Domenico Scarlatti: Te Deum
Robert Schumann: Gottes ist der Orient für 8 Stimmen
An die Sterne für 8 Stimmen
Mahler/ Gottwald: Urlicht zu 8 Stimmen

Die Rückkehr der Erdmännchen des deutschen Humors

2020 kehrten sie zurück nach Sloegenkoegen, nun feiern sie ihre Ankunft in Hengenbengen, denn auch wenn Sloegen Hengen meint und Koegen Bengen, ist der Weg ein weiter, wenn auch wortlandschaftlich sehr schön. Jochen Malmsheimer und Frank Goosen kehren in ihrer Entität als Tresenlesen zurück auf die Bühnen dieses Landes, das in ihrer Abwesenheit die Währung gewechselt und auch sonst einige Dummheiten angestellt hat. Und wieder sitzt der glücklose König Edward, der vierte Steward auf dem Thron seiner Väter in der großen Halle, immer noch geht es beim Spiel Partisan Stollenterror gegen Wacker Wermelskirchen im Lambert-Hamel-Stadion zu Zweilütschinen hoch her, während der Borderline-Service weiterhin im More-Miles-Muffin-Modus angeboten wird und so mancher Kleiderschrank seines Aufbaus harrt. Die Herren werfen erinnerungsumflort manchen Blick zurück und vielleicht auch gegenwartsbesessen einen oder zwei seitwärts oder zukunftsfroh nach vorne, denn das Auge liest bei Günther würdevoll und preiswert mit. Seltsam? Aber so steht es geschrieben. Und zwar hier. Und jetzt werden wir alle Schweden. Omen!

Gelände Einlass: 18:30 Uhr

VIEL LÄRM UM NICHTS von William Shakespeare
Mit der Premiere VIEL LÄRM UM NICHTS läuten wir unsere Sommerspielzeit 2024 ein.
"Ich bin schon weg, auch wenn ich noch hier stehe." (Beatrice 4. Akt, 1. Szene) Komödie mit Musik
„Als ich gesagt habe, dass ich als Junggeselle sterben würde, da habe ich eben nicht damit gerechnet, dass ich bis zu meiner Hochzeit lebe!“ Siegreich und voller Lebenslust kehren Prinz Pedro und seine Begleiter Benedikt und Claudio nach Messina zurück. Kaum angekommen, verliebt sich Claudio in Hero, die Tochter des Gouverneurs. Währenddessen streiten die zwei Wortakrobaten und überzeugten Singles Beatrice und Benedikt darum, wer den anderen mehr verabscheut. Eine ausgeklügelte Verkupplungsaktion der Freunde soll die beiden zueinander führen. Das Happy End scheint zum Greifen nah, aber über die zart geknüpften Bande Legt sich der Schatten einer perfiden Intrige.
Verleumdungen wandeln Verliebtheit in Verachtung und Freude in Trauer – doch es gibt einen Weg aus diesem Irrgarten der Gefühle. Dieses von Shakespeares Zeitgenossen treffend bezeichnete „mingle - mangle“ kommt hier als eine musikalisch begleitete, heitere Achterbahnfahrt durch die emotionalen Irrungen und Wirrungen der menschlichen Seele auf die neue Bühne im Theater am Insulaner.
Sechs Schauspieler*innen in 11 Rollen, Spieldauer ca. 2 Stunden 30 Minuten, eine Pause.

Elisabeth Milarch Claudio, Margareta, Schlehwein
Johanna-Julia Spitzer Donna Juana, Hero
Vera Kreyer Beatrice, Schlehwein
Philipp-Manuel Bodner Don Pedro, Holzapfel
David Nádvornik Leonato, Schlehwein
Stefan Plepp Benedikt, Borachio, Schlehwein
Regie Thomas Hollaender
Übersetzung Martin Molitor
Musik Hans Petith
Dramaturgie Miriam Szwillus
Bühne/ Kostüm Susanne Ruppert
Maske Antonia Hauser
Regieassistenz Caroline Siebert
Bühne/ Licht & Technik Raimund Klaes
Büro:

Einlass 18:00 Uhr

Der ehemalige Goslarer Jan Burkamp ist seit vielen Jahren passionierter Percussionist. Er spielt nicht nur Schlagzeug bei der Blue Man Group, sondern ist auch mit dem Berliner Kollektiv Jazzanova und der Crucchi Gang auf Tour, hier unter anderem an der Seite von Sven Regener. Er stand mit Seeed und deren Sänger Demba Nabé auf der Bühne und spielte in Goslar mit den Deutschen Jazzpreisträgern Uli Kempendor und Heidi Bayer. Mit seiner Band "Rasen" kehrt er zurück zu seinen Wurzeln und zeigt, was "Freundschaften" in der Musik bedeuten: Gemeinsam atmen, weiterführen, was die anderen vorgegeben haben, die anderen abholen und zusammen Höhepunkte gestalten.

Das Kulturkraftwerk ist der ideale Ort, um dieses besondere Konzert zu genießen.

Rasen:
Christoph Bernewitz, Gitarre
Jörg Holdinghausen, Bass
Eren Solak, Keyboards
Jan Burkamp, Percussion

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Die Hälfte des Blueshimmels gehört den afroamerikanischen Frauen und ihren Schwestern jeglicher Couleur. Viele stehen im Rampenlicht, manche haben Weltruhm erlangt, alle verkörpern starke Frauen und erzählen in ihren Songs von der Lebenswirklichkeit in der vom Rassismus geprägten US-Gesellschaft ohne tatsächliche Gleichberechtigung und Gleichstellung zwischen den Geschlechtern. Oft witzig mit viel Humor und Ironie, manchmal voller Trauer und Mitgefühl, häufig kämpferisch und kraftvoll zeichnen ihre Songs ein authentisches Bild der afroamerikanischen Frauen und ihrer Alltagswelt. Sie erzählen von doppelter Diskriminierung in der afroamerikanischen Community, von Sorgen und Problemen, von Armut und materiellen Nöten und den Strategien ihrer Überwindung. Symbolisch stehen dafür Bluessongs über die Eisenbahn, die einerseits Befreiung aus den prekären Lebensverhältnissen des Südens verspricht, aber auch heftiges Heimweh mit sich bringt. Und dann sind da noch die heiklen Liebesdinge...
Die Historikerin und Bluesmusikerin Haide Manns geht diesen Thematiken mit ihrer Blue Terrace Band auf den Grund und beschreibt anhand zahlreicher Beispiele die lyrische Kraft und Vielfalt des Blues und seiner Interpretinnen.

Einlass: 19:00

Entdecken Sie die zauberhafte Welt von Mozarts “Die Zauberflöte” in einer atemberaubenden Open-Air-Aufführung – im kommenden Sommer 2024! Wir laden Sie ein, Teil eines unvergesslichen Opernerlebnisses zu werden, das voller Emotionen, Abenteuer und musikalischer Brillanz ist.

Die mitreißende Handlung entfaltet sich um Prinz Tamino, der von der majestätischen Königin der Nacht beauftragt wird, ihre geliebte Tochter Pamina aus den Händen des mysteriösen Sarastro zu retten. Eine Reise voller Prüfungen und Magie beginnt, begleitet von der bezaubernden Musik Mozarts.

Die Aufführung wird von einem meisterhaften Ensemble interpretiert, das die fesselnden Charaktere der Oper zum Leben erweckt. Von der beeindruckenden Koloratur-Arie “Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen” der Königin der Nacht bis zur hinreißenden Melodie “Ein Mädchen oder Weibchen” von Papageno - die Zuschauer erwartet ein Feuerwerk an Emotionen und klanglicher Schönheit.

Erleben Sie die zeitlosen Themen von Liebe, Tapferkeit und Freundschaft in einer Oper, die die Herzen berührt und den Geist beflügelt und tauchen Sie ein in die faszinierende Welt von “Die Zauberflöte” im Sommer 2024!

Georg Friedrich Händel
Ouvertüre: Ankunft der Königin von Saba
Joseph Hayden
Cellokonzert Nr. 1 C-Dur (Solist Moldovan Rodin)
Franz Schubert
5. Sinfonie B-Dur

Konzerteinführung 18.45 – 19.15 Uhr

Der erst 20-jährige Musiker Tassilo Probst ist ein großes Talent seiner Generation. Er spielte im August 2022 seine Debut CD „Into Madness“ im Bayerischen Rundfunk ein, die in kürzester Zeit mit äußerst positiven Rezensionen als beste Kammermusik-Einspielung des Jahres ausgezeichnet wurde und eine Dreifach-Nominierung zum Opus Klassik erhielt.

Im Mönchehaus präsentiert er gemeinsam mit Ron Maxim Huang neben Werken von Bela Bartok und George Enescu eine besondere Rarität: Die bis dahin unveröffentlichte 2. Sonate des Komponisten Joseph Achron.

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Das Jörg Hegemann Trio: BOOGIE WOOGIE im Harz - Erleben Sie eine erstklassige musikalische Zeitreise in die 30er Jahre.

Jörg Hegemann aus Witten, 1966 geboren, ist einer der raren Meister, die das Boogie-Woogie-Piano perfekt beherrschen und den Charme und die Kraft dieser Musik auch im neuen Jahrtausend lebendig erhalten. Er nimmt seine Zuhörer mit ins Chicago der dreißiger Jahre und zeigt ihnen die musikalische Welt der Boogie-Woogie-Kings Albert Ammons, Meade Lux Lewis und Pete Johnson. Inzwischen kann Jörg auf rund 2000 Auftritte in über 30 Bühnenjahren zurückblicken, darunter Konzerte in den USA, Russland und weiteren 13 europäischen Ländern. Er ist musikalischer Leiter eines regelmäßigen Boogie-Festivals in der Philharmonie Essen und verschiedener ähnlicher Veranstaltungen. Er hat neun CDs unter eigenem Namen produziert, ist auf zahllosen Festival-CDs sowie Produktionen anderer Musiker zu Gast und fördert Nachwuchspianisten. Er war der „Mann am Klavier“ bei Veranstaltungen mit Bill Ramsey, Chris Howland, Hape Kerkeling, Franz Beckenbauer, Johannes Rau und vielen anderen. Bei der erstmaligen Verleihung des offiziellen Musikpreises „German-Boogie-Woogie-Award Pinetop“ in Bremen wurde Jörg als „Pianist des Jahres 2009“ geehrt. Dirk Engelmeyer (Schlagzeug und Gesang) und Matthias Klüter (Kontrabass) sind eine seit Jahren eingespielte Rhythmusgruppe. Als Spezialisten für klassischen und authentischen Boogie Woogie und Blues sind sie unter Boogie-Pianisten eine
weithin gefragte und geschätzte Begleitband. Mit ihrem unbestechlich authentischen Groove geben sie Jörg Hegemanns klassischen Boogies genau die richtige Klangfarbe und lassen die faszinierende Musik der 30er Jahre wieder lebendig werden.

Einlass: 19:30 Uhr

Facettenreich war der Komponist Johannes Brahms, der ebenso ernst komponierte wie feiernd durch die Wiener Gassen zog. Ungarisches wird mit Norddeutschem vermischt und strenge Form mit Freiheit. Emilie Mayer war seine Zeitgenössin. Die Musik der ersten „Berufskomponistin“ spiegelt die Strömungen ihrer Zeit, in der ihre Werke auf allen Bühnen Europas zu hören waren.

Das renommierte Klaviertrio Hannover präsentiert ihr viertes, neu entdecktes Klaviertrio, das 2024 beim Deutschlandfunk aufgenommen wird, sowie das spannungsreich-romantische letzte Klaviertrio von Johannes Brahms.

Klaviertrio Hannover
Katharina Sellheim, Klavier
Lisa Jacobs, Violine
Johannes Krebs, Violoncello

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Kantorei Seesen
Musikalische Leitung: Andreas Pasemann

Konzerteinführung 18.15 – 18.45 Uhr

Tauchen Sie ein in die festliche Atmosphäre der "Wiener Operetten Weihnacht" - ein Galaprogramm voller Glanz und Charme, das die schönsten
Weihnachtslieder und klassischen Operettenmelodien auf die Bühne bringt.

Mit einer Auswahl bekannter Wiener Lieder, Duetten und Melodien, darunter "Geschichten aus´m Wiener Wald" und "Wiener Blut", sowie zeitlosen Stücken wie "Ave Maria" und "Eine kleine Nachtmusik", verspricht dieses Ensemble, angeführt von Solisten wie Mila Wilden und Ginger Mc Ferrin, eine unvergessliche weihnachtliche Reise ins kaiserliche Österreich.

Unter der musikalischen Leitung des Prager Metropol-Kammerorchesters, begleitet von einem talentierten Ballettsextett aus dem Böhmischen National Theater, bietet die Show eine perfekte Kombination aus Gesang, Tanz und Entertainment. Eine charmante Moderation sorgt mit andächtigen Weihnachtsgeschichten für zusätzliche Feststimmung und bringt die einzelnen Programmpunkte humorvoll zum leuchten.

Erleben Sie die einzigartige Verbindung von Wiener Tradition und winterlicher Magie und lassen Sie sich von der "Wiener Operetten Weihnacht" in die musikalische Welt des weihnachtlichen Wiens entführen.

Einlass: 15:30 Uhr

Das renommierte Künstlerpaar Sheila Arnold und Alexander-Sergei Ramírez konzertiert seit einigen Jahren als Duo in dieser sehr selten zu hörenden Kombination Fortepiano und Gitarre. Anfang des 19. Jahrhunderts erfreuten sich Kompositionen für Gitarre und Hammerklavier großer Beliebtheit. Darüber hinaus waren sich Timbre, Lautstärke und Vielfalt der möglichen Klangfarben von „romantischer Gitarre“ und Fortepiano zum Verwechseln ähnlich. In diesem Konzert wird das Publikum aus dem Mönchehaus in die Zeit des Biedermeiers entführt und Zeuge eines intimen Zwiegesprächs zweier Instrumente, deren Klänge auf bezaubernde Weise miteinander verschmelzen. Es erklingen Originalwerke des italienischen Gitarristen und Komponisten Ferdinando Carulli (1771-1841) sowie Werke aus der Biedermeier-Zeit von Ignaz Moscheles, Johann Nepomuk Hummel, Anton Diabelli oder Carl Maria von Weber. Gespannt sein kann man auch auf Variationen über „Ein Mädchen oder Weibchen“ aus Mozarts Zauberflöte oder Bearbeitungen von Rossinis Ouvertüren zu „La Gazza Ladra“ oder „Il Barbiere di Seviglia“.

Sheila Arnold, Fortepiano
Alexander-Sergei Ramírez, Gitarre

Einlass ca. 30 min vor Beginn