Georg Friedrich Händel: Der Messias, Teil I, III und „Halleluja“
Solisten: Martina Nawrath, Sopran, Julia Fercho, Alt, Yuedong Guan, Tenor,
Ross Coughanour, Bass
Kantorei an St.Andreas, Mitglieder des Staatsorchesters Braunschweig
Musikalische Leitung: Andreas Pasemann

Die Oper "Argenore" von Wilhelmine v. Bayreuth (1709–58) gehört zu den vergessenen Meilensteilen der Operngeschichte und stellt eines der ganz wenigen barocken Bühnenwerke einer Komponistin dar.
Die Dramaturgie des Werks und insbesondere die meisterhaft komponierten Arien lassen den Blick der Komponistin auf die Abgründe bei Hofe durchscheinen. Das hochdramatische Sujet der Oper nimmt unmissverständlich Bezug auf den versuchten Ausbruch Wilhelmines und ihres Bruders aus dem starren preußischen Hofregiment unter der Krone Ihres absolutistisch und auch gegenüber den eigenen Kindern grausam regierenden Vaters.
Das Göttinger Barockorchester, das sich durch vielbeachtete Ersteinspielungen und Wiederentdeckungen von versunkenen Schätzen verdient gemacht hat, hat "Argenore" mit gesellschaftspolitischer Sprengkraft nun in einem einzigartigen Projekt ins Heute transformiert: Die renommierte österreichische Autorin Marlene Streeruwitz hat die ursprünglichen Rezitative in einen energetischen, hochaktuellen kurzweiligen Monolog der Komponistin umgewandelt, in dem Wilhelmine entlang der Handlung des Werks auf ihr eigenes Leben rekurriert als auch Brücken zu frappierenden, aktuellen Beispielen patriarchalen, autoritären Machtmissbrauchs schlägt.
So ist ein brandaktuelles Gesamtkunstwerk aus Oper und Sprechspiel entstanden, welches einer sich im Umbruch befindlichen Welt den geschichtlichen Spiegel in drastischer Weise vorhält.
Gesungen werden die Arien von hochkarätigen Solist:innen begleitet vom Göttinger Barockorchesters unter der Leitung von Antonius Adamske. Die Rolle der Wilhelmine wird von der prominenten Schauspielerin Claudia Michelsen dargestellt.

Felix Vogelsang ist Solocellist des "Orchestra della Svizzera Italiana" und renommierter Solist. Besonders seine CD "Bach im Spiegel" hat für Furore gesorgt. In Goslar begibt er sich zusammen mit seiner ebenso renommierten Pianistin auf eine Zeitreise von der Romantik in die Klassik und wieder zurück: Am Anfang steht das hochromantische Adagio und Allegro von Schumann und anschließend wird die Beethovensonate A-Dur erklingen, bevor der das Konzert wieder romantisch mit dem berühmtesten Protegé Schumanns ausklingt: Freuen Sie sich auf die erste Sonate von Johannes Brahms als Abschluss eines inspirierenden Abends mit wunderbaren Werken für Violoncello und Klavier.

Robert Schumann (1810-1856) Adagio und Allegro op. 70
Ludwig van Beethoven (1770-1827) Cellosonate A-Dur op. 66
Johannes Brahms (1833-1897) Sonate Nr. 1 e-Moll op. 38

Felix Vogelsang, Violoncello
Ani Ter-Martirosyan, Klavier

Programm aktualisiert - Stand Mitte Februar

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Mendelssohn komponierte sein Meisterwerk der Kammermusik mit nur 16 Jahren. Es vereint jugendliche Frische mit kompositorischer Reife und überzeugt durch Klangfülle und innige Kammermusik. Enescus Streichoktett erweitert die Grenzen der Kammermusik mit sinfonischer Dimension. Der 19-jährige Enescu schuf ein Werk, das französische Eleganz, spätromantische Opulenz und rumänische Folklore vereint.
Lassen Sie sich von der Magie dieser Streicherklänge verzaubern!

Programm:
Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichoktett Es-Dur, op. 20
George Enescu: Streichoktett C-Dur, op. 7

Lisa Jacobs, Nika Toškan, Zala Frangez, Susana Feito Sarmiento (Violinen)
Lech Antonio Uszynski, Wilker Paredes Pernía (Viola)
Johannes Krebs, Anton Spronk (Violoncello)

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Das vielfach international ausgezeichnete Klavierduo (u.a. Sonderpreis ARD Wettbewerb und 1. Preis beim Schubertwettbewerb in Österreich) konzertiert weltweit in den bedeutendsten Konzertsälen. Es bringt ein reines Schubertiade-Programm mit nach Goslar, worin sehr unterschiedliche Schaffensperioden Schuberts beleuchtet werden. Das Konzert gipfelt in der Interpretation der wunderbaren C-Dur Sonate „Grand Duo“.

Programm:
Franz Schubert: Deutscher Tanz mit zwei Trios und zwei Ländler G-Dur D 618
Allegro a-Moll D 947 „Lebensstürme“
Rondo A-Dur D 951
Sonate C-Dur D 812 „Grand Duo“

Klavierduo Kalabova & Gugg
Tereza Gugg-Kalabova und Johannes Gugg (Klavier)

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Ein Psychical mit der zweifachen Roswitharing-Preisträgerin Miriam Schwan und mit Johannes Still

Eine Autorin und ein Komponist stürzen sich in die Recherche für ihr nächstes Stück und begegnen dabei den unterschiedlichsten Menschen.
Schon bald verlieren sie sich im Universum der Lebensgeschichten, in der Flut von Fachinformationen und in der Jahrtausende alten Geschichte des Versuches, die Psyche des Menschen zu ergründen.
Mit überwiegend originalen Songs und Texten ist das Stück in Zusammenarbeit mit Betroffenen entstanden und möchte dazu beitragen, Vorurteile abzubauen, Menschen zu informieren und die Welt ein bisschen offener zu machen.
Im Oktober 2023 wurden "die Sprechzeiten" mit dem Deutschen Musicaltheaterpreis in der Kategorie „Beste Liedtexte” ausgezeichnet.

Die weltweit gefeierten Stars Sung-Won Yang und Enrico Pace spüren in ihrem Duo-Programm mit Werken von Franz Liszt und Fréderic Chopin hochromantischen Gefühlen nach. Ihr perfektes Zusammenspiel verbindet Virtuosität, große Emotionen und enorme Spielfreude.

Programm:
Franz Liszt:
Élégie Nr. 1 / Consolation Nr. 1, 3, 4 und 6 / Romance Oubliée / La Lugubre Gondola / Die Zelle in Nonnenwerth / Cantique d‘Amour
Frédéric Chopin:
Sonate g-Moll op. 65 / Introduction et Polonaise brillante op. 3

Sung-Won Yang (Violoncello) und Enrico Pace (Klavier)

Einlass ca. 30 min vor Beginn

„Haydns Musik ist wie ein Gespräch unter Freunden – voller Charme, Witz und Eleganz.“ – Robert Schumann

Das Guadagnini-Trio präsentiert einen Abend mit Werken von Haydn, Turina und Brahms. Erleben Sie die Vielfalt der Kammermusik: von Haydns melodiösem Charme über Turinas spanischer Leidenschaft bis hin zu Brahms’ kraftvoller Tiefe.
Ein Konzert, das die Seele berührt!

Programm:
Joseph Haydn: Klaviertrio G-Dur, Hob. XV:25 „Zigeunertrio“
Joaquín Turina: Klaviertrio h-Moll, op. 76
Johannes Brahms: Klaviertrio H-Dur, op. 8

Guadagnini Trio:
Alina Armonas-Tambrea (Violine)
Edvardas Armonas (Violoncello)
Yannick van de Velde (Klavier)

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Das Familienkonzert ist dem künstlerischen Leiter enorm wichtig. Es erfreut sich in jedem Jahr großer Beliebtheit und ist im Musikfest zu einer festen Institution geworden. In diesem Jahr stellt das Kammerensemble Konsonanz aus Bremen unserem jüngeren Publikum Vivaldis Jahreszeiten vor und zeigt spannende Querverbindungen zum Klimawandel auf.

Sitzplätze (Teilbestuhlung) oder Plätze auf Sitzstufen
– gerne eigene Kissen mitbringen –

Das Konzert richtet sich an Kinder und Jugenliche im Alter von 6 bis 12 Jahren, andere Altersgruppen herzlich willkommen.
Eintritt frei bis 16 Jahre oder älter mit Schülerausweis - Zählkarten erforderlich

Programm:
Antonio Vivaldi: Die Vier Jahreszeiten

Kammerensemble Konsonanz

Einlass ca. 30 min vor Beginn | ggf. Zutrittsregelungen beachten

Das Nerida Quartett hat sich in kürzester Zeit unter den besten aufstrebenden Streichquartetten etabliert, ihr energiegeladenes Spiel begeistert Publikum und Presse gleichermaßen. Zu Schubert und Mendelssohn präsentieren sie ein Stück der aufregenden amerikanischen Komponistin und Pulitzerpreisträgerin Caroline Shaw.

Programm:
Franz Schubert: Streichquartett Nr. 15 G-Dur D. 887 (1. Satz)
Caroline Shaw: Entr’acte
Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett Nr. 5 Es-Dur, op. 44,3

Nerida Quartett:
Saskia Niehl (Violine)
Jeffrey Armstrong (Violine)
Grace Leehan (Viola)
Nadja Reich (Violoncello)

In Kooperation mit den Internationalen Konzertarbeitswochen Goslar/Harz

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Entstanden 1940/41 im Kriegsgefangenenlager Görlitz und aufgeführt von dort einsitzenden Musikern, ist das Werk ein kraftvoller Ausdruck von Hoffnung und spiritueller Stärke inmitten der Schrecken des Krieges. Inspiriert von der Apokalypse des Johannes, besteht Messiaens Quartett aus acht Sätzen, die die irdische Zeit „überwinden“ und die Zuhörer in eine Welt tiefer Spiritualität entführen. Vom ergreifenden Klarinettensolo „Abîme des oiseaux“ bis zum meditativen „Louange a l’Immortalité de Jésus“ entfaltet sich eine Musik von atemberaubender Tiefe und Schönheit.
Ein Abend, der die Erinnerung an die Vergangenheit wachhält und zugleich die Hoffnung auf eine „friedvolle Zukunft“ trägt.

Programm:
Johann Sebastian Bach: Sonate D-Dur BWV 1028 „Gambensonate“
Kurzer Wortbeitrag von Hank Zerbolesch
Olivier Messiaen: Quatuor pour la fin du temps

Anna Paulová (Klarinette)
Andrej Bielow (Violine)
Johannes Krebs (Violoncello)
Gil Garburg (Klavier)
Hank Zerbolesch (WortWerker 2025)

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Das Kölner Kammerorchester „L‘arte del mondo“ und der weltweit gefeierte Ukrainische Geiger Andrej Bielow stellen zwei bedeutende Werke Mozarts zwei Werken Mozarts Zeitgenossen gegenüber.
Während der Prager Komponist Josef Mysliveček hauptsächlich in Italien wirkte, wo er auch Mozart traf und eine enge Freundschaft zwischen den beiden Musikern entstand, war Joseph Aloys Schmittbaur als Kapellmeister in Köln und Karlsruhe tätig und galt zu seiner Zeit als einer der besten deutschen Komponisten.
Die Wiederentdeckung dieser musikalischen Meisterwerke ist das große Verdienst des charismatischen Leiters des Ensembles, Werner Ehrhardt, einer lebenden Legende der historischen Aufführungspraxis.

Programm:
Josef Mysliveček: Ouvertüre Nr. 2 A-Dur
Wolfgang Amadeus Mozart: Violinkonzert A-Dur, KV 219
Wolfgang Amadeus Mozart: Divertimento D-Dur, KV 136
Joseph Aloys Schmittbaur: Sinfonie Nr. 3 B-Dur

l’arte del mondo & Werner Ehrhardt
Andrej Bielow, Violine

Einlass ca. 30 min vor Beginn

Das Projekt „Ellaboration“ der Sängerin Dasha und des Epoque Quartetts bezieht sich auf die amerikanische Musiklegende Ella Fitzgerald. Die durch diese Jazz-Ikone berühmt gewordenen Songs werden hier in besonderen Arrangements mit einem neuartigen Sound weiterentwickelt. Der spezifische und wunderbar komplexe Klang des Streichquartetts in Kombination mit verschiedenen Perkussionsinstrumenten (Hang Drum, Vibraphon, Cajon), an denen Šimon Veselý brilliert, gibt der Sängerin Dasha Raum, ihre Einzigartigkeit auf einem etwas anderen Gebiet zu zeigen, als es ihre Fans gewohnt sind.

Durch Ella Fitzgerald berühmt gewordene Songs, u.a. von George Gershwin, Cole Porter, Duke Ellington, Ron Miller, Stevie Wonder

Dasha & Epoque Quartet & Šimon Veselý (Percussion)

Einlass ca. 30 min vor Beginn

„Eine Ausnahmebegabung auf dem Weg“ schrieb der deutschen Musikkritiker Ingo Harden über Samira Spiegel im Fachmagazin Fono Forum. Die Musikerin machte bereits in jungen Jahren mit ihrer Doppelbegabung als Pianistin und Violinistin auf sich aufmerksam. Ihr Orchesterdebüt als Geigensolistin gab Samira Spiegel im Alter von 13 Jahren, als Pianistin mit 17 Jahren. Im Oktober 2021 erschien ihre Debut-CD „Inspired by Bach“ beim Label Genuin Classics, auf welcher sowohl barocke, zeitgenössische als auch romantische Werke zu hören sind. Mit beiden Instrumenten ist sie vielfache Preisträgerin bei Violin- und Klavier-Wettbewerben.
Alles hat eine Geschichte. Diesen zu lauschen, bereichert unseren Alltag, gerade wenn es Geschichten sind, die die Grenze zwischen Realität und Fantasie verschwimmen lassen. Nicht immer braucht es dazu Worte - auch Töne können Geschichten erzählen.
Im Programm „Es war einmal…“ der Pianistin und Violinistin Samira Spiegel werden Geschichten aller Art erzählt.

Zwei Schwestern, eine Geschichte, amüsant, spannend, mit Augenzwinkern erzählen Gerit und Anja Kling ihr Leben.

Die Geschichte der Schauspielschwestern Gerit und Anja Kling spiegelt auch ein Stück deutscher Geschichte.

Von den beginnenden Karrieren in der DDR, von einer Flucht, als sich die Mauer öffnete, von den großen Erfolgen danach.

Die turbulenten Geschichten aus den Familien geben dem Abend eine weitere Würze.