Was passiert, wenn Liebe auf unterschiedliche kulturelle Traditionen trifft? Im Mittelpunkt der Komödie steht die Liebesgeschichte zwischen Hakan, einem jungen Mann mit türkischen Wurzeln, und seiner deutschen Freundin Nina. Die Vorbereitungen ihrer Hochzeit bringen familiäre Erwartungen, kulturelle Prägungen und persönliche Vorstellungen auf unterhaltsame Weise zum Vorschein. Mit viel Humor und Feingefühl macht das Stück typische Missverständnisse, Rollenbilder und Herausforderungen des Zusammenlebens in einer vielfältigen Gesellschaft sichtbar und lädt dazu ein, den Blickwinkel zu wechseln und einander besser zu verstehen.
Die deutsch-türkische Theatergruppe „Halber Apfel“ um Autor und Regisseur Murat Isboga begeistert seit vielen Jahren mit interkulturellen Inszenierungen, die humorvolle Unterhaltung und gesellschaftlich relevante Themen gekonnt miteinander verbinden. Die Traumhochzeit zählt zu den erfolgreichsten Produktionen des Ensembles.
Eine humorvolle Theateraufführung – im Rahmen der Langen Nacht der Demokratie und der Interkulturellen Woche Aalen

Altersbegrenzung: ab 8 Jahren

Einlass 18:30 Uhr

Leidenschaft, Melancholie und Klangkunst verschmelzen zu einem außergewöhnlichen Konzerterlebnis.
Das musikalische Ensemble um den Akkordeonisten Salvo la Ferrera (Akkordeonweltmeister 2024) und den Violinisten Barna Taschner lässt die unverwechselbaren Klänge von Akkordeon und Saiteninstrumenten in einem
ausgewählten Tangoprogramm lebendig werden.
Ergänzt wird das Konzert durch Alfons Fischer und Silke Nicolai, ein Tanzpaar, das die Musik mit intensiver Bühnenpräsenz in Bewegung übersetzen. So entsteht ein faszinierendes Zusammenspiel aus Klang und
Tanz, das die Emotionen der Werke unmittelbar erlebbar macht.
Eine atmosphärische Reise voller Emotionen, Musikalität und tänzerischer Intensität.
Ein Abend, der Herz und Sinne gleichermaßen berührt und lange nachklingt.

Einlass: eine Stunde vor Beginn

Kann Musik tödlich sein? Eine Melodie, die in den Wahnsinn treibt — und ein Komplott um
Frédéric Chopin
Oliver Buslau liest aus seinem neuen Kriminalroman „Chopin und der Klang des Todes".
Paris, 1838: Amélie Degros wird des Mordes an ihrem Vater beschuldigt und ins Irrenhaus
gesperrt — zu Recht, wie sie fürchtet, denn seit der Tatnacht verfolgt sie eine unheimliche
Melodie. Wurde Amélie davon in den Wahnsinn getrieben? Nach einer dramatischen
Flucht in die Pariser Katakomben begibt sie sich auf die Suche nach der Wahrheit. Erzählt
aus der Perspektive der jungen Kaufmannstochter Amélie und verknüpft mit der Figur
des legendären Eugene Vidocq entfaltet sich ein atmosphärischer historischer Krimi
zwischen Musik, Wahnsinn und politischer Intrige.

Einlass: eine Stunde vor Beginn

Die Spielregeln beim großen Literatur-Abenteuer-Spiel „Lyrik ist nicht schwyrik“ sind denkbar einfach: Christian Muggenthaler, Germanist und persönlicher Referent der Intendantin des Landestheaters, stellt jeweils einige Gedichte eines Schriftstellers, einer Schriftstellerin oder einer Epoche vor und spricht mit dem Publikum über die Wirkung dieser Texte. Es gibt keinen Vortrag, keine Lesung und keine Unterrichtsstunde, sondern ein gemeinsames Gespräch über die literarischen Tricks, die Dichter nutzen, über die Wirkung von Worten, Versen und Strophen. Das alles stellt sich dar als unterhaltsame Abenteuerreise ins Land der Lyrik, garantiert ohne Sachphrasen, dafür mit viel Leidenschaft für Literatur. Gemeinsam über Gedichte reden und sie wirken lassen ohne „richtig“ und „falsch“: ein gutes Abendstündchen mit feinster Lyrik.

Sonntag, 18.10.2026, 17:00 Uhr ... mit Ingeborg Bachmann
Samstag, 14.11.2026, 19:30 Uhr ... mit Erich Fried
Sonntag, 29.11.2026, 17:00 Uhr ... mit Else Lasker-Schüler
Sonntag, 20.12.2026, 17:00 Uhr ... mit Rainer Maria Rilke
Sonntag, 03.01.2027, 17:00 Uhr ... mit Rainer Maria Rilke
Sonntag, 31.01.2027, 17:00 Uhr ... mit Heinz Erhardt
Sonntag, 07.02.2027, 17:00 Uhr ... mit Heinz Erhardt
Sonntag, 21.02.2027, 17:00 Uhr ... mit Annette von Droste-Hüshoff

Die Bühne im Carl-Fortunat-Haus öffnet eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn.

Eine glanzvolle Großstadt, das Studentenleben, die Zukunftsträume: In der kalten Pariser Winterluft entspinnt
sich eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und das Ringen zwischen jugendlichem Idealismus und einer
ernüchternd leeren Speisekammer. Den nostalgischen Ton des Librettos setzte Puccini in eine oft üppig schwelgerische Partitur um, mit lyrischen Duetten und Ensembles, deren herausragende Qualität das Publikum bald nach der Uraufführung im Jahr 1896 erkannte. Puccini schildert mit raffinierten musikalischen Mitteln in vier Musikszenen die Poesie des Alltags junger Menschen in der Großstadt. Ihm gelingt es mit feinster orchestraler Farbgebung, verschiedene soziale Milieus und den Überschwang jugendlicher Liebe auf die Bühne zu bringen.
Die Aufführung in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln verspricht einen fulminanten Start in die neue Spielzeit!
Das Theater Pforzheim gastiert im Rahmen der vom Land Baden-Württemberg geförderten „Städteoper Südwest“.

Die schönsten Balladen und Hits von Elton John bis Ed Sheeran.
Präsentiert von Stefan Aaron.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr Freie Platzwahl

Songs, Stories & Lyrik

Annette von Droste-Hülshoff gilt als eine der wichtigsten deutschsprachigen Autorinnen und Autoren überhaupt und als bekannteste Dichterin des 19. Jahrhunderts in deutscher Sprache.

Philipp Scholz und Nora Gomringer widmen sich seit 2015 der Beschäftigung mit Literatur. Beide Künstler, der Schlagzeuger und Improvisationsmusiker Philipp Scholz und die Lyrikerin und Performerin Nora Gomringer, vertonen Texte der Weltliteratur. Für „Farben für Annette von Droste-Hülshoff“ wird das Duo mit Philip Frischkorn am Piano und Andris Meinig am Kontrabass zu einem Quartett erweitert. Die Musiker haben Jazz-Versionen der Original-Kompositionen Annette von Droste-Hülshoffs aus dem 19. Jahrhundert geschaffen. Die Textfassung stammt von Nora Gomringer, Originaltexte von Annette von Droste-Hülshoff.

Dem Programm liegen die Inspiration und Förderung durch Burg Hülshoff – Center for Literature als Programmbetrieb der Annette von Droste-Hülshoff-Stiftung zugrunde.

Einlass: 19:30 Uhr

Die faszinierende Welt des Saxophons in all ihren Facetten steht im Mittelpunkt des Dozentenkonzerts der Aalener Saxophontage. Renommierte Saxophonistinnen und Saxophonisten der Musikhochschulen Amsterdam, Michigan (USA) und Würzburg präsentieren unter der Gesamtleitung von Daniela Müller ein abwechslungsreiches Programm auf höchstem musikalischem Niveau.
Auf dem Programm stehen virtuose Solowerke, klangvolle Duos mit Klavier, mitreißende Kammermusik und Jazz. Das Repertoire spannt einen weiten Bogen von Debussy und Glasunow über zeitgenössische Komponistinnen und Komponisten bis hin zu einer besonderen Uraufführung: Martin Rosengarten schrieb sein neues Werk eigens für die Aalener Saxophontage 2026.
Eine besondere Verbindung prägt diesen Konzertabend: Mehrere Dozierende sind ehemalige Schülerinnen und Schüler der Musikschule Aalen und kehren heute als international erfolgreiche Künstlerinnen und Künstler an ihre musikalischen Wurzeln zurück.
Das Konzert bietet einen eindrucksvollen Einblick in die Klangvielfalt, Virtuosität und Ausdruckskraft des Saxophons und richtet sich gleichermaßen an Liebhaberinnen und Liebhaber des Instruments wie an neugierige Konzertbesucherinnen und Konzertbesucher.

Einlass: 19:00 Uhr

Star Fours (Hallertauer Kleinkunstpreis, Thurn und Taxis Kabarettpreis) und dem Theaterkabarett
Die Qualkommission (Kleines ScharfrichterBeil) wählt Andreas Martin Hofmeir altersbedingt die Lesevariante: In seinem trockenen Stil liest er aus seinen Erfahrungen als Tubist und Weltreisender, in epischer Breite und lyrischer Würze. Dazu gibt's Musik aus der Tuba, begleitet von einem Klavier. In bester Tradition eines Gerhard Polt Oder Karl Valentin schildert er seinen Kampf mit dem Instrument, dem ungeliebten Üben, die
Schwierigkeiten beim Reisen, den plötzlichen Zusammenprall des Landburschen mit der Großstadt Berlin und
seinem hauseigenen Einbrecher Jürgen Nach diesem Abend darf sich jeder mal ein bisschen als Tubist fühlen.

Einlass: eine Stunde vor Beginn

Samuel Walter – Trompete
Siard Walter – Harfe

Träumerei
Das Duo Walter besticht durch eine seltene Besetzung: Harfe und Trompete. Die Zwillingsbrüder Samuel und Siard Walter blicken bereits auf beachtliche Laufbahnen zurück – Harfenist Siard u. a. bei der Jungen Deutschen Philharmonie, Trompeter Samuel als ehemaliger Karajan-Akademiker und Solotrompeter des Berner Sinfonieorchesters.
Unter dem Titel „Träumerei“ entfaltet das Duo die klanglichen Nuancen und das poetische Potenzial beider Instrumente. Im Zentrum stehen atmosphärische Klangwelten des französischen Impressionismus und der Spätromantik. Die musikalische Reise verbindet lyrische Passagen mit virtuosen Solobeiträgen, die in dieser intimen Besetzung eine ganz neue, transparente Strahlkraft entwickeln.
Das Duo überzeugt durch ein Zusammenspiel voller klanglicher Intimität und farbenreicher Landschaften, das bekannte Werke in neuem Licht erstrahlen lässt und zum Träumen einlädt.


Robert Schumann (1810 – 1856)
Träumerei aus: Kinderszenen op. 15, Nr. 7

Claude Debussy (1862 – 1918)
Rêverie, Mandoline, Première Arabesque, La fille aux cheveux de lin

Gabriel Fauré (1854 – 1912)
Impromptu op. 86 für Harfe solo

Gustav Mahler (1860 – 1911)
Blumine aus: Symphonie Nr. 1

Maurice Ravel (1875 – 1937)
Pavane pour une infante défunte – Bearbeitung: Matthias Höfs

Wolf Kerschek (* 1969)
La luna sobre la llanura

Oskar Böhme (1870 – 1938)
Soirée de St. Petersburg op. 23

Henriette Renié (1875 – 1956)
Légende d'après Les Elfes de Leconte de Lisle für Harfe solo

Astor Piazzolla (1921 – 1992)
Libertango

Bereits seit 1972 begeistert das Landesjugendorchester Baden-Württemberg mit jugendlicher Spielfreude, mitreißenden Interpretationen und einer hohen künstlerischen Qualität Publikum und Kritiker gleichermaßen. Als Auswahlorchester versammelt das LJO die besten musikalischen Nachwuchstalente des Bundeslandes zwischen 13 und 20 Jahren.
Zweimal im Jahr kommt das Orchester aus allen Teilen Baden-Württembergs zu einer Probenwoche zusammenzusammen, um mit renommierten Dirigenten, Dozenten und Solisten anspruchsvolle Werke der großen sinfonischen Orchesterliteratur einzustudieren und diese im Anschluss gemeinsam auf die Bühne zu bringen.
In Aalen stehen vierei Werke auf dem Programm:
Mussorgsky: Nacht auf kahlem Berge
Chatschaturian: Adagio aus Spartakus
Borodin: Polowetzer Tänze
Strawinsky: Sacre du printemps

Dirigent des Konzerts ist Christoph Altstaedt.
Zu diesem Konzert hält Norbert Locher um 19:15 einen Einführungsvortrag

Einlass 19.00 Uhr, ab 19.15 Uhr Werkeinführung

Um zu verhindern, dass ein Terrorist ein von ihm entführtes Passagierflugzeug in die vollbesetzte Allianz Arena stürzen lässt, entscheidet sich der Bundeswehr-Pilot Lars Koch befehlswidrig, die Passagiermaschine abzuschießen – 164 Menschen wird das Leben genommen, um 70.000 zu retten.
Die große Strafkammer des Berliner Schwurgerichts verhandelt darüber, ob Lars Koch für den Mord schuldig gesprochen werden kann. Der Verteidiger beruft sich auf eine Abwägungsentscheidung, immerhin habe der Pilot mit seiner Handlung viele Tausend Menschen das Leben gerettet. Die Anklage wirft dem Piloten Befehlsmissachtung vor, aber vor allem habe er die Menschenwürde missachtet, da er durch seine Gegenrechnung von Menschenleben die Passagiere instrumentalisiert habe, die aber nichtsdestotrotz genauso ein Recht auf Leben haben wie alle anderen.
Das Urteil fällt das Publikum mit einer Abstimmung über die Schuld oder Unschuld des Angeklagten und damit über den Richterspruch.

Einlass: 19:45 Uhr

"Else Lasker-Schüler - die Schriftstellerin im Schweizer Exil"

Lesung und Musik mit Cornelia Bernoulli und Karina Erhard Im Mittelpunkt stehen die Schweizer Exiljahre der avantgardistischen Dichterin und Zeichnerin Else Lasker-Schüler zwischen 1933 und 1939. Die aus Briefen, Prosatexten und Gedichten zusammengestellte Textcollage von Cornelia Bernoulli ist eine Annäherung an Else Lasker- Schülers fantastische Sprach- und Fabulierlust und gibt Einblicke in die Sehnsüchte, Freuden, Sorgen und Hoffnungen des Emigrantenlebens. In gegenseitiger Kommunikation lässt Karina Erhard sich von den Texten inspirieren und improvisiert mit Querflöte und Loopgerät dazu eigene Klangwelten.

Cornelia Bernoulli – Texte
Karina Erhard – Querflöte

22,00 Euro, 15,00 Euro, 8,00 Euro

Einlass: 16:30 Uhr Freie Platzwahl

Der Dichter und Musiker E.T.A. Hoffmann, ein Grenzgänger zwischen den Künsten, begleitet das Trio seit seiner Gründung 2019 als Namenspatron. Den Startschuss für die Karriere gab 2021 der erste Preis beim Deutschen Musikwettbewerb, weitere Preise folgten. Seit 2023 hat der Südwestdeutsche Rundfunk das Ensemble in sein mehrjähriges Förderprojekt „SWR Kultur New Talent“ aufgenommen.
Das Trio E.T.A. wurde zuletzt 2026 mit zwei bedeutenden Auszeichnungen geehrt: dem ersten Preis bei der Vienna International Music Competition sowie dem Rolf-Hans Müller Preis, der erstmals an ein Klaviertrio vergeben wurde.
Die Musiker gastieren regelmäßig in bedeutenden Konzertsälen wie der Elbphilharmonie Hamburg, dem Konzerthaus Berlin, der Londoner Wigmore Hall sowie der Liederhalle Stuttgart. Darüber hinaus ist das Ensemble bei renommierten Festivals aufgetreten, darunter das Rheingau Musik Festival, der Oberstdorfer Musiksommer sowie die Schwetzinger Festspiele.
Das Programm: Maurice Ravel (Klaviertrio a-Moll), Joseph Haydn (Klaviertrio A-Dur Hob. XV: 35) und Robert Schumann (Klaviertrio Nr. 1 d-Moll).

Einlass: 19:00 Uhr

Die Spielregeln beim großen Literatur-Abenteuer-Spiel „Lyrik ist nicht schwyrik“ sind denkbar einfach: Christian Muggenthaler, Germanist und persönlicher Referent der Intendantin des Landestheaters, stellt jeweils einige Gedichte eines Schriftstellers, einer Schriftstellerin oder einer Epoche vor und spricht mit dem Publikum über die Wirkung dieser Texte. Es gibt keinen Vortrag, keine Lesung und keine Unterrichtsstunde, sondern ein gemeinsames Gespräch über die literarischen Tricks, die Dichter nutzen, über die Wirkung von Worten, Versen und Strophen. Das alles stellt sich dar als unterhaltsame Abenteuerreise ins Land der Lyrik, garantiert ohne Sachphrasen, dafür mit viel Leidenschaft für Literatur. Gemeinsam über Gedichte reden und sie wirken lassen ohne „richtig“ und „falsch“: ein gutes Abendstündchen mit feinster Lyrik.

Sonntag, 18.10.2026, 17:00 Uhr ... mit Ingeborg Bachmann
Samstag, 14.11.2026, 19:30 Uhr ... mit Erich Fried
Sonntag, 29.11.2026, 17:00 Uhr ... mit Else Lasker-Schüler
Sonntag, 20.12.2026, 17:00 Uhr ... mit Rainer Maria Rilke
Sonntag, 03.01.2027, 17:00 Uhr ... mit Rainer Maria Rilke
Sonntag, 31.01.2027, 17:00 Uhr ... mit Heinz Erhardt
Sonntag, 07.02.2027, 17:00 Uhr ... mit Heinz Erhardt
Sonntag, 21.02.2027, 17:00 Uhr ... mit Annette von Droste-Hüshoff

Die Bühne im Carl-Fortunat-Haus öffnet eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn.

Als ein windiger Aalener Unternehmer Polizeischutz von Hauptkommissar Lars Petersen fordert und ein Finanzberater tödlich zusammenbricht, weiß dieser noch nicht, dass ihn seine Ermittlungen an seine Grenzen bringen und über die Sehenswürdigkeiten der Ostalb hinaus bis zum Big Apple führen werden.
Denn alles rankt sich um ein verschwundenes Bild, das vier Aalener Studenten in den Achtzigerjahren bei einem Trip ins New Yorker Nachtleben erworben haben. Heute ist es Millionen wert. Die Vergangenheit der angeblichen Freunde entpuppt sich als ein Sumpf aus Intrigen, gescheiterten Beziehungen und perfiden Mordplänen …
Bei Helmut Hegele, Zeitungsredakteur im Unruhestand, kommt Petersen zum Nachdenken – beim Grillen kulinarischer Köstlichkeiten. Diese werden auch dem Leser nicht vorenthalten.
Andreas Schirpke, 1960 in Göttingen geboren, lebt seit über 25 Jahren in Essingen. Er beschäftigt sich neben diesem Roman auch sonst mit Leichen – allerdings als Fachanwalt für Erbrecht.
„Ewige Glut“ erschien im März 2026 und spielt an realen Schauplätzen – auch hier im Ostalbkreis (und in Essingen).

Einlass: 19:00 Uhr

Zum 1250-jährigen Stadtjubiläum Ellwangens initiierte der Kulturverein Stiftsbund 2014 unter dem Titel ELLWANGER CHORäle ein multimediales Kunstprojekt: Ellwanger Kreative interpretierten damals musikalisch und künstlerisch zwölf Geschichten aus 1250 Jahren Ellwangen. Im Zentrum stand die Band „Circulus Modulatus“, die nun noch einmal die Bühne im Atelier Kurz betritt: Die Musiker Christian Bolz, Tobias Knecht, Thomas Göhringer und Christoph Weigold sowie die Rezitatorin Amelie Köder tauchen 13 Jahre nach Veröffentlichung der ELLWANGER CHORäle noch einmal musikalisch-literarisch ein in die Ellwanger Stadthistorie.
Buch-Exemplare der ELLWANGER CHORäle sind an diesem Konzertabend erhältlich, ebenso eine limitierte Sonderausgabe des Bandes mit einer Originalradierung von Sieger Köder, die er eigens für diese Publikation geschaffen hat.

Die Veranstaltung ist eine Kooperation zwischen dem Stiftsbund und der Stadt Ellwangen.

19:30

Ensemble Classique
„Brassissimo“

Das Brass Sextett zählt zu den renommiertesten Ensembles seines Fachs. Am Anfang von Leonard Bernstein gefördert, gab das Ensemble Classique sein Debüt beim Schleswig-Holstein Musik Festival und begeistert seit diesem Zeitpunkt das Publikum in allen Konzertmetropolen weltweit.

Mit seinem Tourneeprogramm „Brassissimo“ zu Ehren seines Förderers Leonard Bernstein präsentieren die Künstler ein breitgefächertes Repertoire, das nahezu alle Stilrichtungen umfasst.

Der einzigartige homogene Klang, die technische Brillanz sowie die superbe Musikalität ließen das Ensemble Classique rasch zu den international renommiertesten, bekanntesten und beliebtesten Blechbläserensembles unserer Zeit aufsteigen.

Einlass ab 19:00

Saskia Sophie Maas – Sopran
Jana Purešić – Klavier

Das Liederduo Saskia Maas (Sopran) und Jana Purešić (Klavier) verbindet höchste künstlerische Qualität mit einer hochkarätigen internationalen Ausbildung – u. a. am Mozarteum Salzburg und der Musikhochschule Stuttgart. Beide Musikerinnen sind internationale Preisträgerinnen mit fundierter Bühnen- und Konzerterfahrung.
Für diesen Abend haben die Künstlerinnen ein facettenreiches Programm zusammengestellt, das feinsinnig Naturstimmungen, Sehnsuchtsorte und emotionale Aufbrüche verwebt. Der musikalische Bogen spannt sich von romantischer Naturlyrik über hochexpressive Spätromantik bis hin zu modernen Akzenten. Solistische Klavierwerke setzen dazu wirkungsvolle instrumentale Kontraste.
Mit tiefer Sensibilität, klanglicher Transparenz und packender Intensität macht das Duo die zeitlose Ausdruckskraft des Kunstliedes spürbar – ein Abend voller Poesie und Entdeckungen.


Joseph Marx (1882 – 1964)
Waldseligkeit

Franz Schubert (1797 – 1828)
Memnon, An Mignon, Im Freien

Joseph Marx (1882 – 1964)
Marienlied

Claude Debussy (1861 – 1918)
Jardins sous la pluie aus: Estampes (Klavier solo)

Hugo Wolf (1860 – 1903)
Wanderers Nachtlied, Unfall, Im Frühling, Die Geister am Mummelsee

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 – 1847)
Lieblingsplätzchen, Schilflied

Erich Wolfgang Korngold (1897 – 1957)
Aus: Sechs einfache Lieder op. 9: Schneeglöckchen – Liebesbriefchen – Nachtwanderer

Edvard Grieg (1843 – 1907)
Aus: Sechs Lieder op. 48: Gruß – Lauf der Welt – Zur Rosenzeit – Ein Traum

Isidora Žebeljan (1967 – 2020)
Dark Velvet (in memory of Gustav Mahler) – Klavier solo

Arnold Schönberg (1874 – 1951)
Vier Lieder op. 2: Erwartung – Schenk mir deinen goldenen Kamm – Erhebung – Waldsonne

Die Spielregeln beim großen Literatur-Abenteuer-Spiel „Lyrik ist nicht schwyrik“ sind denkbar einfach: Christian Muggenthaler, Germanist und persönlicher Referent der Intendantin des Landestheaters, stellt jeweils einige Gedichte eines Schriftstellers, einer Schriftstellerin oder einer Epoche vor und spricht mit dem Publikum über die Wirkung dieser Texte. Es gibt keinen Vortrag, keine Lesung und keine Unterrichtsstunde, sondern ein gemeinsames Gespräch über die literarischen Tricks, die Dichter nutzen, über die Wirkung von Worten, Versen und Strophen. Das alles stellt sich dar als unterhaltsame Abenteuerreise ins Land der Lyrik, garantiert ohne Sachphrasen, dafür mit viel Leidenschaft für Literatur. Gemeinsam über Gedichte reden und sie wirken lassen ohne „richtig“ und „falsch“: ein gutes Abendstündchen mit feinster Lyrik.

Sonntag, 18.10.2026, 17:00 Uhr ... mit Ingeborg Bachmann
Samstag, 14.11.2026, 19:30 Uhr ... mit Erich Fried
Sonntag, 29.11.2026, 17:00 Uhr ... mit Else Lasker-Schüler
Sonntag, 20.12.2026, 17:00 Uhr ... mit Rainer Maria Rilke
Sonntag, 03.01.2027, 17:00 Uhr ... mit Rainer Maria Rilke
Sonntag, 31.01.2027, 17:00 Uhr ... mit Heinz Erhardt
Sonntag, 07.02.2027, 17:00 Uhr ... mit Heinz Erhardt
Sonntag, 21.02.2027, 17:00 Uhr ... mit Annette von Droste-Hüshoff

Die Bühne im Carl-Fortunat-Haus öffnet eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn.