Für dieses Weihnachtskonzert lohnt sich eine Reise nach Torgau! In der nordsächsischen Kreisstadt kann man in den Genuss dieses abwechslungsreichen Programmes mit bekannten Festtagsklassikern u.a. von Bach, Gabrielli, Humperdinck, Wagner, Händel, Tschaikowski und Mendelssohn Bartholdy kommen. Chefdirigent Peter Sommerer führt charmant durch einen Abend voller strahlender Bläserklänge in höchster künstlerischer Perfektion.

Einlass: 15:30 Uhr

Taryn Knerr (Sopran), Julia Böhme (Alt), Christopher Renz (Tenor), Daniel Ochoa (Bass), BachChor Leipzig, Festivalorchester, Leitung Markus Kaufmann

16:15Uhr

HOWARD ARMAN (geb. 1954)
Weihnachtsgeschichte (nach dem Evangelium des Jakobus)

Weihnachtslieder aus aller Welt in Arrangements von Howard Arman

MDR-Sinfonieorchester
MDR-Rundfunkchor
Howard Arman - Dirigent

Die Tradition der Weihnachtsoratorien wirkt auch in Howard Armans Komposition fort. Die Offenbarung des
Jakobus, ein Evangelium, das nicht in die Bibel aufgenommen wurde, berichtet allerdings von Ereignissen
rund um die Geburt Christi, die bei Matthäus und Lukas nicht vorkommen. Maria und nicht Jesus steht im
Mittelpunkt einer anschaulichen, dramatischen und fast schon theatralischen Erzählung. Choräle und Motetten aus dem 17. Jahrhundert sind in Armans Komposition eingewoben und bilden die musikalischen Reaktionen auf die erzählten Begebenheiten. Dem Leipziger Publikum begegnet Howard Arman damit einmal mehr als Komponist. Aber auch seine Fähigkeiten als Arrangeur kommen in diesem Konzert natürlich nicht zu kurz, sorgen doch seine Fassungen beliebter Weihnachtslieder stets für akustische Überraschungen, bei denen eine gehörige Portion englischer Humor nicht fehlen darf.

Eventuell noch Restkarten an der Abendkasse erhältlich.

Erleben Sie Anton Bruckners 7. Sinfonie in der Orgelfassung!
Am 30.12.1884 erlebte das Werk seine Uraufführung im Gewandhaus zu Leipzig.
Der Organist Holger Brandt wird das Werk in seiner Orgelfassung vorstellen und auf die 106 Klangfarben der größten Orgel Sachsens übertragen.

19:00

Georg Friedrich Händel: Der Messias

Taryn Knerr (Sopran), David Erler (Alt), Christoph Pfaller (Tenor), Daniel Ochoa (Bass), BachChor, Ensemble St. Nikolai, Ltg. Markus Kaufmann

21:15

DIE GROSSE JOHANN STRAUSS REVUE

Das Wiener-Walzer-Orchester, international bekannte Solisten und ein bezauberndes Ballett entführen Sie in die phantastische Welt des Walzerkönigs Johann Strauss.

Lassen Sie sich mitreißen von den berauschenden Klängen weltberühmter Walzer, Märsche und Polkas, die unter der virtuosen Leitung des charismatischen Dirigenten und Stehgeigers Rafael Regilio zum Leben erweckt werden, und erleben Sie eine musikalische Reise voller Leidenschaft und Emotionen.

Die Musiker des Wiener-Walzer-Orchesters, die weltweit bereits auf vielen Bühnen gastiert haben, spielen für Sie die schönsten Melodien des großen Meisters der Operette wie „An der schönen blauen Donau“, den „Kaiser- Walzer“ oder „Wiener Blut“.

Unterstützt wird das Orchester dabei von den großartigen Stimmen der Solisten. Zu den Walzerklängen tanzt das Ballett mit
anmutigen Choreographien und unterstreicht den Zauber und die Einzigartigkeit dieser Musik. Lassen Sie sich von der Inszenierung voller Witz und Charme begeistern, und genießen Sie ein unvergessliches Erlebnis.

Einlass: 15:00 Uhr

Pünktlich zum Erscheinen des neuen Buches von Elise Kova könnt ihr bei uns in die phantastische Welt rund um die Married into Magic-Reihe eintauchen und gemeinsam mit anderen Booklovern und Bloggern spielen, rätseln und einen phantastischen Abend verbringen.

Johannes Krahl - Orgel (Meisterklasse Prof. Dr. Martin Schmeding)

Bohuslav Martinu; (1890-1959): Memorial to Lidice – Trauermusik für Orchester
Petr Eben (1929-2007): Konzert Nr. 2 für Orgel und Orchester (1982)
Antonín Dvorak (1841-1904) Sinfonie Nr. 8 G-Dur op. 88

Gekürzte Fassung mit kleinem Orchester

Projekt der Fachrichtung Gesang/Musiktheater

Mit zwei Stunden Spieldauer ist „Lucio Cornelio Silla“ die kürzeste von Händels zahlreichen Opern. Sie erklingt jedoch im Rahmen dieser Studioproduktion in einer reduzierten Fassung.
Von diesem Bühnenwerk wurde lange Zeit angenommen, dass es Giovanni Bononcini komponiert hätte, bis 1969 das Originallibretto aus der Feder des Händel-Librettisten Giacomo Rossi in Kalifornien gefunden wurde. Die Uraufführung der Oper fand vermutlich 1713 in London statt, wo Händel inzwischen lebte. Nicht geklärt ist jedoch, ob das Werk zu seinen Lebzeiten überhaupt gespielt wurde. Zumindest verwendete der Komponist Teile des „Silla“ in seiner weitaus bekannteren nächsten Oper „Amadigi di Gaula“.
Thematisch geht es (wie auch bei Mozarts Oper „Lucia Silla“) um den römischen Herrscher Lucius Cornelius Sulla Felix (138-78 v. Chr.), der im Jahr 82 v. Chr. nach einem Kampf mit seinem Rivalen Marius an die Macht des römischen Staates gelangte. Er formte diesen zu einer Diktatur um, ließ seine Feinde töten, betrog und misshandelte seine Ehefrauen, dankte aber drei Jahre später überraschend ab. Das „Lieto fine“, also das notwendige „glückliche Ende“ einer Barockoper, konnte somit die Historie sogar selbst liefern. In der Opernhandlung bereut der Machtfanatiker schließlich sogar seine grausamen Taten.
Die Inszenierung übernimmt Maxime Mourot (* 1994), der an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main Regie studierte. Seine Arbeiten waren bislang in Luzern, Saarbrücken Heidelberg, Köln und Frankfurt zu sehen.

Einlass: 19 Uhr

Gekürzte Fassung mit kleinem Orchester

Projekt der Fachrichtung Gesang/Musiktheater

Mit zwei Stunden Spieldauer ist „Lucio Cornelio Silla“ die kürzeste von Händels zahlreichen Opern. Sie erklingt jedoch im Rahmen dieser Studioproduktion in einer reduzierten Fassung.
Von diesem Bühnenwerk wurde lange Zeit angenommen, dass es Giovanni Bononcini komponiert hätte, bis 1969 das Originallibretto aus der Feder des Händel-Librettisten Giacomo Rossi in Kalifornien gefunden wurde. Die Uraufführung der Oper fand vermutlich 1713 in London statt, wo Händel inzwischen lebte. Nicht geklärt ist jedoch, ob das Werk zu seinen Lebzeiten überhaupt gespielt wurde. Zumindest verwendete der Komponist Teile des „Silla“ in seiner weitaus bekannteren nächsten Oper „Amadigi di Gaula“.
Thematisch geht es (wie auch bei Mozarts Oper „Lucia Silla“) um den römischen Herrscher Lucius Cornelius Sulla Felix (138-78 v. Chr.), der im Jahr 82 v. Chr. nach einem Kampf mit seinem Rivalen Marius an die Macht des römischen Staates gelangte. Er formte diesen zu einer Diktatur um, ließ seine Feinde töten, betrog und misshandelte seine Ehefrauen, dankte aber drei Jahre später überraschend ab. Das „Lieto fine“, also das notwendige „glückliche Ende“ einer Barockoper, konnte somit die Historie sogar selbst liefern. In der Opernhandlung bereut der Machtfanatiker schließlich sogar seine grausamen Taten.
Die Inszenierung übernimmt Maxime Mourot (* 1994), der an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main Regie studierte. Seine Arbeiten waren bislang in Luzern, Saarbrücken Heidelberg, Köln und Frankfurt zu sehen.

Einlass: 15 Uhr

Johannes Krahl - Orgel (Meisterklasse Prof. Dr. Martin Schmeding)

Bohuslav Martinu (1890-1959): Memorial to Lidice – Trauermusik für Orchester
Petr Eben (1929-2007): Konzert Nr. 2 für Orgel und Orchester (1982)
Antonín Dvorak (1841-1904) Sinfonie Nr. 8 G-Dur op. 88

Johannes Krahl - Orgel (Meisterklasse Prof. Dr. Martin Schmeding)

Bohuslav Martinu; (1890-1959): Memorial to Lidice – Trauermusik für Orchester
Petr Eben (1929-2007): Konzert Nr. 2 für Orgel und Orchester (1982)
Antonín Dvorak (1841-1904) Sinfonie Nr. 8 G-Dur op. 88

Mit ihren unverwechselbaren Interpretationen genießt Ragna Schirmer höchste Anerkennung über die deutschen Grenzen hinaus. Gleich zweimal gewann sie den Leipziger Bachwettbewerb (1992 und 1998). Für ihre Einspielung der Klaviersuiten von Georg Friedrich Händel erhielt sie 2009 ihren zweiten ECHO-Klassik und wurde zudem 2012 mit dem Händel-Preis der Stadt Halle geehrt. Insgesamt belegen fünfzehn erste Preise und
Sonderpreise bei nationalen und internationalen Wettbewerben die beeindruckende Laufbahn der Pianistin.
Ragna Schirmers dramaturgisches und programmatisches Geschick, teilweise auch verbunden mit ihren lebendigen Moderationen, lässt Konzertabende zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

Nachdem Ragna Schirmer bereits als 28-Jährige auf eine Professur an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Mannheim berufen worden war, unterrichtet sie seit 2009 begabte junge Pianisten am Musikzweig der „Latina August Hermann Francke“ in Halle an der Saale.
Ragna Schirmer setzt sich in verschiedenen Projekten für die Wahrnehmung der Kultur in den Medien ein. Im November 2020 wurde sie für ihr Engagement mit dem Landesmusikpreis Sachsen-Anhalt ausgezeichnet und im November 2022 erhielt sie den Verdienstorden des Landes Sachsen-Anhalt.

16.00 Uhr

Gekürzte Fassung mit kleinem Orchester

Projekt der Fachrichtung Gesang/Musiktheater

Mit zwei Stunden Spieldauer ist „Lucio Cornelio Silla“ die kürzeste von Händels zahlreichen Opern. Sie erklingt jedoch im Rahmen dieser Studioproduktion in einer reduzierten Fassung.
Von diesem Bühnenwerk wurde lange Zeit angenommen, dass es Giovanni Bononcini komponiert hätte, bis 1969 das Originallibretto aus der Feder des Händel-Librettisten Giacomo Rossi in Kalifornien gefunden wurde. Die Uraufführung der Oper fand vermutlich 1713 in London statt, wo Händel inzwischen lebte. Nicht geklärt ist jedoch, ob das Werk zu seinen Lebzeiten überhaupt gespielt wurde. Zumindest verwendete der Komponist Teile des „Silla“ in seiner weitaus bekannteren nächsten Oper „Amadigi di Gaula“.
Thematisch geht es (wie auch bei Mozarts Oper „Lucia Silla“) um den römischen Herrscher Lucius Cornelius Sulla Felix (138-78 v. Chr.), der im Jahr 82 v. Chr. nach einem Kampf mit seinem Rivalen Marius an die Macht des römischen Staates gelangte. Er formte diesen zu einer Diktatur um, ließ seine Feinde töten, betrog und misshandelte seine Ehefrauen, dankte aber drei Jahre später überraschend ab. Das „Lieto fine“, also das notwendige „glückliche Ende“ einer Barockoper, konnte somit die Historie sogar selbst liefern. In der Opernhandlung bereut der Machtfanatiker schließlich sogar seine grausamen Taten.
Die Inszenierung übernimmt Maxime Mourot (* 1994), der an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main Regie studierte. Seine Arbeiten waren bislang in Luzern, Saarbrücken Heidelberg, Köln und Frankfurt zu sehen.

Einlass: 15 Uhr

GUSTAV HOLST (1874 –1934)
Die Planeten (Ausschnitte)

PHILIP GLASS (geb. 1937)
The Voyage, Oper in drei Akten (Ausschnitte)

MDR-Sinfonieorchester
MDR-Rundfunkchor
Mari Moriya - Sopran
Dennis Russell Davies - Dirigent

Gustav Holst führt mit seiner berühmtesten Komposition durch die imaginären Sphären des Weltraumes und
charakterisiert – eher mythologisch als astronomisch – die Planeten. In Philip Glass‘ Oper The Voyage führt die Reise ebenfalls in den Weltraum – weit hinaus über jenen Horizont, den Holst noch als unerreichbar betrachtete. In den ausgewählten Opernausschnitten werden zwei zentrale Fragen aufgeworfen: Stephen Hawking, der Wissenschaftler, sinnt über die Möglichkeiten nach, Grenzen zu überwinden, physische wie geistige; die Kommandantin des Raumschiffes und die Bewohner eines anderen Sterns fragen sich, was und wer sie am Ziel ihrer Reise erwartet. Abenteuer, Entdeckung – wir wünschen einen spannenden Aufbruch in das Jahr 2025!

Konzerteinführung: 10:15 Uhr im Schumann-Eck

Konzerteinführung: 10:15 Uhr im Schumann-Eck

Gekürzte Fassung mit kleinem Orchester

Projekt der Fachrichtung Gesang/Musiktheater

Mit zwei Stunden Spieldauer ist „Lucio Cornelio Silla“ die kürzeste von Händels zahlreichen Opern. Sie erklingt jedoch im Rahmen dieser Studioproduktion in einer reduzierten Fassung.
Von diesem Bühnenwerk wurde lange Zeit angenommen, dass es Giovanni Bononcini komponiert hätte, bis 1969 das Originallibretto aus der Feder des Händel-Librettisten Giacomo Rossi in Kalifornien gefunden wurde. Die Uraufführung der Oper fand vermutlich 1713 in London statt, wo Händel inzwischen lebte. Nicht geklärt ist jedoch, ob das Werk zu seinen Lebzeiten überhaupt gespielt wurde. Zumindest verwendete der Komponist Teile des „Silla“ in seiner weitaus bekannteren nächsten Oper „Amadigi di Gaula“.
Thematisch geht es (wie auch bei Mozarts Oper „Lucia Silla“) um den römischen Herrscher Lucius Cornelius Sulla Felix (138-78 v. Chr.), der im Jahr 82 v. Chr. nach einem Kampf mit seinem Rivalen Marius an die Macht des römischen Staates gelangte. Er formte diesen zu einer Diktatur um, ließ seine Feinde töten, betrog und misshandelte seine Ehefrauen, dankte aber drei Jahre später überraschend ab. Das „Lieto fine“, also das notwendige „glückliche Ende“ einer Barockoper, konnte somit die Historie sogar selbst liefern. In der Opernhandlung bereut der Machtfanatiker schließlich sogar seine grausamen Taten.
Die Inszenierung übernimmt Maxime Mourot (* 1994), der an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main Regie studierte. Seine Arbeiten waren bislang in Luzern, Saarbrücken Heidelberg, Köln und Frankfurt zu sehen.

Einlass: 19 Uhr

Sie hat alles gehabt und alles verloren: Sekunden der Unachtsamkeit kosten ihre einzige Tochter das Leben. Tief sieht Linda in den Abgrund und wäre beinahe gefallen, doch da sind hauchfeine Fäden, die sie halten – die Hündin Kaja, die steten Handgriffe im Garten, das Mitgefühl für andere. Wie viel Kraft in ihr steckt, ahnt sie erst, als sie zurückfindet in einen Alltag und zu sich selbst.

19:15

Ausverkauft

Herzlich willkommen zur Herfurthschen Hausmusik im Weißen Haus in Markkleeberg!
Die Neue Leipziger Chopin-Gesellschaft lädt zu klassischen Konzerten in den agra-Park. Unter dem Titel "Neue Wege" widmt sich die Reihe den Jubiläen von drei herausragenden Musikerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts: Erik Satie, Maurice Ravel und Dmitri Schostakowitsch. Ergänzt wird die Konzertreihe durch Werke aus dem Umfeld der Jubilare und selbstverständlich durch den Namensgeber Fryderyk Chopin.

Heute im Programm:

Erik Satie (1866-1924)
Gymnopédie 1 für Flöte und Klavier

Maurice Ravel (1875-1937)
Gaspard de la nuit

Alfredo Casella (1883-1947)
Sizilienne et Burlesque für Flöte und Klavier op. 23

Dmitri Schostakowitsch (1906-1975)
Trio für Violine, Violoncello und Klavier e-Moll op. 67

Katalin Kramarics - Flöte
Laura Kukkonen - Violine
Péter Szakács - Violoncello
Ya-En Lee - Klavier
Katrin Lehnert - Klavier
Alexander Meinel - Klavier

Kulturraum Leipziger Raum fördert die Veranstaltungen im Weißen Haus.

Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushaltes.

Einlass 16:30 Uhr

DIE GROSSE JOHANN STRAUSS REVUE

Das Wiener-Walzer-Orchester, international bekannte Solisten und ein bezauberndes Ballett entführen Sie in die phantastische Welt des Walzerkönigs Johann Strauss.

Lassen Sie sich mitreißen von den berauschenden Klängen weltberühmter Walzer, Märsche und Polkas, die unter der virtuosen Leitung des charismatischen Dirigenten und Stehgeigers Rafael Regilio zum Leben erweckt werden, und erleben Sie eine musikalische Reise voller Leidenschaft und Emotionen.

Die Musiker des Wiener-Walzer-Orchesters, die weltweit bereits auf vielen Bühnen gastiert haben, spielen für Sie die schönsten Melodien des großen Meisters der Operette wie „An der schönen blauen Donau“, den „Kaiser- Walzer“ oder „Wiener Blut“.

Unterstützt wird das Orchester dabei von den großartigen Stimmen der Solisten. Zu den Walzerklängen tanzt das Ballett mit
anmutigen Choreographien und unterstreicht den Zauber und die Einzigartigkeit dieser Musik. Lassen Sie sich von der Inszenierung voller Witz und Charme begeistern, und genießen Sie ein unvergessliches Erlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr