KATHARINA DESERNO – VIOLONCELLO
NENAD LEČIĆ – KLAVIER

Stadthalle Oberursel

CHOPIN: Introduction und Polonaise brillante C-Dur op. 3 Grand Duo concertant über Themen aus Meyerbeers „Robert le Diable“ E-Dur op. posth.
LAKS: Sonate für Violoncello und Klavier (1932)
CHOPIN: Sonate für Violoncello und Klavier g-Moll op. 65

Eintritt ab 25 € | Ermäßigung für Mitglieder
Schüler und Studenten zahlen auf allen Plätzen 10 €

Vorverkauf | Frankfurt Ticket RheinMain GmbH | www.frankfurtticket.de
Fon 069 1340 400 und die angeschlossenen Ticket Shops

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Im Gedenken …
80 Jahre Ende Zweiter Weltkrieg

Rachelle Hunt | Violine
Laurent Weibel | Violine
Stefanie Pfaffenzeller | Viola
Daniela Shemer | Violoncello
Nami Ejiri | Klavier

Jessie Montgomery | Peace – für Violine und Klavier
Aaron Copland | Sonate – für Violine und Klavier
Michiru Oshima | Memories – für Violine und Klavier
Dmitrij Schostakowitsch | Streichquartett Nr. 8 (»Im Gedenken an die Opfer des Faschismus und des Krieges«)
Osvaldo Golijov | Tenebrae – für Streichquartett


Musik in Gedanken an die Schrecken des Krieges mit Musiker*innen des hr-Sinfonieorchesters aus fünf Ländern, deren Großväter im Zweiten Weltkrieg als Feinde gegenüberstanden und sich bekämpften – ein Konzert der Rückschau wie Vergegenwärtigung und Hoffnung! Mit seinem 8. Streichquartett hat der Russe Dmitrij Schostakowitsch 1960 den Opfern des Faschismus und des Krieges ein bewegendes musikalisches Denkmal gesetzt. Der Amerikaner Aaron Copland war während des Zweiten Weltkriegs vom Tod eines befreundeten Leutnants betroffen und er verarbeitete dies 1943 in seiner einzigen Violinsonate. In »Tenebrae« greift der rumänisch-israelische Komponist Osvaldo Golijov auf seine eigenen Erfahrungen zurück und stellt die Gewalt des Krieges neben die Ruhe eines Planetariums und die Hoffnung auf Frieden. Dazwischen zwei zeitgenössische Werke der Amerikanerin Jessie Montgomery und der Japanerin Michiru Oshimas, die die Gedanken des Friedens wie des Erinnerns aufgreifen und die Sinne öffnen.

Konzertdauer: ca. 110 Minuten – inklusive Pause
___________

Music in remembrance of the horrors of war with musicians of the Frankfurt Radio Symphony from five countries whose grandfathers were enemies and fought each other in the Second World War – a concert of retrospection, remembrance and hope! With his 8th String Quartet, the Russian Dmitri Shostakovich created a moving musical memorial to the victims of fascism and war in 1960. The American Aaron Copland was affected by the death of a friendly lieutenant during the Second World War and he dealt with this in his only violin sonata in 1943. In »Tenebrae«, the Romanian-Israeli composer Osvaldo Golijov draws on his own experiences and juxtaposes the violence of war with the tranquillity of a planetarium and the hope of peace. In between, two contemporary works by the American Jessie Montgomery and the Japanese Michiru Oshimas take up the ideas of peace and remembrance and open up the senses.

Concert duration: about 110 minutes – including break

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

In ihrem Live-Programm präsentieren die beiden Ausnahmekünstler Songs ihres am 26. März 2021 erschienenen Albums „Unter einem Himmel / Just one sky“ mit einem breitgefächerten musikalischen Spektrum, das von Welterfolgen, über klassisch instrumentierte Songs bis hin zu hymnenhaften Werken reicht.
Mit ihren unvergleichlich charismatischen Stimmen nehmen Jay Alexander und Kathy Kelly ihr Publikum auf eine ganz besondere musikalische Reise mit: Jeder Song bietet Gänsehautmomente, man spürt Jay Alexanders und Kathy Kellys Leidenschaft für jeden Titel ihres Albums, den sie mit ihren opulenten Stimmen in einen epochalen Konzertsaal par excellence verwandeln.
Kathy Kelly ist mit über 20 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Sängerinnen und wurde dafür bereits vielfach mit Gold- und Platinauszeichnungen geehrt. Mit ihrer unverwechselbaren Stimme und ihrer großen musikalischen Bandbreite zwischen Chanson, Pop, Gospel, Klassik und Schlager hat sie sich auch in ihrer 30-jährigen Karriere als Solokünstlerin erfolgreich etabliert.
Den großen internationalen Erfolg von „The Kelly Family“ prägte sie maßgeblich als musikalischer Kopf und Produzentin der Band (darunter das Album „Over the Hump“, der meistverkaufte Longplayer aller Zeiten in Deutschland) mit.
Jay Alexander zählt zu den charismatischsten Tenören unserer Zeit, der mit seiner einzigartigen Stimme an vielen Opernhäusern und in Oratorien zu hören ist. Zwei seiner sieben Solo-Alben, „Geh aus, mein Herz“ und „Schön ist die Welt“, erreichten Platz 1 der deutschen Klassik-Charts und hielten sich dort mehrere Monate.

Einlass: 17:00 Uhr

Neugierde auf Geschichte wecken – Texte über die Welt der Büchners
Ein Nachmittag mit Aide Rehbaum.

Georg Büchners Familie in Darmstadt war in den letzten Jahren Gegenstand
von zwei Texten, die Aide Rehbaum verfasst hat. In den Büchern
„Flammentod im Grafenhaus“ (2011) und „Tod auf der Zeil“ (2023) geht es um
authentische Ereignisse des 19 Jahrhunderts in und um Darmstadt.

Wir haben Aide Rehbaum eingeladen, aus den Büchern zu lesen,
ihre Herangehensweise an das Schreiben zu schildern, von ihren
Recherchen zu berichten und – besonders passend zum internationalen
Museumstag – im Gespräch mit Museumsleiter Peter Brunner darüber zu
reden, ob und wie Bücher neugierig auf Geschichte machen.

Aide Rehbaum ist promovierte Archäologin, Wissenschaftsjournalistin,
Wissenschaftliche Dokumentarin und Autobiografikerin. Sie ist VHS-Dozentin,
kuratiert Ausstellungen, war Projektmanagerin zur Landesgeschichte in
Karlsruhe, hat Vereins- und Firmengeschichten verfasst und unterhält ein
Kreativ- und Schreibstudio.

Der Künstler Heinz Battke (1900 – 1966) besuchte zunächst von 1918 bis 1921 die private Berliner Kunstschule „A. Propp“, im Anschluss war er Schüler bei Karl Hofer an der preußischen Akademie der Künste in Berlin (1922 – 1925). In der Zeit des Nationalsozialismus zählte Battke zu den sogenannten „entarteten“ Künstlern. Er emigrierte 1935 nach Italien und lebte in Florenz. 1956 kehrte er nach Deutschland zurück und übernahm die Stelle als Leiter der Klasse für Freie Grafik an der „Staatlichen Hochschule für Bildende Künste – Städelschule“ in Frankfurt am Main.

Nach dem Zweiten Weltkrieg war Battke auf bedeutenden nationalen und internationalen Kunstausstellungen vertreten: 1951 war er Teilnehmer der Ersten Biennale in São Paulo, 1954 wurden Werke Battkes im Deutschen Pavillon auf der Biennale in Venedig ausgestellt, 1959 auf der documenta 2 in Kassel. Er stellte mehrmals im 1947 gegründeten „Frankfurter Kunstkabinett Hanna Bekker vom Rath“ aus. Werke Battkes waren ebenfalls Teil der privaten Kunstsammlung der Hofheimer Malerin, Mäzenin, Sammlerin und Galeristin Hanna Bekker vom Rath.

In der Kunstsammlung des Stadtmuseums Hofheim befinden sich mehrere Arbeiten Battkes, der Sammlungsbestand mit rund 45 Zeichnungen und Grafiken ist bislang noch nie vollumfänglich in einer Ausstellung gezeigt worden. Landschaften, (Selbst-) Porträts und Stillleben bestimmen das Gesamtwerk. Die Ausstellung stellt in fokussierter Form das Werk des Malers, Zeichners und Grafikers vor. Battke war zudem ein anerkannter Schmuckexperte für Ringe und hat eine große Ringsammlung aufgebaut, die heute im Besitz des Schmuckmuseums Pforzheim ist. Auch Battkes private Sammlertätigkeit wird in der Ausstellung vorgestellt.

Neben Werken von Heinz Battke sind in der Ausstellung Arbeiten von Hanna Bekker vom Rath, Rudolf Levy, Hans Purrmann, Emy Roeder und Karl Schmidt-Rottluff zu sehen.

Öffnungszeiten Dienstag. . 10.00 –13.00 Uhr Dienstag – Freitag. . 14.00 –17.00 Uhr Samstag, Sonntag. . 11.00 –18.00 Uhr

Das Zwillingspaar Lotte und Luise weiß nicht voneinander, bis es sich in einem Ferienheim zufällig trifft. Die beiden freunden sich an und beschließen die Rollen zu tauschen, und zum jeweils anderen Elternteil heimzukehren. Dadurch stiften sie allerlei Verwirrung bis am Ende ihre Eltern wieder zueinanderfinden und das familiäre Happy-End gefeiert werden kann.

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Jana Wassong

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Weltpremiere in Frankfurt: Bestsellerautor Oliver Maria Schmitt (Titanic, Die PARTEI) performt erstmals seinen neuen Roman „KomaSee“ (Rowohlt Berlin). Eine Modern-Stalking-Geschichte über die Jagd auf Prominente und die Hölle des Übertourismus. Elena Barone, berühmte Paparazza und Deutsch-Italienerin, will es allen noch mal zeigen. Sie will ein Foto von George Clooney schießen – DAS unglaubliche, tolle, irre, skandalöse Bild von Clooney schlechthin: der Star privat, in seiner Villa am Comer See – und mit seiner geheimnisvollen Affäre, über die man tuschelt! Aber nichts klappt wie geplant, und dann reist auch noch Elenas tätowierte Mutter an. Hilfe! Ein Parforceritt durch die Welt der noch nicht Reichen und nicht mehr so Schönen, ein Liebesdrama um italienische Männer und deutsche Mütter, eine Geschichte von Jagd und Erfolg in Zeiten von Insta & TikTok, Liebe und Gelato, Meloni und Mussolini. Vielleicht spielt auch George Clooney mit – in dieser abgründigen Komödie, so dunkel und tief wie der Lago di Como bei Nacht.

Foto: Rowohlt Berlin

Mit seiner raffinierten Mischung aus neoklassischer Klaviermusik, Live-Improvisationen und Jazz-Einflüssen schafft Pieter ein intensives Erlebnis, das das Publikum auf eine Reise durch seine emotionale Welt mitnimmt.

Im Jahr 2024 startete Pieter sein bisher ambitioniertestes Projekt: A Tapestry of Life, eine Reihe von Alben, in denen er seine Vielseitigkeit und emotionale Tiefe erforscht. Die Serie besteht aus DAY & NIGHT, wobei DAY romantische, akustische Klavierkompositionen fokussiert und NIGHT experimentelle und elektronisch untermalte Stücke präsentiert. Bei dieser exklusiven Solo-Performance kehrt Pieter zum Wesentlichen zurück und spielt nur DAY in seiner reinsten Form: Solo-Klavier.

Die wunderbare Akustik und das intime Ambiente machen dieses Konzert besonders – eine seltene Gelegenheit, seine Musik in ihrer vollen Schlichtheit und Tiefe zu erleben. Freuen Sie sich auf subtile Improvisationen, melancholische Melodien und funkelnde Kompositionen, die Sie in eine Welt musikalischen Staunens entführen werden.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz / Freie Platzwahl

»Hinter einer lauten Nervensäge kann also eine kleine Geschichte des feministischen Widerstands stecken. Manche werden gehört, viele andere werden nicht gehört.«

Was bringt so viele Frauen dazu, auch heute noch von einem rettenden Märchenprinzen zu träumen? Was steckt hinter der Mommy-Blogger-Welle? Und wieso sind stereotype und marginalisierende Frauenbilder wie das der »Zicke« oder der »Bitch« nach wie vor so wirkmächtig? In »Witches, Bitches, It-Girls« geht Rebekka Endler diesen und ähnlichen Fragen auf den Grund und gibt sich dabei nicht mit einfachen Antworten zufrieden. Wie schon in ihrem vorherigen Buch »Das Patriarchat der Dinge« geht sie den Dingen auf den Grund. Und so lesen wir von Kanonisierungsprozessen in der Kunst und Leitbildern der Romantik ebenso wie von Cancel Culture und der Geschichte feministischer Bewegungen.
Kämpferisch und humorvoll begibt sich Endler auf eine Spurensuche nach den Wurzeln misogyner Mythen und in den Erkenntnissen, die wir aus dieser Suche erlangen, liegt nicht zuletzt eine große Hoffnung: Denn erst wenn wir seine Ursprünge kennen, können wir uns vorstellen, wie sich das Patriarchat am Ende überwinden ließe.

Moderation: Silke Hartmann

Rebekka Endler wurde 1984 in Köln geboren und studierte Sozialwissenscharten. Sie arbeitet als freie Autorin, Journalistin und Podcasterin (sie betreibt u.a den Podcast »Feminist Shelf Control«). 2021 erschien ihr erstes Buch, »Das Patriarchat der Dinge. Warum die Welt Frauen nicht passt«.

Silke Hartmann ist freie Kulturmanagerin in Frankfurt am Main. Sie ist Mitbegründerin und Mitveranstalterin der Veranstaltungsreihe text&beat.

Foto (c) Andrew Collberg

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Foto: Jürgen Ploog © privat

Jürgen Ploog (1935-2020) war der große Solitär des deutschen Undergrounds, ein Hauptdarsteller am unbekannten Rand des Literaturbetriebs. Jahrzehntelang war er Verfechter und Vordenker einer Literatur, die in ihrem Bewusstsein mit den Transformationen der Lebenswelt Schritt halten kann. In der Szene war er schon zu Lebzeiten eine Legende. Die breite Öffentlichkeit, der etablierte Literaturbetrieb hat ihn aber nie wirklich zur Kenntnis genommen.
Zum 5. Todestag erscheint in der Edition W. das Buch "Ploog, West End", in dem sich Weggefährten an ihn erinnern, das bisher unveröffentlichtes Material aus dem Nachlass präsentiert und mit dem nun die Möglichkeit besteht, einen großen, unbekannten Autor (neu) zu entdecken.
Das Erscheinen des Buches wollen wir feiern: Der Autor Wolf Wondratschek wird Texte von Jürgen Ploog lesen. Anschließend diskutieren Martina Weber, Klaus Maeck, David Ploog und Ralf-Rainer Rygulla in einer Gesprächsrunde moderiert von Rainer Weiss über den Frankfurter Avantgardisten. Und danach feiern wir Party mit DJ Shantel.

Einlass ab 18.30 Uhr

Der Künstler Heinz Battke (1900 – 1966) besuchte zunächst von 1918 bis 1921 die private Berliner Kunstschule „A. Propp“, im Anschluss war er Schüler bei Karl Hofer an der preußischen Akademie der Künste in Berlin (1922 – 1925). In der Zeit des Nationalsozialismus zählte Battke zu den sogenannten „entarteten“ Künstlern. Er emigrierte 1935 nach Italien und lebte in Florenz. 1956 kehrte er nach Deutschland zurück und übernahm die Stelle als Leiter der Klasse für Freie Grafik an der „Staatlichen Hochschule für Bildende Künste – Städelschule“ in Frankfurt am Main.

Nach dem Zweiten Weltkrieg war Battke auf bedeutenden nationalen und internationalen Kunstausstellungen vertreten: 1951 war er Teilnehmer der Ersten Biennale in São Paulo, 1954 wurden Werke Battkes im Deutschen Pavillon auf der Biennale in Venedig ausgestellt, 1959 auf der documenta 2 in Kassel. Er stellte mehrmals im 1947 gegründeten „Frankfurter Kunstkabinett Hanna Bekker vom Rath“ aus. Werke Battkes waren ebenfalls Teil der privaten Kunstsammlung der Hofheimer Malerin, Mäzenin, Sammlerin und Galeristin Hanna Bekker vom Rath.

In der Kunstsammlung des Stadtmuseums Hofheim befinden sich mehrere Arbeiten Battkes, der Sammlungsbestand mit rund 45 Zeichnungen und Grafiken ist bislang noch nie vollumfänglich in einer Ausstellung gezeigt worden. Landschaften, (Selbst-) Porträts und Stillleben bestimmen das Gesamtwerk. Die Ausstellung stellt in fokussierter Form das Werk des Malers, Zeichners und Grafikers vor. Battke war zudem ein anerkannter Schmuckexperte für Ringe und hat eine große Ringsammlung aufgebaut, die heute im Besitz des Schmuckmuseums Pforzheim ist. Auch Battkes private Sammlertätigkeit wird in der Ausstellung vorgestellt.

Neben Werken von Heinz Battke sind in der Ausstellung Arbeiten von Hanna Bekker vom Rath, Rudolf Levy, Hans Purrmann, Emy Roeder und Karl Schmidt-Rottluff zu sehen.

Öffnungszeiten Dienstag. . 10.00 –13.00 Uhr Dienstag – Freitag. . 14.00 –17.00 Uhr Samstag, Sonntag. . 11.00 –18.00 Uhr

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Das Zwillingspaar Lotte und Luise weiß nicht voneinander, bis es sich in einem Ferienheim zufällig trifft. Die beiden freunden sich an und beschließen die Rollen zu tauschen, und zum jeweils anderen Elternteil heimzukehren. Dadurch stiften sie allerlei Verwirrung bis am Ende ihre Eltern wieder zueinanderfinden und das familiäre Happy-End gefeiert werden kann.

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Jana Wassong

Der Künstler Heinz Battke (1900 – 1966) besuchte zunächst von 1918 bis 1921 die private Berliner Kunstschule „A. Propp“, im Anschluss war er Schüler bei Karl Hofer an der preußischen Akademie der Künste in Berlin (1922 – 1925). In der Zeit des Nationalsozialismus zählte Battke zu den sogenannten „entarteten“ Künstlern. Er emigrierte 1935 nach Italien und lebte in Florenz. 1956 kehrte er nach Deutschland zurück und übernahm die Stelle als Leiter der Klasse für Freie Grafik an der „Staatlichen Hochschule für Bildende Künste – Städelschule“ in Frankfurt am Main.

Nach dem Zweiten Weltkrieg war Battke auf bedeutenden nationalen und internationalen Kunstausstellungen vertreten: 1951 war er Teilnehmer der Ersten Biennale in São Paulo, 1954 wurden Werke Battkes im Deutschen Pavillon auf der Biennale in Venedig ausgestellt, 1959 auf der documenta 2 in Kassel. Er stellte mehrmals im 1947 gegründeten „Frankfurter Kunstkabinett Hanna Bekker vom Rath“ aus. Werke Battkes waren ebenfalls Teil der privaten Kunstsammlung der Hofheimer Malerin, Mäzenin, Sammlerin und Galeristin Hanna Bekker vom Rath.

In der Kunstsammlung des Stadtmuseums Hofheim befinden sich mehrere Arbeiten Battkes, der Sammlungsbestand mit rund 45 Zeichnungen und Grafiken ist bislang noch nie vollumfänglich in einer Ausstellung gezeigt worden. Landschaften, (Selbst-) Porträts und Stillleben bestimmen das Gesamtwerk. Die Ausstellung stellt in fokussierter Form das Werk des Malers, Zeichners und Grafikers vor. Battke war zudem ein anerkannter Schmuckexperte für Ringe und hat eine große Ringsammlung aufgebaut, die heute im Besitz des Schmuckmuseums Pforzheim ist. Auch Battkes private Sammlertätigkeit wird in der Ausstellung vorgestellt.

Neben Werken von Heinz Battke sind in der Ausstellung Arbeiten von Hanna Bekker vom Rath, Rudolf Levy, Hans Purrmann, Emy Roeder und Karl Schmidt-Rottluff zu sehen.

Öffnungszeiten Dienstag. . 10.00 –13.00 Uhr Dienstag – Freitag. . 14.00 –17.00 Uhr Samstag, Sonntag. . 11.00 –18.00 Uhr

Björn Diemel hat im zweiten Teil sein Kind in sich entdeckt, inzwischen hat er leider an Körpergewicht zugelegt. Coach Breitner empfiehlt, über eine gesunde Ernährung sein inneres wie äußeres Gleichgewicht zu finden. In welch haarsträubende Situationen der Rechtsanwalt und Gangsterboss wieder geraten wird?

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Claus Stump

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Dienstag 20.05.25 / 19.30 h
Natasha Brown: Von allgemeiner Gültigkeit
Moderation (dt. / eng.): Jan Wilm
Lesung dt. Text: Lotte Schubert (Schauspiel Frankfurt)
Saalticket 12 / 8 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Eine der besten jungen britischen Stimmen, ein Goldbarren und die Macht der Worte
Von allgemeiner Gültigkeit“ heißt der neue Roman von Natasha Brown und erscheint, ins Deutsche übertragen von Eva Bonné, fast zwei Wochen vor der englischsprachigen Originalausgabe im Suhrkamp Verlag. Bereits jetzt zählt dieses Buch der Autorin des gefeierten Debüts „Zusammenkunft“ zu den aufsehenerregendsten Büchern 2025. Die Autorin, die vor ihrer Karriere als Schriftstellerin zehn Jahre im Londoner Finanzsektor gearbeitet hat, beweist erneut, wie rasiermesserscharf und klug sie gesellschaftliche Mechanismen zu entlarven und zu schildern vermag. Eine junge Journalistin wittert die große Chance in einer Story über einen jungen Mann, der bei einem Angriff mit einem Goldbarren auf einer verlassenen Farm fast zu Tode kommt. Das Ergebnis ihrer Recherche geht viral und wirft ganz grundsätzliche Fragen auf über eine Gesellschaft, die jeglichen Halt zu verlieren droht und in der universelle Werte zu bloßer Rhetorik zerfallen. Das Gespräch auf Englisch und Deutsch führt der Literaturwissenschaftler, Autor und Übersetzer Jan Wilm. Deutsche Stimme: Lotte Schubert (Schauspiel Frankfurt).


Foto © Suhrkamp Verlag

Das Zwillingspaar Lotte und Luise weiß nicht voneinander, bis es sich in einem Ferienheim zufällig trifft. Die beiden freunden sich an und beschließen die Rollen zu tauschen, und zum jeweils anderen Elternteil heimzukehren. Dadurch stiften sie allerlei Verwirrung bis am Ende ihre Eltern wieder zueinanderfinden und das familiäre Happy-End gefeiert werden kann.

Regie Ulrich Cyran | Ausstattung Jana Wassong