Für einen ganz besonderen Abend finden Schlager-Kultstar Dieter Thomas Kuhn, Gitarrist Philipp Feldtkeller und Krimi-Bestsellerautor Michael Kobr, bekannt von den Kluftinger Krimis, zusammen. Die einmalige Mischung aus einfühlsamen Songs, kongenial interpretiert von Kuhn und seinem legendären Gitarristen Feldtkeller, und prickelnden Krimiszenen aus der Feder von Kobr verspricht Unterhaltung der Extraklasse.
Die drei Künstler kennen sich schon seit Jahren, standen bis jetzt aber noch nie zu dritt auf der Bühne – für die Zukunft jedoch ist bereits ein weiteres gemeinsames Projekt in Planung, an dessen Entstehen die Zuschauer teilhaben können. Im unterhaltsamen Dialog mit dem charmanten Erfolgsautor Kobr wird Dieter Thomas Kuhn mit seiner unverwechselbaren, samtig-markanten Stimme nicht nur einige Szenen aus Kobrs Dänemark-Krimi „Nebel über Rønne“ vortragen. Exklusiv liest er auch erste Textpassagen aus einer noch unvollendeten Biografie, in der es um den faszinierenden Aufstieg von der Tübinger Schülerband zum
deutschlandweit gefeierten Kultstar gehen wird, und bei der Michael Kobr als Co-Autor die
Fäden zusammenhält.

Lassen Sie sich überraschen von dem thematischen Brückenschlag zu Kobrs neuestem Werk. Und darum geht’s im Krimi: Über den Wolken… auf dem Flughafen der Inselhauptstadt landet eine kleine Privatmaschine, rollt aus und stoppt am Ende der Landebahn. Doch die Türen bleiben verschlossen, niemand reagiert auf die Funksprüche. Denn alle drei Insassen sind tot, Opfer eines raffinierten Mordanschlags. Lennart Ipsen von der Bornholmer Kriminalpolizei steht vor einem Rätsel: Was verband die
drei Reisenden? Und wer hat den Frieden auf der beschaulichen dänischen Urlaubsinsel auf so brutale Art und Weise gestört?

Freuen Sie sich auf die einmalige Mischung aus handgemachter Musik und Krimi - und sichern Sie sich noch heute Ihre Tickets.

Einlass 19:00 Uhr

Trefft Marah Woolf bei uns in der Buchhandlung, lernt die packende Fortsetzung der Zodiac-Chroniken "House of Destiny" kennen und lasst euch ein Buch signieren. Minas beansprucht Averies Welt für sich. Er wird sie verdunkeln, den Menschen die Zeit stehlen. Averie schwört, alles zu tun, um das zu verhindern. Aber um ihn zu stoppen, braucht sie die Hilfe des Mannes, dem sie das Herz gebrochen hat...

Mozarts letzte und sagenumwobene Komposition präsentiert die Aalener Kantorei, Solisten und Orchester unter der Leitung von KMD Thomas Haller in der Fassung von Robert D. Levin.

Einlass: 17:15 Uhr

2022 tauscht Stefanie Sargnagel widerstrebend das bequeme Wiener Sofa gegen ein Flugticket in die USA ein. In Iowa soll sie an einem kleinen College mitten im Nirgendwo Kreatives Schreiben unterrichten. In der Kleinstadt mit 8000 Einwohnern gibt es außer endlosen Maisfeldern: nichts. Begleitet wird sie in der ersten Zeit von der Musiklegende Christiane Rösinger, gemeinsam machen sie sich auf, das Nichts zu erkunden. Sie finden schlechtes Essen, übergewichtige, freundliche Einheimische, Aasgeier und eine alte k.u.k.-Nostalgikerin. Einfach „die spezielle Elendskombi aus Einöde, Fastfood und Sonnenuntergängen hinter Tankstellen.“ Stefanie Sargnagels Blick auf die USA ist so einzigartig wie ihr Schreiben; kompromisslos, sarkastisch und schonungslos ehrlich berichtet sie in ihrem typischen Sound über die amerikanische Einöde des Midwest und über die Lebensnotwendigkeit von Freundschaften.

Einlass 19:00 Uhr

Der von der New York Times für den „großartigen Klang und die Expressivität seine spiels“ gerühmte Pianist und Komponist Matan Porat wurde in Tel-Aviv geboren und studierte bei Emanuel Krasovsky, Maria João Pires und Murray Perahia. Seinen Masterabschluss machte er an der Juilliard School. Er studierte Komposition bei Ruben Seroussi und George Benjamin.

Matan Porat ist bekannt für seine einzigartigen, als musikalische Erzählungen gestalteten Programme; sein vielseitiges Konzertrepertoire reicht von allen Bach-Partiten über sämtliche Schubert-Sonaten sowie Charles Ives‘ Concord Sonata bis hin zu Ligetis Klavierkonzert. Seine Debüt-CD, „Variations on a Theme by Scarlatti“ wurde von der Frankfurter Allgemeinen Zeitung gefeiert als „ein phantastisches Album, man muss es wieder und wieder hören“. Seine nachfolgenden CDs wurden jeweils mit der höchsten Auszeichnung der französischen Musikzeitschriften Diapason sowie Classica bedacht.

Matan Porat ist in berühmten Konzertsälen, wie etwa der Berliner Philharmonie, der Carnegie Hall in New York, dem Pariser Auditorium du Louvre der Wigmore Hall in London und der Alten Oper Frankfurt aufgetreten.

Einlass: 17:45 Uhr

TENORS di NAPOLI
...from Italy with Love

ZAUBER ITALIENISCHER TENÖRE!

Noch nie war Italien so nah! Wer sich nach warmer Sonne, malerischen Landschaften und unverwechselbarer Dolce Vita sehnt, ist bei diesem wunderbaren Konzert genau richtig.

Denn die drei charmanten Sänger Achille Del Giudice, Salvatore Minopoli und Nazareno Darzillo mit ihren besonderen Stimmen verkörpern all das in jeder denkbaren Hinsicht. Sie führen das Publikum mit mediterraner Leichtigkeit und Eleganz durch die musikalische Geschichte des Landes und präsentieren die größten Hits des italienischen Musikkultur - von berühmtesten Opernarien wie "La Donna e Mobile" und "Nessun Dorma" über das Grammy-Gewinner "Volare" bis zum neapolitanischen Folk-Song "O sole mio". Selbstverständlich dürfen auch internationale Evergreens wie Sinatras "My Way" oder von allen Tenören der Welt so geliebte "Granada" nicht fehlen.

Das Erfolgsrezept des berühmten Trios lautet: italienisches Temperament, liebevoll mit dem außergewöhnlichen Gesangstalent und perfekt zusammengestellten Rezeptur gerührt und vorsichtig mit einer Prise Nostalgie und dem unverzichtbaren Hauch Romantik gewürzt.

Ein kultureller Genuss für alle, die wahre Freude am Leben schätzen und lieben!

Einlass: 18:30 Uhr

1971 in einem Dorf in Süddeutschland. Als einziges Kind ihrer Eltern gibt es für Roberta keine andere Zukunft als die, einmal die Bäuerin auf dem Hof zu sein. Hier auf dem Land sind Vergangenheitsbewältigung, Kriegsdienstverweigerung, Feminismus, Popkultur und Miniröcke nichts, womit man sich beschäftigt. Hier zählen Arbeit, Gehorsam und moralisches Verhalten. Doch Roberta träumt davon, eigene Kleider zu entwerfen, auch wenn sie genau weiß, dass das ein Traum bleiben wird. Zugleich liebt sie ihren Hof und die körperliche Arbeit in der Natur, in der sie sich zu Hause fühlt. Und dann gibt es da noch den Pfarrerssohn Wilhelm, ihren Freund aus Kindertagen. Die beiden verlieben sich ineinander.
Wilhelm ist nicht nur für Roberta der Grund, im Dorf zu bleiben. Auch seine Mutter Gertrud bleibt wegen ihres Sohnes. Im Gegensatz zu Roberta hasst sie das Landleben und wünscht sich nichts mehr, als weggehen zu können, hinaus in die Welt.
Bald sind beide Frauen gezwungen, ihr Leben zu überdenken und Entscheidungen zu fällen, die nicht nur für sie alles verändern.

EWALD ARENZ, 1965 in Nürnberg geboren, hat englische und amerikanische Literatur und Geschichte studiert. Er arbeitet als Lehrer an einem Gymnasium in Nürnberg. Seine Romane und Theaterstücke sind mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet worden. Mit ›Alte Sorten‹ (DuMont 2019) stand er auf der Liste »Lieblingsbuch der Unabhängigen« 2019 und ›Der große Sommer‹ (DuMont 2021) erhielt 2021 ebenjene Auszeichnung. Zuletzt erschien ›Die Liebe an miesen Tagen‹ (DuMont 2023).

Einlass: 20:00 Uhr

Der Soloposaunist der Ulmer Philharmoniker Jörg Stegmaier präsentiert gemeinsam mit dem Organisten Thomas Haller (Aalen) ein Programm mit barocken Posaunenkonzerten und weihnachtlichen Orgelwerken u. a. von A. Vivaldi, J. S. Bach, A. Guilmant bis hin zu mitreißenden Spirituals. Ein Höhepunkt dieses Konzertes wird Jörg Stegmaiers gleichermaßen virtuoses und meditatives Spiel auf dem Alphorn sein. Unter dem Titel Alphorn goes classic hat er in den letzten Jahren dieses Naturinstrument in die Konzertsäle und Kirchen eingeführt. Publikum und Kritiker renommierter Konzertreihen und Festivals schwärmen angesichts seiner Spielkünste auf diesem, lediglich auf die Naturtonreihe beschränkten Instrument einhellig von beeindruckenden Klangerlebnissen.

Herrlich im Oberen Filstal in Deggingen gelegen ist Ave Maria seit ältester Zeit ein beliebter Wallfahrtsort, den heute wie damals viele Menschen aufsuchen um in der Stille zu beten und zugleich die erhabene Kunst zu bewundern. Unverändert gut erhalten zeigt sich dieses Marienheiligtum im strahlenden Glanz des deutschen Spätbarocks. Die Wallfahrtskirche wurde in den Jahren 1716 - 1718 erbaut. Von mächtigen Linden umstanden, fügt sie sich mit der Umgebung zu einem Landschaftsbild von seltenem Reiz. Ihre volle Schönheit zeigt sie erst im Innern. Reiche Stuckornamentik und kunstvolle Gemälde verherrlichen das Geheimnis der zur göttlichen Mutterschaft mit Gnaden erfüllten Jungfrau Maria. Prunkstück von Ave Maria ist ihr Hochaltar. Gleich einer Monstranz von lobsingenden Engeln belebt, birgt er in seiner Mitte das Gnadenbild. Schöpfer dieses Meisterwerkes sind die Degginger Bildhauer und Stuckateure Ulrich Schweizer und Sohn Johann Jakob Schweizer. Sie erstellten auch die anderen Stuckarbeiten der Kirche.

Einlass:15.15 Uhr

SCHAUSPIEL/AKROBATIK

Schauspiel-Spektakel nach Jules Verne

Phileas Fogg, wagemutiger Gentleman, geht in seinem Londoner Club eine riskante Wette ein: In 80 Tagen die Welt umrunden. Gemeinsam mit seinem Diener Passepartout begibt er sich auf eine fantastische Abenteuerreise, immer verfolgt von Inspektor Fix, der die beiden um jeden Preis zu stoppen versucht. Auf Dampfern, Eisenbahnen und Elefantenrücken, durch das Dickicht der Metropolen und über alle Ozeane hinweg liefern sie sich einen rasanten Wettlauf gegen die Zeit.

In diesem schrillen Spektakel voller Poesie erzählt Soeren Voima nach Jules Verne vom fiebrigen Streben nach Erfolg und stellt mit Leichtigkeit, Witz und Raffinesse zentrale Fragen aus unserer modernen Existenz.

Karten für RollstuhlfahrerInnen mit Begleitperson erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel 07361/52-2358).

Foto: Bernt Haberland

Einlass ab 16:00 Uhr - Garderobengebühr im Ticketpreis enthalten

Einlass: 16:00 Uhr

AUSVERKAUFT

Christian Benning Percussion Group

Von Bach bis Chick Corea

Der 1995 geborene Multiperkussionist Christian Benning interpretiert mit seinen kongenialen Partnern neben moderner Schlagzeugliteratur die Werke namhafter Komponisten vergange-ner Jahrhunderte rein rhythmusbetont. Durch die diversen Schlaginstrumente entstehen neue Klangfarben und ein faszinierender zeitloser Groove.
2015 gegründet, hat sich die Christian Benning Percussion Group in den vergangenen Jahren zu einem etablierten Schlagzeug-Ensemble der europäischen Musikszene entwickelt, gastierte unter anderem in Paris, Bukarest, Jerusalem, New York, Osaka, Berlin, München und in der Elbphilharmonie und begeisterte Publikum und Presse.
In der Schloss-Scheune erklingen unter anderem Werke von Johann Sebastian Bach, Chick Corea und Iannis Xenakis. Der französisch-griechische Komponist gilt nicht nur aufgrund seiner revolutionären und neuartigen Kompositionstechniken sowie seines mathematisch geprägten Kompositionsstils als einer der bedeutendsten des 20. Jahrhunderts. Durch seine Werke hat er zudem maßgeblichen Anteil daran, dass das Schlagwerk als Solo- und Kammer-musikinstrument seinen festen Platz in der Musikwelt einnehmen konnte.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Name des Orchesters fällt unter den zahlreichen Kammerorchestern auf: alle MusikerInnen sind studierte BerufsmusikerInnen mit internationaler Konzerterfahrung, die in der Stammbesetzung eines Kammerorchesters alle solistisch musizieren. Andererseits birgt das Wort Philharmonie den Kerngedanken: ganz einfach die Liebe zur Harmonie!

Das Programm

Antonio Vivaldi - Die vier Jahreszeiten
La Primavera ( Der Frühling )
L‘estade ( Der Sommer )
L’autunno ( Der Herbst )
L’inverno ( Der Winter )

Werke von
Wolfgang Amadeus Mozart
Johann Sebastian Bach
Johannes Brahms

Solovioline: Vladik Otaryan

Einlass: 19:30 Uhr

Die Posaune einem breiteren Publikum vorzustellen sei sein größtes Ziel – ein Wunsch, den man Kris Garfitt nur zu gern erfüllt, gilt er der junge Brite doch als Himmelsstürmer seiner Zunft. Beim Internationalen ARD-Musikwettbewerb 2022 heimste er nicht nur einen 1. Preis ein, sondern gleich auch noch mehrere Zusatzpreise. Um für sein Instrument auch programmatisch zusätzliches Terrain zu erobern, hat er sich zwei »neue« Konzertstücke auf den Leib arrangieren lassen. Schulhoffs »Hot-Suite« wie auch Webers »Concertino« sind Zusammenstellungen diverser Klavier- und Kammermusiksätze – mit erstaunlicher Wirkung! Orchestrale Zutaten kommen vom Bach-Sohn Johann Christian, vom wallonisch-französischen Komponisten Francois-Joseph Gossec sowie vom englischen Barock-Großmeister Henry Purcell.

KRIS GARFITT // Posaune
SIMON GAUDENZ // Leitung

Programm:
Johann Christian Bach
Sinfonie g-Moll op. 6 Nr. 6

Carl Maria von Weber (arr. M. Bucher)
Concertino für Posaune und Kammerorchester

Francois-Joseph Gossec
Sinfonie op. 6

Erwin Schulhoff (arr. M. Bucher)
Hot-Suite für Posaune und Kammerorchester

Henry Purcell
Fairy Queen - Suite aus der Musik zum Sommernachtstraum für Streichorchester

Johann Sebastian Bach 1685 - 1750

Bachorchester Stuttgart und dem Bachchor Stuttgart

Leitung: Jörg-Hannes Hahn

Das Weihnachtsoratorium von Johann Sebastian Bach verströmt Jubel und Freude wie kaum eine andere Musik. Für viele ist das Oratorium fest mit dem Weihnachtsfest verbunden. "Jauch-zet, Froh-lo-cket!" - dieser Unisono-Ausruf des Chores ist für viele Menschen das Startsignal für die festliche Stimmung. Er erklingt zu Beginn des Weihnachtsoratoriums von Johann Sebastian Bach und bündelt die Vorfreude auf die Geburt des Christkinds in einer prägnanten musikalischen Geste.

Der Bachchor Stuttgart wurde im Jahr 2000 von Jörg-Hannes Hahn gegründet. Konzertreisen führten den Chor in viele bedeutende Kirchen Deutschlands und nach Prag, Wien, Rom und London. Im Mai 2014 gastierte der Bachchor Stuttgart auf Einladung erstmals in Madrid, 2016 sang der Chor Haydns "Schöpfung" in Peking und Shanghai.

Das Bachorchester Stuttgart besteht aus Musikern, Professoren und ausgewählten Instrumentalisten der führenden Stuttgarter Orchester, wie dem Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR und dem Staatsorchester Stuttgart.

Einlass: 19:00 Uhr

Wie jedes Jahr in Aalen: Bachs Weihnachtsoratorium. Dieses Jahr mit den Kantaten 1,2 und 4 sowie dem "Dona nobis pacem" aus der h-Moll-Messe.

Einlass: 18:15 Uhr

Domorganist Prof. Johannes Mayr (Stuttgart), Orgel
präsentieren glanzvolle Trompetenmusik, virtuose Orgelwerke und Orgelimprovisationen.

Die Mitglieder des Trompetenensembles Stuttgart konzertieren seit ihrem Studium an den Musikhochschulen Stuttgart, Köln und Würzburg gemeinsam. Sie sind bis ins kleinste Detail aufeinander eingespielt. Wenn die vier exzellenten Musiker zu einer festlichen Bach-Trompeten-Gala bitten, weiß das Publikum, dass Großes erwartet werden darf. In bedeutenden Festivals (u. a. Europäische Kirchenmusik Schwäbisch Gmünd, Münsterkonzerte Ulm, Zwiefalten, Konstanz, Schwarzach, Bronnbacher Klassik, Klosterkonzerte Maulbronn, Ottilianer Konzerte/Erzabtei St. Ottilien, Abteimusik im Donautal/Erzabtei Beuron, Augia-Konzerte Insel Reichenau, Festival D’Art Sacré Antibes) wurden sie für Konzerte und Trompetenpartien in Kantaten und Oratorien von Bach, Händel und Telemann verpflichtet. 2022 gestalteten sie den Eröffnungsgottesdienst des 52. deutschen Katholikentags in Stuttgart mit.

Johannes Mayr zählt zu den innovativsten Organisten unserer Zeit. Er ist ein preisgekrönter Meister der Orgelimprovisation und bezaubert die Zuhörer mit seinem unnachahmlichen Gespür, einer Orgel noch nie gehörte Klänge zu entlocken. Nach seinem Studium in katholischer Kirchenmusik in Stuttgart wirkte er als hauptamtlicher Kirchenmusiker mit Dekanatsauftrag in Bad Wurzach und als Regionalkantor an St. Fidelis in Stuttgart. Johannes Mayr unterrichtet an der Tübinger Hochschule für Kirchenmusik und lehrt Orgelimprovisation an der Stuttgarter Musikhochschule. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen bei renommierten internationalen Orgel- und Orgelimprovisationswettbewerben. 2010 den Preis der deutschen Schallplattenkritik für die CD Orgelkonzert an den Orgeln von Johann Nepomuk Holzhey. Seit 2011 wirkt er als Domorganist an der Domkathedrale St. Eberhard in Stuttgart. 2015 erfolgte die Ernennung zum Kirchenmusikdirektor, 2018 zum Honorarprofessor.

Einlass: 18:00 Uhr

Das Stuttgarter Operettenensemble mit den Sängern Gudrun Kohlruss, Sopran und Karsten Münster, Tenor und seinen hervorragenden Instrumentalisten werden das noch junge Jahr musikalisch begrüßen.
Dieses Mal steht das Neujahrskonzert unter einem ganz besonderen Thema: Eine Operettenreise nach Italien!
Viele bekannte Operettenkomponisten haben sich für ein Libretto entschieden, dessen Geschichte in Italien spielt. Da ist Franz von Suppé mit seiner Operette „Boccaccio“ oder Franz Lehar, der den berühmten Geiger und Frauenheld Paganini musikalisch in Szene setzte und natürlich Johann Strauß mit seiner „Nacht in Venedig“, die nur so von mitreißenden und unvergessenen Melodien lebt und immer wieder gern gehört wird.

Genießen Sie den Abend und starten Sie mit uns beschwingt ins neue Jahr!
Im Eintrittspreis ist ein Glas Sekt inklusive!

Einlass: 17 Uhr

OPER
von Giuseppe Verdi. Libretto von Antonio Ghislanzoni.
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln.

Verschleppt, verliebt, verloren? Die äthiopische Königstochter Aida wird in Ägypten als Geisel gehalten, doch es gibt einen Lichtblick: Der ägyptische Feldherr Radamès und Aida lernen sich kennen und verlieben sich. Doch diese Liebe steht unter keinem guten Stern. Radamès hofft zwar, dazu auserwählt zu werden, gegen das Volk seiner geliebten Aida in den Krieg ziehen und sie so in ihre Heimat zurückbringen zu können, doch als er tatsächlich erfolgreich zurückkehrt, soll er die ägyptische Königstochter Amneris heiraten – Aida eine Gefangene bleiben. Radamès will zunächst gemeinsam fliehen, doch die eifersüchtige Amneris stellt sich ihnen in den Weg.

Neben der Tenorarie „Celeste Aida“ hat vor allem der Triumphmarsch Berühmtheit erlangt. „Aida“ ist eine der großen italienische Opern mit bemerkenswerter Frauenfigur.

Karten für RollstuhlfahrerInnen mit Begleitperson erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel 07361/52-2358).

Foto: Sabine Haymann

Einlass ab 19 Uhr, Stückeinführung um 19:35 Uhr, Garderobe inklusive

Domorganist Prof. Johannes Mayr (Stuttgart), Orgel
präsentieren glanzvolle Trompetenmusik, virtuose Orgelwerke und Orgelimprovisationen.

Die Mitglieder des Trompetenensembles Stuttgart konzertieren seit ihrem Studium an den Musikhochschulen Stuttgart, Köln und Würzburg gemeinsam. Sie sind bis ins kleinste Detail aufeinander eingespielt. Wenn die vier exzellenten Musiker zu einer festlichen Bach-Trompeten-Gala bitten, weiß das Publikum, dass Großes erwartet werden darf. In bedeutenden Festivals (u. a. Europäische Kirchenmusik Schwäbisch Gmünd, Münsterkonzerte Ulm, Zwiefalten, Konstanz, Schwarzach, Bronnbacher Klassik, Klosterkonzerte Maulbronn, Ottilianer Konzerte/Erzabtei St. Ottilien, Abteimusik im Donautal/Erzabtei Beuron, Augia-Konzerte Insel Reichenau, Festival D’Art Sacré Antibes) wurden sie für Konzerte und Trompetenpartien in Kantaten und Oratorien von Bach, Händel und Telemann verpflichtet. 2022 gestalteten sie den Eröffnungsgottesdienst des 52. deutschen Katholikentags in Stuttgart mit.

Johannes Mayr zählt zu den innovativsten Organisten unserer Zeit. Er ist ein preisgekrönter Meister der Orgelimprovisation und bezaubert die Zuhörer mit seinem unnachahmlichen Gespür, einer Orgel noch nie gehörte Klänge zu entlocken. Nach seinem Studium in katholischer Kirchenmusik in Stuttgart wirkte er als hauptamtlicher Kirchenmusiker mit Dekanatsauftrag in Bad Wurzach und als Regionalkantor an St. Fidelis in Stuttgart. Johannes Mayr unterrichtet an der Tübinger Hochschule für Kirchenmusik und lehrt Orgelimprovisation an der Stuttgarter Musikhochschule. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen bei renommierten internationalen Orgel- und Orgelimprovisationswettbewerben. 2010 den Preis der deutschen Schallplattenkritik für die CD Orgelkonzert an den Orgeln von Johann Nepomuk Holzhey. Seit 2011 wirkt er als Domorganist an der Domkathedrale St. Eberhard in Stuttgart. 2015 erfolgte die Ernennung zum Kirchenmusikdirektor, 2018 zum Honorarprofessor.

Einlass: 16:00 Uhr