In Zauberwäldern und Feenreichen künden sie schicksalhafte Wendungen oder Glückseligkeiten an – die Hexen und Feen. Vor allem in der Romantik entführen Klanggemälde in schauerlich schöne oder bizarre Fantasiewelten um diese magischen Wesen: Hier rasen Hexen und Teufel zum Brocken, dort tanzt die Zuckerfee, und selbst Paganini lässt virtuos die Hexen tanzen.
Aber auch schon lange davor spukten Geister und mystische Figuren durch die Musik. Dabei gab Shakespeares „Sommernachtstraum“ vielerlei Anregungen, auch für Purcells Musik zum Schauspiel „The Fairy Queen“, in dem der Feenkönig und die Feenkönigin in allerlei fantastische Verwicklungen gebracht werden.
Das traditionelle Konzert zum Jahresausklang überrascht mit einer zauberhaften Mischung sagenhafter Musik!

Fotorecht: Mareike Greb
Urheberrecht: Frieder Krenzlin

Klavier und Orchester in Symbiose

Im Rahmen des Meisterkurses unter der Leitung von Prof. Bernd Goetzke treffen solistische Ausdruckskraft und orchestrale Klangvielfalt aufeinander. Pianistinnen und Pianisten präsentieren in diesem besonderen Vorspiel Werke für Klavier und Orchester – getragen von intensiver Probenarbeit und begleitet von einem professionellen symphonischen Ensemble. Es erwartet Sie ein facettenreicher Abend, an dem das Klavier in all seiner Tiefe und Virtuosität im Wechselspiel mit dem Orchester zum Leuchten gebracht wird.

Eintritt 16,– € | erm. 8,– €; 13,– € | erm. 6,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt

Seid immer Pilgrime auf Erden
Die Pilgrime auf Golgatha – Ein musikalisches Drama von Christian Gotthelf Scheinpflug

Heidi Maria Taubert – Sopran
David Erler – Altus
Tobias Hunger – Tenor
Wolf Matthias Friedrich – Bass
Telemannisches Collegium Michaelstein
David Fasold – Leitung

Zwei Pilgrime, Wallfahrer, betrachten mit einem Einsiedler den heiligen Berg, die Stätte der Kreuzigung Jesu. Plötzlich kommt der Engel mit süßer Harmonie und einer Botschaft zu ihnen hernieder: Seid immer Pilger auf Erden und preiset den Tod Jesu aktiv durch tugendhaftes Leben.
Das beliebte Libretto des Braunschweigers Justus Friedrich Wilhelm Zachariae vertonte 1757 auch der Hofkapellmeister auf dem Schloss Heidecksburg in Rudolstadt, Christian Gotthelf Scheinpflug. Scheinpflugs Komposition erlebt in diesem Konzert seine erstmalige Wiederaufführung – ein Werk mit neuer Perspektive auf die Passionsgeschichte, im empfindsamen Stil in Musik gesetzt, entstanden während der Blütezeit der Rudolstädter Hofkapelle!

Eine Einführung zu diesem Konzert findet um 18.45 Uhr in der Alten Schmiede statt.

Eintritt 26,– € | erm. 13,– €; 23,– € | erm. 11,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Anja Nier

Einlass: 19:00

Nach einer intensiven Probenwoche in Michaelstein wird das Jugendsinfonieorchester der Latina sein Programm im Abschlusskonzert vorstellen.

Eintritt 7,– € | erm. 3,50 €

Einlass: 16:30

Musik, Literatur und Kulinarisches in Garten und Salon

Stefania Neonato, Stuttgart – historische Tasteninstrumente
Teru Yoshihara, Stuttgart – Bariton

Die Rose – Symbol für Liebe und Leidenschaft, für Jugend und Reinheit, aber auch für Tod, Schmerz und Vergänglichkeit – fasziniert die Menschen seit jeher. Und auch die Musik widmete sich in vielen Farben der ,Königin der Blumen‘ und ihrer Wirkung – vor allem in Verbindung mit Literatur. Bei einer Führung erfahren Sie zunächst allerhand Wissenswertes über die klösterlichen Rosen in unseren Gärten. Anschließend werden Sie im Salon von Geschichten, Gedichten und Klängen der Romantik in eine poetisch-musikalische Welt entführt. Franz Schuberts „Heidenröslein“ wird ihnen dabei ebenso begegnen wie Felix Mendelssohn Bartholdys Klavierfantasie „Last rose of summer“ – Rosengenuss also für alle Sinne!
Auch für einen kleinen Imbiss und Getränke ist gesorgt.

Eintritt 26,– € | 13,– € (nur erster Platz)

Foto: 2026_06_13_neonato.jpg
Fotorecht: David Fontanari
Urheberrecht: Sven Cichowicz

Ein barocker Blumenstrauß

Wer kennt ihn nicht, den „Frühling“ von Antonio Vivaldi. Er malte musikalisch eine Szene auf einer Blumenwiese. Das fröhliche Vogelgezwitscher der Violinen und die Darstellungen sanfter Winde und plätschernder Bäche versetzen die Zuhörer in eine idyllische, frühlingshafte Stimmung.
Blüten und Lautmalerei in den Kompositionen des Barock entdecken und gemeinsam in großen und kleinen Besetzungen musizieren – darum geht es in der diesjährigen Sommerakademie. Dabei sind dieses Jahr auch die „zarter besaiteten“ Instrumente wie Harfe, Theorbe, Salterio und Traversflöte neben Streichern und Tasteninstrumenten zu hören.
Unter der Leitung der Dozenten Anne Schumann, Elisabeth Seitz, Johanna Seitz, Michael Dücker, Brian Berryman, Gösta Funck musizieren die Teilnehmer der Sommerakademie.

Eintritt 7,– € | erm. 3,50 €

Fotorecht: Cornelia Strobelt
Urheberrecht: Cornelia Strobelt

Vita Christi
20 Jahre Jugendbarockorchester BACHS ERBEN!

Der Thomaskantor Johann Sebastian Bach (1685–1750) hat das Leben von Jesus Christus nie zur Grundlage einer seiner Kompositionen gemacht: Weder gab es einen Sonntag noch ein liturgisches Fest, an dem eine solche einen Platz gehabt hätte. Im Credo der h-Moll-Messe findet sich allerdings eine kurze chronologische Darstellung einiger wesentlicher Stationen aus dem Leben Jesu. Ausgehend von diesem Satz stellte Raphael Alpermann, langjähriger künstlerischer Leiter des Jugendbarockorchesters BACHS ERBEN, aus verschiedenen Bach’schen Sätzen ein Oratorium zusammen, das den Weg von Jesus Christus umfassend reflektiert.

BACHS ERBEN bringen dieses ganz besondere Werk zum 20-jährigen Geburtstag des Ensembles gemeinsam mit ehemaligen und aktuellen Sängerinnen und Sängern des Rundfunkjugendchores Wernigerode zur Aufführung.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Ulrich Schrader

Fabian Müller - Klavier
Tsurina-Quartett I Christopher Beuchert - Kontrabass

Maurice Ravel (1875–1937)
Jeux d’eau
Franz Liszt (1811–1886)
Les jeux d‘eaux á la Ville d'Este
Ludwig van Beethoven (1770 –1827)
Klaviersonate d-Moll op. 31/2 »Der Sturm«
Franz Schubert (1797–1828)
Klavierquintett A-Dur D 667 »Forellenquintett«

Wasserspiele, Naturerfahrung und Waldeslust prägen dieses Programm, in dem Fabian Müller, u. a. Preisträger des Internationalen ARD-Musikwettbewerbs, mit seinen Klavierstücken rund um das Thema Wasser die musikalische Einstimmung für das berühmte »Forellenquintett« gibt. Im stimmungsvollen Kloster Michaelstein, umgeben von Fischteichen und Bächen, bezieht sich das Programm unmittelbar auf die umgebende Landschaft. Franz Schuberts »Forellenquintett« führt direkt ins Herz der Natur, wo Bäume rauschen, Wasser plätschert und die Musik wie ein Vogelruf durch die Lichtungen zieht.

Einlass: 17:00 Uhr

Tsurina-Quartett
Irene Zwiener | Tsung-Chih Lee - Violine
Kathrin Körber - Viola
Susanne Raßbach - Violoncello
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 –1791)
Streichquartett B-Dur KV 458 »Jagdquartett«
Joseph Haydn (1732–1809)
Streichquartett D-Dur Hob. III:63 »Lerchenquartett«

Erleben Sie einen inspirierenden Nachmittag, bei dem musikalischer Hörgenuss auf museale
Erlebniswelt trifft. Zwei Meilensteine des Streichquartettrepertoires eröffnen die Reise für alle Sinne: Mozarts »Jagdquartett« und Haydns »Lerchenquartett« lassen die Klänge der Natur als musikalische Idee erfahrbar werden. Anschließend führen kurze Rundgänge durch
die Museumsbereiche des Klosters, wo Musik, Architektur, Natur und Geschichte zusammenklingen.

Einlass: 14:00 Uhr

Klangblüten aus einem Ton
Klangmusik: Obertongesang und Improvisationen

Stephan Michel – Oberton- und Untertongesang, Monochord
Martina Missler – Obertongesang, Viola da gamba, Harfe
Peter Missler – Obertongesang, Tanpura, Sopransaxophon

Der Obertongesang ermöglicht durch spezifische Vokaltechniken quasi eine Zweistimmigkeit des Singens. Über dem gesungenen Grundton treten die Obertöne hervor, lösen sich räumlich vom Sänger und entwickeln sich im Vokalensemble zu sphärischen Klangfeldern. Bedingt durch die physikalische Struktur der Obertonreihe treten diese Klänge in unmittelbare, gewissermaßen ganzheitliche Resonanz mit dem Zuhörer. Inspiriert durch die Akustik eines früheren sakralen Raumes öffnen sich in diesem Konzert ungewöhnliche Klangräume zu einem besonderen Hörerlebnis.

Eintritt 16,– € | erm. 8,– €; 13,– € | erm. 6,50 €

Fotorecht: Peter Missler
Urheberrecht: Peter Missler

Einlass: 19:00

Georg Philipp Telemann und die Entdeckung des Polnischen Stils

European Union Baroque Orchestra
Judith Steenbrink – Leitung

„Als der Hof sich ein halbes Jahr lang nach Plesse, einer oberschlesischen, promnitzischen Standesherrschaft, begab, lernete ich so wohl daselbst als in Krakau, die polnische und hanakische Musik in ihrer wahren barbarischen Schönheit kennen“, so schreibt Georg Philipp Telemann (1681–1767) im Jahre 1705 in einer autobiografischen Notiz. Die Eindrücke, die er jenseits der Elbe empfing, verarbeitete er vielfach in seinen Kompositionen. Insbesondere die Polonoise tritt dabei immer wieder in Erscheinung: ein alter Tanz, der im 18. Jahrhundert eine große Blütezeit entfaltete.

Das EUBO führt in die Klangwelten des östlichen Europas, die Telemann sich mit viel Fantasie in seinem Werk zu eigen machte.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Karol_Sokolowski
Urheberrecht: Karol_Sokolowski

Musik mit Spitzharfe, Violinen und Gesang

Im Mittelpunkt des Konzertes steht die Spitzharfe – ein Instrument, welches seit Beginn des 19. Jahrhunderts verstummt ist. Das 40. Musikinstrumentenbau-Symposium widmet sich diesem vergessenen Zupfinstrument und wird es wieder zum Klingen bringen.
Die Spitzharfe, in Deutschland auch Zwitscherharfe genannt, wird zwar wie eine Harfe gespielt, ist vom Instrumententyp aber eher eine Art Zither. Die wenigen erhaltenen Instrumente sind meist mit Blumenranken kunstvoll bemalt.
Im Konzert erklingen Werke in der Besetzung mit Violinen und Gesang aus der Blütezeit der Spitzharfe, dem 18. Jahrhundert.

Eine Einführung zum Konzert findet um 18:45 Uhr statt.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Ulrich Schrader, Halberstadt

Tausend Sterne sind ein Dom
Musik u.a. von Georg Philipp Telemann, Max Bruch, Ola Gjeilo, Siegfried Köhler

Streichquartett
Wataru Yoshida, Weimar – Klavier
Kammerchor Michaelstein
Sebastian Göring, Erfurt – Leitung

Mit seiner lichtspendenden Herzenswärme gehört das Lied „Tausend Sterne sind ein Dom“ zur bekanntesten und berührendsten Weihnachtsmusik neuerer Zeit. Der Kammerchor Michaelstein führt mit Instrumentalisten die gesamte gleichnamige Kantate auf: Da tanzen die Nussknacker und im goldenen Reigen die Sterne. Bei manchem Zuhörer wird sie tiefe Erinnerungen an die eigene Jugend- und Blütezeit aufleben lassen. Um barocke Musik, zart vertonte romantische Lyrik und beliebte neoklassische Klänge blüht im Konzert ein vorweihnachtliches „Licht im Kerzenschein“ auf, „das uns umfängt und glücklich macht“.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Sebastian Göring

In dieser Adventsmatinee mit weihnachtlichen Melodien vom Barock bis zur Moderne erfreut das Collegium musicum aus Wernigerode auch in diesem Jahr das Publikum.

Eintritt 10,– € | erm. 8,– €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Stephan Bruns

Einlass: 09:30