Judith Stapf – Violine
Arnau Rovira i Bascompte – Violoncello
Marco Sann – Klavier

Programm:
Peter Iljitsch Tschaikowski, Die Jahreszeiten. 12 Charakterstücke, op. 37b
Dezember, Januar, Februar

Anton Arensky, Trio d-Moll Nr. 1 (30’)
Antonín Dvorak, Trio f-Moll op. 65 (42’)

Judith Stapf – Violine
Arnau Rovira i Bascompte – Violoncello
Marco Sann – Klavier

Bereits kurz nach seiner Gründung wurden dem Trio Orelon, das seinen Namen dem Esperantowort für „Ohr“ verdankt, sinfonische Dichte, homogener Gesamtklang sowie „kammermusikalische Intensität und Emotionalität“ (FAZ) zugeschrieben. Allein in den letzten zwei Jahren erspielte es sich zahlreiche nationale und internationale Preise, darunter den ersten Preis und den Publikumspreis beim renommierten ARD- Musikwettbewerb 2023 in München und den ersten Preis beim „International Chamber Music Competition“ in Melbourne. Darüber hinaus ist das Trio Preisträger bei Wettbewerben wie dem „Premio Trio di Trieste“, „ICM Pinerolo-Torino“, dem Schumann-Wettbewerb in Frankfurt und dem Mendelssohn-Wettbewerb in Berlin.
Zusammengefunden haben sich Geigerin Judith Stapf, Cellist Arnau Rovira i Bascompte und Pianist Marco Sanna 2018 an den Musikhochschulen in Köln und Berlin. Konzertreisen führten das Trio durch Europa sowie in renommierte Konzertsäle, darunter die Tonhalle Düsseldorf, das Konzerthaus Berlin, die Alte Oper Frankfurt, das Beethoven-Haus Bonn, das Gewandhaus Leipzig, das Prinzregententheater und den Herkulessaal in München.
2022 erschien die Debüt-CD mit Werken der amerikanischen Komponistin Amy Beach. Die Einspielung war CD der Woche beim Saarländischen Rundfunk, beim RBB und wurde von der Presse und den Medien durchweg positiv rezensiert (u.a. von der SZ, HR, MDR und WDR).
Nachdem das Trio an der HfM Berlin zunächst von Prof. Jonathan Aner betreut wurde, studiert es seit 2022 bei Prof. Thomas Hoppe (ATOS Trio) an der Folkwang Universität der Künste in Essen.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.

Jakub Fišer - Violine
Štěpán Ježek - Violine
Jiří Pinkas - Viola
Štěpán Doležal - Violoncello

Programm:
J. Haydn, Streichquartett F-Dur op. 77/2
B. Bartók, Streichquartett Nr. 4
A. Dvorak, Streichquartett As-Dur op. 105

Das Prager Ensemble, benannt nach dem tschechischen Geiger Antonín Bennewitz (1833-1926), zählt zu den international führenden Streichquartetten. Harald Eggebrecht vermerkt am 9.7.2019 in der Süddeutschen Zeitung sogar: „Das tschechische Bennewitz Quartett ist eine der besten Formationen der Zeit.“
Seine Mitglieder studierten zunächst an der Musik-Akademie in Prag und bei Walter Levin in Basel, später in Madrid bei Rainer Schmidt vom Hagen Quartett. Meisterkurse bei Mstislaw Rostropowitsch und Mitgliedern berühmter Quartette (Bartók, Amadeus, Alban Berg) vervollständigten ihre Ausbildung. Das Quartett, ausgezeichnet u.a. mit dem 1. Preis beim Int. Kammermusikwettbewerb Osaka und dem 1. Preis beim Borciani-Wettbewerb in Italien, ist regelmäßig auf europäischen und amerikanischen Bühnen und Festivals zu Gast (Wigmore Hall London, Musikverein Wien, Konzerthaus Berlin, Rudolfinum Prag, Salzburger Festspiele, Luzern Festival, Rheingau Musik Festival, Musikfest Lockenhaus). Zu seinen Kammermusikpartnern zählen Jean-Yves Thibaudet, Alexander Melnikov, Martin Kasìk, Vadim Gluzman u.a.
Nach 2019 und 2022 ist das Bennewitz Quartett nun zum dritten Mal zu Gast im Alten Kloster - mit einem abwechslungsreichen und packenden Programm.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.

Programm:
Werke von Beethoven, Brahms, Schumann

„Gerold Huber, nicht nur ein gefragter Liedbegleiter, sondern ein brillanter Pianist, spielte mit Tiefgang und Ausdruck und technisch hervorragend.“ So oder so ähnlich urteilt die Presse immer wieder über Gerold Huber als Liedbegleiter. In dieser Rolle ist er regelmäßig zu Gast bei Festivals wie der Schubertiade Schwarzenberg, den Salzburger Festspielen, den Schwetzinger Festspielen, dem Rheingau Musik Festival oder in Konzertsälen wie der Kölner Philharmonie, der Alten Oper Frankfurt, dem Concertgebouw Amsterdam, der Londoner Wigmore Hall oder der Carnegie Hall New York.
Mit dem Bariton Christian Gerhaher bildet er seit vielen Jahren ein festes Duo; daneben arbeitet er mit einer Vielzahl renommierter Sängerinnen und Sänger zusammen, darunter Christina Landshamer und Ruth Ziesak. Zu seinen Kammermusikpartnern zählen u.a. das Artemis-Quartett, das Henschel-Quartett und Maximilian Hornung.
Neben zwei Solo-CDs mit Werken von Beethoven und Schumann liegen zahlreiche CD-Einspielungen gemeinsam mit Christian Gerhaher vor, die sämtlich mehrfach preisgekrönt sind.
Gerold Huber, der 2021 schon mit einem Klavierabend das Bad Saulgauer Publikum begeisterte, ist ein gesuchter Lehrer und gibt Meisterklassen, wie z.B. an der University of Yale, dem Aldeburgh Festival sowie bei den Schwetzinger Festspielen. Seit 2013 ist er Professor für Liedbegleitung an der Hochschule für Musik in Würzburg, außerdem Künstlerischer Leiter der Pollinger Tage Alter und Neuer Musik.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.

Vor fast 20 Jahren gaben Alban Beikircher und Anthony Spiri ihren ersten Sonatenabend bei den Bad Saulgauer Konzerten. Seither war der amerikanische Pianist immer wieder hier zu Gast, wo er insbesondere bei Liederabenden mit der Sängerin Bernarda Fink glänzte. Nun präsentieren sich die beiden erneut als Duo, dieses Mal mit Sonaten von Bach, Franck, Fauré u.a.
Alban Beikircher studierte bei Prof. Joshua Epstein in Saarbrücken sowie in London bei Prof. Yfrah Neaman. Seine umfangreiche Konzerttätigkeit führte ihn durch fast alle Länder Europas, nach Israel, China, Saudi-Arabien und Ägypten. Als Solist spielte er u.a. mit den Münchner Sinfonikern und dem Münchner Kammerorchester; zu seinen kammermusikalischen Partnern zählen Alfredo Perl, Daniel Müller-Schott, Mirjam Contzen, Bernd Glemser u.v.a. Zahlreiche CD-Aufnahmen (u.a. Sony BMG und ARS) dokumentieren sein vielseitiges Schaffen. Alban Beikircher ist Leiter der Musikschule Bad Saulgau sowie Gründer und künstlerischer Leiter des tonkunst Festivals Bad Saulgau und der Jungen Philharmonie Oberschwaben. 2016 wurde er mit dem Kulturpreis des Landkreises Sigmaringen und dem Förderpreis der Bruno Frey-Stiftung ausgezeichnet.
Anthony Spiri studierte in Cleveland und Boston, bevor ihn seine künstlerische Tätigkeit nach Europa führte. Als Solist spielte er u.a. unter Nikolaus Harnoncourt und Christopher Hogwood; zu seinen prominenten Partnern im Bereich der Kammermusik zählen Gidon Kremer, Thomas Zehetmair, Peter Schreier und das Hagen Quartett. Anthony Spiri lebt in München und war bis 2024 Professor für Kammermusik an der Musikhochschule Köln.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.

Seit 1994 gehört das „Guarneri Trio Prag“ zu den festen Größen der „Bad Saulgauer Konzerte“; nächstes Jahr feiert es sein 40jähriges Bühnenjubiläum – in gleicher Besetzung, wohlgemerkt!
Durch seine außergewöhnliche Klangkultur hat sich das Ensemble nicht nur in Bad Saulgau viele Freunde gemacht, sondern auch auf den großen Konzertpodien dieser Welt. Ebenso umfangreich wie beeindruckend ist die vorgelegte Diskographie, die von Haydn bis Schostakowitsch fast alles umfasst, was es auf dem Gebiet des Klaviertrios gibt. Insbesondere die Aufnahmen der gesamten Beethoven-Trios wurden von der Kritik mit Begeisterung aufgenommen und haben dem Trio höchste Anerkennung eingebracht.
Ivan Klansky (Klavier) wurde mit einer Reihe internationaler Preise ausgezeichnet (Neapel, Leipzig, Barcelona, Warschau) und ist immer noch Dekan der Musikakademie Prag. Cenek Pavlik (Violine) vollendete seine Studien mit Meisterkursen bei Milstein und spielt ein Instrument von Pietro Giovanni Guarneri aus dem Jahr 1695. Marek Jerie (Violoncello) besuchte Meisterkurse u.a. bei Casals, Navarra und Rostropowitsch; er spielt ein Violoncello von Andrea Guarneri aus dem Jahre 1684.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.