Kalifornien zur Zeit des großen Goldrausches. Minnie ist die einzige Frau in der Männerwelt eines Goldgräberlagers. Sie betreibt die Bar, und alle Männer sind ihr verfallen. Insbesondere Sheriff Jack Rance buhlt offensiv um Minnies Gunst. Doch Minnie lässt ihn knallhart abblitzen. Sie glaubt noch immer an die eine große Liebe. Da betritt ein Fremder das Lager, der sich als "Johnson aus Sacramento" ausgibt. Er und Minnie kennen sich von früher, und zwischen den beiden prickelt es unübersehbar. Jack Rance wird rasend vor Eifersucht, und als klar wird, dass "Johnson" in Wirklichkeit der Räuber Ramerrez ist, auf den ein Kopfgeld angesetzt ist, geht es schnell um Leben und Tod. Doch am Ende siegt – ganz nach Hollywood-Manier – die Liebe.
Mit »La Fanciulla del West« schuf Puccini eine mitreißende Kombination aus hochemotionalem
Liebesdrama und packendem Western; für ihn selbst »die beste Oper, die ich jemals geschrieben habe«.

Maria Bernius, Sopran
Sarah Romberger, Alt
Raphael Höhn, Tenor
Jochen Kupfer, Bass

Orchester „La Réjouissance“
Kantorei der Christuskirche Detmold
Leitung: Burkhard Geweke

Höhepunkte der Wiener Klassik präsentiert die Klassische Philharmonie Bonn in ihren Konzerten im November. Joseph Haydn gilt als einer der Schöpfer der klassischen Sinfonie, dessen Werke Vorbild für Generationen von Komponistinnen und Komponisten waren. Seine 1789 komponierte Sinfonie Nr. 92 ist ein wunderbares Beispiel dafür, dass Haydn zu dieser Zeit bereits in ganz Europa bekannt und geschätzt war: Ursprünglich ein Auftragswerk für die Pariser Konzertreihe der „Loge Olympique“, erhielt die Sinfonie ihren Beinamen „Oxford“, weil sie 1791 in Oxford aufgeführt wurde, als Haydn dort die Ehrendoktorwürde verliehen wurde. Neben Joseph Haydn darf ein Name in der Wiener Klassik nicht fehlen: Wolfgang Amadeus Mozart. Mit der Sinfonia Concertante für Violine und Viola präsentieren wir ein ganz herausragendes Werk von ihm. Dieses Werk wird ebenso wie das Doppelkonzert von Alexey Shor von den Solisten Marc Bouchkov, Preisträger des Internationalen-Tschaikowsky-Wettbewerbs, und dem Ausnahme-Bratschisten David Aaron Carpenter interpretiert. An der Schwelle zur Romantik endet die musikalische Reise mit Franz Schuberts Sinfonie Nr. 6, seiner „Kleinen Sinfonie in C-Dur“.
Joseph Haydn
Sinfonie Nr. 92 G-Dur Hob. I:92 „Oxford“
Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonia concertante für Violine und Viola Es-Dur
Alexey Shor
Concerto for Violin & Viola
Franz Schubert
Sinfonie Nr. 6 C-Dur D 589

Violine Marc Bouchkov
Viola David Aaron Carpenter
Leitung Deniola Kuraja

Prinz Tamino hat sich auf der Jagd verirrt und gerät in große Gefahr. In letzter Sekunde wird er von den drei Damen der Königin der Nacht gerettet. Die drei sind von der Schönheit des Jünglings hin und weg und machen sich sofort auf den Weg, ihrer Herrin von dem jungen Mann zu berichten. Die Königin erwählt den unbekannten Prinzen aus, er möge ihre entführte Tochter Pamina aus den Händen Sarastros befreien. Als Belohnung verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Zum Schutz gegen die Gefahren seiner Mission erhält Tamino eine Zauberflöte, und gemeinsam mit dem tollpatschigen Vogelfänger Papageno begibt er sich auf die Abenteuerreise seines Lebens.
Mit seinem letzten Bühnenwerk hinterließ Mozart das kontroverseste seiner Werke. Keine Oper wurde im Verlauf ihrer Geschichte so vielfältig und widersprüchlich gedeutet wie »die Zauberflöte«. Gleichzeitig hält sie sich beständig an der Spitze der Operncharts und ist für Jung und Alt nach wie vor der Inbegriff der Oper.

Kaum ein Werk erfreut sich einer solchen Popularität wie Vivaldis »Vier Jahreszeiten«. Künstlerische Fertigkeiten, die der Solist unter Beweis stellen kann, im Zusammenklang mit Vivaldis bildhafter Tonsprache spiegeln die Naturereignisse, Wetterphänomene und Stimmungen der einzelnen Jahreszeiten im Laufe des Jahres wider. Vor rund 300 Jahren komponiert hat sich – nicht zuletzt im Zuge des Klimawandels – sicherlich Einiges verändert. Astor Piazzolla, Begründer des »Tango nuevo« und einer der bedeutendsten Komponisten Südamerikas, stellt in seiner Version der Jahreszeiten, den »Cuatro Estaciones Porteñas« (den »Vier Jahreszeiten von Buenos Aires«) das Leben der Menschen in den Mittelpunkt.


Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Einlass: 18:30 Uhr

Am ersten Advent wird der Oratorienchor Bielefeld gemeinsam mit den Bielefelder Philharmonikern unter der Leitung von Hagen Enke in diesem Jahr die Teile I, II und IV des Weihnachtsoratoriums von Johann Sebastian Bach aufführen. Es gibt kaum ein Werk der Musikgeschichte, welches so selbstverständlich zur Weihnachtszeit gehört. Nach der Pause wird das jubelnde Meisterwerk seines zweitältesten Sohns Carl Philipp Emanuel Bach, das Magnificat (Wq 215), erklingen. Damit präsentiert der Oratorienchor die sonst selten zu hörende anspruchsvolle Vertonung des Lobgesangs der Maria aus dem Lukasevangelium und läutet hiermit die Adventszeit ein.

Einlass: 17:00 Uhr

Mit dem Projekt "Am Bühnenrand.Zeit" präsentieren die MusikerInnen des Dogma Chamber Orchestras einer ihrer innovativsten Programme in Detmold. Im Mittelpunkt steht der direkt Dialog mit dem Publikum, wobei die gestellten Fragen gleichermaßen für die Muszierenden und Zuhörenden von Bedeutung sind: Wie nehmen wir Zeit wahr, wenn wir Musik hören oder selbst spielen? Wie gehen wir mit der begrenzten Zeit während eines Konzertes um? Und wie stellen wir uns Zeit eigentlich vor?
Die Auswahl der Werke soll das individuelle Zeitempfinden sensibilisieren und zum Nachdenken anregen. Dabei spielt nicht nur die unterschiedliche Länge und emotionale Wirkung der Stücke eine Rolle, sondern auch die Art der Aufführung.
Auf dem Programm stehen Werke von Joseph Haydn, Felix Mendelssohn-Bartholdy, Dmitri Schostakowitsch, Gavin Bryars und Mikhail Gurewitsch.

Mit dem Projekt "Am Bühnenrand.Zeit" präsentieren die MusikerInnen des Dogma Chamber Orchestras einer ihrer innovativsten Programme in Detmold. Im Mittelpunkt steht der direkt Dialog mit dem Publikum, wobei die gestellten Fragen gleichermaßen für die Muszierenden und Zuhörenden von Bedeutung sind: Wie nehmen wir Zeit wahr, wenn wir Musik hören oder selbst spielen? Wie gehen wir mit der begrenzten Zeit während eines Konzertes um? Und wie stellen wir uns Zeit eigentlich vor?
Die Auswahl der Werke soll das individuelle Zeitempfinden sensibilisieren und zum Nachdenken anregen. Dabei spielt nicht nur die unterschiedliche Länge und emotionale Wirkung der Stücke eine Rolle, sondern auch die Art der Aufführung.
Auf dem Programm stehen Werke von Joseph Haydn, Felix Mendelssohn-Bartholdy, Dmitri Schostakowitsch, Gavin Bryars und Mikhail Gurewitsch.

Werke von Schumann, Bach, Widmann, Mendelssohn und Hensel

Xenia Janković, Violoncello
Silke Avenhaus, Klavier

Kalifornien zur Zeit des großen Goldrausches. Minnie ist die einzige Frau in der Männerwelt eines Goldgräberlagers. Sie betreibt die Bar, und alle Männer sind ihr verfallen. Insbesondere Sheriff Jack Rance buhlt offensiv um Minnies Gunst. Doch Minnie lässt ihn knallhart abblitzen. Sie glaubt noch immer an die eine große Liebe. Da betritt ein Fremder das Lager, der sich als "Johnson aus Sacramento" ausgibt. Er und Minnie kennen sich von früher, und zwischen den beiden prickelt es unübersehbar. Jack Rance wird rasend vor Eifersucht, und als klar wird, dass "Johnson" in Wirklichkeit der Räuber Ramerrez ist, auf den ein Kopfgeld angesetzt ist, geht es schnell um Leben und Tod. Doch am Ende siegt – ganz nach Hollywood-Manier – die Liebe.
Mit »La Fanciulla del West« schuf Puccini eine mitreißende Kombination aus hochemotionalem
Liebesdrama und packendem Western; für ihn selbst »die beste Oper, die ich jemals geschrieben habe«.

Prinz Tamino hat sich auf der Jagd verirrt und gerät in große Gefahr. In letzter Sekunde wird er von den drei Damen der Königin der Nacht gerettet. Die drei sind von der Schönheit des Jünglings hin und weg und machen sich sofort auf den Weg, ihrer Herrin von dem jungen Mann zu berichten. Die Königin erwählt den unbekannten Prinzen aus, er möge ihre entführte Tochter Pamina aus den Händen Sarastros befreien. Als Belohnung verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Zum Schutz gegen die Gefahren seiner Mission erhält Tamino eine Zauberflöte, und gemeinsam mit dem tollpatschigen Vogelfänger Papageno begibt er sich auf die Abenteuerreise seines Lebens.
Mit seinem letzten Bühnenwerk hinterließ Mozart das kontroverseste seiner Werke. Keine Oper wurde im Verlauf ihrer Geschichte so vielfältig und widersprüchlich gedeutet wie »die Zauberflöte«. Gleichzeitig hält sie sich beständig an der Spitze der Operncharts und ist für Jung und Alt nach wie vor der Inbegriff der Oper.

Prinz Tamino hat sich auf der Jagd verirrt und gerät in große Gefahr. In letzter Sekunde wird er von den drei Damen der Königin der Nacht gerettet. Die drei sind von der Schönheit des Jünglings hin und weg und machen sich sofort auf den Weg, ihrer Herrin von dem jungen Mann zu berichten. Die Königin erwählt den unbekannten Prinzen aus, er möge ihre entführte Tochter Pamina aus den Händen Sarastros befreien. Als Belohnung verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Zum Schutz gegen die Gefahren seiner Mission erhält Tamino eine Zauberflöte, und gemeinsam mit dem tollpatschigen Vogelfänger Papageno begibt er sich auf die Abenteuerreise seines Lebens.
Mit seinem letzten Bühnenwerk hinterließ Mozart das kontroverseste seiner Werke. Keine Oper wurde im Verlauf ihrer Geschichte so vielfältig und widersprüchlich gedeutet wie »die Zauberflöte«. Gleichzeitig hält sie sich beständig an der Spitze der Operncharts und ist für Jung und Alt nach wie vor der Inbegriff der Oper.

Prinz Tamino hat sich auf der Jagd verirrt und gerät in große Gefahr. In letzter Sekunde wird er von den drei Damen der Königin der Nacht gerettet. Die drei sind von der Schönheit des Jünglings hin und weg und machen sich sofort auf den Weg, ihrer Herrin von dem jungen Mann zu berichten. Die Königin erwählt den unbekannten Prinzen aus, er möge ihre entführte Tochter Pamina aus den Händen Sarastros befreien. Als Belohnung verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Zum Schutz gegen die Gefahren seiner Mission erhält Tamino eine Zauberflöte, und gemeinsam mit dem tollpatschigen Vogelfänger Papageno begibt er sich auf die Abenteuerreise seines Lebens.
Mit seinem letzten Bühnenwerk hinterließ Mozart das kontroverseste seiner Werke. Keine Oper wurde im Verlauf ihrer Geschichte so vielfältig und widersprüchlich gedeutet wie »die Zauberflöte«. Gleichzeitig hält sie sich beständig an der Spitze der Operncharts und ist für Jung und Alt nach wie vor der Inbegriff der Oper.

Solisten der HfM
hfmBRASS, Leitung: Norbert Stertz
Ensemble für Alte Musik, Leitung: Flóra Fábri
Kammerchor, Leitung: Anne Kohler
Künstlerische Gesamtleitung: Prof. Norbert Stertz

Diese Veranstaltung ist leider ausverkauft! Das Konzert wird live auf den Detmolder Weihnachtsmarkt im Schlosspark übertragen.

Prinz Tamino hat sich auf der Jagd verirrt und gerät in große Gefahr. In letzter Sekunde wird er von den drei Damen der Königin der Nacht gerettet. Die drei sind von der Schönheit des Jünglings hin und weg und machen sich sofort auf den Weg, ihrer Herrin von dem jungen Mann zu berichten. Die Königin erwählt den unbekannten Prinzen aus, er möge ihre entführte Tochter Pamina aus den Händen Sarastros befreien. Als Belohnung verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Zum Schutz gegen die Gefahren seiner Mission erhält Tamino eine Zauberflöte, und gemeinsam mit dem tollpatschigen Vogelfänger Papageno begibt er sich auf die Abenteuerreise seines Lebens.
Mit seinem letzten Bühnenwerk hinterließ Mozart das kontroverseste seiner Werke. Keine Oper wurde im Verlauf ihrer Geschichte so vielfältig und widersprüchlich gedeutet wie »die Zauberflöte«. Gleichzeitig hält sie sich beständig an der Spitze der Operncharts und ist für Jung und Alt nach wie vor der Inbegriff der Oper.

Kalifornien zur Zeit des großen Goldrausches. Minnie ist die einzige Frau in der Männerwelt eines Goldgräberlagers. Sie betreibt die Bar, und alle Männer sind ihr verfallen. Insbesondere Sheriff Jack Rance buhlt offensiv um Minnies Gunst. Doch Minnie lässt ihn knallhart abblitzen. Sie glaubt noch immer an die eine große Liebe. Da betritt ein Fremder das Lager, der sich als "Johnson aus Sacramento" ausgibt. Er und Minnie kennen sich von früher, und zwischen den beiden prickelt es unübersehbar. Jack Rance wird rasend vor Eifersucht, und als klar wird, dass "Johnson" in Wirklichkeit der Räuber Ramerrez ist, auf den ein Kopfgeld angesetzt ist, geht es schnell um Leben und Tod. Doch am Ende siegt – ganz nach Hollywood-Manier – die Liebe.
Mit »La Fanciulla del West« schuf Puccini eine mitreißende Kombination aus hochemotionalem
Liebesdrama und packendem Western; für ihn selbst »die beste Oper, die ich jemals geschrieben habe«.

Prinz Tamino hat sich auf der Jagd verirrt und gerät in große Gefahr. In letzter Sekunde wird er von den drei Damen der Königin der Nacht gerettet. Die drei sind von der Schönheit des Jünglings hin und weg und machen sich sofort auf den Weg, ihrer Herrin von dem jungen Mann zu berichten. Die Königin erwählt den unbekannten Prinzen aus, er möge ihre entführte Tochter Pamina aus den Händen Sarastros befreien. Als Belohnung verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Zum Schutz gegen die Gefahren seiner Mission erhält Tamino eine Zauberflöte, und gemeinsam mit dem tollpatschigen Vogelfänger Papageno begibt er sich auf die Abenteuerreise seines Lebens.
Mit seinem letzten Bühnenwerk hinterließ Mozart das kontroverseste seiner Werke. Keine Oper wurde im Verlauf ihrer Geschichte so vielfältig und widersprüchlich gedeutet wie »die Zauberflöte«. Gleichzeitig hält sie sich beständig an der Spitze der Operncharts und ist für Jung und Alt nach wie vor der Inbegriff der Oper.

Programm
Wiener Geschichten:

Wolfgang Amadeus Mozart
Fantasie d-Moll KV 397

Albert Zabel
Fantasie op. 12 über Themen aus Gounods „Faust“

Richard Wagner | Arr. Hans Trnecek Walthers
Preislied aus: Die Meistersinger von Nürnberg

Anneleen Lenaerts
Fantasie über „La Bohème“ von Puccini

Ekaterina Walter-Kühne
Fantasie über Themen aus „Eugen Onegin“ von Tschaikowsky

Antonín Dvořák | Arr. Anneleen Lenaerts
Lied an den Mond aus: Rusalka

Erich Wolfgang Korngold | Arr. Anneleen Lenaerts
Tanzlied des Pierrot aus: Die tote Stadt

Bedřich Smetana | Arr. Hans Trnecek
Die Moldau aus: Mein Vaterland


Anneleen Lenaerts ist Soloharfenistin der Wiener Philharmoniker und konzertiert international als gefragte Solistin. Sie spielte bereits mit Orchestern wie dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Mozarteumorchester Salzburg, Bruckner Orchester Linz, National Polish Radio Symphony Orchestra sowie Brussels Philharmonic und ist auf internationalen Podien wie Carnegie Hall, Wigmore Hall, Berliner Philharmonie, Großes Festspielhaus Salzburg und bei renommierten Festivals wie Rheingau Musik Festival, Dresdner Musikfestspiele, Mozartfest Würzburg oder Aspen Music Festival zu Gast. Zahlreiche Soloauftritte wurden von BBC3, France Musique, Deutschlandfunk u.a. mitgeschnitten.

Ihre kammermusikalischen Projekte umfassen Duoprogramme mit Avi Avital, Julia Hagen und Christiane Karg sowie Auftritte bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern und dem norwegischen Kammermusikfestival Nørre Vosborg. Als Exklusivkünstlerin bei Warner Classics veröffentlicht sie regelmäßig Soloalben wie zuletzt „Vienna Stories“ (2021) und „Nino Rota. Works for Harp“ (2019), das mit dem Opus Klassik ausgezeichnet wurde.

Lenaerts gewann zahlreiche Preise bei internationalen Harfenwettbewerben, darunter den „Grand Prix International Lily Laskine“ (2005). Ihren ersten Harfenunterricht erhielt sie bei Lieve Robbroeckx, es folgten zahlreiche Meisterkurse bei renommierten Professorinnen. Ihr Studium absolvierte sie an den Konservatorien von Brüssel und Paris, wo sie 2008 ihr Master-Diplom mit der höchsten Auszeichnung erhielt, und vollendete es anschließend bei Isabelle Perrin mit dem „Cours de Perfectionnement“ an der École Normale de Musique de Paris. Anneleen Lenaerts ist „Visiting Professor“ an der Royal Academy London und Manchester und gibt regelmäßig Meisterklassen.

Konzerteinführung durch Uta Babinecz-Ellwanger um 18.30 Uhr im Gartensaal

Wien feiert 200 Jahre Johann Strauss – und wir feiern mit! Am 25. Oktober 1825 in Wien geboren, folgte er seinem Vater (welcher ebenfalls den Namen Johann Strauss trug) als Komponist nach, obwohl dieser für seinen Sohn eigentlich eine andere Karriere erhofft hatte. Glücklicherweise schickte seine Mutter ihn zur Musikschule, wo man sein Talent rasch erkannte. So dürfen wir uns heute noch an seinen 15 Operetten und zahlreichen Walzern erfreuen, welche ihn zum »Walzerkönig« machten.
Schließen Sie sich unserem Festakt zum Jahresbeginn an! Auf der Gäste-Liste der Strauss-Gala stehen neben Johann Strauss auch seine Brüder Josef und Eduard sowie die zeitgenössischen Komponisten Emile Waldteufel und Carl Michael Ziehrer - beides gleichsam Spezialisten im Bereich des Tanzes.
Freuen Sie sich auf ein Programm aus unverkennbaren Evergreens der Strauss-Dynastie und vielerlei Raritäten. Bei dieser Musik steht garantiert kein Fuß still!