Einlass ab 18:30 Uhr

Prof. Ewald Frie im Gespräch mit dem Lektor Dr. Christoph Selzer. Lesung: Steffen Nowak.

Wolfgang Schäuble war eine politische Ausnahmeerscheinung. Nur wenige haben die Bundesrepublik in vergleichbarem Maße geprägt. Die unmittelbar vor seinem Tod fertiggestellten »Erinnerungen« bieten einen einzigartigen Einblick in die Geschichte unseres Landes und in die verborgenen Mechanismen des politischen Betriebs. Sie sind die Bilanz eines politischen Lebens, ein Vermächtnis der Werte und Haltungen, für die Wolfgang Schäuble ein Leben lang stand.

Anlässlich des Erscheinens sprechen der Tübingen Professor für Neuere Geschichte, Ewald Frie und Dr. Christoph Selzer, sein Lektor über Wolfgang Schäubles "Erinnerungen", eine gelebte deutsche und europäische Geschichte und den Erfahrungsschatz eines wahrhaft politischen Lebens im Dienst der Bundesrepublik. Steffen Nowak wird aus den "Erinnerungen" lesen.

Männerstimmen Rottenburger Domsingknaben
Trompetenensemble Stuttgart
Leitung: Domkantor Robert Kopf (Rottenburg)
Im Glanz von Trompeten Pauken und Orgel
Trompetenensemble Stuttgart
Domorganist Prof. Johannes Mayr (Stuttgart), Orgel
Glanzvolle Chor- &Trompetenmusik und virtuose Orgelwerke/Improvisationen

Moderiertes Konzert mit Liedern von John Dowland, Georg Friedrich Händel sowie aus Swing, Jazz und Pop

Tora Augestad - Gesang & Moderation
Wolfgang Katschner - Leitung

Wer wäre besser geeignet für das Bodenseefestival 2024 mit seinem Motto „vielstimmig | einstimmig“: Tora Augestad ist in vielen Welten zu Hause – auf dem Konzertpodium genauso wie auf der Theaterbühne, in der Klassik wie im Jazz, im Kabarett wie im modernen Musiktheater und sogar auf dem Dirigenten-
podest. Die norwegische Sängerin widmet sich gemeinsam mit den kreativen Barockspezialisten der lautten compagney BERLIN unter anderem der vielfältigen Liedersammlung „English Songs“ von Georg Friedrich Händel und sagt: „Wir spielen quasi Popsongs von Händel“. Tora Augestad nimmt uns plaudernd über Musik, ihre Schöpfer und die Zeit der Entstehung ihrer Kompositionen mit auf einen sommerlichen Parkspaziergang. In ihrem Programm erklingen diese „English Songs“ zusammen mit Werken von Komponisten, die 100 Jahre vor Händel lebten, wie Flow my tears und Come again sweet love von John Dowland sowie Musik aus Swing, Jazz und Pop wie Summertime, Tea for two und My funny valentine.

JOHANN SEBASTIAN BACH Partita für Violine solo Nr. 2 d-Moll
GIUSEPPE TARTINI Sonate für Violine solo g-Moll „Teufelstriller“
EUGÈNE YSAŸE Sonate für Violine solo d-Moll op. 27/3 „Ballade“

Chouchane Siranossian - Violine & Artist in Residence Bodenseefestival 2024

Die französisch-schweizerische Geigerin aus armenischer Familie Chouchane Siranossian zählt heute zu den größten Virtuosinnen der internationalen Barockszene. Sie tritt als Solistin auf der modernen wie der barocken Geige auf. Im intimen Rokoko-Saal des Schlössles spielt sie ein Rezital-Programm, das zum Standardrepertoire gehört und mit seinen musikalischen Höchstschwierigkeiten nur von den brillantesten Geigenvirtuosen beherrscht wird. Sie so nahe und unmittelbar Bachs Partita Nr. 2 und Tartinis „Teufelstriller“-Sonate spielen zu sehen und zu hören, dürfte zu den interessantesten Konzerten des diesjährigen Bodenseefestivals zählen, dem sie als Artist in Residence vorsteht. Und Ysaÿes „Ballade“ endlich einmal nicht nur aus den wenigen CD- Einspielungen der Besten zu hören, sondern live von dieser ausgezeichneten Geigerin, setzt einen beeindruckenden Schlusspunkt unter die Konzertsaison 2023/2024.

Keine Karten verfügbar. Informationen unter Tel. 0751 405232.

Geboren 1995 in der dänischen Stadt Aalborg in einer Akademikerfamilie, entdeckte Piekut im Alter von sechs Jahren das Klavier und verliebte sich sofort in die klassische Musik. Bald gewann er alle nationalen Jugendwettbewerbe in Dänemark und begann einige Jahre später sein Studium an der Universität der Künste Berlin in der Klasse von Prof. Klaus Hellwig. Hier wurde er mit dem renommierten Stipendium der Studienstiftung ausgezeichnet und war Preisträger mehrerer internationaler Wettbewerbe, unter anderen des Klavier-Olymps Bad Kissingen, des Internationalen Klavierwettbewerbs Dublin und des Internationalen Klavierwettbewerbs Aarhus. Piekut ist auch begeisterter Kammermusiker und ist mit dem Danish String Quartet, dem Goldmund-Quartett und vielen anderen aufgetreten.

Programm
Claude Debussy: Aus: Préludes Band I & II / La cathédrale engloutie / La terrasse des audiences du clair de lune
Leoš Janácek: Auf verwachsenem Pfade Buch 1: I. Our Evenings / II. A Blown-Away Leaf / III. Come with Us! / V. They Chattered Like Swallows / VI. Words Fail! / VII. Good Night! / X. The Barn Owl Has Flown Away!
Frédéric Chopin: Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31
Franz Schubert: Klaviersonate Nr. 21 B-Dur D 960

Begonnen hat alles 1994, und nun feiern Bad Saulgau und das „Guarneri Trio Prag“ Jubiläum: Seit 30 Jahren gehört dieses herausragende Klaviertrio - in gleicher Besetzung, wohlgemerkt! - zu den festen Größen der „Bad Saulgauer Konzerte“. Ein Glücksfall für Musikliebhaber in der Region!
Durch seine außergewöhnliche Klangkultur hat sich das „Guarneri Trio Prag“ nicht nur in Bad Saulgau viele Freunde gemacht, sondern auch auf den großen Konzertpodien dieser Welt. Ebenso umfangreich wie beeindruckend ist die vorgelegte Diskographie, die von Haydn bis Schostakowitsch fast alles umfasst, was es auf dem Gebiet des Klaviertrios gibt. Insbesondere die Aufnahmen der gesamten Beethoven-Trios wurden von der Kritik mit Begeisterung aufgenommen und haben dem Trio höchste Anerkennung eingebracht.
Ivan Klansky (Klavier) wurde mit einer Reihe internationaler Preise ausgezeichnet (Neapel, Leipzig, Barcelona, Warschau) und unterrichtet an der Musikakademie Prag. Cenek Pavlik (Violine) vollendete seine Studien mit Meisterkursen bei Milstein und zählt zur ersten Garde der tschechischen Geiger; er spielt ein Instrument Pietro Giovanni Guarneri aus dem Jahr 1695. Marek Jerie (Violoncello) besuchte Meisterkurse u.a. bei Casals, Navarra und Rostropowitsch; er spielt ein Violoncello von Andrea Guarneri aus dem Jahre 1684. Zum Jubiläumskonzert kommen drei großartige Werke zur Aufführung, mit denen das Trio 1994 auch den Anfang seiner Saulgauer Erfolgsgeschichte bestritten hat und bei denen seine tschechische Seele richtig zur Geltung kommt:

Programm:
Josef Suk, Elegie op. 23
Bedrich Smetana, Trio g-Moll op.15
Antonin Dvorak, Trio e-Moll op. 90 „Dumky“

Seit 30 Jahren gehört das „Guarneri Trio Prag“ zu den festen Größen der „Bad Saulgauer Konzerte“. Stadt und Musiker feiern diesen Glücksfall für die oberschwäbische Musiklandschaft mit einem Publikumsgespräch um 17 Uhr im Hotel Kleber Post.
Begonnen hat alles 1994, als das „Guarneri Trio Prag“ erstmals mit einem Aufsehen erregenden Konzert in der Thermalbadstadt gastierte. Auf dem Programm damals - wie auch dieses Jahr - ausschließlich tschechische Meisterwerke: Antonin Dvoraks hinreißendes Dumky-Trio, Bedrich Smetanas aufwühlendes g-Moll-Trio und eine träumerische Elegie von Josef Suk, dem Schwiersohn Dvoraks.
Zu verdanken ist diese drei Jahrzehnte dauernde Verbindung mit diesem wunderbaren Trio Susanne Rudolph, die das Ensemble in den 1980er Jahren zufällig einmal in Prag gehört und dann 1988 nach Ulm und anschließend nach Bad Saulgau vermittelt hat. Hier hat das Trio am 27. September 1994 im Foyer der Stadthalle mit seiner außergewöhnlichen Klangkultur und seinem beseelten Musizieren das Saulgauer Publikum im Sturm erobert. „Oder war es ein Vulkanausbruch, der sich da ereignete?“, fragte sich Susanne Rudolph damals in der Schwäbischen Zeitung und mutmaßte, dass das Geheimnis für den großen Erfolg der drei Musiker darin liege, „daß ihre Musik so natürlich, lebendig, spontan und lustbetont klingt, als spielten sie zum ersten Mal, was ihnen doch längst im Schlaf vertraut ist.“
So wurde aus dem damaligen Konzert eine 30jährige Erfolgsgeschichte und Freundschaft, die zwischen den Jahren 2000 und 2015 auch zu insgesamt 10 Meisterkursen führte. Hier durfte das Saulgauer Publikum die drei Musiker auch als begnadete Lehrer erleben, wie sie jungen Musikerinnen und Musikern aus halb Europa ihre reiche musikalische Erfahrung weitergaben. Die abwechslungsreichen Abschlusskonzerte mit ambitionierten Solisten und Ensembles waren immer ein besonderes Erlebnis. Nicht selten ging es dabei so intensiv zu Sache, wie bei Schostakowitschs e-Moll-Trio, dass das Publikum mit den Tränen zu kämpfen hatte.

Für das Bad Saulgauer Publikum ist das Guarneri Trio Prag ein einzigartiger Glücksfall. Kein anders Ensemble hat mehr für die Klassische Musik hier getan und es verstanden, eine solche Fangemeinde aufzubauen, wie dieses.

Gegründet 2004, spielt das nach dem keltischen Gott der Künste benannte Quartett seit 2014 in seiner heutigen Besetzung - mit Jonas Vischi am Cello. Sein Faible für ungewöhnliche Crossover-Projekte führte u.a. zu Auftritten beim St. Moritz Jazzfestival mit dem Saxofonisten Daniel Schnyder. CD-Aufnahmen des Quartetts, u.a. mit der renommierten Pianistin und ARD-Preisträgerin von 1993, Anna Malikowa, dokumentieren die musikalische Brillanz und Vielfalt seines Schaffens – darunter Werke von Haydn, Bartok, Schubert, Bärmann, Schumann und Schostakowitsch sowie das vierte Streichquartett von Daniel Schnyder.
Künstlerische Impulse erhielt das Ensemble von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) und durch Meisterkurse bei Walter Levin (LaSalle Quartett), Oliver Wille (Kuss Quartett), Natalia Prishepenko (Artemis Quartett) sowie Valentin Erben (Alban Berg Quartett). Von 2009-2014 absolvierte es ein Kammermusikstudium bei Isabel Charisius (Alban Berg Quartett) an der Musikhochschule Luzern.
Das aufstrebende junge Streichquartett aus der Schweiz gibt nun mit einem anspruchsvollen Programm sein Debut bei den „Bad Saulgauer Konzerten“.

Programm:
W.A. Mozart - Streichquartett Nr. 4 in C-Dur, KV 157
F. Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett a-Moll, op. 13
A. Dvořák: Streichquartett F-Dur op. 96, („Amerikanisches“)

Musiker:
Seraina Pfenninger – Violine
Anne Battegay – Violine
Esther Fritzsche – Viola
Jonas Vischi – Violoncello

Die erfolgreiche Autorin Julia Kuhn, auf BookTok auch bekannt als july_reads, liest aus ihrem sehnlichst erwarteten Romantasy-Roman "Moonlight Academy. Feenzauber". Lass dich in die zauberhafte Welt ihrer irischen Feen-Akademie entführen und hol dir von der SPIEGEL-Bestseller-Autorin ein signiertes Exemplar des Buches.

...die nächste Welle kommt bestimmt

Von und mit: Jutta Klawuhn und Sabine Essich


Die Sängerin Sabine Essich und die Schauspielerin Jutta Klawuhn nehmen sich in ihrem neuen Programm erneut der „Wechseljahre“ an und machen sich einen Spaß daraus: witzige, freche und nachdenklich-komische Lieder und Texte rund ums Klimakterium.
Nach ihrem Erfolg mit „Hitzefrei-Lieder und Texte für die Menopause zwischendurch“ sind die zwei Künstlerinnen nun reif für die Weltmeisterschaft im Hitze-Wellenreiten. Wehe dem Klimakterium, diese beiden Menomuttis schlagen zurück! Sie entdecken die „zweite Lebenshälfte“ neu. Wie ist das, wenn Falten und Altersflecken sich ausbreiten, die Hitze einem nur so um die Ohren fliegt und die Hormone verrückt spielen? Älter werden hat viele Vorteile. Man muss nur drauf kommen. Klawuhn präsentiert Texte voll tropischer Abenteuer, Essich produziert dazu glühende menopausale Schallwellen.

Ein Abend voller Hitze, Herbst und Rock`n`roll.- Jetzt noch heißer!!!!

Bei schlechter Witterung findet die Veranstaltung im Theatersaal statt!

Diese prachtvolle Oper mit dem dramatischen Spiel um Liebe und Macht begeisterte bisher Hunderttausende von Zuschauern. Der Besucher wird von Beginn an durch die wunderschönen Stimmen, die Handlung, die prächtigen Kostüme und das eindrucksvolle Bühnenbild in den Bann gezogen. Es erwartet den Klassik-Besucher mit Giuseppe Verdis Nabucco eine der größten Opern der Musikgeschichte und zugleich ein wunderbares Open Air-Spektakel.

Man muss NABUCCO mit dem weltberühmten Gefangenenchor wenigstens einmal unter freiem Himmel und in einer grandiosen Inszenierung erlebt haben. Der gewaltige Chor der Gefangenen wird erklingen mit einem Aufgebot an klangstarken und facettenreich singenden Solisten. Open Air-Produktionen bedeuten für jedes Opernensemble eine besondere künstlerische Herausforderung. Hier gilt es Aufführung und Ambiente der Spielstätte zu einem unvergesslichen Opernspektakel zu vereinen. Sänger, Orchester, Regie und Technik müssen sich bei jeder Spielstätte neu auf die atmosphärischen und akustischen Gegebenheiten einstellen. Dies ist der Oper bei ihren bisherigen Sommer Open Air Aufführungen mit bisher über 2 Millionen Zuschauern hervorragend gelungen.

Aus tourneeorganisatorischen Gründen muss die Veranstaltung leider ABGESAGT werden. Wir bitten um Verständnis.

Lesung und Musik
„Die Mozarts auf der Reise nach Prag - frei nach Eduard Mörike“

Georg Mais, Autor und Sprecher
Katherina Schmitz, Violine
Immo Schaar, Viola

Musik der Mozart-Zeit

Einführung 19:00 Uhr in der Orangerie

Wolfgang Amadeus Mozart war nicht nur ein großartiger Komponist, auch die Geschichte seines Lebens ist außergewöhnlich. Georg Mais als ausgewiesener Mozartkenner bietet dem Publikum auf Schloss Salem nicht immer ganz ernst gemeinte und abwechslungsreiche Einblicke in die Welt eines Mozart und seiner Zeitgenossen. Dabei orientiert er sich an Eduard Mörike, der schon zum 100sten Geburtstag des großen Mozarts eine phantasiereiche Novelle geschrieben hat. Katharina Schmitz und Immo Schaar spielen Meisterwerke für Violine und Viola aus der Mozartzeit.

Einführung 19:00 Uhr in der Orangerie

Karten ab dem 6.5.

Leipziger Kammersolisten

Bettina Aust, Klarinette
Katharina Schmitz, 1. Violine
Ignasi Roca Sellés, 2. Violine
Immo Schaar, Viola
Gayane Khachatryan, Violoncello

B. H. Crusell - Klarinettenquartett Nr. 2 c moll op. 4
L. van Beethoven - Streichtrio G Dur op. 9 Nr.1
W. A. Mozart - Klarinettenquintett A Dur KV 581

Einführung 19:00 Uhr in der Orangerie

Die Kammersolisten aus der berühmten Musikstadt Leipzig setzen sich zusammen aus Solobläsern und Stimmführern des Leipziger Gewandhausorchesters, das zu berühmtesten Klangkörpern in aller Welt gehört. Unter anderem war Felix Mendelssohn Bartholdy zu Beginn des 19. Jahrhunderts Kapellmeister des großartigen Orchesters. Bis heute pflegen die Mitglieder des Orchesters intensiv die Kammermusik der Zeit eines Mozart oder Mendelssohn.

Einführung 19:00 Uhr in der Orangerie

Karten ab dem 6.5.