Instrumentiert für Zink, Posaunen, Holzbläser, Streicher und Orgel als Klangerlebnis im Kirchenraum

In dieser Fassung von J. S. Bachs Opus summum (auf Grundlage von BWV 1080.1) werden die Positionen der Musizierenden »zu Grundparametern – ein Konzept, das genauso viel mit mehrchöriger
Alter Musik zu tun hat wie mit der Avantgarde. Spannend!« berichtete die Fränkische Landeszeitung über unsere Aufführung anlässlich der Bachwoche Ansbach 2023. Die Instrumentierungenfolgen stilistischen Anklängen der Fugen und zeichnen ein Panoptikum der Bachklänge. Die Notenpulte stehen an vier Orten verteilt, Fugenstrukturen spannen sich mehrdimensional auf, Musiker:innen tragen »das Fugenthema wie eine
Monstranz durch die Kirche (…) So entsteht zudem jenseits der Raum-Klang-Interpretation jene beinahe sakrale Aura, die Bachs
späten unvollendeten Zyklus umgibt«.

19:30

SINDELFINGER STREICHQUARTETT
DETLEV GREVESMÜHL Violine
PETRA GREVESMÜHL Violine
DANIELA SCHWABE Viola
NICOLE AMANN-GESSINGER Violoncello

LUIGI BOCCHERINI (1743-1805)
Streichquartett Es-Dur, op. 58/2
LUIGI CHERUBINI (1760-1842)
Streichquartett Nr. 6 in a-Moll
GIUSEPPE VERDI (1813-1901)
Streichquartett a-Moll

Das Sindelfinger Streichquartett wird an diesem Abend Musik von Luigi Boccherini, Luigi Cherubini und Giuseppe Verdi spielen. In der launigen Moderation erfährt das Publikum zudem vieles über die Komponisten und ihr illustres Umfeld.

Luigi Boccherini konnte bereits als 13-Jähriger Konzerterfolge als Cellist im heimischen Lucca verbuchen. Unterrichtet wurde er wohl vom Vater, der als Kontrabassist der Palastkapelle wirkte. Seine Karriere führte ihn über Paris nach Wien und schließlich an den spanischen Hof, der seit der Zeit Domenico Scarlattis ausschließlich italienische Musiker anstellte. Im Gegensatz zu seinen italienischen Zeitgenossen lag sein kompositorischer Schwerpunkt auf der Instrumentalmusik. Unter seinen ca. 600 Werken finden sich gut 30 Sinfonien, 20 Solokonzerte, 105 Streichquintette sowie 90 Streichquartette, mit deren Komposition er bereits als 18-Jähriger begann und die zu den frühesten Beiträgen dieser Gattung gehören.

Die sechs Streichquartette Luigi Cherubinis gelten unter Kennern als Geheimtipp großer Kammermusik. Nicht nur wegen ihrer Qualität, sondern weil man diese Gattung bei einem italienischen Opernkomponisten im Paris des 19. Jahrhunderts einfach nicht vermutet. Allerdings liegen die Dinge etwas anders: Cherubini, der mit Kirchenmusik debütierte, ließ sich 1786 in Paris nieder, um sich als Opernkomponist zu etablieren, was ihm mit »Medea« auch gelang, aber schon nach ein paar Jahren galten Spontini und Meyerbeer als die neuen Opernstars. Cherubini musste sich als Direktor des »Conservatoires« anderen Aufgaben widmen und wurde als uneingeschränkte musikalische Autorität geehrt und gefürchtet. In dieser Situation konnte man dann eben auch im opernverrückten Paris Streichquartette schreiben.

Der große italienische Opernkomponist Giuseppe Verdi hat mit seinem einzigen Streichquartett einen formidablen Beitrag zur Kammermusikliteratur geleistet. Mit den zahlreichen Opernzitaten und dem sowohl dramatischen als auch cantablen Gestus steht dieses Werk im musikalischen Mittelpunkt des Abends. Das Publikum genießt einen lauen Sommerabend mit italienischem Flair

Einlass: 18:30 Uhr

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

SWR-SYMPHONIEORCHESTER
Solist: Rafal Blechacz , Klavier

Werke von:
LUDWIG VAN BEETHOVEN 1770 - 1827
- Coriolan Ouvertüre
- 3. Klavierkonzert c-Moll op. 37
FRANZ SCHUBERT 1797 – 1828
- 5.Sinfonie B-Dur D-485


Konzertkarte gilt am Veranstaltungstag als Fahrausweis der 2. Klasse im Verkehrsverbund HNV (3 Stunden vor Konzertbeginn bis Betriebsschluss).

Einlass: 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn

Das Kollektiv OUT OF THE BLUE setzt mit seiner künstlichen Ausgrabungsstätte in Bad Cannstatt einen Fokus auf die ehemaligen Migrationsarbeiter*innen aus Samothraki. Die Aktion im öffentlichen Raum findet vom 20. September bis 22. September 2024 statt und wird anschließend von einer Ausstellung im Kulturkabinett begleitet. 

Der Eintritt ist frei.

Stadt:Ensemble Ludwigsburg, eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt
Ausgehend von der Reise durch die Stadtteile in den letzten Jahren entwickelt das Stadt:Ensemble Ludwigsburg einen Theaterabend, der die Themen, die den Bürger:innen wichtig waren, zum Kern haben wird.
Eine utopische Reise durch das Ludwigsburg seit seiner Gründung bis heute.
Was sind die Visionen und Wünsche der Bürger:innen und wie haben sich diese in den Jahrhunderten verändert.
Was sind gelungene und gescheiterte Utopien in der Stadtentwicklung?
Wie haben sich Vorstellungen von einer gelungenen Gesellschaft verändert?
Themen wie Architektur, Nachhaltigkeit, Umweltschutz, Treffpunkte, Vielstimmigkeit und Diversität der Gesellschaft sind Kernthemen der neuen BürgerTheater Produktion.
Ein Gesamtkunstwerk mit Theater, Tanz, Zirkus, einem SprechSoundChor und einer Band.

Premiere Do, 19.9.2024, 20 Uhr
Reithalle im Kunstzentrum Karlskaserne

Weitere Aufführungen
Fr 20.09.2024 // 20 Uhr
Sa 21.09.2024 // 20 Uhr
So 22.09.2024 // 18 Uhr

Fr 27.09.2024 // 20 Uhr
Sa 28.09.2024 // 20 Uhr
So 29.09.2024 // 18 Uhr

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

Stadt:Ensemble Ludwigsburg, eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt
Ausgehend von der Reise durch die Stadtteile in den letzten Jahren entwickelt das Stadt:Ensemble Ludwigsburg einen Theaterabend, der die Themen, die den Bürger:innen wichtig waren, zum Kern haben wird.
Eine utopische Reise durch das Ludwigsburg seit seiner Gründung bis heute.
Was sind die Visionen und Wünsche der Bürger:innen und wie haben sich diese in den Jahrhunderten verändert.
Was sind gelungene und gescheiterte Utopien in der Stadtentwicklung?
Wie haben sich Vorstellungen von einer gelungenen Gesellschaft verändert?
Themen wie Architektur, Nachhaltigkeit, Umweltschutz, Treffpunkte, Vielstimmigkeit und Diversität der Gesellschaft sind Kernthemen der neuen BürgerTheater Produktion.
Ein Gesamtkunstwerk mit Theater, Tanz, Zirkus, einem SprechSoundChor und einer Band.

Premiere Do, 19.9.2024, 20 Uhr
Reithalle im Kunstzentrum Karlskaserne

Weitere Aufführungen
Fr 20.09.2024 // 20 Uhr
Sa 21.09.2024 // 20 Uhr
So 22.09.2024 // 18 Uhr

Fr 27.09.2024 // 20 Uhr
Sa 28.09.2024 // 20 Uhr
So 29.09.2024 // 18 Uhr

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

ZDF-Korrespondentin Nicola Albrecht nimmt die Zuhörenden mit auf eine Reise vom See Genezareth durch das Westjordanland bis ans Rote Meer - zu Menschen, die sie willkommen geheißen haben. Eines haben alle
Menschen dort gemeinsam: Sie lieben das Leben und kämpfen um ihr Dasein. Zwischen alten Konfl ikten und neuen Herausforderungen sind sie auf der Suche nach Zusammenhalt und Selbstbestimmung.
Eine Veranstaltung zur "Langen Nacht der Demokratie" in Baden-Württemberg in Kooperation mit der vhs Winnenden und der Stadtbücherei Winnenden
Bild: Tim Lewerth

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

Die französische Soloharfenistin der Stuttgarter Philharmoniker Emilie Jaulmes wird zusammen mit dem Pianisten Heiner Costabel im Seeschloss Monrepos ein romantisches Programm gestalten. Eigenhändig wird Emilie Jaulmes ihre Harfe und der Pianist Costabel seinen Steinway-Flügel antransportieren und das Konzert zu einem berührenden Erlebnis werden lassen.

Ermäßigungsberechtigt sind Schüler und Studenten

Einlass: 15:30 Uhr

Die litauische Musiktheaterregisseurin, die für ihre Arbeit SUN AND SEA den Goldenen Löwen der Venedig-Biennale erhielt, kehrt zurück nach Stuttgart. Zum Spielzeitauftakt entwickelt sie eine Chorarbeit mit Stuttgarter*innen, die eins gemeinsam haben: Nämlich, dass sie nicht singen können und es trotzdem gerne tun. Und zwar nicht irgendwo, sondern im ehemaligen Kaufhaus in der Eberhardstraße. Diese ortspezifische, musik-theatrale Intervention ist eine Meditation über die Frage, was wir als schön erachten, was als wertvoll gilt und wer gehört wird. Hier wird Vielstimmigkeit besungen und die Abweichung von jeglicher Normierung.

Textgrundlage ist der Roman LIVING IN A LAND von Sean Ashton, der hauptsächlich aus Dingen besteht, die der Erzähler nie getan hat, nicht mehr tut oder nie tun wird. Als Studie über das Denkbare und das Tatsächliche, das Persönliche und das Universelle, Idiotie und Logik, Schwarz und Weiß, Kreise und Quadrate, Utopien und Realitäten, Mieten und Kaufen.

Bild: Marc Domage

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

Zum Erscheinen von "A Storm To Kill A Kiss" haben wir etwas ganz Besonderes für euch: Julia Dippel auf dem Theaterschiff in Stuttgart in musikalischer Begleitung. Lasst euch an diesem Abend in die Romantasy-Welt der Bestsellerautorin entführen. Es wird gelesen und gesungen und am Ende noch signiert. Kommt mit in Teil zwei der Sonnenfeuer-Balladen!

Ausverkauft

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

Eine experimentelle Inszenierung mit Elementen aus Contemporary Dance und modernem
Bewegungstheater. Der Mensch und seine Schatten, Spiegelbilder und Träume sind die Objekte
dieser Kunsterforschung.

Karte berechtigt zur Fahrt zur Veranstaltungsstätte mit VVS-Verkehrsmittel (2. Kl.) ab 3 Stunden vor Vorstellungsbeginn und zur Rückfahrt bis 5 Uhr des Folgetages. VVS-Ticket ist nicht übertragbar.

Einlass ab 19:30 Uhr

Kein Chor hat sich so umfassend mit dem Meister der Frührenaissance, dem franko-flämischen Komponisten Josquin des Préz (ca. 1450–1521) beschäftigt wie der gleichnamige Kammerchor aus Leipzig: In 36 Konzerten erklang dessen Gesamtwerk! Auch diesmal erleben wir ein Programm, in dem die edle Vokalpolyphonie Josquins in einen größeren Kontext gestellt wird, wobei der Spannungsbogen von der frappierenden Expressivität Lassos (1532–94) bis zur klangorientierten Moderne Nystedts (1915–2014) reicht. Seit 2022 leitet der aus Dresden stammende Sänger und Dirigent Clemens Flämig das beim Deutschen Chorwettbewerb 2018 in Freiburg preisgekrönte Ensemble.

Preise
10 Euro (Schüler:innen, Studierende, Schwerbehinderte 5 Euro) 
10er Karte 80 Euro (Schüler:innen, Studierende, Schwerbehinderte 40 Euro)  
10er Karte für »Freunde der Stiftsmusik e.V.« 70 Euro (Abendkasse & Infostand) 
Abendkasse ab 18.15 Uhr
Bonuscard+Kultur-Inhaber erhalten an der Abendkasse eine Freikarte.

Kartenvorverkauf
Infostand in der Stiftskirche, Mo-Sa 10-13 Uhr (nur Barzahlung möglich). 

Abendkasse (ab 18.15 Uhr)
Karten an der Abendkasse ausreichend vorhanden, freie Sitzplatzwahl

Am Mittwoch, den 16. Oktober 2024 gibt die Pianistin Eri Nohira einen Klavierabend im Konzertsaal Wolfsbrunnen Heidelberg. Das Konzert besteht aus zwei Teilen, die jeweils mit Werken des Komponisten Martin Münch eröffnet werden. Weiter erklingen verschiedene Walzer von Chopin und die bekannten Variationen über ein Thema von Corelli von Rachmaninoff.

Copyright: Eri Nohira

Einlass: 19:00 Uhr