Dann eben nicht!
Das 21. Programm der HengstmannBrüder

Wenn die Welt verrückt spielt, hilft nur Humor – und den liefern die HengstmannBrüder mit chirurgischer Präzision. In ihrem neuen Programm „Dann eben nicht!“ nehmen die Magdeburger Kabarettisten wieder alles ins Visier, was Politik, Gesellschaft und Alltagswahnsinn zu bieten haben. Pointiert, klug und mit dem unverwechselbaren Familienwitz, der sie zu einem festen Bestandteil der deutschen Kabarettszene gemacht hat.
Nach über zwanzig Jahren auf der Bühne wissen Sebastian und Tobias Hengstmann genau, wie man Lachen und Nachdenken perfekt verbindet. „Dann eben nicht!“ ist kein Rückzug – es ist eine Kampfansage an Resignation und Gleichgültigkeit. Mit feiner Beobachtungsgabe sezieren die Brüder das aktuelle Zeitgeschehen: vom politischen Stillstand über mediale Dauererregung bis hin zu den kleinen Absurditäten des Alltags.
Das Publikum erwartet ein Abend voller Tempo, Scharfsinn und Überraschungsmomente. Die HengstmannBrüder bleiben ihrem Stil treu – bissig, charmant und immer ein Stück schneller, als man denkt. Und wer glaubt, politische Satire sei nur was für Kopfmenschen, wird hier eines Besseren belehrt: „Dann eben nicht!“ trifft Herz, Hirn und Zwerchfell zugleich.

Einlass ab 18:00 Uhr

Erlebt einen Abend voller Lachen und guter Laune mit dem legendären Stand-up Comedian Don Clarke! Der Komiker ist bekannt für seinen britischen Humor und eine unverwechselbare Bühnenpräsenz, die das Publikum immer wieder begeistert.

Für viele Comedians ist er Vorbild. Einige wurden durch ihn inspiriert, überhaupt eine Bühne zu betreten. Denn er ist der Don der Comedy. Tausende Auftritte weltweit beweisen das. Ein Abend mit Don Clarke ist unvergesslich. Mit seinem charmanten, witzigen Blick auf den Alltag lässt er uns die kleinen Dinge des Lebens mit anderen Augen sehen, bis diese feucht sind vor Lachen.

Don ist stolzer Vater von fünf Kindern und Opa von zehn Enkeln. Er ist etwas älter geworden, aber – zum Glück – nur minimal weise. Angekommen in seiner dritten Midlifecrisis, gibt es viel zu erzählen. Auch wenn es an seinem Körper immer mehr Ersatzteile gibt: mit dem neuen Hörgerät fühlt er sich wie ein wahrer Superheld!

Don Clarke ist ein Garant für gute Unterhaltung: britischer Humor trifft auf deutsche Oberschenkel. Mit seinem Programm „Ein Abend mit Don Clarke" erfüllt sich der Ausnahme-Comedian einen lang gehegten Wunsch: Auf die Bühne gehen und seinen Fans einen unvergesslichen Abend schenken. Frisch, spontan und „a little bit crazy“ wird jeder “Abend mit Don Clarke“ ein einzigartiges Erlebnis. Ob lieb gewonnene Klassiker oder neue herrlich absurde Geschichten: Don liebt, was er tut. Und alle lieben Don.

Eine Art Familiensaga: Die Geschichte von Elena und Benjamin, in irgendeiner mittelgroßen Stadt der DDR in den 80er Jahren. Die Entscheidung zwischen Privatleben und dem Dienst für „Mutter Staat“ führt dazu, dass Jaschka, das Kind des jungen Paares, ohne Eltern und in der Obhut der Großmutter zurückbleibt. Gut 35 Jahre später ist die DDR Geschichte. Jaschka ist erwachsen und lebt ein eigenes Leben, das gegen die biographische Leerstelle verteidigt sein will.

DAS HÄLT. FÜR IMMER erzählt nicht nur von einer vergessenen Vergangenheit, sondern anhand von nahbaren, vielschichtigen Figuren von einer gesamtdeutschen Gegenwart und Zukunft. Ein Stück voller Komik, Tragik und – Hoffnung.

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters

Regie: Benjamin Berger
Bühne und Ausstattung: Diana Berndt

Mit: Anton Dreger, Robert Höller, Lisette Holdack, Jacob Keller, Saskia von Winterfeld, Amelie Kriss-Heinrich

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Seit Jahren ein fester Termin im Spätsommer: WISCHMEYERS ZELTMISSION, die aktuelle Abrechnung mit dem Alltagswahnsinn! Der Stoff geht dem geneigten Zeitzeugen und akribischen Beobachter dabei nie aus, denn die Welt der Bekloppten und Bescheuerten gebärt immer wieder neue Absonderlichkeiten. Nicht nur To-Go oder vegan. Auch ganz normal. WISCHMEYERS ZELTMISSION 2026 ist die freiwillige Impfung gegen den täglichen Wahnsinn. Die Dosis wird an einem Abend verabreicht und schützt für ein Jahr.

Eine Art Familiensaga: Die Geschichte von Elena und Benjamin, in irgendeiner mittelgroßen Stadt der DDR in den 80er Jahren. Die Entscheidung zwischen Privatleben und dem Dienst für „Mutter Staat“ führt dazu, dass Jaschka, das Kind des jungen Paares, ohne Eltern und in der Obhut der Großmutter zurückbleibt. Gut 35 Jahre später ist die DDR Geschichte. Jaschka ist erwachsen und lebt ein eigenes Leben, das gegen die biographische Leerstelle verteidigt sein will.

DAS HÄLT. FÜR IMMER erzählt nicht nur von einer vergessenen Vergangenheit, sondern anhand von nahbaren, vielschichtigen Figuren von einer gesamtdeutschen Gegenwart und Zukunft. Ein Stück voller Komik, Tragik und – Hoffnung.

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters

Regie: Benjamin Berger
Bühne und Ausstattung: Diana Berndt

Mit: Anton Dreger, Robert Höller, Lisette Holdack, Jacob Keller, Saskia von Winterfeld, Amelie Kriss-Heinrich

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Rumpelstilzchen, den kennt man, das ist doch der geheimnisvolle Gnom, der der Müllerstochter hilft, aus den Lügengeschichten, die ihr Vater verbreitet hat, ernst zu machen.
Stroh zu Gold spinnen könne sie, hat ihr Vater behauptet, aber das stimmt natürlich nicht. Allerdings möchte der raffgierige König den Beweis und deshalb sitzt die Müllerstochter ganz schön in der Patsche. Nur Rumpelstilzchen kann ihr helfen, aber er fordert einen hohen Preis: Das erste Kind, das die Müllerstochter zur Welt bringt, nachdem sie Königin geworden ist, möchte er für sich haben. Sie verspricht es in ihrer Not, und als sie dann wirklich Königin wird und ihr erstes Kind zur Welt bringt, verlangt er es sogleich. Die Königin hat nur noch eine Chance: Sie muss innerhalb von drei Tagen den Namen des Gnoms herausfinden, dann darf sie ihr Kind behalten. Ob sie das schafft? Und was passiert dann mit Rumpelstilzchen? Warum möchte der eigentlich das Kind haben? Nur so viel sei verraten: Am Ende sind alle diese Fragen beantwortet.

Spiel und Ausstattung: Jürgen Wicht

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Rumpelstilzchen, den kennt man, das ist doch der geheimnisvolle Gnom, der der Müllerstochter hilft, aus den Lügengeschichten, die ihr Vater verbreitet hat, ernst zu machen.
Stroh zu Gold spinnen könne sie, hat ihr Vater behauptet, aber das stimmt natürlich nicht. Allerdings möchte der raffgierige König den Beweis und deshalb sitzt die Müllerstochter ganz schön in der Patsche. Nur Rumpelstilzchen kann ihr helfen, aber er fordert einen hohen Preis: Das erste Kind, das die Müllerstochter zur Welt bringt, nachdem sie Königin geworden ist, möchte er für sich haben. Sie verspricht es in ihrer Not, und als sie dann wirklich Königin wird und ihr erstes Kind zur Welt bringt, verlangt er es sogleich. Die Königin hat nur noch eine Chance: Sie muss innerhalb von drei Tagen den Namen des Gnoms herausfinden, dann darf sie ihr Kind behalten. Ob sie das schafft? Und was passiert dann mit Rumpelstilzchen? Warum möchte der eigentlich das Kind haben? Nur so viel sei verraten: Am Ende sind alle diese Fragen beantwortet.

Spiel und Ausstattung: Jürgen Wicht

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Der SAGO SONG SALON – Echte Lieder, echte Menschen!
Ein geheimnisumwobenes Netzwerk verbindet seit Jahrzehnten Menschen, die mit ihren Lieder nach dem Besonderen streben: SAGO, „ein Poetenseminar nach der Manier der alten Barockdichter“, 1989 von Christof Stählin mit „dem Esprit eines französischen Enzyklopädisten“ erdacht (SZ, 31.10.2022), um mitgebrachte Einfälle in alchemischen Ritualen zu reinigen, zu befeuern und zu verdichten.
Was dort entsteht und gewachsen ist, erblüht im Song Salon: Sebastian Krämer und Matthias Binner präsentieren Dichterinnen und Singer- Songwriter, Freunde und Entdeckungen, Stars und Geheimtipps; hier werden Lieder gesungen, Geschichten ausgetauscht, allein und miteinander, spontan und vorbereitet – und: fürs Publikum. Für wen denn sonst?

Einlass: 18.30 Uhr

BT JUGENDTHEATER

DIE PHYSIKER

TRAGIKOMÖDIE VON FRIEDRICH DÜRRENMATT

Der geniale Physiker Möbius hat sich von der Welt in ein luxuriöses Nervensanatorium zurückgezogen. Er weiß, dass seine Formeln in letzter Konsequenz die Zerstörung der Welt bedeuten können.

Im gleichen Sanatorium sind auch zwei andere scheinbar „Irre“ eingesperrt. Der eine halt sich für Einstein, der andere für Isaac Newton. Unter der Maskerade verbergen sie ihre wahre Identität. Der eine ist ein Vertreter des westlichen, der andere des östlichen Geheimdienstes. Sie haben von den physikalischen Entdeckungen Möbius' erfahren und wollen ihn jeweils für ihre Seite gewinnen. Möbius gelingt es, beide zu überzeugen, dass es nur einen richtigen Weg gibt: Sie alle müssen, obwohl normal, als Verrückte im Sanatorium bleiben, um der Welt die entsetzlichen Konsequenzen ihrer Entdeckungen zu ersparen.

Vor dem Hintergrund des atomaren Wettrüstens der Großmächte stellt Durrenmatt in „Die Physiker“ die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft – und kommt zu dem Schluss, dass es irrelevant sei, wie sich ein einzelner Mensch verhalte. Unabhängig davon, ob er sich in den Dienst der Politik stellt oder diesen verweigert, die Katastrophe nimmt ihren Lauf. Die Komödie, die mit der Umkehrung von Wahnsinn und Vernunft spielt, war in den Saisons 1962 / 63 und 1982 / 83 das meistgespielte Stück auf deutschsprachigen Bühnen und wurde ein Welterfolg.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel
Ensemble des BT Jugendtheaters

Alle Rechte bei der Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Eine Geschichte über Träume, Zuversicht und Beharrlichkeit und darüber, dass alles ganz anders kommen kann als man dachte,– vielleicht sogar schöner, als man es sich erträumt hat.
So richtig pfeifen können, das möchte der Hase so gern! Aber das können nur Murmeltiere. Und so begibt er sich auf die Suche nach diesem scheuen Tier. Über Stock und Stein, überall sucht der Hase und befragt alle, die ihm begegnen, sogar die Fische im Wasser, bis er es endlich findet, das Murmeltier. Das ist zwar nicht begeistert, erklärt sich aber schließlich bereit, dem Hasen das Pfeifen beizubringen. Doch obwohl der sich wirklich große Mühe gibt, will es mit dem Pfeifen einfach nicht klappen. Was nun?

Spiel: Nicole Gospodarek
Regie: Judith Seither
Text: J. Seither/ N. Gospodarek
Bühne: Torsten Raddant
Ausstattung//Bühne/Figurenbau: Anke Lenz
Musik: Horia Dumitrache

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Nicole Gospodarek, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine Geschichte über Träume, Zuversicht und Beharrlichkeit und darüber, dass alles ganz anders kommen kann als man dachte,– vielleicht sogar schöner, als man es sich erträumt hat.
So richtig pfeifen können, das möchte der Hase so gern! Aber das können nur Murmeltiere. Und so begibt er sich auf die Suche nach diesem scheuen Tier. Über Stock und Stein, überall sucht der Hase und befragt alle, die ihm begegnen, sogar die Fische im Wasser, bis er es endlich findet, das Murmeltier. Das ist zwar nicht begeistert, erklärt sich aber schließlich bereit, dem Hasen das Pfeifen beizubringen. Doch obwohl der sich wirklich große Mühe gibt, will es mit dem Pfeifen einfach nicht klappen. Was nun?

Spiel: Nicole Gospodarek
Regie: Judith Seither
Text: J. Seither/ N. Gospodarek
Bühne: Torsten Raddant
Ausstattung//Bühne/Figurenbau: Anke Lenz
Musik: Horia Dumitrache

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Nicole Gospodarek, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

BT JUGENDTHEATER

DIE PHYSIKER

TRAGIKOMÖDIE VON FRIEDRICH DÜRRENMATT

Der geniale Physiker Möbius hat sich von der Welt in ein luxuriöses Nervensanatorium zurückgezogen. Er weiß, dass seine Formeln in letzter Konsequenz die Zerstörung der Welt bedeuten können.

Im gleichen Sanatorium sind auch zwei andere scheinbar „Irre“ eingesperrt. Der eine halt sich für Einstein, der andere für Isaac Newton. Unter der Maskerade verbergen sie ihre wahre Identität. Der eine ist ein Vertreter des westlichen, der andere des östlichen Geheimdienstes. Sie haben von den physikalischen Entdeckungen Möbius' erfahren und wollen ihn jeweils für ihre Seite gewinnen. Möbius gelingt es, beide zu überzeugen, dass es nur einen richtigen Weg gibt: Sie alle müssen, obwohl normal, als Verrückte im Sanatorium bleiben, um der Welt die entsetzlichen Konsequenzen ihrer Entdeckungen zu ersparen.

Vor dem Hintergrund des atomaren Wettrüstens der Großmächte stellt Durrenmatt in „Die Physiker“ die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft – und kommt zu dem Schluss, dass es irrelevant sei, wie sich ein einzelner Mensch verhalte. Unabhängig davon, ob er sich in den Dienst der Politik stellt oder diesen verweigert, die Katastrophe nimmt ihren Lauf. Die Komödie, die mit der Umkehrung von Wahnsinn und Vernunft spielt, war in den Saisons 1962 / 63 und 1982 / 83 das meistgespielte Stück auf deutschsprachigen Bühnen und wurde ein Welterfolg.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel
Ensemble des BT Jugendtheaters

Alle Rechte bei der Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

BT JUGENDTHEATER

DIE PHYSIKER

TRAGIKOMÖDIE VON FRIEDRICH DÜRRENMATT

Der geniale Physiker Möbius hat sich von der Welt in ein luxuriöses Nervensanatorium zurückgezogen. Er weiß, dass seine Formeln in letzter Konsequenz die Zerstörung der Welt bedeuten können.

Im gleichen Sanatorium sind auch zwei andere scheinbar „Irre“ eingesperrt. Der eine halt sich für Einstein, der andere für Isaac Newton. Unter der Maskerade verbergen sie ihre wahre Identität. Der eine ist ein Vertreter des westlichen, der andere des östlichen Geheimdienstes. Sie haben von den physikalischen Entdeckungen Möbius' erfahren und wollen ihn jeweils für ihre Seite gewinnen. Möbius gelingt es, beide zu überzeugen, dass es nur einen richtigen Weg gibt: Sie alle müssen, obwohl normal, als Verrückte im Sanatorium bleiben, um der Welt die entsetzlichen Konsequenzen ihrer Entdeckungen zu ersparen.

Vor dem Hintergrund des atomaren Wettrüstens der Großmächte stellt Durrenmatt in „Die Physiker“ die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft – und kommt zu dem Schluss, dass es irrelevant sei, wie sich ein einzelner Mensch verhalte. Unabhängig davon, ob er sich in den Dienst der Politik stellt oder diesen verweigert, die Katastrophe nimmt ihren Lauf. Die Komödie, die mit der Umkehrung von Wahnsinn und Vernunft spielt, war in den Saisons 1962 / 63 und 1982 / 83 das meistgespielte Stück auf deutschsprachigen Bühnen und wurde ein Welterfolg.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel
Ensemble des BT Jugendtheaters

Alle Rechte bei der Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Früher war mit 60 Schluss – heute geht’s erst los!

Während die Dinosaurier schon ausgestorben und die Pompejianer längst verstaubt sind, steht Roberto Capitoni quicklebendig auf der Bühne und beweist: Die besten Jahre kommen nach den Guten. Denn mal ehrlich: Wenn Tom Cruise, Campino und Jim Carrey über 60 sind – warum nicht auch Roberto?

Mit Titanhüfte, Resthaar und einer gehörigen Portion Selbstironie stellt er sich der großen Frage: Was ist das neue Jungsein? Botox oder Humor? Smoothie oder Schnitzel? In einer Welt voller Spam-Mails zu Wundermitteln, Rentenauskünften und Fitness-Versprechen pendelt Capitoni zwischen Lachkrampf und Lebenskrise. Und dann ist da noch Onkel Luigi – ein wandelnder Katastrophenfall, der jedes „Best Age“ in ein „Letztes Stündlein“ verwandelt.

Doch Roberto bleibt unerschütterlich: Er kämpft mit Würde gegen die Apotheken Umschau, philosophiert über die Haltbarkeit von Ehen und erkennt – das wahre Anti-Aging heißt Lachen.

60 ist das neue 40 – Stand-Up-Comedy mit Tiefgang, Charme und jeder Menge Falte zum Schmunzeln.

Oder wie Roberto sagen würde: „Alt werden ist nichts für Feiglinge – aber ein Riesenspaß für die Zuschauer!“

Ein Traumspiel nach Victor Hugos "Der Glöckner von Notre-Dame"

Vor den Toren von Notre-Dame verkauft ein junges Sinti-Mädchen Souvenirs. Hinter den Mauern der Kirche lebt ein Priester in seiner Welt. Während einer Sonnenfinsternis, die nur Sekunden dauert, träumen sich die beiden in eine Zeit vor 500 Jahren und erspielen eine Geschichte von Liebe und Tod. Denn in unseren Träumen leben die Geschichten unseres Blutes und das Blut ist ein Fluss in die Vergangenheit… Ein eitler Hauptmann, der nur sich selbst liebt, ein Priester, der sich der Liebe verweigert, eine Kreatur, die niemand lieben mag und eine Frau, die nur für die Liebe geschaffen scheint. So gehen alle in die Irre, weil es scheinbar keinen anderen Weg für sie gibt. Es gibt nur einen schmalen Grat der Liebe, der sich durch die Zeit schlängelt und den wir oft nur im Traum ertasten.

Spiel: Virginia und Stefan P. Maatz / Schlitz
Idee & Regie: Karl Huck / Hiddensee
Bühne & Figuren: Barbara und Günter Weinhold / Berlin
Künstlerische Mitarbeit: Kay Zeisberg / Leipzig
& Pierre Sanoussi – Bliss / Berlin

Ab 16 Jahren

Dauer: ca. 70 Minuten

Eine Aufführung vom Theater con Cuore, Schlitz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Das Theater Maskotte wagte es vor vielen Jahren erstmalig, die charakteristischen Figuren und Texte aus Loriots „Szenen einer Ehe“ mit Mitteln des Puppenspiels (Handpuppenspiel) auf die Bühne zu bringen. Psychologin Edelgard Greulich (Ute Kotte / schauspielerische Rahmenhandlung) führt das Publikum durch die „Szenen einer Ehe“ und gibt den Zuschauern „Anleitungen“, wie Eheprobleme im Alltag bewältigt werden können. Sechs Szenen wie: Das Ei, Der Feierabend, Die Eheberatung u.a. lassen das Publikum einen unterhaltsamen und vergnüglichen Abend erleben.

Idee/ Spiel: Ute Kotte
Regie: Dirk Baum
Pyrotechnik: Frank Kotte
Kostüm, Puppen, Bühne: Anke Lenz, Gunnar Wassermann

Ab 12 Jahren

Dauer: ca. 90 Minuten inkl. Pause

Eine Aufführung vom Theater Maskotte, Buchholz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Eine turbulente Geschichte über das Einschlafen

„Nichts ist wirklich schlimmer als allein in meinem Zimmer, in der dunklen Nacht“, singt Charlotte. Wenn sie einschläft, gibt es Löwen, die sie anbrüllen oder Fahrstühle, die in die Wolken fliegen und den Planeten der immer offenen Augen. Da bleibt sie lieber wach, macht Krach und spielt Zirkus! Doch plötzlich bekommt sie unerwarteten Besuch: erst einen Traumclown und dann die Wimpernzwerge.

Spiel: Esther Nicklas
Regie und Szenografie: Kristina Feix
Bühnenbild: Esther Nicklas
Puppen: Esther Nicklas mit Unterstützung von Kristina Feix
Textilarbeiten: Heather MacCrimmon
Text: Esther Nicklas und Kristina Feix
Musik und Sounds: Franziska Hoffmann mit Unterstützung von Oleg Hollmann
Soundcollagen und tontechnische Bearbeitung: Christian Ulrich

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theaterfenster Esther Nicklas, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine turbulente Geschichte über das Einschlafen

„Nichts ist wirklich schlimmer als allein in meinem Zimmer, in der dunklen Nacht“, singt Charlotte. Wenn sie einschläft, gibt es Löwen, die sie anbrüllen oder Fahrstühle, die in die Wolken fliegen und den Planeten der immer offenen Augen. Da bleibt sie lieber wach, macht Krach und spielt Zirkus! Doch plötzlich bekommt sie unerwarteten Besuch: erst einen Traumclown und dann die Wimpernzwerge.

Spiel: Esther Nicklas
Regie und Szenografie: Kristina Feix
Bühnenbild: Esther Nicklas
Puppen: Esther Nicklas mit Unterstützung von Kristina Feix
Textilarbeiten: Heather MacCrimmon
Text: Esther Nicklas und Kristina Feix
Musik und Sounds: Franziska Hoffmann mit Unterstützung von Oleg Hollmann
Soundcollagen und tontechnische Bearbeitung: Christian Ulrich

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theaterfenster Esther Nicklas, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Hase, ein Hund und eine Katze... alle drei leben auf einer kleinen Insel im Meer und alle drei haben Ärger bekommen mit der Bäuerin, die auf der Insel lebt. Alle drei treffen sich unten am Strand und jaulen und jammern über das Unrecht, das ihnen widerfahren ist. Die Katze will sich rächen, der Hund will von nun an der Bäuerin alles recht machen, der Hase will sich am liebsten verkriechen und nie wieder hervorkommen... doch das alles bringt sie nicht wirklich weiter. Endlich kommt einer auf die Idee: Kommt, wir bauen uns ein Schiff!
Spiel: Birgit Schuster

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Figurentheater, Gingst

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Hase, ein Hund und eine Katze... alle drei leben auf einer kleinen Insel im Meer und alle drei haben Ärger bekommen mit der Bäuerin, die auf der Insel lebt. Alle drei treffen sich unten am Strand und jaulen und jammern über das Unrecht, das ihnen widerfahren ist. Die Katze will sich rächen, der Hund will von nun an der Bäuerin alles recht machen, der Hase will sich am liebsten verkriechen und nie wieder hervorkommen... doch das alles bringt sie nicht wirklich weiter. Endlich kommt einer auf die Idee: Kommt, wir bauen uns ein Schiff!
Spiel: Birgit Schuster

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Figurentheater, Gingst

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung