Tartuffe hat sich in das Zuhause und Leben von Orgon eingeschlichen und genießt – trotz der Proteste aller anderen Familienmitglieder – dessen uneingeschränktes Vertrauen. Orgon plant sogar, Tartuffe mit der eigenen Tochter zu verheiraten, um den frommen und gottesfürchtigen Mann, der ihm als moralischer Kompass dient, auch in Zukunft möglichst nah bei sich zu wissen.

Mariane jedoch liebt Valère und würde lieber sterben, als den Heuchler Tartuffe zu heiraten. Erst, als Orgons Frau Elmire die Verlogenheit Tartuffes Orgon vor Augen führt, fällt bei Orgon der Groschen. Leider zu spät: denn er hat Tartuffe bereits Hab und Gut überschrieben und ihm außerdem ein noch viel gewichtigeres Druckmittel in die Hände gegeben…

TARTUFFE ist das meistgespielte Stück von Molière. Es verbindet deftige Charakter- und Situationskomik mit schneidender Satire. Diesen lebendigen Klassiker über Schein und Sein wird Tobias Materna, der in Celle zuletzt DER NACKTE WAHNSINN inszenierte, im stimmungsvollen Ambiente des Schlossinnenhofs zum Sommertheater-Event machen.

Auch wenn es ihm an Geld und Aufträgen nicht fehlt: im Leben des Strafverteidigers Björn Diemel läuft es nicht rund. Auf Geheiß seiner Ehefrau soll er deshalb seine Work-Life-Balance in Ordnung bringen. Sie schickt ihren Mann, der sich im Alltag um das Wohlbefinden der organisierten Kriminalität kümmert, in ein Achtsamkeitsseminar. Was Björn dort lernt und erfolgreich anwendet, verändert nicht nur sein Leben, sondern auch die Hierarchie im Unterwelt-Milieu. Während eines See-Wochenendes mit der Tochter vergisst er glatt, dass noch ein Mandant in seinem Kofferraum liegt. Dragan, den Mafiaboss, hatte er auf der Hinfahrt noch rasch dort verstecken müssen. Nach zwei Tagen Auszeit ist Björn tiefenentspannt – und Dragan tot.

„Spannung, ungebetene Ratschläge und Galgenhumor“ bescheinigte Jan Böhmermann dem Roman von Karsten Dusse. In der Bühnenbearbeitung rotieren drei Darsteller in neunzehn Rollen und sind achtsam bemüht, der rasanten Geschichte den richtigen Drive zu geben. So entsteht aus dem Aufeinandertreffen von Kriminalkomödie und Ratgeberliteratur eine humorexplosive Mischung aus Wellnessurlaub und Mordsvergnügen.

Ausverkauft! Evtl. Tickets an der Abendkasse.

Tartuffe hat sich in das Zuhause und Leben von Orgon eingeschlichen und genießt – trotz der Proteste aller anderen Familienmitglieder – dessen uneingeschränktes Vertrauen. Orgon plant sogar, Tartuffe mit der eigenen Tochter zu verheiraten, um den frommen und gottesfürchtigen Mann, der ihm als moralischer Kompass dient, auch in Zukunft möglichst nah bei sich zu wissen.

Mariane jedoch liebt Valère und würde lieber sterben, als den Heuchler Tartuffe zu heiraten. Erst, als Orgons Frau Elmire die Verlogenheit Tartuffes Orgon vor Augen führt, fällt bei Orgon der Groschen. Leider zu spät: denn er hat Tartuffe bereits Hab und Gut überschrieben und ihm außerdem ein noch viel gewichtigeres Druckmittel in die Hände gegeben…

TARTUFFE ist das meistgespielte Stück von Molière. Es verbindet deftige Charakter- und Situationskomik mit schneidender Satire. Diesen lebendigen Klassiker über Schein und Sein wird Tobias Materna, der in Celle zuletzt DER NACKTE WAHNSINN inszenierte, im stimmungsvollen Ambiente des Schlossinnenhofs zum Sommertheater-Event machen.

Tartuffe hat sich in das Zuhause und Leben von Orgon eingeschlichen und genießt – trotz der Proteste aller anderen Familienmitglieder – dessen uneingeschränktes Vertrauen. Orgon plant sogar, Tartuffe mit der eigenen Tochter zu verheiraten, um den frommen und gottesfürchtigen Mann, der ihm als moralischer Kompass dient, auch in Zukunft möglichst nah bei sich zu wissen.

Mariane jedoch liebt Valère und würde lieber sterben, als den Heuchler Tartuffe zu heiraten. Erst, als Orgons Frau Elmire die Verlogenheit Tartuffes Orgon vor Augen führt, fällt bei Orgon der Groschen. Leider zu spät: denn er hat Tartuffe bereits Hab und Gut überschrieben und ihm außerdem ein noch viel gewichtigeres Druckmittel in die Hände gegeben…

TARTUFFE ist das meistgespielte Stück von Molière. Es verbindet deftige Charakter- und Situationskomik mit schneidender Satire. Diesen lebendigen Klassiker über Schein und Sein wird Tobias Materna, der in Celle zuletzt DER NACKTE WAHNSINN inszenierte, im stimmungsvollen Ambiente des Schlossinnenhofs zum Sommertheater-Event machen.

In einem Pub verabreden sich Louise und Tom wöchentlich zum Vorglühen vor der gemeinsamen Paartherapie-Sitzung. Der Auslöser für die Ehekrise des Musikjournalisten und der Ärztin: eine klassische Affäre. Und es gibt Kinder. In zehn Pub-Treffen – ganz ohne Therapeutin – verhandeln die beiden, was lange Zeit unausgesprochen war. Sie streiten, weinen, lachen, reden über Sex, rollen ihre Vergangenheit auf, nehmen die gegenseitigen Schwächen ins Visier. Und wenn die Streitlust mal nachlässt, gibt es da ja noch andere Paare, über die man sprechen kann.
Mit den für Nick Hornby typischen schnellen, geistreichen und witzigen Dialogen erlebt das Publikum die subtilen Machtverlagerungen in den wöchentlichen Treffen, wenn das Ehepaar Schritt für Schritt – mal mit bissigem Witz, mal mit charmanter Wärme – seinen „ehelichen Brexit“ verhandelt.
Die Beziehungskomödie des Bestsellerautors erschien zunächst als Serie im britischen Fernsehen und schließlich als Roman sowie als spritzige Dialogfassung für die Bühne.

Ausverkauft! Evtl. Tickets an der Abendkasse.

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Tartuffe hat sich in das Zuhause und Leben von Orgon eingeschlichen und genießt – trotz der Proteste aller anderen Familienmitglieder – dessen uneingeschränktes Vertrauen. Orgon plant sogar, Tartuffe mit der eigenen Tochter zu verheiraten, um den frommen und gottesfürchtigen Mann, der ihm als moralischer Kompass dient, auch in Zukunft möglichst nah bei sich zu wissen.

Mariane jedoch liebt Valère und würde lieber sterben, als den Heuchler Tartuffe zu heiraten. Erst, als Orgons Frau Elmire die Verlogenheit Tartuffes Orgon vor Augen führt, fällt bei Orgon der Groschen. Leider zu spät: denn er hat Tartuffe bereits Hab und Gut überschrieben und ihm außerdem ein noch viel gewichtigeres Druckmittel in die Hände gegeben…

TARTUFFE ist das meistgespielte Stück von Molière. Es verbindet deftige Charakter- und Situationskomik mit schneidender Satire. Diesen lebendigen Klassiker über Schein und Sein wird Tobias Materna, der in Celle zuletzt DER NACKTE WAHNSINN inszenierte, im stimmungsvollen Ambiente des Schlossinnenhofs zum Sommertheater-Event machen.

Eine schwärzliche Komödie mit Herz und natürlich Live-Musik. Der renommierte Schriftsteller Mario Sippel hat sich nach Groß Schwülper in die ländliche Idylle zurückgezogen, um dort in Ruhe an seinem neuen bahnbrechenden literarischen Werk zu arbeiten. Doch leider wird er von seiner Vergangenheit eingeholt: Eine einmalige männliche Schwäche wird von einem zwielichtigen Unternehmen genutzt, um ihn zu erpressen. Als Sippel nicht mehr ein und aus weiß, trifft er eine schwerwiegende Entscheidung: Der Chef der Erpresserbande soll in sein.

Haus gelockt und aus dem Weg geräumt werden. Was er nicht ahnt: Der Chef kommt nicht persönlich, sondern schickt seinen Adjutanten Lenny Düker. Damit wird die Lage unübersichtlich und die Geschichte nimmt eine turbulente Wendung. Plötzlich steht die Kommissarin Sophie Paxmann im Wohnzimmer der Sippels und ermittelt. Dass der Nachbar Hajo Wuttich – jüngst von seiner geliebten Claudi verlassen – den Schriftsteller in sein Herz geschlossen hat und ihm dasselbe ausführlich ausschüttet, macht die Situation keinesfalls einfacher. Und dann dringen die beiden Amazonen Bea und Chrissi in Sippels Haus ein und suchen nach ihrem Kumpanen Lenny...

Musik: „Die Baumeister“

Frei nach dem Roman von Wilhelmine von Hillern.

Die seligen Fräuleins, zwei verblichene, zeitlose Alpensirenen, singen und erzählen vom Kampf mit der Natur, der rauen Bergwelt und menschlichen Abgründen.
Dazu nehmen sie: eine starke Frau, einen wilden Jäger, einen herrischen Vater, einen intriganten Nebenbuhler, Liebe, Leidenschaft, ein Wirtshaus und die Berge von Tirol.
Und als besondere Zutat: einen Geier, der als Anwalt der Geierwally durch die Handlung führt.
Es ist die Geschichte einer Emanzipation, in der die Geierwally sich selbstbewusst und trotzig gegen eingefahrene familiäre und gesellschaftliche Strukturen stemmt.
Freuen Sie sich auf einen Abend inmitten vergilbter Alpenromantik, der tragikomisch, bisweilen grotesk gerät. Handpuppen versuchen ernsthaft, diesen gewaltigen Filmstoff wegzuschleppen.
Handpuppentheater für Jugendliche und Erwachsene

Pressestimmen:
Hinter Männlichkeitsritualen echte Waschlappen | Jens Wehn – Badische Neueste Nachrichten 15. März 2014
"... Dorothee Carls und Annika Pilstl ... lieferten ein mitreißendes Beispiel, wie man mit den Mitteln des Puppentheaters einen Klassiker auf die Bühne bringen kann. Ihre Interpretation der "Geierwally" lieferte zwar so manchen witzigen Moment, denunzierte aber niemals die Tragik der Geschichte um eine selbstbestimmte Frau und Männer, die sich hinter ihren offensiv abgefeierten Männlichkeitsritualen als echte Waschlappen erweisen. Bewundernswert dabei die Kunstfertigkeit, mit der die Exen ihren Handpuppen ein eigenes Leben gaben. Der Applaus war hochverdient. ..."

Pathos ohne Kitsch / Georg Patzer - Die Rheinpfalz 17. März 2014
"... Mit einfachen Mitteln, über Gestelle geworfene graue Filzdecken, die Berge und Abgründe formen, mit kleinen Holzpuppen für die Figuren, vor allem aber mit ihren wandlungsfähigen Stimmen, mit denen sie sprechen, säuseln, schreien, echoen, singen und jodeln, gelingt es Dorothee Carls und Annika Pilstl vom Ensemble „die exen“ aus Erfurt, die Geschichte lebendig zu machen. Sekundenschnell wechseln sie die Szenen, zwei karierte Deckchen – fertig ist das Wirtshaus. Mit einem Gemälde oder einem Kreuz, das auf die Decke gesteckt wird, sind Bauernhof und Berggipfel gekennzeichnet. Ebenso schnell wechseln sie mit ihren Stimmen die Rollen und Stimmungen, von der alten Frau zu den dumpfen Bauern, von der selbstbewussten Wally zum angeschossenen Joseph und zum Geier, der das „happy end“ ankündigt. Mit Witz und Phantasie spielen Carls und Pilstl mit der Romantik und der uns fremden, exotischen Tiroler Bauernwelt, übertrieben unwillig und sichtlich lustlos tanzen sie sogar einen Schuhplattler, brechen stets die hohen und übertriebenen Gefühle, sodass das Leid der Geier-Wally trotz allem Pathos doch immer wieder auch menschlich anrührend wird, ohne kitschig zu sein.

Koproduktion von die exen und dem Marotte Figurentheater Karlsruhe

die exen, Neuhaus am Inn | Spiel: Dorothee Carls, Annika Pilstl | Regie: Friederike Krahl | Ausstattung: Udo Schneeweiß | Musik: Andres Böhmer | Künstlerische Mitarbeit: Mario Hohmann
70 Minuten ohne Pause | Erwachsene

Frei nach dem Roman von Wilhelmine von Hillern.

Die seligen Fräuleins, zwei verblichene, zeitlose Alpensirenen, singen und erzählen vom Kampf mit der Natur, der rauen Bergwelt und menschlichen Abgründen.
Dazu nehmen sie: eine starke Frau, einen wilden Jäger, einen herrischen Vater, einen intriganten Nebenbuhler, Liebe, Leidenschaft, ein Wirtshaus und die Berge von Tirol.
Und als besondere Zutat: einen Geier, der als Anwalt der Geierwally durch die Handlung führt.
Es ist die Geschichte einer Emanzipation, in der die Geierwally sich selbstbewusst und trotzig gegen eingefahrene familiäre und gesellschaftliche Strukturen stemmt.
Freuen Sie sich auf einen Abend inmitten vergilbter Alpenromantik, der tragikomisch, bisweilen grotesk gerät. Handpuppen versuchen ernsthaft, diesen gewaltigen Filmstoff wegzuschleppen.
Handpuppentheater für Jugendliche und Erwachsene

Pressestimmen:
Hinter Männlichkeitsritualen echte Waschlappen | Jens Wehn – Badische Neueste Nachrichten 15. März 2014
"... Dorothee Carls und Annika Pilstl ... lieferten ein mitreißendes Beispiel, wie man mit den Mitteln des Puppentheaters einen Klassiker auf die Bühne bringen kann. Ihre Interpretation der "Geierwally" lieferte zwar so manchen witzigen Moment, denunzierte aber niemals die Tragik der Geschichte um eine selbstbestimmte Frau und Männer, die sich hinter ihren offensiv abgefeierten Männlichkeitsritualen als echte Waschlappen erweisen. Bewundernswert dabei die Kunstfertigkeit, mit der die Exen ihren Handpuppen ein eigenes Leben gaben. Der Applaus war hochverdient. ..."

Pathos ohne Kitsch / Georg Patzer - Die Rheinpfalz 17. März 2014
"... Mit einfachen Mitteln, über Gestelle geworfene graue Filzdecken, die Berge und Abgründe formen, mit kleinen Holzpuppen für die Figuren, vor allem aber mit ihren wandlungsfähigen Stimmen, mit denen sie sprechen, säuseln, schreien, echoen, singen und jodeln, gelingt es Dorothee Carls und Annika Pilstl vom Ensemble „die exen“ aus Erfurt, die Geschichte lebendig zu machen. Sekundenschnell wechseln sie die Szenen, zwei karierte Deckchen – fertig ist das Wirtshaus. Mit einem Gemälde oder einem Kreuz, das auf die Decke gesteckt wird, sind Bauernhof und Berggipfel gekennzeichnet. Ebenso schnell wechseln sie mit ihren Stimmen die Rollen und Stimmungen, von der alten Frau zu den dumpfen Bauern, von der selbstbewussten Wally zum angeschossenen Joseph und zum Geier, der das „happy end“ ankündigt. Mit Witz und Phantasie spielen Carls und Pilstl mit der Romantik und der uns fremden, exotischen Tiroler Bauernwelt, übertrieben unwillig und sichtlich lustlos tanzen sie sogar einen Schuhplattler, brechen stets die hohen und übertriebenen Gefühle, sodass das Leid der Geier-Wally trotz allem Pathos doch immer wieder auch menschlich anrührend wird, ohne kitschig zu sein.

Koproduktion von die exen und dem Marotte Figurentheater Karlsruhe

die exen, Neuhaus am Inn | Spiel: Dorothee Carls, Annika Pilstl | Regie: Friederike Krahl | Ausstattung: Udo Schneeweiß | Musik: Andres Böhmer | Künstlerische Mitarbeit: Mario Hohmann
70 Minuten ohne Pause | Erwachsene

Eine schwärzliche Komödie mit Herz und natürlich Live-Musik. Der renommierte Schriftsteller Mario Sippel hat sich nach Groß Schwülper in die ländliche Idylle zurückgezogen, um dort in Ruhe an seinem neuen bahnbrechenden literarischen Werk zu arbeiten. Doch leider wird er von seiner Vergangenheit eingeholt: Eine einmalige männliche Schwäche wird von einem zwielichtigen Unternehmen genutzt, um ihn zu erpressen. Als Sippel nicht mehr ein und aus weiß, trifft er eine schwerwiegende Entscheidung: Der Chef der Erpresserbande soll in sein.

Haus gelockt und aus dem Weg geräumt werden. Was er nicht ahnt: Der Chef kommt nicht persönlich, sondern schickt seinen Adjutanten Lenny Düker. Damit wird die Lage unübersichtlich und die Geschichte nimmt eine turbulente Wendung. Plötzlich steht die Kommissarin Sophie Paxmann im Wohnzimmer der Sippels und ermittelt. Dass der Nachbar Hajo Wuttich – jüngst von seiner geliebten Claudi verlassen – den Schriftsteller in sein Herz geschlossen hat und ihm dasselbe ausführlich ausschüttet, macht die Situation keinesfalls einfacher. Und dann dringen die beiden Amazonen Bea und Chrissi in Sippels Haus ein und suchen nach ihrem Kumpanen Lenny...

Musik: „Die Baumeister“

Eine schwärzliche Komödie mit Herz und natürlich Live-Musik. Der renommierte Schriftsteller Mario Sippel hat sich nach Groß Schwülper in die ländliche Idylle zurückgezogen, um dort in Ruhe an seinem neuen bahnbrechenden literarischen Werk zu arbeiten. Doch leider wird er von seiner Vergangenheit eingeholt: Eine einmalige männliche Schwäche wird von einem zwielichtigen Unternehmen genutzt, um ihn zu erpressen. Als Sippel nicht mehr ein und aus weiß, trifft er eine schwerwiegende Entscheidung: Der Chef der Erpresserbande soll in sein.

Haus gelockt und aus dem Weg geräumt werden. Was er nicht ahnt: Der Chef kommt nicht persönlich, sondern schickt seinen Adjutanten Lenny Düker. Damit wird die Lage unübersichtlich und die Geschichte nimmt eine turbulente Wendung. Plötzlich steht die Kommissarin Sophie Paxmann im Wohnzimmer der Sippels und ermittelt. Dass der Nachbar Hajo Wuttich – jüngst von seiner geliebten Claudi verlassen – den Schriftsteller in sein Herz geschlossen hat und ihm dasselbe ausführlich ausschüttet, macht die Situation keinesfalls einfacher. Und dann dringen die beiden Amazonen Bea und Chrissi in Sippels Haus ein und suchen nach ihrem Kumpanen Lenny...

Musik: „Die Baumeister“