Das Theaterstück "Zengin Mutfağı" mit Şener Şen geht auf Europatournee – Eine Veranstaltung von Das Ist. Event, Gişe Event und BKM

Das Theaterstück "Zengin Mutfağı" spielt vor dem Hintergrund der größten Arbeiterbewegung in der Geschichte der Türkischen Republik, den Ereignissen vom 15.-16. Juni 1970, und zeigt die Auswirkungen dieser auf die Küche einer wohlhabenden Familie.

Die Bediensteten des Anwesens, die bisher nichts anderes kannten, als zu dienen, können nicht länger gleichgültig gegenüber den Geschehnissen bleiben, die sich vor ihren Augen abspielen. Jeder von ihnen wird seinen Teil des gesellschaftlichen Wandels erfahren.

In diesem humorvoll inszenierten Stück von Vasıf Öngören werden die Ereignisse lebendig erzählt. Das Stück wurde bereits vielfach auf der Bühne interpretiert und für die Kinoleinwand adaptiert. 1978 spielte Şener Şen zum ersten Mal die Rolle des Kochs Lütfü Usta in diesem Stück am Stadttheater Istanbul. Nach 40 Jahren kehrt er nun in derselben Rolle auf die Bühne zurück – mit einem jungen Ensemble an seiner Seite.

Autor: Vasıf Öngören
Regie: Şener Şen, Doğu Yaşar Akal
Regieassistenz: Defne Kayalar
Assistenz: Berçem Açığ
Bühnenbild: Barış Dinçel
Kostüme: Başak Özdoğan
Licht: Cem Yılmazer

Besetzung:

Lütfü Usta – Şener Şen
Das Mädchen – Gizem Ergün
Selim – Onay Kaya
Seyfi – Uğur Arda Başkan
Ahmet – Kutay Sandıkçı

Einlass: 19:00 Uhr

Die Maikäferdame Carla Sumsemann verirrt sich ins Kinderzimmer von Anne und Lisa, die gerade zu Bett gehen sollen. Die Kinder sind erstaunt. Warum hat Carla Sumsemann nur fünf Beinchen? Die Maikäferdame erzählt den beiden ihre Geschichte und dass nur mutige Kinder, die noch niemals einen Käfer erschlagen haben, das Beinchen vom Mond zurückholen können, wo es versehentlich gelandet ist. Anne und Lisa beschließen Carla Sumsemann zu helfen und mit ihr auf den Mond zu fliegen. Sie treffen auf ihrer Reise den Sandmann mit seinen Sternenschülerinnen, die tanzenden Wetterelemente und die gastfreundliche Nachtfee. Mit ihrer Hilfe finden sie den Mondmann und wagen den Kampf.

Spielleitung: Barbara Brandhuber und Sandra Omlor

Mitwirkende: Valerius Adler, Emelie Sophie Borgemien, Amalia Buchhagen, Tilda Förster, Lenia Henneberg, Isabella Holt, Margarete Dorothea Müller, Nora Osterloh, Liv Parisi, Mara Parisi, Jette Siegfried, Leevke Tergau, Carla Thomsen

Kabarettist und Comedian Johannes Flöck präsentiert sein neues Live-Programm „Schöner schonen – Humor für Hektik Verweigerer“ und lädt dazu ein, den Alltagsstress hinter sich zu lassen und sich eine Auszeit zu gönnen. Tauchen Sie ein in eine humorvolle Reise entlang der Stolperfallen des täglichen Lebens, die Flöck mit seinem einzigartigen Humor neu beleuchtet.

Von der Kunst der Achtsamkeit bis hin zu aktuellen Themen wie Ernährung, dem E-Bike-Hype und neuen wissenschaftlichen Erkenntnissen über aktive Entspannung – mit humorvollen, fast philosophischen Denkanstößen und einer anmutigen Mischung aus Anekdote und Reflexion sorgt er für ein lachendes und entspanntes Publikum.

Man kann sich auch langsam Mühe geben.

Flöck, selbst ein bekennender Hektik Verweigerer, teilt hilfreiche Tipps, wie man das Leben auf lustige Art leichter nehmen kann. Seine humorvolle Herangehensweise und Selbstironie zeigen, dass man mit Leichtigkeit jung bleiben kann.

Entsprechend lautet sein Motto: "Nichts macht jünger als die Verschwendung an Dinge, die lustvoll sind."
Das Urgestein der deutschen Comedy Szene zeigt in seinem Programm, dass er die hohe Gag Dichte seiner millionenfach auf Social Media gesehenen Kurzvideos auch abendfüllend halten und sogar toppen kann.

Achtung: Lachmuskelkatergefahr!

Kurzvita:
Als Comedy Künstler bei Nightwash und im Quatsch Comedy Club gestartet, tourt Johannes Flöck seit 2002 mit seinen Soloshows durch Deutschland und widmet sich in den jüngeren Programmen zunehmend gesellschaftskritischeren Themen. In „Entschleunigung - aber zack, zack!“ beschäftigt sich Flöck mit den Widersprüchen unserer schnelllebigen Zeit. Mit Pragmatismus und einer gehörigen Portion Selbstironie agiert er als Brückenbauer zwischen wissenschaftlichen Erkenntnissen und humorvoller Lebenswirklichkeit.
Mit „Schöner schonen – Humor für Hektik Verweigerer“ gelingt Flöck die perfekte Mischung aus Comedy und Kabarett. Hier präsentiert er uns auf sehr unterhaltsame Art seine besten und lustigsten Ansätze, wie wir das Leben mit mehr Leichtigkeit nehmen können. Seit seinem TV-Debut in der RTL Comedy Nacht ist er ein gern gesehener Gast in vielen TV-Shows. Johannes veröffentlichte sein erstes Buch im Fischer Verlag unter dem Titel „Wenn Happy und Birthday getrennte Wege gehen“. Aktuell gelingt es dem „Best Ager“ mit seinen Pointen starken und millionenfach gesehenen Kurzvideos in den sozialen Medien wie Instagram und Facebook zu begeistern.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr
Fotocredit: Robert Recker

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Aus produktionstechnischen Gründen wurde die Veranstaltung mit Johannes Flöck von der Halle 16 in die Halle 13 verlegt.

Einlass ab 19 Uhr

Zu einem außergewöhnlichen Konzert kommen Habib Shehadeh Hanna und Moritz Aring, die beiden musikalischen Leiter der aktuellen Schlosstheaterproduktion „Durch das Schweigen“, am 11. Mai 2025, 20:00 Uhr, mit Freunden auf der Bühne des Schlosstheaters zusammen. Tauchen Sie ein in eine musikalische Entdeckungsreise, bei der die reichen Klänge und Rhythmen des arabischen Raums auf die Spielweisen des Jazz und westlicher Musik treffen. Erleben Sie einen außergewöhnlichen Abend, an dem kulturelle Grenzen verschwimmen und Musik zur universellen Sprache wird. Begleiten Sie uns, wenn Musiker aus verschiedenen Teilen Deutschlands die Bühne mit Habib Shehadeh Hanna teilen, um ein unvergessliches Konzert zu präsentieren. Verpassen Sie nicht diese einmalige Gelegenheit, in die Klangwelten einer faszinierenden musikalischen Fusion einzutauchen. Neben Habib Shehadeh Hanna (Oud) und Moritz Aring (Saxophone) spielen Max Eisinger (Violine), Finn Clausen (Kontrabass) und Erik Mrotzek (Drums).

Vier befreundete Paare haben sich zum Abendessen verabredet. Man kennt sich lange, ist miteinander eingespielt, hat keine Geheimnisse voreinander. Anlass für das heutige Treffen ist eine Mondfinsternis, die die Freunde gemeinsam von der Terrasse aus betrachten wollen. Rocco und Eva, die Gastgeber, halten edles Ragout und feine Weine bereit. Einem perfekten Dinner scheint nichts im Wege zu stehen. Mit besonderer Spannung wird Peppe erwartet, der sich mit seiner neuen Freundin Lucilla angekündigt hat. Peppe kommt leicht verspätet. Und er kommt allein. Lucilla hat Fieber und lässt sich entschuldigen. Doch ist sie wirklich krank? Im Freundeskreis regen sich Zweifel. Gab es Streit? Ist das Paar schon wieder getrennt? Unvermittelt steht die Frage nach der Ehrlichkeit im Raum. Ist man wirklich so offen, wie man sich gibt? Die aufkommende Unruhe bringt Eva auf eine verrückte Spielidee: Alle legen ihre Smartphones auf den Tisch, und alles, was reinkommt, wird geteilt. Nachrichten werden vorgelesen, Telefonate laut mitgehört, jede noch so kleine WhatsApp wird gezeigt. Was als harmloser Spaß beginnt, artet bald zu einem emotionalen Durcheinander aus – voller überraschender Wendungen und delikater Offenbarungen. „Jeder von uns hat drei Leben“, bemerkt Paolo Genovese zu seinem Stück, „ein privates, ein öffentliches und ein geheimes.“ In seiner furiosen Komödie bringt er auch Letzteres ans Licht.

Im Displaced Persons-Camp nahe dem KZ Bergen-Belsen kamen Ende der 1940er Jahre bis zu 12.000 jüdische Menschen, die den Holocaust überlebt hatten, zusammen. Viele traten von dort die Lebensreise nach Palästina an. Die Bedeutung des Camps für die Wiederbelebung jüdischen Lebens nach 1945 in Deutschland und die Entstehung des Staates Israel ist zentraler Beweggrund für ein Theaterprojekt, in dem sich Künstlerinnen und Künstler aus Deutschland und Israel mit der Komplexität von Geschichte auseinandersetzen. Historischer Ausgangspunkt der Erzählung ist eine Gruppe junger Theaterkünstler, die sich im DP-Camp zum KAZET-Theater zusammenschließen. In der Hoffnung auf Sicherheit und Frieden bereiten sie – je für sich – die Auswanderung nach Israel vor. 65 Jahre später erlebt die in Israel geborene Tochter einer jener Künstlerinnen bei der freundschaftlichen Annäherung an einen Palästinenser, wie die Vergangenheit nachwirkt und noch die Existenz der beiden Nachgeborenen gefährdet. Und ihr wird bewusst, wie wenig sie über die eigene Herkunftsgeschichte – und über die des Gegenübers – weiß. Ihre Suche nach der verschwiegenen Geschichte der Mutter führt sie zu der Frage: Was ist aus den Hoffnungen, Aufbrüchen und Neuanfängen geworden?

Die Mehrgenerationen-Geschichte untersucht die Wechselbeziehung von Gewalt, Schweigen und Vertreibung. Die Sehnsucht nach Frieden verbindet die Figuren wie auch die künstlerisch Beteiligten.

Datum: 12.05.2025

Vier befreundete Paare haben sich zum Abendessen verabredet. Man kennt sich lange, ist miteinander eingespielt, hat keine Geheimnisse voreinander. Anlass für das heutige Treffen ist eine Mondfinsternis, die die Freunde gemeinsam von der Terrasse aus betrachten wollen. Rocco und Eva, die Gastgeber, halten edles Ragout und feine Weine bereit. Einem perfekten Dinner scheint nichts im Wege zu stehen. Mit besonderer Spannung wird Peppe erwartet, der sich mit seiner neuen Freundin Lucilla angekündigt hat. Peppe kommt leicht verspätet. Und er kommt allein. Lucilla hat Fieber und lässt sich entschuldigen. Doch ist sie wirklich krank? Im Freundeskreis regen sich Zweifel. Gab es Streit? Ist das Paar schon wieder getrennt? Unvermittelt steht die Frage nach der Ehrlichkeit im Raum. Ist man wirklich so offen, wie man sich gibt? Die aufkommende Unruhe bringt Eva auf eine verrückte Spielidee: Alle legen ihre Smartphones auf den Tisch, und alles, was reinkommt, wird geteilt. Nachrichten werden vorgelesen, Telefonate laut mitgehört, jede noch so kleine WhatsApp wird gezeigt. Was als harmloser Spaß beginnt, artet bald zu einem emotionalen Durcheinander aus – voller überraschender Wendungen und delikater Offenbarungen. „Jeder von uns hat drei Leben“, bemerkt Paolo Genovese zu seinem Stück, „ein privates, ein öffentliches und ein geheimes.“ In seiner furiosen Komödie bringt er auch Letzteres ans Licht.

Die Lebensgeschichte von Walter Altmann, dem im April 1945 in Celle die Flucht aus einem KZ-Transport-Zug geglückt war, zeichnet Oskar Ansull in einer Lesung am 13. Mai 2025, 20:00 Uhr, nach, den das Schlosstheater in Zusammenarbeit mit dem Celler Museumsverein veranstaltet. Die Lesung ist zugleich Teil des Rahmenprogramms zu der Produktion „Durch das Schweigen“, die aktuell im Theater zu sehen ist. – Als drittes von fünf Kindern in Kreuzberg geboren, wuchs Walter Altmann vaterlos auf. Die mit der Erziehung ihrer Kinder überforderte Mutter gab den Sohn im Alter von zehn Jahren in ein Jüdisches Waisenhaus, wo Walter die Schule beendete und das Schneiderhandwerk erlernte. Sehr bald machte er sich als Betreiber einer Maßschneiderei und Erfinder technischer Innovationen wie einschiebbaren Tragflächen für Motorflugzeuge oder einem „leuchtenden“ Briefkasten einen Namen. Nach der sogenannten „Kristallnacht“ wird Altmann in das KZ Sachsenhausen verbracht, kommt aber im November 1938 frei und flieht sofort nach Frankreich. Er meldet sich zum Einsatz in die Fremdenlegion. Im Juli 1944 spüren ihn französische Miliz und Gestapo auf und verschleppen ihn in das KZ Buchenwald. In den letzten Kriegstagen flieht Altmann in Celle aus einem Transportzug nach Bergen-Belsen – und überlebt. 1952 kehrt er endgültig nach Berlin zurück, wird zwei Jahre später Mitglied der Jüdischen Gemeinde in West-Berlin und arbeitet wieder als Konstrukteur und Erfinder. Walter Altmann starb im Jahr 1979, er liegt auf dem jüdischen Friedhof Heerstraße in Berlin begraben.

Zora, Boots, Ayla, Leo und Paz leben in einem ungenutzten Container, sammeln Pfandflaschen, betteln und führen ihren „Haushalt“ in eigener Regie. Sie nehmen Marla, deren Mutter gerade gestorben ist und die nun ihren Vater sucht, in die „Familie“ auf und weisen sie in die Überlebensstrategien der Straße ein. Ab und an schauen zwei Sozialarbeiter vorbei, die sie aber weitgehend in Ruhe lassen, auch, weil jegliche „Maßnahmen“ bei den Kids bisher versagt haben und sie sich gegen weitere gutgemeinte Eingliederungsversuche vehement wehren.
Constanze, Claire, Viktoria, Anna-Carina, Tristan und Katharina aus dem nahegelegenen Gymnasium leben in einer völlig anderen Welt. Zum Zusammenprall kommt es, als Marla einer von ihnen die Tasche klauen will. Doch bevor die Polizei eintrifft, greift Zora mit ihrer Bande ein und rettet Marla. Wenig später entdecken die Gymnasiast*innen die Behausung der fünf. Sie belauschen die Kids, werden jedoch von ihnen überrascht und es kommt zum Handgemenge, bei dem Boots von Constanze verletzt wird und ärztliche Hilfe braucht. Claire will Boots helfen, doch ihre Freund*innen haben dafür zuerst kein Verständnis. Doch dann soll der Container weggeschafft werden und Zora und den ihren droht die Obdachlosigkeit.
Dass jede*r aus der „Bande“ eine für sich zufriedenstellende Lösung findet, verdanken sie zuletzt sogar Constanze, Claire und den anderen Schüler*innen.
Leitung: Jonatan Fidus Blomeier / Assistenz: Jonas Wolter
Mitwirkende: Blötz Frieda, Costa Anna, Döring Helene, Doormann Helene, Förster Carlotta, Lutz Luise, Mäder Lucy, Mansholt Lilli, Neugebauer Leon, Rähse Anna, Sampson Hailey, Temin Roni, Wolters Luisa, Zetzsche Mila

Es gibt sie noch, die guten Dinge: Comedy, die unglaublich lustig ist. Ein Bühnenprogramm voller Gags und wunderbar schrägen Alltags-Knallern! Charmant serviert, spritzig und pointiert. Vielleicht brauchen wir deswegen mehr Frauen wie Lisa Feller, die nicht nur im TV unbestritten zu den besten Comedians Deutschlands gehört. Mit den Erfolgsprogrammen „Guter Sex ist teuer!“ und „Dirty Talk“ ging es für die Feller an die Spitze des Comedy-Olymps, mit ihrem neuen Programm „Schön für dich“ demonstriert die Frau mit dem Herz auf dem richtigen Fleck und der scharfen Pointe auf der Zunge souverän, wie fresh und lustig Comedy ohne Zeigefinger-Plattitüden sein kann. Das Leben, die menschlichen Schwächen, der ganz normale Alltagwahnsinn – das ist und bleibt der unerschöpfliche Kosmos, aus dem die Münsteranerin auch in ihrem neuen Programm eindrucksvoll
beweist, dass richtig gute Comedy immer noch viel mit Lachen zu tun hat. Und das ist am Ende nicht nur „Schön für Dich!“, sondern für uns alle! Lisa Feller ist Stand-Up-Komikerin, Moderatorin, Podcasterin und Schauspielerin. Bekannt wurde Lisa durch die legendäre Comedyserie „Schillerstraße“ und die KIKA-Serie „Schloss Einstein“. Lisa Feller moderiert regelmäßig in der ARD die Sendung „Ladies Night“ und ist gern gesehen bei den „WDR Mitternachtsspitzen“, der „SWR Spätschicht“, „Genial daneben“ oder „Die besten Comedians Deutschlands“. Außerdem liebt Lisa Quiz-Sendungen und nach etlichen Auftritten bei „Wer weiß denn sowas?“, „Gefragt gejagt“, „QuizDuell Olymp“ u.a. wurde sie 2022 in der RTL-Quizshow zum „Unfassbar schlausten Menschen der Welt“ gekürt.

Einlass: 19:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft

Im Displaced Persons-Camp nahe dem KZ Bergen-Belsen kamen Ende der 1940er Jahre bis zu 12.000 jüdische Menschen, die den Holocaust überlebt hatten, zusammen. Viele traten von dort die Lebensreise nach Palästina an. Die Bedeutung des Camps für die Wiederbelebung jüdischen Lebens nach 1945 in Deutschland und die Entstehung des Staates Israel ist zentraler Beweggrund für ein Theaterprojekt, in dem sich Künstlerinnen und Künstler aus Deutschland und Israel mit der Komplexität von Geschichte auseinandersetzen. Historischer Ausgangspunkt der Erzählung ist eine Gruppe junger Theaterkünstler, die sich im DP-Camp zum KAZET-Theater zusammenschließen. In der Hoffnung auf Sicherheit und Frieden bereiten sie – je für sich – die Auswanderung nach Israel vor. 65 Jahre später erlebt die in Israel geborene Tochter einer jener Künstlerinnen bei der freundschaftlichen Annäherung an einen Palästinenser, wie die Vergangenheit nachwirkt und noch die Existenz der beiden Nachgeborenen gefährdet. Und ihr wird bewusst, wie wenig sie über die eigene Herkunftsgeschichte – und über die des Gegenübers – weiß. Ihre Suche nach der verschwiegenen Geschichte der Mutter führt sie zu der Frage: Was ist aus den Hoffnungen, Aufbrüchen und Neuanfängen geworden?

Die Mehrgenerationen-Geschichte untersucht die Wechselbeziehung von Gewalt, Schweigen und Vertreibung. Die Sehnsucht nach Frieden verbindet die Figuren wie auch die künstlerisch Beteiligten.

Datum: 15.05.2025

Für uns ist es nur eine Kreuzung, ein Haus am Fluss, ein Auto mit Spurhalteassistenz. Für sie sind es Zahlen, voraussehbare Gefahren, kalkulierbare Risiken.
Die drei größten Rückversicherungen der Welt befinden sich vor unserer Haustür: Die Münchener Rück, Swiss Re, Hannover Rück. Hier werden die großen Rechnungen aufgemacht, Risiken abgewogen; hier wird das Spiel definiert – Realität konstruiert.
Wir haben uns mit dieser unsichtbaren Welt beschäftigt und auf der Matrix Folie eine Produktion entwickelt, die die Grenzen der Versicherbarkeit – und damit die Grenzen des Lebens wie wir es kennen, beschreibt.

Nach Matrix (1999), Matrix Reloaded (2003), Matrix Revolutions (2003) und Matrix Resurrections (2021) kommt nun endlich der lang ersehnte nächste Teil: Matrix Reinsurance (2024).

For us, it’s just a junction, a house by a river, a car with lane departure warning. For them, it’s numbers, foreseeable dangers, calculable risks. The three largest reinsurance companies in the world are on our doorstep: Munich Re, Swiss Re and Hannover Re. Reinsurance companies are the insurance companies behind the insurance companies. They usually remain hidden because they do not directly affect individual citizens. And yet their vector arrows are constantly hovering around everything. This is where the big calculations are made, the risks weighed up, the final opponents localized; this is where the game is defined - and reality is constructed.

After Titanic II, the Markus&Markus Theaterkollektiv is now dealing with this calculated world in the second part of their documentary theater blockbuster trilogy, based on the Matrix universe. After Matrix (1999), Matrix Reloaded (2003), Matrix Revolutions (2003) and Matrix Resurrections (2021), here comes Matrix Reinsurance (2024).

Eine Produktion von Markus&Markus Theaterkollektiv in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch MWK Niedersachsen, Stiftung Niedersachsen, die Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, den Hauptstadtkulturfonds, Stadt Hildesheim, Friedrich Weinhagen Stiftung. In Partnerschaft mit doppelplatin e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Bei Monsieur Henri ist ein Zimmer frei. Eigentlich hat der misslaunige Witwer nicht die geringste Lust, es zu vermieten. Sein Sohn Paul jedoch würde es gerne sehen, wenn der alte Herr Gesellschaft und bei Bedarf auch ein wenig Betreuung hätte. Da man sich nicht einig wird, stellt Paul kurzerhand ein Inserat ins Netz. Als Constance zur Zimmerbesichtigung an der Tür klingelt, erlebt sie eine gehörige Überraschung. Henri stellt sich als ein Griesgram vor, der die potentielle Mieterin mit allen Mitteln abzuschrecken versucht. Für die notorisch klamme Musikstudentin ist Henris Offerte jedoch die einzige, die ihrem Budget entspricht. So lässt sie sich am Ende sogar auf einen kruden Deal ein. Weil Henri seine Schwiegertochter Valérie nicht leiden kann, soll Constance dem Sohn Paul den Kopf verdrehen und dessen Ehe damit ins Wanken bringen. Kaum eingezogen, wird Constance zum Spielball widerstreitender Interessen. Doch mit Charme und Chuzpe versteht sie es, sich zu behaupten. – Nach „Weinprobe für Anfänger“ kommt mit DIE STUDENTIN UND MONSIEUR HENRI ein zweites Stück des französischen Autors und Regisseur Ivan Calbérac auf die Bühne. Abermals sind Figuren zu erleben, die ihre selbst errichteten Gefühlsblockaden überwinden: Eine feinsinnige und anrührende Komödie, die auch als Film („Frühstück bei Monsieur Henri“) ihr Publikum fand.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 24_25 beginnt am Montag, 12. August 2024, um 10 Uhr.

Vier befreundete Paare haben sich zum Abendessen verabredet. Man kennt sich lange, ist miteinander eingespielt, hat keine Geheimnisse voreinander. Anlass für das heutige Treffen ist eine Mondfinsternis, die die Freunde gemeinsam von der Terrasse aus betrachten wollen. Rocco und Eva, die Gastgeber, halten edles Ragout und feine Weine bereit. Einem perfekten Dinner scheint nichts im Wege zu stehen. Mit besonderer Spannung wird Peppe erwartet, der sich mit seiner neuen Freundin Lucilla angekündigt hat. Peppe kommt leicht verspätet. Und er kommt allein. Lucilla hat Fieber und lässt sich entschuldigen. Doch ist sie wirklich krank? Im Freundeskreis regen sich Zweifel. Gab es Streit? Ist das Paar schon wieder getrennt? Unvermittelt steht die Frage nach der Ehrlichkeit im Raum. Ist man wirklich so offen, wie man sich gibt? Die aufkommende Unruhe bringt Eva auf eine verrückte Spielidee: Alle legen ihre Smartphones auf den Tisch, und alles, was reinkommt, wird geteilt. Nachrichten werden vorgelesen, Telefonate laut mitgehört, jede noch so kleine WhatsApp wird gezeigt. Was als harmloser Spaß beginnt, artet bald zu einem emotionalen Durcheinander aus – voller überraschender Wendungen und delikater Offenbarungen. „Jeder von uns hat drei Leben“, bemerkt Paolo Genovese zu seinem Stück, „ein privates, ein öffentliches und ein geheimes.“ In seiner furiosen Komödie bringt er auch Letzteres ans Licht.

Für uns ist es nur eine Kreuzung, ein Haus am Fluss, ein Auto mit Spurhalteassistenz. Für sie sind es Zahlen, voraussehbare Gefahren, kalkulierbare Risiken.
Die drei größten Rückversicherungen der Welt befinden sich vor unserer Haustür: Die Münchener Rück, Swiss Re, Hannover Rück. Hier werden die großen Rechnungen aufgemacht, Risiken abgewogen; hier wird das Spiel definiert – Realität konstruiert.
Wir haben uns mit dieser unsichtbaren Welt beschäftigt und auf der Matrix Folie eine Produktion entwickelt, die die Grenzen der Versicherbarkeit – und damit die Grenzen des Lebens wie wir es kennen, beschreibt.

Nach Matrix (1999), Matrix Reloaded (2003), Matrix Revolutions (2003) und Matrix Resurrections (2021) kommt nun endlich der lang ersehnte nächste Teil: Matrix Reinsurance (2024).

For us, it’s just a junction, a house by a river, a car with lane departure warning. For them, it’s numbers, foreseeable dangers, calculable risks. The three largest reinsurance companies in the world are on our doorstep: Munich Re, Swiss Re and Hannover Re. Reinsurance companies are the insurance companies behind the insurance companies. They usually remain hidden because they do not directly affect individual citizens. And yet their vector arrows are constantly hovering around everything. This is where the big calculations are made, the risks weighed up, the final opponents localized; this is where the game is defined - and reality is constructed.

After Titanic II, the Markus&Markus Theaterkollektiv is now dealing with this calculated world in the second part of their documentary theater blockbuster trilogy, based on the Matrix universe. After Matrix (1999), Matrix Reloaded (2003), Matrix Revolutions (2003) and Matrix Resurrections (2021), here comes Matrix Reinsurance (2024).

Eine Produktion von Markus&Markus Theaterkollektiv in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch MWK Niedersachsen, Stiftung Niedersachsen, die Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, den Hauptstadtkulturfonds, Stadt Hildesheim, Friedrich Weinhagen Stiftung. In Partnerschaft mit doppelplatin e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Bei Monsieur Henri ist ein Zimmer frei. Eigentlich hat der misslaunige Witwer nicht die geringste Lust, es zu vermieten. Sein Sohn Paul jedoch würde es gerne sehen, wenn der alte Herr Gesellschaft und bei Bedarf auch ein wenig Betreuung hätte. Da man sich nicht einig wird, stellt Paul kurzerhand ein Inserat ins Netz. Als Constance zur Zimmerbesichtigung an der Tür klingelt, erlebt sie eine gehörige Überraschung. Henri stellt sich als ein Griesgram vor, der die potentielle Mieterin mit allen Mitteln abzuschrecken versucht. Für die notorisch klamme Musikstudentin ist Henris Offerte jedoch die einzige, die ihrem Budget entspricht. So lässt sie sich am Ende sogar auf einen kruden Deal ein. Weil Henri seine Schwiegertochter Valérie nicht leiden kann, soll Constance dem Sohn Paul den Kopf verdrehen und dessen Ehe damit ins Wanken bringen. Kaum eingezogen, wird Constance zum Spielball widerstreitender Interessen. Doch mit Charme und Chuzpe versteht sie es, sich zu behaupten. – Nach „Weinprobe für Anfänger“ kommt mit DIE STUDENTIN UND MONSIEUR HENRI ein zweites Stück des französischen Autors und Regisseur Ivan Calbérac auf die Bühne. Abermals sind Figuren zu erleben, die ihre selbst errichteten Gefühlsblockaden überwinden: Eine feinsinnige und anrührende Komödie, die auch als Film („Frühstück bei Monsieur Henri“) ihr Publikum fand.

Im Displaced Persons-Camp nahe dem KZ Bergen-Belsen kamen Ende der 1940er Jahre bis zu 12.000 jüdische Menschen, die den Holocaust überlebt hatten, zusammen. Viele traten von dort die Lebensreise nach Palästina an. Die Bedeutung des Camps für die Wiederbelebung jüdischen Lebens nach 1945 in Deutschland und die Entstehung des Staates Israel ist zentraler Beweggrund für ein Theaterprojekt, in dem sich Künstlerinnen und Künstler aus Deutschland und Israel mit der Komplexität von Geschichte auseinandersetzen. Historischer Ausgangspunkt der Erzählung ist eine Gruppe junger Theaterkünstler, die sich im DP-Camp zum KAZET-Theater zusammenschließen. In der Hoffnung auf Sicherheit und Frieden bereiten sie – je für sich – die Auswanderung nach Israel vor. 65 Jahre später erlebt die in Israel geborene Tochter einer jener Künstlerinnen bei der freundschaftlichen Annäherung an einen Palästinenser, wie die Vergangenheit nachwirkt und noch die Existenz der beiden Nachgeborenen gefährdet. Und ihr wird bewusst, wie wenig sie über die eigene Herkunftsgeschichte – und über die des Gegenübers – weiß. Ihre Suche nach der verschwiegenen Geschichte der Mutter führt sie zu der Frage: Was ist aus den Hoffnungen, Aufbrüchen und Neuanfängen geworden?

Die Mehrgenerationen-Geschichte untersucht die Wechselbeziehung von Gewalt, Schweigen und Vertreibung. Die Sehnsucht nach Frieden verbindet die Figuren wie auch die künstlerisch Beteiligten.

Datum: 17.05.2025

Ein Comedy Abend, eine Therapiestunde für Künstler und Publikum. Ein urkomisches Zwischenfazit zweier Männer, die aus eigener Erfahrung wissen, wovon sie reden. Was macht man mit Mitte 40, in der Mitte des Lebens? Zu jung für die Midlife-Crisis, zu alt für eine YouTube-Karriere? Lade ich die Praktikantin zum Essen ein oder meine Frau? Geh ich fett essen oder lass ich fett absaugen? Werde ich Frührentner oder entwickle ich ne App? Gehe ich ins Zenkloster oder in den Swingerclub? Oder einfach ins Nonnenkloster? Vielleicht geht da ja beides? Wenn ich sterbe, brauch ich dann ne Übergangsjacke?

Einlass: 17:30 Uhr