Endlich ländlich… Bio. Vegan. Frivol.
Die erste Komödie in der Pfalz mit einer Altersfreigabe ab 18 Jahren!

Oskar Hammel hat eine neue Geschäftsidee: Ein Ökobauernhof mit Pension und Schlachtfesten, mit Selbstmelken und Schaugeburten. Außerdem arbeitet der Landwirt seit Jahren an der Züchtung einer neuen Wundergurke. Öztürk, der Freund von Oskars Tochter, will dem künftigen Schwiegervater helfen, zumal zwei Kühe schwanger sind und vier Sauen vor dem Wurf stehen. Aber auch die Tochter des Landwirts ist guter Hoffnung, was Öztürk aber noch nicht wissen soll…

Erster Pensionsgast ist Frau Leutheuser-Schnarrenthal, die sich auf ihre alten Tage auf Biokost umstellen will. Justament meldet sich auch noch das Fernsehen, um mit Oskar in der Hauptrolle die neue Doku-Soap „Hammel sucht Mastschwein“ zu drehen. Plötzlich kommt die Liebe ins Spiel.

Oskar ist vollends verwirrt: Wirft die Kuh, gebärt das Schwein oder ferkelt die Tochter und vor allen Dingen: wächst die Gurke!? Fragen über Fragen, die nur der kommende Sonnenaufgang zu beantworten vermag.

Bitte beachten: Kein Zutritt für Zuschauer unter 18 Jahren!

Endlich ländlich… Bio. Vegan. Frivol.
Die erste Komödie in der Pfalz mit einer Altersfreigabe ab 18 Jahren!

Oskar Hammel hat eine neue Geschäftsidee: Ein Ökobauernhof mit Pension und Schlachtfesten, mit Selbstmelken und Schaugeburten. Außerdem arbeitet der Landwirt seit Jahren an der Züchtung einer neuen Wundergurke. Öztürk, der Freund von Oskars Tochter, will dem künftigen Schwiegervater helfen, zumal zwei Kühe schwanger sind und vier Sauen vor dem Wurf stehen. Aber auch die Tochter des Landwirts ist guter Hoffnung, was Öztürk aber noch nicht wissen soll…

Erster Pensionsgast ist Frau Leutheuser-Schnarrenthal, die sich auf ihre alten Tage auf Biokost umstellen will. Justament meldet sich auch noch das Fernsehen, um mit Oskar in der Hauptrolle die neue Doku-Soap „Hammel sucht Mastschwein“ zu drehen. Plötzlich kommt die Liebe ins Spiel.

Oskar ist vollends verwirrt: Wirft die Kuh, gebärt das Schwein oder ferkelt die Tochter und vor allen Dingen: wächst die Gurke!? Fragen über Fragen, die nur der kommende Sonnenaufgang zu beantworten vermag.

Bitte beachten: Kein Zutritt für Zuschauer unter 18 Jahren!

Mit der Reihe „HolzOHRwurm“ bringen die Holzwürmer ihre Liebe zu Musik und Sprache ganz pur auf die Bühne des Holzwurm-Theaters im a2. „Songs and stories“ widmet sich berühmten Songs der Musikgeschichte in einem Mix aus Konzert, Lesung sowie einem spannenden und humorvollen Blick hinter die Kulissen dieser besonderen Lieder. Die Melodien unzähliger Charthits sind so populär, dass sie fast jeder mitsummen kann. Doch welche Kraft entfalten ihre Worte, welche poetischen und überraschenden Entdeckungen verbergen sich hinter den scheinbar so bekannten Songs, wenn man sich Zeit nimmt, ihre Texte und deren Geschichten auf sich wirken zu lassen? Mit individuellen Stimmfarben interpretieren Silke Hartmann, Katja Hoger, Sabine Wunder und Claudia Carboni ausgewählte Songs, eingebettet in die ausdrucksvolle Musik der Band der Musikschule Badische Bergstraße „Das Klangpalastorchester“. Die deutschen Übersetzungen der Songtexte werden durch Schauspieler und Kabarettist Holger Mattenklott einfühlsam gelesen und unterhaltsam ergänzt durch Details und Anekdoten rund um die Songs und ihre Interpreten. Lassen Sie sich mitnehmen in eine Auszeit vom Alltag, in der Wort und Melodie gleichermaßen erzählen und berühren, uns entführen in die Musikgeschichten der letzten Jahrzehnte.

Einlass 18:30 Uhr; Beginn 19:30 Uhr

Dies ist die Geschichte zweier Frauen.
Die minderjährige Sally ist aus der Psychiatrie abgehauen. Auf der Landstraße trifft sie zufällig auf die alleinstehende Liss, eine Mittfünfzigerin, die alleine einen Bauernhof bewirtschaftet. Liss nimmt die Ausreißerin vorübergehend bei sich auf. Beide reden nicht viel, denken sich aber ihren Teil. Sie sind Außenseiterinnen und Grenzgängerinnen, unangepasst, entwurzelt, abgestempelt. Oder haben sie sich selbst abseits der Gesellschaft, des Dorflebens gestellt? Warum wollen beide nichts mit ihren Familien zu tun haben?

Die erste Dramatisierung des Romans „Alte Sorten“ und die Uraufführung wurden von Autor und Verlag freundlicherweise gestattet.

Es spielen: Felix S. Felix, Ann-Kathrin Kuppel
Buch: Ewald Arenz
Regie und Bühnenfassung: Walter Menzlaw
Bühnen- und Kostümbild: Franziska Smolarek
Ton: Karl Atteln
Rechte: DuMont Verlag, Köln, 2019, Aufführungsrechte vermittelt durch schaefersphilippenTM, Theater und Medien GbR, Köln

Einlass: 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Jugendstück von Carina Sophie Eberle nach Arthur Schnitzler

Endlich Sommerferien! Else liegt mit ihren Freund*innen am Baggersee, sonnt sich, trinkt Limo, flirtet – alles scheint unbeschwert. Aber zuhause ist dicke Luft, die finanziellen Nöte ihrer Eltern spitzen sich zu. Ihr Vater, ein angesehener Anwalt, führt als Spieler ein Doppelleben und verspielt nicht nur sein Geld, sondern auch das Familienglück.

Plötzlich steht der schwerreiche Dorsday vor Elses Liegestuhl, ein alter Freund ihres Vaters. Was für ein Zufall, meint ihre Mutter, als sie von der Begegnung erfährt. Könnte er nicht der Familie aushelfen? Klar kann er das! Aber im Gegenzug will er Else, die Kleine, die er doch schon vom Wickeltisch kennt, gerne einmal ohne ihren Bikini sehen. Ist doch nichts dabei, oder?

Eine junge Frau erlebt sexuelle Belästigung, nichts Neues. Aber wo fängt sie an und wo hört sie auf? Trotz Emanzipation sieht sich Else auch ein Jahrhundert nach Arthur Schnitzlers Erzählung Fräulein Else noch immer zerrissen zwischen stereotypen Bildern von Weiblichkeit, dem eigenen Körpergefühl, und der Wut über eine Gesellschaft, die sich an patriarchale Normen klammert. Else nimmt uns mit auf die Suche nach ihrer ganz eigenen Version vom Frausein.

Altersempfehlung: ab 14 Jahren

ZÄRTLICHE MACHOS
Die Erfolgskomödie von René Heinersdorff.

KEINE FRAUEN unter diesem Dach!
Das haben sich, nach etlichen Enttäuschungen, Karl (Götz Valter bekannt von Spitz & Stumpf), Harald (René Weintz) und Philipp (Tim Poschmann bekannt als Winzer Bu) geschworen.

So teilen sich Großvater, Vater und Sohn weitgehend friedlich eine Wohnung und verbringen ihre regelmäßigen Gemeinschaftsabende mit Skatspiel, Chips, Zigaretten und Weinschorle. Das „schwache“ Geschlecht taucht höchstens in Form von theoretischen Debatten oder traumatischen Erinnerungen auf, bis zum Ablegen des Keuschheitsgelöbnis fehlt auch nicht mehr viel.

Bis eines Tages Cecilia, die über ihnen wohnt, auf der Flucht vor dem wütenden Hausverwalter bei ihnen klingelt. Sie darf ihre zahlreichen Haustiere vorübergehend bei den Männern unterstellen, wird zum ständigen Gast und attestiert der Drei-Generationen-WG schon bald „selbstgefälliges Machotum“. Doch im Grunde findet sie alle drei süß, vorallem Harald. Als unter Cecilias Einfluss tatsächlich Haralds Frauenhass zu schmelzen beginnt, versalzen ihm allerdings Vater und Sohn gehörig die Suppe…ein Comedy-Chaos ist vorprogrammiert und da bleibt kein Auge trocken!

Regie: Uwe von Gumbkow

16 Uhr

Dies ist die Geschichte zweier Frauen.
Die minderjährige Sally ist aus der Psychiatrie abgehauen. Auf der Landstraße trifft sie zufällig auf die alleinstehende Liss, eine Mittfünfzigerin, die alleine einen Bauernhof bewirtschaftet. Liss nimmt die Ausreißerin vorübergehend bei sich auf. Beide reden nicht viel, denken sich aber ihren Teil. Sie sind Außenseiterinnen und Grenzgängerinnen, unangepasst, entwurzelt, abgestempelt. Oder haben sie sich selbst abseits der Gesellschaft, des Dorflebens gestellt? Warum wollen beide nichts mit ihren Familien zu tun haben?

Die erste Dramatisierung des Romans „Alte Sorten“ und die Uraufführung wurden von Autor und Verlag freundlicherweise gestattet.

Es spielen: Felix S. Felix, Ann-Kathrin Kuppel
Buch: Ewald Arenz
Regie und Bühnenfassung: Walter Menzlaw
Bühnen- und Kostümbild: Franziska Smolarek
Ton: Karl Atteln
Rechte: DuMont Verlag, Köln, 2019, Aufführungsrechte vermittelt durch schaefersphilippenTM, Theater und Medien GbR, Köln

Einlass: 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Jugendstück von Carina Sophie Eberle nach Arthur Schnitzler

Endlich Sommerferien! Else liegt mit ihren Freund*innen am Baggersee, sonnt sich, trinkt Limo, flirtet – alles scheint unbeschwert. Aber zuhause ist dicke Luft, die finanziellen Nöte ihrer Eltern spitzen sich zu. Ihr Vater, ein angesehener Anwalt, führt als Spieler ein Doppelleben und verspielt nicht nur sein Geld, sondern auch das Familienglück.

Plötzlich steht der schwerreiche Dorsday vor Elses Liegestuhl, ein alter Freund ihres Vaters. Was für ein Zufall, meint ihre Mutter, als sie von der Begegnung erfährt. Könnte er nicht der Familie aushelfen? Klar kann er das! Aber im Gegenzug will er Else, die Kleine, die er doch schon vom Wickeltisch kennt, gerne einmal ohne ihren Bikini sehen. Ist doch nichts dabei, oder?

Eine junge Frau erlebt sexuelle Belästigung, nichts Neues. Aber wo fängt sie an und wo hört sie auf? Trotz Emanzipation sieht sich Else auch ein Jahrhundert nach Arthur Schnitzlers Erzählung Fräulein Else noch immer zerrissen zwischen stereotypen Bildern von Weiblichkeit, dem eigenen Körpergefühl, und der Wut über eine Gesellschaft, die sich an patriarchale Normen klammert. Else nimmt uns mit auf die Suche nach ihrer ganz eigenen Version vom Frausein.

Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Modernes Welttheater von Thornton Wilder

Krisen – überall und immer. Familie Antrobus überlebt sie alle. Eine Eiszeit droht im August? Familie Antrobus sichert ihr Haus und verbrennt die Möbel gegen die Kälte. Die Sintflut kommt? Familie Antrobus besteigt mit den Tieren die Arche. Ein Weltkrieg herrscht? Aus den Trümmern kriecht Familie Antrobus und beginnt den Wiederaufbau.

Mitten im Zweiten Weltkrieg entwirft Thornton Wilder ein Stück Weltuntergang und hofft auf die Lebenskraft und den Überlebenswillen der Menschheit. So rettet sie sich immer wieder, schlittert in die nächste, selbstverschuldete Krise und kommt doch in letzter Minute noch einmal davon.

Thornton Wilder, der Verfremdungskünstler unter den amerikanischen Dramatiker*innen, präsentiert in Wir sind noch einmal davongekommen mit den Mitteln des epischen Theaters, des absurden Humors und der Revue ein emotionales, hochkomisches Stück Welttheater. Katastrophen kann man schließlich nur mit einem Lachen überstehen.

Altersempfehlung: 14+

Komödie von Anna Bechstein - nach dem gleichnamigen französischen Kinofilm von Stéphane Robelin

Eine Produktion der a.gon Theater GmbH München

Fünf Menschen im fortgeschrittenen Alter gründen eine Wohngemeinschaft. Claude, der ewige Liebhaber, Annie und Jean, sie bürgerlich angepasst, er noch immer politischer Aktivist, Jeanne und Albert, die Feministin und der Bonvivant. Sie wollen für einander da sein und so verhindern, dass jemand im Altersheim landet oder staatlicher Fürsorge anheimfällt. Zur Unterstützung heuern sie den jungen Ethnologie Studenten Dirk an.

Die Protagonisten sind seit Jahrzehnten enge Freunde und kennen einander sehr gut. Dennoch lassen Spannungen nicht lange auf sich warten. Nicht nur, weil körperliche Gebrechen und die fortschreitendende Demenz eines der WG-Bewohner das Zusammenleben erschweren. Dirks Anwesenheit wird zudem wie ein Katalysator; streng gehütete Geheimnisse und verborgene Wünsche kommen ans Licht…

Ein warmherziger Blick auf ein durchaus nicht einfaches Thema, wie ihn so angenehm und leicht wohl nur ein französischer Autor zu liefern vermag. Den Zuschauern vermittelt das Stück einen hoffnungsvollen Ausblick auf Gestaltungsmöglichkeiten für das eigene Alter.

Foto: Alvise-Predieri

Einlass ab 19:30 Uhr

Alles begann mit einem Satz… JA WO SINN SE
DONN? Seit 2020 begeistert der „Winzer Bu“ mit
seiner spitzen Zunge und einer herrlichen
Beobachtungsgabe alltäglicher Situationen:
Egal ob es die Ayurveda-Mutti ist, der Pumpho-
sentragende Yoga- Fuzzi oder die aufgespritzten
Damen aus der Schönheistklinik - der Winzerbu
hat zu allem was zu sagen und nimmt kein Blatt
vor den Mund. Nach seinem ersten Solo „JA WO
SINN SE DONN“ kommt nun das neue Programm
„ÄN PÄLZER TRINKT SELTEN ALLÄ“.

Mit dem Schalk im Nacken steht er wieder mit Winzerkittel und Hut auf der Bühne und
erzählt aus seinem ungewöhnlichen Alltag, Situationen in der er meist unfreiwillig hin-
eingerät oder den Erlebnissen eines Winzers, die sich meistens nur mit einem guten Glas
Wein, einem Schorle und guten Freunden ertragen lassen. Denn ein echde Pälzer trinkt
selten allä…….

18:30

18:30

MALARINA | Serben sterben langsam

Ausgezeichnet mit dem Förderpreis des Österreichischen Kabarettpreis 2022
und dem Salzburger Stier 2023!

Wie integrieren wir uns, die Serben, eine Nation deren Image seit Kaisermord und den Balkankriegen schwer in Mitleidenschaft gezogen wurde, in einem Land wie Österreich, dessen Geschichtslehrer von ebendiesem Kaisermord mit nicht nachlassender Erschütterung berichten?

Malarina lädt zu einer Geschichtsstunde von Sarajewo bis Ibiza und verarbeitet in „Serben sterben langsam“ den schmerzhaften Verlust HC Straches.

Der Weg der serbischen Gastarbeiter führte über Integration Classic hin zu Assimilation 1.0 aus Angst vor Haider. Aus Liebe zu HC Strache kam das Upgrade auf Assimilation 2.0 – Edition inklusive Xenophobie und Islamophobie extended Version.

Doch wie soll es für uns Serben ohne HC Strache weitergehen?


Jurybegründungen:
„Alle Achtung.“ – Österreichischer Kabarettpreis 2022

"Ein listiger wie pointenreicher Mix aus angewandter Völkerkunde, politischer Satire und komödiantischer Aufarbeitung des von Stolz und Vorurteilen geprägten Verhältnisses zwischen Österreich und Serbien." – Salzburger Stier 2023



Pressestimmen:
„Eine außergewöhnliche Mischung aus politsatirischer Geschichtsstunde und Ethnocomedy“ – Falter
„Malarina arbeitet sich charmant-scharfzüngig durch die größten Verletzungen der serbisch-österreichischen Bromance“ – Die Presse
„Malarina zählt mit ihrer Rolle als rechtsaffine Austroserbin zu den interessantesten Kabarettaufsteigern des Landes“ – Der Standard
„Klug und hochgradig amüsant“ – profil

Weitere unabhängige Stimmen 
„Die macht das nur, um andere anzupatzen.“ – Sebastian Kurz 
„Na, das hat’s im Dritten Reich nicht gegeben.“ – Jörg Haider 
„Ich kenne keine Malarina, hören Sie endlich auf mich anzurufen!“ – Heinz Christian Strache


Zur Person:
Malarina wurde in Picka Materina ohne Autobahnanschluss, Serbien, geboren. Ihre Eltern sind als Gastarbeiter nach Österreich gekommen, ihr Aufenthalt sollte zeitlich begrenzt sein, bis sich die serbische Wirtschaft erholt. Als die Eltern diese Hoffnung schließlich aufgaben, holten sie ihre Kinder nach und erzogen diese im schönen Innsbruck. 2011 flüchtete Malarina schließlich in die Hauptstadt der Misanthropie, Wien, um die Tiroler Erwartungshaltung in Sachen Freundlichkeit nicht weiter zu enttäuschen. Studiert hat sie/tut sie Langzeit/Komparatistik an der Uni Wien. Mit dem Abschluss des Studiums lässt sie sich noch Zeit, weil sie sich die Option offen halten will, später noch in die Politik zu wechseln und nicht überqualifiziert sein möchte, wenn es endlich soweit ist. Seit 2019 versucht Malarina durch das Kabarett zur Völkerverständigung zwischen den Schwabos, Tschuschen und Elite-Tschuschen beizutragen.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Comedy-Kollektiv deines Vertrauens

„WTFM 100, Null“ funktioniert wie die Videos und die erfolgreiche Podcast-Show von Luksan Wunder auch: In verblüffend hoher Schlagzahl werden Gags und Formate gefeuert, und zwar mal derb, mal subtil, mal seltsam — mal Musik, mal Video, mal Sketch. Die gesamte Show ist damit wie der Griff in eine Wundertüte, und zwar in eine Wundertüte, die sich an eine sehr diverse Zielgruppe richtet: Man weiß nie, was man als nächstes kriegt, Praline oder Tripper.

Einlass: 19:30 Uhr

Ein spannender, leidenschaftlich-fesselnder Theaterabend

„Dem ersten Anschein nach …“
Als Strafverteidigerin ist Tessa Ensler unschlagbar. Sie hat es geschafft und sie glaubt leidenschaftlich an das Rechtssystem, das im Zweifel zugunsten der Angeklagten entscheidet. Nachdem sie selbst einen sexuellen Übergriff erlebt, steht für Tessa allerdings alles infrage.
„Wenn eine Frau NEIN sagt, wenn ihr Verhalten NEIN sagt, ist das nichts Feinsinniges oder schwer zu verstehen … das Gesetz besagt, so darf man mit einer Frau nicht umgehen. Man darf nicht vergewaltigen. Und danach so tun, als wäre es einvernehmlich gewesen. Oder?“
PRIMA FACIE ist ein spannender, leidenschaftlicher, fesselnder Theaterabend, der nach Riesenerfolgen im Londoner Westend und am Broadway jetzt die deutschen Bühnen erobert; vielfach preisgekrönt, aufbauend, unterhaltsam und mit der Kraft zur Veränderung.

Einlass: 19:30 Uhr

Modernes Welttheater von Thornton Wilder

Krisen – überall und immer. Familie Antrobus überlebt sie alle. Eine Eiszeit droht im August? Familie Antrobus sichert ihr Haus und verbrennt die Möbel gegen die Kälte. Die Sintflut kommt? Familie Antrobus besteigt mit den Tieren die Arche. Ein Weltkrieg herrscht? Aus den Trümmern kriecht Familie Antrobus und beginnt den Wiederaufbau.

Mitten im Zweiten Weltkrieg entwirft Thornton Wilder ein Stück Weltuntergang und hofft auf die Lebenskraft und den Überlebenswillen der Menschheit. So rettet sie sich immer wieder, schlittert in die nächste, selbstverschuldete Krise und kommt doch in letzter Minute noch einmal davon.

Thornton Wilder, der Verfremdungskünstler unter den amerikanischen Dramatiker*innen, präsentiert in Wir sind noch einmal davongekommen mit den Mitteln des epischen Theaters, des absurden Humors und der Revue ein emotionales, hochkomisches Stück Welttheater. Katastrophen kann man schließlich nur mit einem Lachen überstehen.

Altersempfehlung: 14+

Alles begann mit einem Satz… JA WO SINN SE
DONN? Seit 2020 begeistert der „Winzer Bu“ mit
seiner spitzen Zunge und einer herrlichen
Beobachtungsgabe alltäglicher Situationen:
Egal ob es die Ayurveda-Mutti ist, der Pumpho-
sentragende Yoga- Fuzzi oder die aufgespritzten
Damen aus der Schönheistklinik - der Winzerbu
hat zu allem was zu sagen und nimmt kein Blatt
vor den Mund. Nach seinem ersten Solo „JA WO
SINN SE DONN“ kommt nun das neue Programm
„ÄN PÄLZER TRINKT SELTEN ALLÄ“.

Mit dem Schalk im Nacken steht er wieder mit Winzerkittel und Hut auf der Bühne und
erzählt aus seinem ungewöhnlichen Alltag, Situationen in der er meist unfreiwillig hin-
eingerät oder den Erlebnissen eines Winzers, die sich meistens nur mit einem guten Glas
Wein, einem Schorle und guten Freunden ertragen lassen. Denn ein echde Pälzer trinkt
selten allä…….

19:00

Ein Lehrstück ohne Lehre von Max Frisch
ca. 110 Minuten + eine Pause von 20 Minuten
Premiere: 4. Oktober 2024
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: Jana Schäfer
Bühne: Dominik Gamer, Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Aufführungsrechte: Suhrkamp Verlag Frankfurt am Main

Es spielen:
Marie Eberhardt, Christoph Kaiser, Emma Mohr, Jannis Ridderbusch, Max Rohland, Wassim Saadi, Karlheinz Schmitt, Carlotta Seßler, Susanne von Grumbkow, Uwe von Grumbkow

Biedermann und die Brandstifter von Max Frisch ist ein erschreckend aktuelles Drama, das die trügerische Sicherheit des Bürgertums und die Gefahren der Selbsttäuschung hinterfragt. Die packende Geschichte um den gutmütigen Geschäftsmann Gottlieb Biedermann, der trotz aller Warnzeichen zwei Brandstiftern Unterschlupf gewährt, entfaltet eine fesselnde Mischung aus Spannung, Satire und tiefgründiger Gesellschaftskritik. Frischs Werk bleibt heute ebenso relevant wie zu seiner Entstehungszeit und regt zum Nachdenken über persönliche Verantwortung und gesellschaftliche Blindheit an. Das Stück führt uns vor Augen, wie weit wir bereit sind, die Realität zu verleugnen, um unsere Bequemlichkeit und unser vermeintliches Sicherheitsgefühl zu bewahren. Die brillanten Dialoge und die eindrucksvolle Inszenierung machen »Biedermann und die Brandstifter« zu einem unvergesslichen Erlebnis. »Und sitzen nicht auch jetzt wieder Biedermänner und Frauen zusammen mit Brandstiftern an einem Tisch?«

Restkarten evtl. an der Abendkasse erhältlich, Infos unter 06202-9 26 99 96

Horst Evers erzählt mitten aus dem Hier und Jetzt: Erlebnisse, Vorfälle und Beobachtungen, in denen er liebevoll, mit viel Witz und einer Prise Weisheit unseren Alltag, unsere zunehmend verstörende Gegenwart ins Komische verklärt. Horst Evers erzählt Geschichten: Liest, ruft, dröhnt, zischt und wummert sie heraus, dass es nur so eine Art hat. Es ist sehr viel drin in diesem Programm, wie immer verpackt in vielen kleinen, harmlos beginnenden Geschichten. Vor allem aber ist es ein grandioser Spaß. Aber am Besten schauen Sie sich das selbst an. Bislang hat sich das eigentlich immer für alle Beteiligten sehr gelohnt. *** „Horst Evers erzählt Geschichten aus dem Alltag. Doch was als unspektakuläre Realsatire beginnt, steigert sich innerhalb kürzester Zeit in eine atemberaubend absurde Komik. Evers‘ ganzer Witz entfaltet sich dann auf der Bühne. Seine Performance ist lakonisch und geprägt von einer einzigartigen minimalistischen gestischen und mimischen Präzision. Gleichermaßen geistreich wie schräg erlebt man in Horst Evers einen wahren Meister des literarischen Kabaretts“. (Aus der Laudatio des Deutschen Kabarett-Preis) "Wie zufällig entdeckt er im Alltäglichen das Phantastische. Mit seiner grotesken Weltsicht gelingt es ihm immer wieder, die Wirklichkeit auszutricksen.“ (Aus der Laudatio des Deutschen Kleinkunstpreises) Ausgezeichnet mit den bedeutendsten Preisen, die der deutschsprachige Kleinkunst- und Kabarettmarkt hergibt, ist er zudem Autor von zahlreichen Bestsellern.

- Einlass ab 19:00 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn