Zwei Räuber haben Schwein

Zwei Räuber stehlen in einem Dorf ein kleines Ferkel aus dem Stall.
Endlich haben sie mal wieder etwas richtig Gutes zu essen, dieses Schweinchen kommt sofort in den Topf!
Obwohl ... naja ... irgendwie ist dieses Tier aber auch ziemlich niedlich, findet der eine Räuber. Davon darf der andere aber nichts merken, denn schließlich sind sie Räuber – harte Burschen, die kein Erbarmen kennen. Doch auch der andere findet das Ferkelchen richtig süß, ganz im Stillen natürlich.
Und dann ist da auch noch das Mädchen, dem das Ferkel gehört, das will ihr Lieblingstier auf jeden Fall wieder haben.

Ihr ahnt es schon, das wird eine wilde, turbulente Geschichte, bis sich am Ende einer freut ... oder zwei ... oder drei ... oder…

Spiel und Ausstattung: Birgit Schuster

ab 3 Jahren
Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Theater, Gingst/ Rügen

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Zwei Räuber haben Schwein

Zwei Räuber stehlen in einem Dorf ein kleines Ferkel aus dem Stall.
Endlich haben sie mal wieder etwas richtig Gutes zu essen, dieses Schweinchen kommt sofort in den Topf!
Obwohl ... naja ... irgendwie ist dieses Tier aber auch ziemlich niedlich, findet der eine Räuber. Davon darf der andere aber nichts merken, denn schließlich sind sie Räuber – harte Burschen, die kein Erbarmen kennen. Doch auch der andere findet das Ferkelchen richtig süß, ganz im Stillen natürlich.
Und dann ist da auch noch das Mädchen, dem das Ferkel gehört, das will ihr Lieblingstier auf jeden Fall wieder haben.

Ihr ahnt es schon, das wird eine wilde, turbulente Geschichte, bis sich am Ende einer freut ... oder zwei ... oder drei ... oder…

Spiel und Ausstattung: Birgit Schuster

ab 3 Jahren
Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Schnuppe-Theater, Gingst/ Rügen

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Circus Frederico
Ein Puppenspiel mit Musik – frei nach dem Kinderbuch „Pozor“ von Anne Maar

Pozor, ein großer Hund mit einem riesigen Maul hat kein Zuhause – denn immer, wenn er jemanden höflich anspricht, rennen alle Leute vor Angst davon.
Aber zum Glück gibt es Frederico, einen sehr kleinen Jungen, der schon lange davon träumt, im Zirkus aufzutreten. Als die Beiden sich begegnen, nimmt Frederico seinen ganzen Mut zusammen und daraus wird etwas ganz Wunderbares.

Hereinspaziert, hereinspaziert ... kommt, staunt und lasst Euch verzaubern, denn im Zirkus Frederico ist nichts unmöglich!

Spiel: Sabine Zinnecker
Regie: Dietmar Staskowiak
Ausstattung: Hans W. Scheibner, Sabine Zinnecker

ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Dorftheater Siemitz, Siemitz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Circus Frederico
Ein Puppenspiel mit Musik – frei nach dem Kinderbuch „Pozor“ von Anne Maar

Pozor, ein großer Hund mit einem riesigen Maul hat kein Zuhause – denn immer, wenn er jemanden höflich anspricht, rennen alle Leute vor Angst davon.
Aber zum Glück gibt es Frederico, einen sehr kleinen Jungen, der schon lange davon träumt, im Zirkus aufzutreten. Als die Beiden sich begegnen, nimmt Frederico seinen ganzen Mut zusammen und daraus wird etwas ganz Wunderbares.

Hereinspaziert, hereinspaziert ... kommt, staunt und lasst Euch verzaubern, denn im Zirkus Frederico ist nichts unmöglich!

Spiel: Sabine Zinnecker
Regie: Dietmar Staskowiak
Ausstattung: Hans W. Scheibner, Sabine Zinnecker

ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Dorftheater Siemitz, Siemitz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Moses lebt in Paris allein mit seinem griesgrämigen, misstrauischen Vater, einem Rechtsanwalt ohne Mandanten. Er führt den gesamten Haushalt ohne je ein Wort des Dankes oder eine liebevolle Geste zu bekommen. Seine Mutter hat er nie kennen gelernt. Ersatzvater und wichtigster Mensch in seinem Leben wird so für den jüdischen Jungen der Kolonialwarenhändler Monsieur Ibrahim, den alle nur den Araber nennen. Von ihm lernt er nicht nur, dass Lächeln der Schlüssel zum Glück ist, sondern auch, dass Juden, Muslime und Christen denselben alttestamentarischen Gott anbeten. „Durch Monsieur Ibrahim begriff ich, dass die Juden, die Muselmanen und sogar die Christen sich einen Haufen bedeutender Männer teilten, bevor sie damit begannen, sich gegenseitig die Schädel einzuschlagen“, erinnert sich Moses rückblickend als Erwachsener.

Die 2001 erschienene Parabel des französischen Autors Eric-Emmanuel Schmitt über Toleranz, Frieden und eine wunderbare interkulturelle Freundschaft wurde weltweit gefeiert und 2004 mit dem Deutschen Buchpreis ausgezeichnet. Wir bringen im Gelben Salon des Fontane Klubs den Theatermonolog auf die Bühne, der der Romanfassung zugrunde liegt. Der Berliner Schauspieler Klaus Engeroff erinnert sich als gealterter Moses an seine Jugend an der Seite des gütigen Monsieur Ibrahim im Paris der sechziger Jahre. Mittlerweile ist er der Besitzer des kleinen Ladens. Das Ein-Personen-Stück hat Klaus Engeroff zuvor erfolgreich an verschiedenen deutschen Theatern gespielt.

Regie: Niklas Heinecke
Szenische Bearbeitung für das event-theater: Sylvia Kuckhoff

Online-Buchung leider nicht mehr möglich!

Moses lebt in Paris allein mit seinem griesgrämigen, misstrauischen Vater, einem Rechtsanwalt ohne Mandanten. Er führt den gesamten Haushalt ohne je ein Wort des Dankes oder eine liebevolle Geste zu bekommen. Seine Mutter hat er nie kennen gelernt. Ersatzvater und wichtigster Mensch in seinem Leben wird so für den jüdischen Jungen der Kolonialwarenhändler Monsieur Ibrahim, den alle nur den Araber nennen. Von ihm lernt er nicht nur, dass Lächeln der Schlüssel zum Glück ist, sondern auch, dass Juden, Muslime und Christen denselben alttestamentarischen Gott anbeten. „Durch Monsieur Ibrahim begriff ich, dass die Juden, die Muselmanen und sogar die Christen sich einen Haufen bedeutender Männer teilten, bevor sie damit begannen, sich gegenseitig die Schädel einzuschlagen“, erinnert sich Moses rückblickend als Erwachsener.

Die 2001 erschienene Parabel des französischen Autors Eric-Emmanuel Schmitt über Toleranz, Frieden und eine wunderbare interkulturelle Freundschaft wurde weltweit gefeiert und 2004 mit dem Deutschen Buchpreis ausgezeichnet. Wir bringen im Gelben Salon des Fontane Klubs den Theatermonolog auf die Bühne, der der Romanfassung zugrunde liegt. Der Berliner Schauspieler Klaus Engeroff erinnert sich als gealterter Moses an seine Jugend an der Seite des gütigen Monsieur Ibrahim im Paris der sechziger Jahre. Mittlerweile ist er der Besitzer des kleinen Ladens. Das Ein-Personen-Stück hat Klaus Engeroff zuvor erfolgreich an verschiedenen deutschen Theatern gespielt.

Regie: Niklas Heinecke
Szenische Bearbeitung für das event-theater: Sylvia Kuckhoff

Online-Buchung leider nicht mehr möglich!

Viermal im Jahr öffnet der neue Spätkauf im Fontane Klub: Garantiert regional, saisonal, satirisch und mit schonungslosem Blick auf unseren heiß geliebten Brennpunkt an der Havel. Die knallharte Quartalsabrechnung mit illustren Gästen. Von Musik bis Politik, von Stadtleben bis Sport und Kultur: Wer grade in Brandenburg an der Havel wichtig, witzig und/oder sonstwie angesagt ist, wird auf ein Getränk in unseren Brennpunkt-Späti eingeladen.

Gastgeber: Michelle Schmidt, Steffan Drottleff, Oliver Geldener

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Moses lebt in Paris allein mit seinem griesgrämigen, misstrauischen Vater, einem Rechtsanwalt ohne Mandanten. Er führt den gesamten Haushalt ohne je ein Wort des Dankes oder eine liebevolle Geste zu bekommen. Seine Mutter hat er nie kennen gelernt. Ersatzvater und wichtigster Mensch in seinem Leben wird so für den jüdischen Jungen der Kolonialwarenhändler Monsieur Ibrahim, den alle nur den Araber nennen. Von ihm lernt er nicht nur, dass Lächeln der Schlüssel zum Glück ist, sondern auch, dass Juden, Muslime und Christen denselben alttestamentarischen Gott anbeten. „Durch Monsieur Ibrahim begriff ich, dass die Juden, die Muselmanen und sogar die Christen sich einen Haufen bedeutender Männer teilten, bevor sie damit begannen, sich gegenseitig die Schädel einzuschlagen“, erinnert sich Moses rückblickend als Erwachsener.

Die 2001 erschienene Parabel des französischen Autors Eric-Emmanuel Schmitt über Toleranz, Frieden und eine wunderbare interkulturelle Freundschaft wurde weltweit gefeiert und 2004 mit dem Deutschen Buchpreis ausgezeichnet. Wir bringen im Gelben Salon des Fontane Klubs den Theatermonolog auf die Bühne, der der Romanfassung zugrunde liegt. Der Berliner Schauspieler Klaus Engeroff erinnert sich als gealterter Moses an seine Jugend an der Seite des gütigen Monsieur Ibrahim im Paris der sechziger Jahre. Mittlerweile ist er der Besitzer des kleinen Ladens. Das Ein-Personen-Stück hat Klaus Engeroff zuvor erfolgreich an verschiedenen deutschen Theatern gespielt.

Regie: Niklas Heinecke
Szenische Bearbeitung für das event-theater: Sylvia Kuckhoff

Online-Buchung leider nicht mehr möglich!

Jeder kennt das berühmte musikalische Märchen von Sergej Prokofjew, das bald ein Jahrhundert lang die Kinder in aller Welt verzaubert und begeistert.
Energetisch und bezaubernd-poetisch erweckt Jürgen Wicht den Klassiker zum Leben:
Das Radio seines Großvaters war ein großer Kasten mit vielen Knöpfen und Licht an der Vorderseite.
An diesem Radio erlebte er selbst als Kind die Geschichte von Peter und seinem Freund dem Vogel, die es mit dem Wolf aufnehmen. Prokofjews Märchen wurde für ihn so plastisch wie ein Bilderbuch. „Jede Figur wird durch ein bestimmtes Musikinstrument lebendig. Das war so aufregend, dass ich glaubte, im Radio sitzen kleine Musiker.“, sagt Jürgen Wicht.
Und noch heute legt sich ein Zauber auf das Publikum, sobald die Violinen abenteuerlustig ihr Motiv für den kleinen Peter spielen.

Jetzt ist Jürgen Wicht selbst Großvater und spielt für Euch das Märchen auf seiner kleinen Bühne.

Spiel: Jürgen Wicht
Regie: Marcus Staiger
Bühne, Puppen, Künstlerische Gestaltung: Matthias Stotz
Technik und Bau: Jürgen Wicht

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Jeder kennt das berühmte musikalische Märchen von Sergej Prokofjew, das bald ein Jahrhundert lang die Kinder in aller Welt verzaubert und begeistert.
Energetisch und bezaubernd-poetisch erweckt Jürgen Wicht den Klassiker zum Leben:
Das Radio seines Großvaters war ein großer Kasten mit vielen Knöpfen und Licht an der Vorderseite.
An diesem Radio erlebte er selbst als Kind die Geschichte von Peter und seinem Freund dem Vogel, die es mit dem Wolf aufnehmen. Prokofjews Märchen wurde für ihn so plastisch wie ein Bilderbuch. „Jede Figur wird durch ein bestimmtes Musikinstrument lebendig. Das war so aufregend, dass ich glaubte, im Radio sitzen kleine Musiker.“, sagt Jürgen Wicht.
Und noch heute legt sich ein Zauber auf das Publikum, sobald die Violinen abenteuerlustig ihr Motiv für den kleinen Peter spielen.

Jetzt ist Jürgen Wicht selbst Großvater und spielt für Euch das Märchen auf seiner kleinen Bühne.

Spiel: Jürgen Wicht
Regie: Marcus Staiger
Bühne, Puppen, Künstlerische Gestaltung: Matthias Stotz
Technik und Bau: Jürgen Wicht

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

VOM URKNALL BIS ZUM MAUERFALL

Zweimal ist Wiederholung – dreimal ist Tradition! Henry Nandzik ist einer der absoluten Publikumslieblinge des Brandenburger Theaters, und er kehrt mit dem kongenialen Dirk Rave wieder ins BT zurück, um uns durch die Schlagergeschichte von Ost und West zu begleiten. Wegen des großen Andrangs diesmal in der Studiobuhne – singen Sie mit!

„Damals“ war alles so schön, sang Bärbel Wachholz Anfang der 60er in der DDR.
Aber wann ist „damals“? Jede Generation hat Ereignisse und Erinnerungen, die sich mit Liedern und Melodien verbinden. Viele davon sind an die folgenden Generationen weitergegeben worden und ins kollektive (Unter-)Bewusstsein eingegangen. In Ost und West. Und viele dieser Erinnerungen sind grenzübergreifend, manche machten an der Grenze halt. Auf beiden Seiten des Eisernen Vorhangs.

In ihrem Programm „Vom Urknall bis zum Mauerfall“ erzählen und singen sich Nandzik und Rave durch die deutschdeutsche Schlagergeschichte und breiten so ein Panorama von zum Teil überraschenden Gemeinsamkeiten aus: von der Boogie-Woogie-Explosion der ersten Nachkriegsjahre bis hin zur „Neuen Deutschen Welle“, mit Schlagern von Evelyn Künneke, Bully Buhlan, Bärbel Wachholz, Ruth Brandin und den Sputniks, Gitte Haenning, Jürgen Marcus, Frank Schöbel, Karussell, Karat und – natürlich – Vicky Leandros!

Gesang: Henry Nandzik
Akkordeon und Gesang: Dirk Rave

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

2. BRANDENBURGER LACHNACHT

Am 9. Oktober 2025 wird wieder gelacht in Brandenburg! Es wartet erneut ein fabelhafter Mix aus Kabarett und Comedy auf Sie. Die Moderation des Abends übernimmt auch in diesem Jahr wieder der fantastische Ole Lehmann, „die Stimme“ des Quatsch Comedy Clubs und Lachnacht- Moderatoren-Urgestein. Wenn Ole zu Hochform aufläuft, gibt es kein Halten – nicht einmal bei den Kollegen, die sich regelmäßig freuen, von ihm anmoderiert zu werden und mit ihm die Bühne zu teilen. Im Gepäck hat er wieder eine Ladung der lustigsten Comedians und Kabarettisten der Republik und der Abend verspricht auch diesmal, ein Feuerwerk der Kleinkunst zu werden. Die erlesenen Gäste dieser Show sind Ausbilder Schmidt, Jonas Greiner, Lutz von Rosenberg Lipinsky und Marie Diot – freuen Sie sich drauf!

Mit Ole Lehmann, Ausbilder Schmidt, Jonas Greiner, Lutz von Rosenberg Lipinsky und Marie Diot

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Die Schneekönigin

Ein Hans Christian Andersen-Abend für Jugendliche und Erwachsene

Täglich spielen Kay und Gerda auf ihrer Dachterrasse, bis eines Tages ein Splitter in Kays Auge fährt – und ihn verändert. Die gemeinsamen Spiele langweilen ihn jetzt und nichts ist ihm mehr gut genug. So verfällt er der Schneekönigin, die ihn mitnimmt in ihr eisiges Schloss hoch im Norden.
Zu Hause wird Kay vermisst und schließlich für tot erklärt, doch Gerda gibt nicht auf und geht los, ihn zu suchen: Eine Reise voller Überraschungen und Hindernisse und zugleich eine Geschichte über die Kraft einer großen Freundschaft.

Nach der Aufführung liest Steffan Drotleff aus Andersens „Bilderbuch ohne Bilder“, einem kaum bekannten Werk, das vom in Brandenburg an der Havel geborenen Dichter Friedrich de la Motte Fouqué ins Deutsche übersetzt wurde.
Der Brandenburger Journalist Heiko Hesse erzählt uns, wie Andersen von Fouqué abgeschrieben hat bzw. sich inspirieren ließ für die „Kleine Meerjungfrau“. Auch für „Des Kaisers neue Kleider“ fand Andersen eine Vorlage in einer spanischen Märchensammlung. Beide Beispiele zeigen, wie Andersen Geschichten aufgreift und – in diesen beiden Fällen besser – neu umsetzt.

Szenographie und Spiel: Mirjam Hesse
Regie: Enno Podehl

ab 12 Jahren
Dauer: ca. 60 Minuten

Eine Aufführung vom Theater Miamou, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Hilfe naht! Hatten Sie in letzter Zeit Stress, Ärger, Streit oder einen Gichtschub? Kein
Problem: Jonas Greiner kann Ihnen das alles zwar nicht abnehmen, aber er bringt Sie
sicherlich auf lustigere Gedanken und lässt Sie die Schwierigkeiten des Alltags vergessen.
Mit seinem neuen Soloprogramm „Greiner für Alle“ liefert der Comedian und Kabarettist
Ihnen nämlich einen Abend garantiert frei von Stress, Ärger, Streit und – je nachdem, was Sie
sich in der Pause zu Essen bestellen – auch ohne Gichtschub. Er nimmt Sie stattdessen mit
auf eine Reise durch Deutschland und die Welt, durch das Hier und Jetzt und die Umstände
unserer Zeit, in der sich sonst alle nur noch streiten.

Doch keine Sorge, Jonas Greiner bringt Sie alle unter einen Hut. Ja, genau Sie. Und Ihre
Familie und Ihre Freunde. Mit „Greiner für Alle“ richtet sich der Künstler an jeden, der sich
bei „Alle“ angesprochen fühlt – das tun Sie, Ihre Familie und Ihre Freunde? Na was für ein
Zufall, dann nichts wie hin!

Aktuell, intelligent und brüllend komisch – Jonas Greiner
überzeugt mit seiner unverwechselbaren Art, spitze, ironische Gesellschaftskritik und lustige
Alltagsgeschichten mit hochkarätigem und erfrischendem Humor zu kombinieren.

Däumelinchen

Frei nach dem Märchen von Hans Christian Andersen – Eine Geschichte für den Mut zur Selbstbestimmung. Aus dem Inneren eines Fotoapparates erzählt.

Fräulein Wilhelmine Hutfilz, eine liebenswerte schrullige Person, hat eine große Leidenschaft. Sie fotografiert mit einem ganz alten Fotoapparat und fängt die unglaublichsten Geschichten ein.
Eine Schwalbe ist immer dabei und zwitschert ihr einige davon ins Ohr. Aber die wunderbarste Geschichte hat die Schwalbe wohl selbst erlebt. In einem langen, langen Winter, als man vom Sommer nur träumen konnte. Es ist die Geschichte eines winzig kleinen Mädchens. Es ist die Geschichte vom Däumelinchen.
Also, spitzt die Ohren und hört, was Wilhelmine Euch erzählt…

Es spielen: Eine Fotografin, eine Schwalbe, Däumelinchen, ein Schmetterling, ein Maulwurf

Spiel: Ute Kotte
Regie: Rosemarie Vogtenhuber
Ausstattung: Anke Lenz, Rosemarie Vogtenhuber
Puppen: Anke Lenz

ab 5 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Eine Aufführung vom Theater Maskotte, Buchholz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Däumelinchen

Frei nach dem Märchen von Hans Christian Andersen – Eine Geschichte für den Mut zur Selbstbestimmung. Aus dem Inneren eines Fotoapparates erzählt.

Fräulein Wilhelmine Hutfilz, eine liebenswerte schrullige Person, hat eine große Leidenschaft. Sie fotografiert mit einem ganz alten Fotoapparat und fängt die unglaublichsten Geschichten ein.
Eine Schwalbe ist immer dabei und zwitschert ihr einige davon ins Ohr. Aber die wunderbarste Geschichte hat die Schwalbe wohl selbst erlebt. In einem langen, langen Winter, als man vom Sommer nur träumen konnte. Es ist die Geschichte eines winzig kleinen Mädchens. Es ist die Geschichte vom Däumelinchen.
Also, spitzt die Ohren und hört, was Wilhelmine Euch erzählt…

Es spielen: Eine Fotografin, eine Schwalbe, Däumelinchen, ein Schmetterling, ein Maulwurf

Spiel: Ute Kotte
Regie: Rosemarie Vogtenhuber
Ausstattung: Anke Lenz, Rosemarie Vogtenhuber
Puppen: Anke Lenz

ab 5 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Eine Aufführung vom Theater Maskotte, Buchholz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Des Kaisers neue Kleider

Märchen nach Hans Christian Andersen mit Stabmarionetten

H.C. Andersens entzückende Geschichte über einen Kaiser, der von zwei schurkischen Schneidern dazu überredet wird, zu glauben, dass er ein Gewand aus den schönsten Stoffen trägt, während er in Wirklichkeit gar nichts anhat. Allen wird gesagt, dass diejenigen, die die Kleider nicht sehen können, entweder nicht amtsfähig oder unzulässig dumm sind.
Und wer will das schon sein?
Eine humorvolle und musikalische Geschichte über die Dummheit und Kleinlichkeit sowohl des Kaisers als auch seiner Untertanen.

Spiel: Patricie Homolová und Kim Westi
Bühnenbild und Puppen: Patricie Homolová
Komponist: Nikolaj Westi
Lichtdesign: Jonas Krogager
Dramaturgie: Kim Westi

ab 5 Jahren
Dauer: ca. 35 Minuten
Eine Aufführung vom Schwan-Puppentheater, Odense (Dänemark)

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Die Zeitdiebe

Jeder kennt das: Da glaubt man, noch richtig viel Zeit zu haben – und dann ist die Zeit plötzlich weg! Wie das sein kann? Na, ganz klar: Die Zeitdiebe haben zugeschlagen!
Nur wie kriegen die das eigentlich hin, die Zeit zu klauen, ohne dass man es mitbekommt?
Tiffy legt sich zusammen mit ihrer Katze auf die Lauer, um die Zeitdiebe zu stellen.
Mit detektivischem Gespür entdeckt sie die Macher der Zeit und gerät in eine abenteuerliche Verfolgungsjagd.
Ein Stück über die Geheimnisse der Zeit und die Suche nach dem geteilten Augenblick.

Spiel: Nicole Gospodarek
Regie: Kai Schubert
Bühne/ Ausstattung: Kathrin Henneberger/ Michael Rahn
Musik: S. T. Unterberg
Illustration: Mirko Rathke
Figurenbau: Maarit Kreuzinger
Maske: Maya Giger

ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Eine Aufführung vom Figurentheater Nicole Gospodarek, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Die Zeitdiebe

Jeder kennt das: Da glaubt man, noch richtig viel Zeit zu haben – und dann ist die Zeit plötzlich weg! Wie das sein kann? Na, ganz klar: Die Zeitdiebe haben zugeschlagen!
Nur wie kriegen die das eigentlich hin, die Zeit zu klauen, ohne dass man es mitbekommt?
Tiffy legt sich zusammen mit ihrer Katze auf die Lauer, um die Zeitdiebe zu stellen.
Mit detektivischem Gespür entdeckt sie die Macher der Zeit und gerät in eine abenteuerliche Verfolgungsjagd.
Ein Stück über die Geheimnisse der Zeit und die Suche nach dem geteilten Augenblick.

Spiel: Nicole Gospodarek
Regie: Kai Schubert
Bühne/ Ausstattung: Kathrin Henneberger/ Michael Rahn
Musik: S. T. Unterberg
Illustration: Mirko Rathke
Figurenbau: Maarit Kreuzinger
Maske: Maya Giger

ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Eine Aufführung vom Figurentheater Nicole Gospodarek, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung