Die theatrale Performance Biene Maja ist ein Eingangstor in eine andere Dimension. Sie führt in ein hypnotisches Reich charismatischer Kleinstlebewesen getrieben von Liebe, Hass, Instinkt, Ritual und Rebellion und lädt ein, sich gemeinsam mit der kosmopolitischsten Biene aller Zeiten durch das literarische Meisterwerk von Waldemar Bonsels aus dem Jahr 1912 treiben zu lassen. Gemeinsam mit Maja erleben wir das Schlimmste und Beste dieser Welt und machen dabei andere wahlweise zu Nutznießern oder zu Opfern. Beflügelt vom eigenen Antrieb, hin und her geworfen von den Böen des Zufalls.

Die theatrale Performance Biene Maja ist ein Eingangstor in eine andere Dimension. Sie führt in ein hypnotisches Reich charismatischer Kleinstlebewesen getrieben von Liebe, Hass, Instinkt, Ritual und Rebellion und lädt ein, sich gemeinsam mit der kosmopolitischsten Biene aller Zeiten durch das literarische Meisterwerk von Waldemar Bonsels aus dem Jahr 1912 treiben zu lassen. Gemeinsam mit Maja erleben wir das Schlimmste und Beste dieser Welt und machen dabei andere wahlweise zu Nutznießern oder zu Opfern. Beflügelt vom eigenen Antrieb, hin und her geworfen von den Böen des Zufalls.

Die theatrale Performance Biene Maja ist ein Eingangstor in eine andere Dimension. Sie führt in ein hypnotisches Reich charismatischer Kleinstlebewesen getrieben von Liebe, Hass, Instinkt, Ritual und Rebellion und lädt ein, sich gemeinsam mit der kosmopolitischsten Biene aller Zeiten durch das literarische Meisterwerk von Waldemar Bonsels aus dem Jahr 1912 treiben zu lassen. Gemeinsam mit Maja erleben wir das Schlimmste und Beste dieser Welt und machen dabei andere wahlweise zu Nutznießern oder zu Opfern. Beflügelt vom eigenen Antrieb, hin und her geworfen von den Böen des Zufalls.

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Nach einem Bilderbuch von Tina Rau. Mit Musik von Martin Hermann.

Im Blauland ist alles Blau. Nicht nur die Wiesen, Blumen und Blätter, sogar die Bewohner, genannt Fizzlipuzzlis sind Blau.
Als der Farbenkönig den Fizzlipuzzlis eine Freude bereiten möchte, und ihnen die Farbe rot über die Landesgrenze rollt, nimmt das Chaos seinen Lauf. „Anders sein“ und Vielfalt sind den Fizzlipuzzlis so fremd wie die neue Farbe, und eine weitere die dazu kommt. Dies führt neben Erstaunen auch zu Angst, Neid, Ablehnung und Verunsicherung. Doch als alle aufeinander zugehen, und das Gespräch suchen, entstehen wie durch Zauberei neue Farben und führen zu der Erkenntnis: Ein buntes, vielfältiges Miteinander ist schön, und jeder darf in seiner ganz eigenen Farbe leuchten.
30 Minuten, ab 2 Jahre

Wie begegnen wir einander in einer Welt, die zunehmend unübersichtlicher wird, die voll zu sein
scheint und zugleich Leere hinterlässt? Wie nähern wir uns einander an, wo spüren wir Widerstand,
suchen Distanz, verlieren Kontrolle, lassen los?
Collective Shortcuts ist eine Begegnung dreier Tanzkollektive aus Marburg und Kassel, die zu
einem Abend des zeitgenössischen Tanzes einladen und einen poetischen Erfahrungsraum zwischen
Performance, Bewegung und Reflexion eröffnen. Sieben junge Tänzer*innen präsentieren Soli und
Duette, jede Performance macht individuelle Perspektiven, unterschiedliche Bewegungssprachen
und persönliche Handschriften sichtbar. Alle bringen einen eigenen tänzerischen Stil sowie
individuelle Visionen und Standpunkte mit auf die Bühne. Auf der Suche nach Gemeinsamkeiten
und Abgrenzung, zwischen dem Wunsch nach Verbindung und dem Beharren auf den eigenen Blick
auf die Welt stellt Collective Shortcuts die Frage, wie wir mit uns in dieser komplexen Welt
umgehen.
Es tanzen:
KIN Collective: Leandra Hardt, Mira Urbassek & Alex Wiegratz
Radical Bodies: Aurora Magri & Rian Yamaguchi
Collective Contemporary: Sarah Hilgert & Konstantin Samarin
Organisation: Anke Hardt & Sarah Hil

Wie begegnen wir einander in einer Welt, die zunehmend unübersichtlicher wird, die voll zu sein
scheint und zugleich Leere hinterlässt? Wie nähern wir uns einander an, wo spüren wir Widerstand,
suchen Distanz, verlieren Kontrolle, lassen los?
Collective Shortcuts ist eine Begegnung dreier Tanzkollektive aus Marburg und Kassel, die zu
einem Abend des zeitgenössischen Tanzes einladen und einen poetischen Erfahrungsraum zwischen
Performance, Bewegung und Reflexion eröffnen. Sieben junge Tänzer*innen präsentieren Soli und
Duette, jede Performance macht individuelle Perspektiven, unterschiedliche Bewegungssprachen
und persönliche Handschriften sichtbar. Alle bringen einen eigenen tänzerischen Stil sowie
individuelle Visionen und Standpunkte mit auf die Bühne. Auf der Suche nach Gemeinsamkeiten
und Abgrenzung, zwischen dem Wunsch nach Verbindung und dem Beharren auf den eigenen Blick
auf die Welt stellt Collective Shortcuts die Frage, wie wir mit uns in dieser komplexen Welt
umgehen.
Es tanzen:
KIN Collective: Leandra Hardt, Mira Urbassek & Alex Wiegratz
Radical Bodies: Aurora Magri & Rian Yamaguchi
Collective Contemporary: Sarah Hilgert & Konstantin Samarin
Organisation: Anke Hardt & Sarah Hil

Moritz Neumeier
Einer von den Guten?

Moritz Neumeier ist einer von den Guten. Das ist klar , oder nicht?
Links, antirassistisch, feministisch – ist er ja alles, macht er ja alles. Da kann man sich ja nun
ein bisschen drauf ausruhen und den Leuten erzählen, wie sie zu leben haben .
Gut, ein oder zwei Sachen gäbe es da eventuell noch, über die man nachdenken könnte. Und das
Patriarchat ist ja auch noch nicht abgeschafft.
Na dann macht er eben doch noch ein Programm und nimmt das Ganze mal unter die Lupe.
Moritz Neumeier geht gemeinsam mit dem Publikum dahin, wo es wehtut. Ins eigene Leben, die eigenen Privilegien und ganz tief runter in unsere gut meinende Seele.
Das wird witzig!

Einlass: 18:00 Uhr

Der Sinn des Lebens und der ganze andere Scheiß

Geht’s nicht auch ne Nummer kleiner ? Natürlich nicht.

In ihrem dritten Programm katapultieren sich Maja Lührsen und Theo Vagedes alias Reisegruppe Ehrenfeld in die Umlaufbahn von Lebensinn, Wahnsinn und Unsinn. Die beiden Universal-Performer liefern verdichteten Wortwitz, Live-Musik für alle Sinne, Gesang vom anderen Stern und Tanz-Choreos zum Niederknien. Da bleibt kein Auge trocken.

Und, fragen sich die beiden, liegt nicht letztlich sowieso alles im Auge des Betrachters ? Für einen Diktator mag der Sinn darin bestehen, die alleinige Weltherrschaft zu erlangen. Einem Borkenkäfer reicht die kollektive Waldherrschaft. Für manche ist die Fettwegspritze im Institut für Medical Beauty die Lösung aller Probleme, für andere ist sie einfach nur der ganze andere Scheiß, also Unfug, Larifari oder eben Kokolores.

Sinn des Lebens? Während sie schon eine mögliche Antwort parat hat, hat er die Frage noch nicht verstanden. Da grätscht sich das Duo gerne auch mal gewaltfrei gegenseitig ins Wort, um im nächsten Moment wieder synchron zu rappen.

Ob sie die Frage nach dem Sinn des Lebens beantworten? Klar! Und vor allem natürlich den ganzen anderen Scheiß.

Stimmen vor der Premiere.
Der FOCUS der Republik liegt „voll auf diesem Paar“, das neue Programm ist der STERN „am dunklen Nachthimmel der Kabarettprogramme“, der SPIEGEL „beschlägt vor Begeisterung“ und die PETRA sieht da GLAMOUR „ohne Ende“.

Das neue Solo-Programm ist musikalisch, pointiert und vielseitig.
Liza Kos spricht, singt, spielt Gitarre, mehrere Rollen und mit Klischees.

Weltmusik-Comedy

ein Rigorosum sondershausen
In diesem zwar morgenleerenden, dafür aber abendfüllenden Programm kommen weder Elenantilopen noch Bromelien oder andere Süßgrasartige vor, weil die, vollkommen zu Recht, streng geschützt sind. Zudem geht es, neben allerlei Absonderlichkeiten mehr, um den Fundamentalirrtum Radfahren, die Seltenheit von Kunst, ihre rätselhafte Beziehung zum Mond und andere große und mittelgroße Fragen, und zwar sehr rigoros.

Wer hätte vor rund 20 Jahren gedacht, dass man mit „Scherereien“ und perfektem Hessisch die Kabarett- und Comedybühnen des Landes erobern kann? 1998 ging Johannes Scherer erstmals auf Tournee. Damals an der Seite seines kongenialen Partner und Radiokollegen Robert Treutel („Bodo Bach“). Vier Jahre später folgte Scherers erstes Solo „Scherereien“, für das er direkt für den renommierten Kabarettpreis „Prix Pantheon“ nominiert wurde. Über die Jahre folgten fünf weitere erfolgreiche Solo-Programme des TV- und Radiomoderators.
2019 ist es an der Zeit für eine ausgedehnte „BEST OF“ Tour, bei der Scherer, 1973 in Alzenau-Wasserlos geboren und in Schöllkrippen im Kreis Aschaffenburg aufgewachsen, sein 20jähriges Bühnenjubiläum feiert und seine Fans mitnimmt auf eine Reise durch seine bisherigen Shows. In gewohnter Manier präsentiert er eine abwechslungsreiche Mischung aus Standup, Kabarett und Parodie aus den Solo-Programmen „Scherereien“, „Scherereien 2.0 Reloaded“, „Dumm klickt gut“, „Asoziale Netzwerke“ und dem aktuellen Programm „Keinangsthasen“.
Johannes Scherer parodiert in seinen jüngeren Programmen seltener und holt dafür relevante Themen auf die Bühne. Er rechnet gnadenlos ab mit verunsicherten Verbrauchern, automatischen Freundefindern, besorgten Bürgern, radikalen Thermomixizisten und allen anderen, die sonst noch ungefragt und überflüssigerweise ihren Kommunikationsmüll überall hinterlassen.
Außerdem kommen nochmal die Jungs der „DFB-Kantine“ zu Wort, sein Lieblingsitaliener Luigi und der inzwischen pensionierte Terminator Arnold Schwarzenegger, dem Johannes Scherer 2007 im Kinofilm der „Simpsons“ seine mehr oder weniger deutsche Stimme leihen durfte.
Das “BEST OF” Johannes Scherer verspricht über zwei Stunden beste Unterhaltung vom Preisträger des Fränkischen Kabarettpreises 2012.

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft! Nächster Termin 26.11.2026