60 Jahre Probebühne Osnabrück

Die PROBEBÜHNE wird 60 Jahre! Da darf natürlich auch der beliebte Nach(t)klang des Osnabrücker Amateurtheaters nicht fehlen. Normalerweise bedankt sich das Ensemble in diesem Format nach seinen Vorstellungen beim Publikum – und zwar mit einigen ausgewählten Liedern und Texten.

Zum 60. Geburtstag darf’s ein bisschen mehr sein. Das Ensemble hat einen abendfüllenden Nach(t)klang Spezial mit einem gewohnt bunten musikalischen Potpourri vorbereitet: von Hildegard Knef über Georg Kreisler bis Queen Bee. Die XXL-Jubiläumsausgabe bietet dem Publikum selbstverständlich Nach(t)klang-Klassiker, aber auch neue Nummern. Ein lebendiges Programm also, wie es einem solchen Jubiläum eben würdig ist.

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Keine Abendkasse.

Comedian Max Osswald geht mit seinem ersten Soloprogramm „Freude“ auf Tour

Max Osswald ist einer der heißesten Newcomer der deutschen Comedyszene. Auch Michael
Mittermeier wurde bereits auf ihn aufmerksam und buchte ihn direkt als Vorprogramm für seine
ausverkaufte Show im Circus Krone. In seinem ersten Programm „Freude“ erzählt Max vom
Älterwerden, vom Uncool-Sein, seinem FSJ im Kindergarten, was München mit ihm gemacht hat, geht
sowohl Kinderliedern als auch Popmusik und Deutschrap auf den Grund und pfeift für die
Gleichberechtigung Männern hinterher. Max Osswald steht für eine neue Generation von Stand-up-
Comedy in Deutschland: Kreativ und reflektiert! Er zeigt, dass man schwere Themen auch leicht und
lustig verarbeiten kann und Gesellschaftskritik auch ohne den mahnenden Zeigefinger auskommt. Max
hilft, die Dinge, auch wenn sie traurig sind, nicht nur mit einem weinenden, sondern auch mit einem
lachenden Auge zu sehen. Wobei er eigentlich immer sagt: Wenn ein Auge lacht und eins weint, ist eins
davon wahrscheinlich entzündet.
Auf dem Weg zur abendfüllenden Solo-Show war Max bereits Finalist beim „NightWash Talent Award“
und „Quatsch Comedy Hot Shot“ und bekam den „Obernburger Mühlstein“ verliehen. Zusätzlich
absolvierte er über 600 Auftritte bei Mixshows und Open Mic Nights in ganz Deutschland. Seit der
Eröffnung von Michael Mittermeiers „Lucky Punch Comedy Club“ in München gehört Max zum festen
Moderatoren-Team und führt wöchentlich durch den Dienstagabend.
Außerdem lieferte er millionenfach geklickte Videos auf Instagram und TikTok, Auftritte im Fernsehen
und Radio – und ein Buch! „Von hier betrachtet sieht das scheiße aus“ (dtv, 2022) heißt Osswalds
Debütroman, der sich bereits in der 4. Auflage befindet und den Medien und Lesende gleichermaßen
feiern. Hinter den Kulissen schreibt Osswald u.a. Storylines für „Dahoam is Dahoam“ (BR) oder Gags
für „Extra 3“ (ARD/NDR).

Foto: Pierre Jarawan

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Deine Disco
Geschichte in Scheiben - wie Musik Politik macht

Ohne die revolutionäre Erfindung der E-Gitarre wäre die Geschichte anders verlaufen: So hatten die 68er Jimy Hendrix, die Hippies Janis Joplin und Woodstock, die Hausbesetzer Ton Steine Scherben, die Friedensbewegung Bots & BAP, die Frauenbewegung Ina Deter, die Punker Patti Smith. Es ist der Soundtrack und seine Resonanzen in der Gesellschaft, die eine Bewegung erfolgreich macht. Die Klimabewegung steht heute ohne eigenen Sound da und droht zu verlieren; die Erde wird unaufhörlich heißer. Eine Katastrophe, die Jürgen Becker mit „Deine Disco“ perfekt analysiert. Ein Kabarettprogramm, wie es noch keines gab: Politik, Platten, Protest und Pointen werden als mitreißende Radioshow auf der Bühne live gemischt, man taucht satirisch tief in die Soundfiles der bewegten Jugend und rettet damit am Ende sogar die Zukunft: Follow the Science. Doch vergesst die Emotionen nicht!
Nicht umsonst antwortete Joseph Beuys auf die Frage, ob man mit Kunst die Welt verändern könne: „Nur mit Kunst!“


Deine Disco
Von Jürgen Becker, Mike Herting und Dietmar Jacobs

Die fröhliche Altenpflegerin Sybille Bullatschek ist zurück! Nach ihrem Erfolgsprogramm „Volle Pflägekraft voraus!“ begeistert die sympathische Schwäbin erneut mit skurrilen Geschichten und lustigen Gags rund um den „Pfläge“-Kosmos.
Im Haus Sonnenuntergang ist wieder die Hölle los: Frau Grube und Frau Bongartz streiten um das Foto mit dem Bürgermeister, während Herr Seifert beim Faschingsumzug mit einem Jagdgewehr für Aufsehen sorgt. Auch bei einer dubiosen Kaffeefahrt zeigt Sybille den Veranstaltern, „wo der Pfläger die Heizdecken holt“.

Neben viel Humor gibt’s auch Lehrreiches: Sybille lernt mit ihrem Reiserekorder eine neue Fremdsprache – nach dem legendären „my job isch Pfläge“ bleibt spannend, welche es diesmal ist. Natürlich widmet sie sich auch dem Fachkräftemangel und erfindet kurzerhand die Pflägehypnose, um Menschen für ihren Beruf zu begeistern: „Tief im Unterbewusstsein möchte doch jeder gern eine Pflägekraft sein.“

Und auch die Liebe kommt nicht zu kurz: Zwischen Schichtdienst und Speed-Dating sucht Sybille ihr Happy End – ob mit Erfolg, bleibt abzuwarten.

Ein Abend voller Witz, Musik und Herz: Sybille Bullatschek nimmt das Publikum mit auf einen kurzweiligen Ausflug ins Haus Sonnenuntergang – mit vielen Pointen, originellen Songs und Momenten zum Nachdenken.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mit seinem zweiten Comedy-Programm, "Auf nach Bora Bora", nimmt der etablierte Stand-up-Comedian BORA, der mit seinem charmanten Auftreten und seinem einzigartigen Humor das Publikum landesweit begeistert, Sie mit auf eine humorvolle Reise, die von alltäglichen Erlebnissen und skurrilen Beobachtungen inspiriert ist. Das Herzstück von Boras Comedy liegt in seinen fesselnden Geschichten, die alle ihren Ursprung im Alltag haben. Mit scharfem Blick für die Absurditäten des Lebens entführt der Familienvater sein Publikum in eine Welt voller Komik und unerwarteter Wendungen. Durch sein Improvisationstalent flicht Bora spontane Einlagen in seine Show ein, die oft so geschickt eingebunden sind, dass sie kaum von vorbereiteten Inhalten zu unterscheiden sind. Seine Gedanken sind wie ein Wein an einem Spätsommerabend mit Zigarette und einem Earth, Wind & Fire Song oder wie eine Abrissbirne, die auf einen Kuchen fällt. "Mein Ziel ist es, meinen Gästen einen unvergesslichen Abend zu bereiten, an dem sie sich entspannen, lachen und einfach nur Spaß haben können", erklärt Bora. Bora lädt alle herzlich ein, sich auf die Reise "Auf nach Bora Bora" einzulassen und ein Teil eines unvergesslichen und humorvollen Abends zu werden.

VVK beendet. Restkarten gegebenenfalls noch an der Abendkasse.

In dieser Geschichte der „Grüffelo“-Autoren treibt ein niedlicher Schurke sein garstiges Unwesen: Räuber Ratte knöpft jedem Tier, das seinen Weg kreuzt, sein Essen ab. Ob ihm der Klee des Kaninchens oder die harten Nüsse des Eichhörnchens nun schmecken oder nicht – Räuber Ratte frisst den Bewohnern des Waldes alles weg und versetzt sie in Angst und Schrecken. Die Tiere werden immer dünner und verzweifelter, bis eines Tages die Ente beschliesst, dass der fiesen Ratte das Handwerk gelegt werden muss. Und schlau und mutig wie sie ist denkt sie sich einen genialen Trick für die Ratte aus …

Figurentheaterstück für Kinder ab 4 Jahren nach Julia Donaldson & Axel Scheffler
• Dauer: ca. 50 Minuten
• Spiel & Figurenbau: Kirsten Roß
• Regie: Kai Büchner
• Bühne: Ralf Bensel & Insa Steffens

Thiele Neumann Theater

Wenn große Persönlichkeiten lieben, schreiben sie nicht als Genies oder Berühmtheiten – sondern als Menschen. Genau das macht ihre Liebesbriefe so berührend, ehrlich und zeitlos.

Ob leidenschaftlich, sehnsüchtig, zärtlich oder voller Hoffnung – diese Zeugnisse großer Gefühle eröffnen einen ganz persönlichen Blick auf die berühmtesten Liebenden der Weltliteratur. Und auch im Zeitalter von SMS, Messengern und E-Mails hat der handgeschriebene Liebesbrief nichts von seiner Magie verloren.

Denn die Liebe mag vergänglich sein – Liebesbriefe sind unsterblich. Ein Abend voller Gefühl, Poesie und unvergesslicher Worte.

In dieser Geschichte der „Grüffelo“-Autoren treibt ein niedlicher Schurke sein garstiges Unwesen: Räuber Ratte knöpft jedem Tier, das seinen Weg kreuzt, sein Essen ab. Ob ihm der Klee des Kaninchens oder die harten Nüsse des Eichhörnchens nun schmecken oder nicht – Räuber Ratte frisst den Bewohnern des Waldes alles weg und versetzt sie in Angst und Schrecken. Die Tiere werden immer dünner und verzweifelter, bis eines Tages die Ente beschliesst, dass der fiesen Ratte das Handwerk gelegt werden muss. Und schlau und mutig wie sie ist denkt sie sich einen genialen Trick für die Ratte aus …

Figurentheaterstück für Kinder ab 4 Jahren nach Julia Donaldson & Axel Scheffler
• Dauer: ca. 50 Minuten
• Spiel & Figurenbau: Kirsten Roß
• Regie: Kai Büchner
• Bühne: Ralf Bensel & Insa Steffens

Wer heute jemanden mit „Guten Tag“ begrüßt, gilt schon als naiver Schönredner und utopischer Träumer. Viele haben vergessen, dass ein Gespräch sogar noch schöner sein kann, als Wildfremde im Internet zu beschimpfen. Also, warum nicht mal das Risiko eingehen, mit Leuten zu reden, die eine andere Meinung haben als wir selbst? Womöglich lernen wir etwas dazu und kommen gemeinsam weiter. Ansonsten gehen wir wieder nach Hause und beschimpfen uns im Netz.

Sebastian 23 sagt weit mehr als „Guten Tag“. Der Komiker, Poetry Slammer, Aktivist und Bestsellerautor präsentiert mit Zusammenhaltestelle sein bereits zehntes Soloprogramm. Und weil ich ein Werbetext bin, sag ich es ganz offen: Sebastian 23 hat Anfang 2025 völlig zurecht den Deutschen Kabarettpreis gewonnen, stand auf tausenden Bühnen – und Hunderttausende folgen ihm für seine täglichen satirischen Beiträge in den sozialen Medien.

Zusammenhaltestelle ist jedoch mehr als ein Kabarettprogramm – es ist ein Plädoyer für Optimismus, Empathie und den Mut, gemeinsam neue Wege zu gehen. Das klingt nach Pathos, der dringend ironisch gebrochen werden sollte. Oder ist das nur ein kommunikativer Trick? Finden wir es gemeinsam heraus!

Foto: Martin Steffen

von Lieko Schulze | ab 9 | Puppentheater, Musik
mit dem Text von Karen Köhler

In einer sternenklaren Sommernacht versucht Toni zusammen mit ihrer besten Freundin YumYum mithilfe eines selbstgebastelten Gerätes ihre verstorbene Mutter zu kontaktieren. Irgendwo muss sie doch sein, schließlich geht im Universum keine Energie verloren. Stattdessen antwortet ihnen eine Astronautin aus dem All. Gemeinsam philosophieren sie über die unendlichen, geheimnisvollen Weiten des Universums und die großen Fragen des Lebens.

Das Theaterstück von Karen Köhler mit Figuren und Live-Klängen unter der eindrucksvollen Sternenkuppel des Planetariums des Museums am Schölerberg.

Konzept, Regie und Spiel: Lieko Schulze
Figurenbau und Spiel: Wiebke Alphei
Musik und Spiel: Friederike Alphei
Bühne, Ausstattung und Illustration: Anja Hockmann
Technische Betreuung: Thorsten Ratzka

Aufführungsort: Planetarium des Museums am Schölerberg.

Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg
Koproduktion von Lieko Schulze und dem Figurentheater Osnabrück in Kooperation mit dem Planetarium des Museums am Schölerberg.

Gefördert mit Projektmitteln für Kunst und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück, mit Projektmitteln für Freie Theater des Niedersächsischen Ministeriums für Wissenschaft und Kultur sowie vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Veranstaltungsort: Planetarium im Museum am Schölerberg Osnabrück

Arbeit, Freunde, Frauen, Männer, Schule, Wohnung, Urlaub, Sport, Nachbarn, Fremde, Partner, Stau, Ärzte, Rechnungen, Leben, Tod, Jugend, Langeweile, Sex, Chefs, Kollegen, Reisen, Job, Geld, Handy, Social Media, Freizeit, Termine, Verwandte, Putzen, Ämter, Kinder, Dating, Wäsche, Miete, Verwandte, Hochzeit, Wetter, Essen, Geburtstag, Diät, Alter, Schlafmangel, Warten, Vereine, Auto, Scheidung, Garten, Internet, Rente, Eltern…

…Jeder kennt es: Man hätte gerne einfach mal seine Ruhe! Geht aber nicht, weil: Immer is was!

Jochen Prang nimmt es mit Humor und einer ordentlichen Portion Selbstironie. Und schon wird der Wahnsinn plötzlich sehr, sehr lustig.

Weil wir’s alle kennen. Weil’s uns alle betrifft. Weil:
IMMER! IS!! WAS!!!

Denn wenn man schon nie seine Ruhe hat, sollte man wenigstens drüber lachen!



Jochen Prang ist seit mehreren Jahren fester Bestandteil der deutschen Stand-up Comedy Szene. Er tritt in Live-Formaten wie NightWash oder dem Quatsch Comedy Club auf und ist regelmäßig im TV zu sehen – u.a. als Moderator des ZDF-Formats Chaos Comedy Club.

Referenzen:
NightWash (MySpass) | Quatsch Comedy Club (Sky) | Standup 3000 / Roast Battle (Comedy Central) Comedy Clash (SWR/ARD) | Comedy Kollektiv (BR/ARD) | SR1 Comedy Nacht (SR) | Das Supertalent (RTL) Chaos Comedy Club (ZDF) | Olafs Klub (MDR) | NDR Comedy Contest (NDR)
TV Total Bundesvision Comedy Contest (ProSieben)

Foto: Marvin Ruppert

von Lieko Schulze | ab 9 | Puppentheater, Musik
mit dem Text von Karen Köhler

In einer sternenklaren Sommernacht versucht Toni zusammen mit ihrer besten Freundin YumYum mithilfe eines selbstgebastelten Gerätes ihre verstorbene Mutter zu kontaktieren. Irgendwo muss sie doch sein, schließlich geht im Universum keine Energie verloren. Stattdessen antwortet ihnen eine Astronautin aus dem All. Gemeinsam philosophieren sie über die unendlichen, geheimnisvollen Weiten des Universums und die großen Fragen des Lebens.

Das Theaterstück von Karen Köhler mit Figuren und Live-Klängen unter der eindrucksvollen Sternenkuppel des Planetariums des Museums am Schölerberg.

Konzept, Regie und Spiel: Lieko Schulze
Figurenbau und Spiel: Wiebke Alphei
Musik und Spiel: Friederike Alphei
Bühne, Ausstattung und Illustration: Anja Hockmann
Technische Betreuung: Thorsten Ratzka

Aufführungsort: Planetarium des Museums am Schölerberg.

Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg
Koproduktion von Lieko Schulze und dem Figurentheater Osnabrück in Kooperation mit dem Planetarium des Museums am Schölerberg.

Gefördert mit Projektmitteln für Kunst und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück, mit Projektmitteln für Freie Theater des Niedersächsischen Ministeriums für Wissenschaft und Kultur sowie vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Veranstaltungsort: Planetarium im Museum am Schölerberg Osnabrück

Kantapper, kantapper, auf geht’s, auf geht’s,
Kantapper, kantapper, schnell, schnell, los, los,
Kann rollen, kann rollen, aus dem Haus hinaus
Und finden noch Gäste für den Schmaus, für den Schmaus.

Drei Omas, ein Pfannkuchen, der auf Reisen geht, viele hungrige Tiere und am Ende eine große Party.
Ein leckerer Spaß für alle erzählt nach den Motiven des gleichnamigen Märchens.

Idee, Konzept, Text und Spiel: Lieko Schulze
Ausstattung, Bühne: Anja Hockmann
Regie: Rona Ludin
Foto: Lieko Schulze

Eine Produktion von Lieko Schulze in Kooperation mit dem Figurentheater Osnabrück.
Gefördert mit Projektmitteln für Kunst- und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück

Kantapper, kantapper, auf geht’s, auf geht’s,
Kantapper, kantapper, schnell, schnell, los, los,
Kann rollen, kann rollen, aus dem Haus hinaus
Und finden noch Gäste für den Schmaus, für den Schmaus.

Drei Omas, ein Pfannkuchen, der auf Reisen geht, viele hungrige Tiere und am Ende eine große Party.
Ein leckerer Spaß für alle erzählt nach den Motiven des gleichnamigen Märchens.

Idee, Konzept, Text und Spiel: Lieko Schulze
Ausstattung, Bühne: Anja Hockmann
Regie: Rona Ludin
Foto: Lieko Schulze

Eine Produktion von Lieko Schulze in Kooperation mit dem Figurentheater Osnabrück.
Gefördert mit Projektmitteln für Kunst- und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück

Er ist schnell, schlagfertig – und gnadenlos wissenshungrig: Quiz-Champion Sebastian Klussmann zündet die nächste Stufe der Allgemeinbildung und lädt zu einer mitreißenden Live-Show ein, die Köpfe rauchen lässt. Der zweifache Quiz-Europameister und gefeierte „Jäger“ aus der ARD-Erfolgsshow „Gefragt – Gejagt“ zeigt, wie Wissen wirklich hängen bleibt – und stellt sein Publikum danach selbst auf die Probe.

Ob Karriere, Small Talk oder große Bühne des Lebens: Wer mehr weiß, kommt weiter. Klussmann weiß genau, wovon er spricht. In der ersten Hälfte seiner Show liefert er einen pointierten, humorvollen Rundumschlag zum Thema Lernen. Wie speichert man Informationen blitzschnell? Wie bleibt man fokussiert? Und warum ist breite Allgemeinbildung ausgerechnet im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz ein echter Gamechanger? Mit Witz, Tempo und interaktiven Elementen macht Klussmann aus grauer Theorie pures Entertainment.

Nach der Pause heißt es dann: Bühne frei fürs Publikum! Beim großen Live-Quiz fordert Sebastian Klussmann seine Gäste heraus – mit cleveren, überraschenden und garantiert unterhaltsamen Fragen. Gespielt wird im Team, ganz im Stil eines Kneipenquiz. Spannung, Spaß und ehrgeiziger Wettkampf inklusive. Das Gewinnerteam kassiert einen Preis – alle anderen nehmen etwas noch Wertvolleres mit nach Hause: mehr Wissen und einen verdammt guten Abend.
Kurz gesagt: Diese Show ist kein Vortrag. Sie ist ein Hirn-Turbo.

Einlass 19:00 Uhr

Christian Ehring, bekannt als Moderator von „extra 3“ und Ensemblemitglied der „Heute Show“, tourt wieder mit einem brandneuen Soloprogramm durchs Land. Und das ist auch gut so. Denn sein Witz, seine Spontaneität und seine Empathie werden überall gebraucht. Vor allem hier, vor allem jetzt.

Das Land ist gespalten. Von Tag zu Tag werden die Gräben tiefer, die Fronten härter und die Sitten rauer. Konflikte eskalieren innerhalb von Sekunden. Wo es früher noch zivilisierte Debatten gab, wird heute nur noch geschimpft und beleidigt, so dass man pausenlos rufen möchte: „Habt ihr eigentlich schon mal was von Höflichkeit gehört, ihr Arschkrampen?!“

Zugegeben: Auch Ehring hat sich im Stellungskrieg der Meinungen nicht immer vornehm zurückgehalten. Auch er hat schon gedisst und gebashed, hat geshamed, geblamed, gesilenced und gefrontet - teilweise ohne zu wissen, was diese BegriXe überhaupt bedeuten.

Jetzt aber sagt er: Schluss mit der Spaltung! Der Satireprofi mit dem Johannes-Rau- Gedächtniskiefer hat umgeschult und will fortan versöhnen: Sich mit uns, uns mit der Welt, links mit rechts, Elmex mit Aronal. Und wo ließe sich das besser bewerkstelligen als im ganz konkreten Hier und Jetzt eines Theaterabends?

Die Zuschauer erwartet eine hochaktuelle, politische, persönliche und auch diskursive Show, die sich nicht auf das Trennende konzentriert, sondern auf das, was uns alle noch miteinander verbindet. Für Ehring jedenfalls steht fest: Versöhnung beginnt mit Zuhören. Das sollten wir tun. Und zwar ihm.

„Goldene Zeiten für das Kabarett. Speziell für Leute mit verlässlich hoher Qualität und Klarsichtigkeit wie Ehring, die live noch wesentlich besser sind als bei ihren regelmäßigen Fernsehauftritten.“ (Mannheimer Morgen)

Text und Musik: Christian Ehring Textmitarbeit: Dietmar Jacobs


Foto: Bibi Debil & Thorsten Porst

19:00 Uhr

Die ARTISANEN begeben sich biografisch auf Spurensuche:

Mit einer Puppe und Objekten erzählen sie vom bewegten Leben der schwedischen Autorin, die nicht nur großartige Kinderliteratur schrieb, sondern auch eine aufmerksame Beobachterin ihrer Zeit war. Während des Zweiten Weltkriegs verfasste sie Tagebücher, die uns eindringlich über den Zustand der Welt damals, aber auch heute erzählen. Der Abend beleuchtet das Leben einer Frau, die sich bis ins hohe Alter politisch engagierte, für Kinder- und Tierrechte kämpfte und uns auffordert, mit Neugier und Mut die Welt zu betrachten. Ihre Botschaft bleibt:

"Der Verstand muss wiederentdeckt werden, um eine bessere Welt zu schaffen."

Idee/Konzeption - Artisanen/ Franziska Dittrich
Regie - Franziska Dittrich
Dramaturgie - Tim Sandweg
Spiel - Inga Schmidt / Stefan Spitzer
Puppenbau - Mechthild Nienaber
Bühnenbau - Stefan Spitzer
Video - Kai Wido Meyer
Musik / Sounddesign - Sebastian Schlemminger
Aufführungsrechte - Verlag Weitendorf / Hamburg

Gefördert durch Hauptstadtkulturfonds
Koproduktion Schaubude Berlin

Die ARTISANEN begeben sich biografisch auf Spurensuche:

Mit einer Puppe und Objekten erzählen sie vom bewegten Leben der schwedischen Autorin, die nicht nur großartige Kinderliteratur schrieb, sondern auch eine aufmerksame Beobachterin ihrer Zeit war. Während des Zweiten Weltkriegs verfasste sie Tagebücher, die uns eindringlich über den Zustand der Welt damals, aber auch heute erzählen. Der Abend beleuchtet das Leben einer Frau, die sich bis ins hohe Alter politisch engagierte, für Kinder- und Tierrechte kämpfte und uns auffordert, mit Neugier und Mut die Welt zu betrachten. Ihre Botschaft bleibt:

"Der Verstand muss wiederentdeckt werden, um eine bessere Welt zu schaffen."

Idee/Konzeption - Artisanen/ Franziska Dittrich
Regie - Franziska Dittrich
Dramaturgie - Tim Sandweg
Spiel - Inga Schmidt / Stefan Spitzer
Puppenbau - Mechthild Nienaber
Bühnenbau - Stefan Spitzer
Video - Kai Wido Meyer
Musik / Sounddesign - Sebastian Schlemminger
Aufführungsrechte - Verlag Weitendorf / Hamburg

Gefördert durch Hauptstadtkulturfonds
Koproduktion Schaubude Berlin

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr