- Spiele, Talk & Gesang zum 80. Geburtstag von Jörg Draeger -

Feiern Sie mit uns den 80. Geburtstag der TV-Legende Jörg
Draeger! Der Kultmoderator, bekannt aus der beliebten
Spielshow „Geh aufs Ganze!“, lässt gemeinsam mit Entertainer und Moderator Peter Grimberg
die goldenen Zeiten des Fernsehens wieder aufleben.

In dieser einzigartigen Live-Show erwartet das Publikum ein mitreißendes Programm voller
Nostalgie, Musik und spannender Einblicke in Draegers bewegte Karriere. Peter Grimberg wird ihm
dabei so manches Geheimnis entlocken – und natürlich darf auch der legendäre ZONK nicht
fehlen!

- Jörg Draeger, geboren am 28. September 1945 in Berlin, ist ein deutscher Fernsehmoderator, der
vor allem durch die Moderation der Spielshow „Geh aufs Ganze!“ bekannt wurde, die er für Sat.1
und Kabel eins insgesamt fast zehn Jahre lang moderierte. Seine Karriere begann er als
Nachrichtensprecher beim NDR und Moderator bei Radio Hamburg, bevor er 1987 zu Sat.1 wechselte.
Neben seiner Tätigkeit als Moderator war Draeger auch in verschiedenen anderen TV-
Formaten aktiv und engagiert sich als Botschafter der Deutschen Kinderhospiz- und Familienstiftung.


- Peter Grimberg, gebürtig aus Steyr in Oberösterreich, ist seit über zwei Jahrzehnten als Sänger,
Entertainer und Moderator auf internationalen Bühnen unterwegs. Seine Leidenschaft für Musik
entdeckte er bereits in jungen Jahren, inspiriert von Künstlern wie Elvis Presley und Peter
Alexander. Nach seiner Ausbildung zum Kfz-Mechaniker gewann er 1990 das "Goldene Mikrofon"
in der Rudi-Carrell-Show, was den Grundstein für seine künstlerische Laufbahn legte. Besondere
Bekanntheit erlangte Grimberg durch die Entwicklung der musikalischen Komödie „Servus Peter“,
einer Hommage an Peter Alexander, mit der er über 260.000 Zuschauer begeisterte.


Freuen Sie sich auf zwei Stunden beste Unterhaltung mit Talk, Live-Gesang und einem
aufregenden Gewinnspiel. Erleben Sie die perfekte Mischung aus Humor, Musik und spannenden
Geschichten aus der Welt des Showbusiness.

Jetzt Tickets sichern und gemeinsam mit Jörg Draeger und Peter Grimberg einen
unvergesslichen Abend erleben!

Einlass: 18:00 Uhr

Manege frei für die Familiengala von „Nordhorn staunt+ lacht“: Eine Show für Kinder ab dem Grundschulalter und alle, die sich gern überraschen lassen.
Und diese Überraschung hat es wieder einmal in sich, es erwartet das große und kleine Publikum ein abwechslungsreicher Mix aus Artistik, Comedy und ganz besonderen „Ah“- und „Oh“-Erlebnissen. Auf der Bühne im traditionellen Zirkuszelt auf dem Neumarkt stehen in diesem Jahr u.a. der poetische „Cicus Unartiq“, Zinzi und Evertjan, die Artistik und Humor auf spielerische Art verbinden sowie der Magier This Maag. Abgerundet wird das extra kindgerechte Bühnenprogramm durch die Comedienne Musikerin Laura Dilettante und „Die Maschine“.

Du suchst noch einen tollen Ort für deinen Kindergeburtstag? Auch da lohnt sich ein Besuch der Familiengala, kontaktiert uns gern!

Einlass ab 14:00 Uhr

Der Vorverkauf beginnt am 04. Juli 2026 um 10 Uhr.

Bereit für eine volle Ladung Hard Rock und Heavy Metal?
Am 5. September 2026 verwandelt sich die Alte Weberei in ein Epizentrum elektrisierender Gitarrenriffs und unverkennbarer Rock-Hymnen!

POWERAGE – Das ultimative AC/DC-Tribute!
Mit donnernden Riffs, schnellem Rhythmus und der ungezähmten Energie von Bon Scott und Brian Johnson bringt POWERAGE den legendären Sound von AC/DC authentisch und druckvoll auf die Bühne. Wer „High Voltage“ liebt, wird hier voll auf seine Kosten kommen!

BEAST OF MAIDEN – Iron Maiden in Bestform!
Opernhafter Gesang, galoppierende Bässe und ikonische Twin-Guitar-Leads: BEAST OF MAIDEN lässt die großen Klassiker der britischen Metal-Legenden Iron Maiden lebendig werden. Von „The Trooper“ bis „Fear of the Dark“ – hier ist Gänsehaut garantiert.

Freut euch auf eine Show voller Leidenschaft, treibender Energie und echter Rock-Atmosphäre.
Dieses Doppelkonzert ist ein Muss für alle Fans von AC/DC, Iron Maiden und klassischem Heavy Rock!

Einlass: ab ca. 19:00 Uhr

Was haben ein Taxifahrer im Oman, kolumbianische Englischlehrer, Coverbands auf den Malediven und hunderttausende Spotify-Hörer gemeinsam?
Sie können diese Zeilen mitsingen:

I wonder how, I wonder why…

Mit „Lemon Tree“ schufen die Masterminds Peter Freudenthaler und Volker Hinkel 1995 einen der wenigen echten Welthits „Made in Germany“. Der Song wurde weltweit mit Gold und Platin ausgezeichnet und ist bis heute rund um den Globus präsent – im Radio, im Streaming, live auf Bühnen oder in Hotelbars.

Doch Fools Garden sind weit mehr als ein einzelner Hit. Die Band stand vor 100.000 Menschen in Kaliningrad auf der Bühne, erreichte bei einem TV-Benefizkonzert in der chinesischen Metropole Chong Qing ein Millionenpublikum und tourt seit Jahrzehnten erfolgreich durch Europa, Asien und darüber hinaus. Über 140 Songs sind in mehr als 30 Jahren Bandgeschichte entstanden.

Stillstand? Fehlanzeige.
Fools Garden schreiben, produzieren und touren mit ungebrochener Leidenschaft weiter.

Die Electro-Acoustic Session verbindet akustisch arrangierte Klassiker mit modernen elektronischen Elementen und neuem Material. Nahbar, energiegeladen und mit viel Spielfreude entsteht ein Konzerterlebnis, das gleichermaßen vertraut und überraschend ist.

Ein Abend zwischen Welthit und musikalischer Neuentdeckung – intensiv, live und ganz nah dran.

Einlass: ab ca. 19:00 Uhr

…. sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine.

Die Weisheiten der Sprichwörter und des Schlagers bleiben ewige Wahrheiten…
Kein Wunder, dass Götz Alsmann auf seinem neuen Album sowie in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends macht.
Oder den Abend zum Höhepunkt des Tages?

Dazu greift er auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965 - und das tut er anders als alle anderen.
Nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist Götz Alsmann als der „König des deutschen Jazzschlagers“.
Selbstredend wäre auch sein aktueller Parforceritt durch das Liederbuch wahrhaft klassischer Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte ohne sein legendäres Ensemble nicht denkbar!
Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef auf ihren Tourneen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz:

Altfrid M. Sicking (Vibraphon, Xylophon und mehr)
Ingo Senst (Kontrabass)
Dominik Hahn (Schlagzeug)
Markus Paßlick (Percussion)

„Götz Alsmann … bei Nacht…“ – mehr als nur eine Gute-Nacht-Geschichte!

Einlass: ab ca. 19:00 Uhr

Musical von Frederick Loewe nach Bernard Shaws „Pygmalion“ Konzertante Aufführung in Kostüm und Maske mit den Kölner Symphonikern (ca. 20 Personen) Solisten und Tänzer/-innen Was macht den Menschen aus, seine Herkunft oder seine Sprache? Phonetik-Professor Higgins ist zutiefst vom Letzteren überzeugt. Als ihm die verlotterte Straßengöre Eliza über den Weg läuft, ist sein Ehrgeiz angestachelt! Mit Kollege Oberst Pickering wettet er, innerhalb von sechs Monaten eine Lady aus ihr zu machen. Eliza ist fasziniert und willigt in die Sprach-Dressur ein. Nach einigen Startschwierigkeiten scheint das Experiment auch tatsächlich zu gelingen, wenn da nicht die Liebe mit ins Spiel käme. »My Fair Lady« ist wohl der Inbegriff des klassischen« Musicals, mit Sicherheit aber eines der meistgespielten Stücke aller Zeiten. Allein am Broadway hob sich der Vorhang 2717 mal. Danach war der Siegeszug weltweit nicht mehr aufzuhalten. Charmanter Humor zwischen pointierter Sozialromantik und bissigem Sittengemälde – ein zeitloser Klassiker!

Einlass: 18:00 Uhr

Geballte Kraft und Dynamik, Musikalität und eine gehörige Portion Humor - und alles zu einer untrennbaren Einheit miteinander verbunden: die Gruppe Tridiculous. Die Show fesselt die Zuschauer, sie rockt, bebt und berührt. Tridiculous, das sind drei smarte Typen mit vielen Skills: Die Multitalente beherrschen Beatbox, Breakdance, Akrobatik und noch einiges mehr und mixen daraus einzigartige Spektakel.

Dabei sind sie gelebte Multikultur: Ein in Tel-Aviv aufgewachsener Russe und zwei Ukrainer haben sich in Berlin getroffen und jetzt rocken sie wie Funk-Soul-Brothers aus Motown.Die Show ist ein atemberaubendes Spektakel, gekennzeichnet durch eine spektakuläre Artistik bei der man in jedem Moment die unbändie Spielfreude der Akteuere sieht.

Einlass: 19:30 Uhr

ABBA ist aktuell, ABBA ist kultig, ABBA ist SUPER!

ABBA verbindet Generationen – weltweit kennen die Menschen Ihre Songs: In einem mit viel Liebe musikalisch choreographiertem Live-Konzert bringt „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ die un¬ver-gessenen Songs von ABBA auf die Bühne – ein Hochgenuss für jung und alt!

Genau 50 Jahre ist es jetzt her, dass aus den Köpfen Agnetha, Björn, Benny und Anni-Frid der Corpus ABBA wurde. Jene Pop-Einheit, die mit ihren pop-klugen, so eingängig, wie einzigartigen Songs fortan die Musikwelt auf den Kopf stellen und dominieren sollten.

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ lässt jetzt den Glamour-Pop und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt, die unvergesslichen Superhits auf der Konzertbühne wieder aufleben.

Wochenlang wurde im Tonstudio am unverwechselbaren ABBA-Klang gearbeitet und die Vorgaben des Originals im Sinne Ihrer Vorbilder für die Besetzung von „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ interpretiert. Mit Superhits wie „Waterloo“, „Money, Money, Money“, „Thank you for the music“, „Mamma Mia“, „SOS“, „Super Trouper”, „Dancing Queen“, „Chiquitita” oder „Fernando” lässt „Super ABBA - a tribute to ABBA“ die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen.

Nach dem Comeback des Jahrzehnts gilt heute mehr als je zuvor:

ABBA ist SUPER, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell!

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ ist nicht nur ein eindrucksvolles Revival sondern auch ein wahrhaft „SUPER“ Konzerterlebnis.

Einlass 19:00 Uhr

Weltklasse-Tänzerinnen und -Tänzer entführen das Publikum in „Beats on Pointe “ auf eine furiose Achterbahnfahrt durch eine unvergessliche Welt aus Bewegung, mitreißenden Soundtrack und Bühnenmagie. In ausgeklügelten Choreografien wird eine unfassbare Bandbreite an Tanzgenres präsentiert: von klassischem Ballett über Contemporary und Jazz Dance über Hip-Hop und Streetdance bis hin zu Beatboxing, physischer Comedy – und, und, und … All diese Stile werden in unvorstellbaren Variationen, oft durch Live-Perkussion, miteinander kombiniert und verschmelzen zu einem einzigartigen, elektrisierenden Erlebnis.

Zusatz:
Mit Tänzer*innen von Masters of Choreography

Einlass: 19:00 Uhr

Vorab im Abo telefonisch (0591 9144-411) oder per E-Mail (kulturamt@lingen.de) buchbar; Online-Vorverkauf ab 01.08.2026

Wenn kraftvolle Bläserklänge auf mitreißende Choreografien treffen, entsteht ein Show-Erlebnis der besonderen Art: Men in Blech bringen die Bühne zum Beben. Die außergewöhnliche Brass & Dance Show vereint musikalische Präzision, energiegeladene Beats und eindrucksvolle Tanzperformances zu einem mitreißenden Gesamtkunstwerk.
Men in Blech steht für Entertainment auf höchstem Niveau – leidenschaftlich, überraschend und garantiert unvergesslich. Ein Muss für alle, die Live-Musik lieben und Show neu erleben wollen.

Einlass: 16:00 Uhr

BŌ ist die neue energiegeladene Show der BRODAS BROS – eine kraftvolle choreografische Reise, die Tradition und Urban Culture auf spektakuläre Weise zusammenbringt. Ausgehend vom klassischen katalanischen Stocktanz mixen die Performer Hip-Hop, Popping, Locking, Breakdance und zeitgenössischen Tanz zu einem explosiven Movement-Style, der zeigt, woher sie kommen – und wohin sie wollen.

Gemeinsam mit den Bastoners de Sant Cugat, einer der repräsentativsten und aktivsten Gruppen der katalanischen Volkskultur, sind die Brodas Bros während der Konzeption der neuen Show tief in die Tradition eingetaucht. In gemeinsamen Workshops und Erkundungen entstanden neue Ideen, Moves und Sounds. Die Bastoners, die seit 1920 den katalanischen Stocktanz mit viel jugendlicher Energie und eigener kreativer Weiterentwicklung pflegen, öffneten ihr choreografisches und musikalisches Archiv – das für die BRODAS BROS zu einer unerschöpflichen Quelle der Inspiration für Aufbruch und Verwandlung wurde.

Im Zentrum steht der Stock – japanisch „BŌ" – ein simples Objekt, das plötzlich alles kann: Er wird zur Verlängerung des Körpers, zum Rhythmusinstrument, zur Waffe, zum Spielzeug, zum Symbol für Gemeinschaft und Weitergabe von Kultur. Auf der Bühne verwandelt er sich ständig: mal kraftvoll, mal poetisch, mal wild.

Einlass: 19:00 Uhr

Vorab im Abo telefonisch (0591 9144-411) oder per E-Mail (kulturamt@lingen.de) buchbar; Online-Vorverkauf ab 01.08.2026

Im Programm „Life, Love and Lore of the Irish Travellers“ richten die Danceperados den Blick auf die irischen Nomaden. Die Traveller sind eine abgeschottete Minderheit mit ungewöhnlichen Bräuchen und Ritualen. Viele kennen sie aus historischen Filmen, wie sie mit Pferd und Planwagen durch die Landschaft ziehen. Aberglaube und die Ehre der Familie spielen in ihrem Leben eine große Rolle, genau wie Tanz und Musik. Einige der größten Musiker und Tänzer Irlands waren bzw. sind „Traveller“. Hätten die irischen Nomaden nicht auch in Zeiten, in denen ihre Sub-Kultur als rückständig angesehen war, an ihren Traditionen festgehalten, wäre Irish Folk womöglich von der Bildfläche verschwunden.

Ähnlich wie nordamerikanische Ureinwohner mussten auch die Traveller den Verlust ihrer Lebensweise ertragen. Doch aus dieser Kultur der Nomaden erwuchs eine einzigartige musikalische Kraft. Die Danceperados erzählen ihre Geschichte in bewegenden Liedern, leidenschaftlichen Tänzen und mit einer eindrucksvollen Multivisionspräsentation. Diese einzigartige Kombination aus Tanz, Musik und visuellen Elementen schafft eine Atmosphäre, die die Zuschauer berührt und begeistert.

Alles live – ohne Netz und doppelten Boden
Die Danceperados unterscheiden sich deutlich von vielen anderen Produktionen: Hier wird alles live gespielt und getanzt. Kein Playback, keine Showillusionen – stattdessen Spontanität, Improvisation und echte Energie. Das Publikum spürt diese Authentizität sofort.

Das Ensemble versammelt einige der besten Tänzerinnen Irlands: Zusammen bringen sie es auf über 40 World Dancing Champion- und All-Ireland-Titel. Für die Choreographie ist Michael Donnellan verantwortlich, selbst mehrfacher Word Champion. Die musikalische Leitung übernimmt der Akkordeon-Virtuose Eimhin Liddy, begleitet von einem Quintett aus preisgekrönten Musikerinnen, darunter All Ireland Champions.

Begeisterung bei Publikum und Medien
Standing Ovations und euphorische Kritiken belegen: Den Danceperados gelingt es, Kultur und Show auf ideale Weise zu verbinden. Seit 15 Jahren begeistert dieses Konzept Zuschauer und Presse gleichermaßen. Danceperados of Ireland – authentisch, leidenschaftlich, einzigartig. Erleben Sie einen Abend voller Energie, Gänsehaut und unvergesslicher Momente. Wer echtes Irland erleben möchte – hier ist es!

Copyright : Foto: Gregor Eisenhuth/ Copyright: Danceperados of Ireland GmbH

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

RHYTHM OF THE DANCE – TOUR 2026
Nach dem unglaublichen Erfolg der Jubiläumstournee 2025 mit ausverkauften Shows in ganz Deutschland wird Rhythm of the Dance auch 2026 das Publikum wieder in seinen Bann ziehen! Dieses elektrisierende irische Tanz- und Musikspektakel lässt die irische Kultur neu aufleben und verbindet die raue Schönheit ihrer Ursprünge mit einer zeitgemäßen Vision der Zukunft.
„Dies ist das neue Zeitalter der irischen Musik und des irischen Tanzes“, sagt Choreopragh James Greenan. „Wir bewahren nicht nur unser Erbe - wir entwickeln es weiter und bringen frische Energie und kraftvolle Geschichten auf die Bühne, die das Publikum tief berühren.“
Rhythm of the Dance ist mehr als nur eine Tanzshow und nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die irische Kulturgeschichte, die durch lebendige Choreografien, dynamische Inszenierungen und Live-Musik erzählt wird. Die Show ehrt die tief verwurzelten Traditionen der irischen Performance, überschreitet aber auch Grenzen und bietet eine moderne Perspektive, die Emotionen hervorruft, zum Nachdenken anregt und einen bleibenden Eindruck hinterlässt.
Über 7 Millionen Fans weltweit stehen für über 25 Jahre Rhythm of the Dance. Wie ein Blitz, hat Rhythm of the Dance mit seinen pulsierenden Rhythmen, purer Energie und melodischen irischen Klängen in 50 Ländern rund um den Globus eingeschlagen.
Fans auf der ganzen Welt können in über 200 Shows pro Jahr über 2000 Jahre Tanz, Musik und Kultur aus vorkeltischen Zeiten bis zu modernen Sounds von heute erleben, alles vereint in einer zweistündigen Show. Flinke Füße, die in einer atemberaubenden Geschwindigkeit, faszinierend synchron über das Parkett tanzen, aufwändige und sensationelle Licht- und Soundeffekte, fantasievolle Kostüme und fantastische Musik kennzeichnen eine der weltweit TOP 3 Irischen Stepptanzshows.
Neben der unglaublichen Meisterleistung der athletischen Tänzer, die zu den Besten auf ihrem Gebiet gehören, hat Rhythm of the Dance überragende Sänger und Musiker der traditionellen Irischen Musik zu bieten. Diese Kombination aus der Crème de la Crème an Tänzern, Sängern und Musikern verknüpft mit der neusten Technologie ist es, die die Zuschauer auf eine aufregende und energievolle 2-Stunden-Reise durch die Zeiten entführt und für Begeisterung sorgt.
Mit Blitzgeschwindigkeit absolvieren die begabten Tänzer unzählige Kostümwechsel während der Show. Die Live-Band besteht aus Top Klasse Musikern, die eine Bandbreite an teilweise außergewöhnlichen Instrumenten in Perfektion beherrschen, dazu gehören die traditionellen Uileann Pipes (Irischer Dudelsack), der Bodhran (Irische Rahmentrommel), Geigen, Flöten, Ziehharmonikas, Harfe und Banjo.
Beim Tanzen gibt es keine Sprachbarrieren, einer der Gründe, warum Rhythm of the Dance ein internationaler Erfolg ist. In China erlebten 50.000 Zuschauer die irische Tanz-Show live und für insgesamt 750 Millionen Zuschauer wurde die Show im Chinesischen National TV übertragen. In Polen wurde Rhythm of the Dance der Preis für „The Best Irish Dance Show“ verliehen, vom renommierten IQ Magazine gab es die Nominierung als „Beste Tanzshow“. In den USA spielte die Show für 2 Monate in Dolly Parton’s Themenpark, Dollywood in der Nähe von Tennessee, 2015 war die Show bei der Schlusszeremonie der Europaspielen in Aserbaidschan aufgetreten, um nur einige der zahlreichen Auftritte und Auszeichnungen zu nennen.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit über 30 Terminen in einigen der schönsten Konzerthäuser Deutschlands haben Sie die einmalige Gelegenheit, die fünf herausragenden Tenöre Luigi Frattola, Orfeo Zanetti, Vincenzo Sanso, Alejo Ruiz und Georgi Dinev live zu erleben. Diese Künstler, die normalerweise in renommierten Opernhäusern wie der Mailänder Scala oder der Wiener Staatsoper auftreten, bringen die Faszination der Oper nach Deutschland und entführen das Publikum in die zauberhaften Welten von „Tosca“, „Aida“, „Rigoletto“, „Otello“, „Turandot“, „La Traviata“, „Carmen“ und vielen weiteren Klassikern.

Die Tenöre werden vom Plovdiv Symphonic Orchestra, unter der Leitung der angesehenden Dirigenten Nayden Todorov und alternierend Tsanislav Petkov, begleitet . Mit über 1.000 Live-Auftritten in Europa bringt das Orchester eine besondere Klangfülle in die Konzerte, die für unvergessliche musikalische Höhepunkte sorgt.

Die Tournee 2026/27 steht unter dem Motto „Musica sotto le stelle“ (Musik unter dem Sternenhimmel). Moderiert wird die spannende Reise durch die Welt der Oper von der gefeierten Sopranistin Andrea Hörkens, die den Abend mit Charme und Witz bereichert.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Am Freitag, den 15.01.2027 verwandelt sich die Alte Weberei in Nordhorn in einen pulsierenden Schmelztiegel aus Dancehall, Reggae, Hip-Hop und Berliner Großstadtpoesie: STADTAFFEN, die energiegeladene Tribute-Show mit den Songs von Peter Fox und SEEED, bringen die Bühne zum Beben!

Mit beeindruckender musikalischer Präzision und wuchtigen Beats und einem charismatischen Frontmann zelebriert die Band die größten Hits von Peter Fox und SEEED – von „Schüttel dein Speck“ und „Zukunft Pink“ über „Alles neu“ bis zu „Augenbling“ und „Ding“. Vor allem das erste Album „Stadtaffe“ von Peter Fox steht mit Songs wie „Haus am See“ und „Schwarz zu blau“ bei dieser Show im Mittelpunkt.
Den STADTAFFEN gelingt es nicht nur, den unverwechselbaren Sound der Originale auf die Bühne zu bringen, sondern auch deren mitreißende Live-Energie authentisch einzufangen.

Die Show ist ein Muss für Fans des urbanen Sounds aus Berlin – tanzbar, laut und absolut mitreißend. Ob SEEED-Veteran oder Peter-Fox-Sympathisant: Wer diese Musik liebt, wird die STADTAFFEN feiern!

„Hier bekommt ihr was ihr braucht, Liebe und Bass im Bauch!“

Die STADTAFFEN sind:
Andreas Müller, Patrick Kohler, Daniele Bucco, Kai Lemke, André Lindenau, sowie Sabine und Sam Romdhane

Einlass: ab ca. 19:00 Uhr

Im Auftrag des Herrn – und mit jeder Menge Groove: Die Fantastic Blues Brothers Band bringt eine mitreißende Rhythm’n’Blues-Revue auf die Bühne und lässt den legendären Kultfilm lebendig werden. Mit bekannten Klassikern, hohem Tempo und einer ordentlichen Portion Humor entsteht ein Live-Erlebnis, das das Publikum direkt in die Welt von Jake und Elwood Blues katapultiert.

Als beliebteste Blues-Brothers-Tributeshow Deutschlands präsentiert die „The Fantastic Blues Brothers Band“ eine aufwendig inszenierte Hommage, bei der Musik und Show nahtlos ineinandergreifen. Eine komplette Bläsersektion, mehrstimmiger Backgroundgesang sowie eine treibende Rhythmusgruppe sorgen für den unverwechselbaren Sound der legendären Blues Brothers. Die Band zelebriert nicht nur deren Musik, sondern auch ihren unverkennbaren Look, ihre Geschichte und ihren Kultstatus und holt damit die Atmosphäre des Films direkt auf die Bühne – authentisch, kraftvoll und mitreißend.

Im Mittelpunkt der Show stehen legendäre Songs wie „Soul Man“, „Everybody Needs Somebody to Love“ und „Sweet Home Chicago“. Ergänzt wird das Programm durch weitere Klassiker und Soul-Perlen wie z. B. von Wilson Pickett, Otis Redding, Booker T. & The M.G.’s und vielen mehr. So entsteht ein Live-Erlebnis der besonderen Art, welches die Musik dieser Ära feiert und ihre ganze Energie direkt auf die Bühne bringt – getragen von präzisen Arrangements, dynamischen Choreografien und humorvollen Momenten.

Dabei wird der Kultfilm nicht nur zitiert, sondern in seiner ganzen Dynamik auf die Bühne gebracht. Szenische Elemente greifen bekannte Momente auf und verbinden sich mit der Musik zu einem stimmigen Gesamtbild, das den unverwechselbaren Charme des Kultfilms erlebbar macht. So entsteht eine Show, die weit über die einzelnen Songs hinausgeht und als geschlossenes, mitreißendes Gesamterlebnis in Erinnerung bleibt – ganz nach ihrem Motto: „WE’RE ON A MISSION FROM GOD – TO BRING YOU THE BLUES AND SOUL.“

Einlass: ab ca. 19:00 Uhr