„A cappella des 21. Jahrhunderts“ oder auch „sophisticated Boyzone“ – dies sind nur zwei von vielen begeisterten Betitelungen für die britischen Voice-‘n’-Beat-Stars. The Magnets gehören zweifellos zu den erfolgreichsten A-Cappella-Bands der Welt: Sie standen neben Musiklegenden wie Bryan Adams, Tom Jones, Gregory Porter, Blondie, Rick Astley und The Kaiser Chiefs auf der Bühne; sie traten in der Royal Albert Hall auf und im Buckingham Palace beim „Queen‘s Jubilee Concert“. Was die fünfstimmige Sound-Maschine so besonders macht: virtuoses Beatboxing, preisgekröntes Soundmaterial, erstklassiger Gesang und ein unverschämt britischer Charme.

Für ihre neue Show „Legends“ kehren die Gentlemen nun zurück auf die Bühne, um die legendären Hits von Queen, Stevie Wonder, The Beatles, Ray Charles, Prince, Chaka Khan sowie einige Weihnachts-Hits zu zelebrieren. „Feeling good“ von Nina Simone und „Let me entertain you” von Robbie Williams sind an diesem Abend nicht nur Songtitel, sondern Programm!

Bild: Magnets - Legends Pic

„Bis die Mauer fiel“ lautet eine Geschichte, die vor dem Fall der Mauer in Berlin West und in Berlin Ost spielt. Mick, ein junger Student aus dem Westen besucht eine Buchhandlung in Berlin Ost, weil er eine DDR Musikzeitschrift kaufen möchte. Dabei verliebt er sich in Janine, die als Verkäuferin in der Buchhandlung arbeitet. Die beiden sind einander spontan zugetan, aber die Umstände der getrennten Staaten lassen nur wenig Freiraum. So müssen Mick und Janine erfinderisch sein und werden aber doch von der Stasi entdeckt. Kurzum, es wird kompliziert, das Ende soll hier noch nicht verraten werden.
Um diese Story herum gibt es erzähltes Zeitkolorit aus den 1980er Jahren, die Grünen starten durch, Kohl wird Kanzler, es wird demonstriert, Häuser werden besetzt, die Friedensbewegung nimmt Fahrt auf, Kreuzberg und Multikulti und vieles mehr. Und dann gibt es noch einen obskuren Stasi Offizier, der als eine Art Karikatur inszeniert wird.
Auf der Bühne zu sehen sind André Rohde, der zuletzt in Konstanz, Liechtenstein und Heidelberg spielte, und die wunderbare Maelle Giovanetti, die nach drei Jahren am Theater Konstanz mittlerweile in Köln arbeitet und zuhause ist. Zudem haben wir zwei hochkarätige Sängerinnen an Bord, Dagmar Egger und Flavia Zucca, beide sind erfolgreich in der Bodenseeregion unterwegs. Auch der Konstanzer Schauspieler Ralf Beckord ist mit von der Partie.
Wie immer in den vergangenen Produktionen haben wir auch dieses Mal reichlich Musik im Gepäck, aus West und Ost, vorwiegend deutschsprachige Songs, Nina Hagen, Udo Lindenberg, Bap, Ideal, Rio Reiser, Puhdys, Silly u.v.a.
Bandcoach ist einmal mehr der Pianist und Komponist Paul Amrod. In der sechsköpfigen Band spielen ferner Reinhard Stehle (git), Volker Wagner (sax), Mark Brazil (dr), Sven Knieling (b) und Matthew Brooke (Cello).
Inszeniert wird das Spektakel von Frank Lettenewitsch, der auch als Co Autor zusammen mit dem Produzenten Johannes Fröhlich für die Story zeichnet.

Termine im Neuwerk am 28. November, und 05. Dezember

Copyright Veranstaltungsbild: johannes fröhlich

Einlass: 19:00 Uhr

Der Termin ist ausverkauft.

Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 16:00 Uhr

Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 16:00 Uhr

„Bis die Mauer fiel“ lautet eine Geschichte, die vor dem Fall der Mauer in Berlin West und in Berlin Ost spielt. Mick, ein junger Student aus dem Westen besucht eine Buchhandlung in Berlin Ost, weil er eine DDR Musikzeitschrift kaufen möchte. Dabei verliebt er sich in Janine, die als Verkäuferin in der Buchhandlung arbeitet. Die beiden sind einander spontan zugetan, aber die Umstände der getrennten Staaten lassen nur wenig Freiraum. So müssen Mick und Janine erfinderisch sein und werden aber doch von der Stasi entdeckt. Kurzum, es wird kompliziert, das Ende soll hier noch nicht verraten werden.
Um diese Story herum gibt es erzähltes Zeitkolorit aus den 1980er Jahren, die Grünen starten durch, Kohl wird Kanzler, es wird demonstriert, Häuser werden besetzt, die Friedensbewegung nimmt Fahrt auf, Kreuzberg und Multikulti und vieles mehr. Und dann gibt es noch einen obskuren Stasi Offizier, der als eine Art Karikatur inszeniert wird.
Auf der Bühne zu sehen sind André Rohde, der zuletzt in Konstanz, Liechtenstein und Heidelberg spielte, und die wunderbare Maelle Giovanetti, die nach drei Jahren am Theater Konstanz mittlerweile in Köln arbeitet und zuhause ist. Zudem haben wir zwei hochkarätige Sängerinnen an Bord, Dagmar Egger und Flavia Zucca, beide sind erfolgreich in der Bodenseeregion unterwegs. Auch der Konstanzer Schauspieler Ralf Beckord ist mit von der Partie.
Wie immer in den vergangenen Produktionen haben wir auch dieses Mal reichlich Musik im Gepäck, aus West und Ost, vorwiegend deutschsprachige Songs, Nina Hagen, Udo Lindenberg, Bap, Ideal, Rio Reiser, Puhdys, Silly u.v.a.
Bandcoach ist einmal mehr der Pianist und Komponist Paul Amrod. In der sechsköpfigen Band spielen ferner Reinhard Stehle (git), Volker Wagner (sax), Mark Brazil (dr), Sven Knieling (b) und Matthew Brooke (Cello).
Inszeniert wird das Spektakel von Frank Lettenewitsch, der auch als Co Autor zusammen mit dem Produzenten Johannes Fröhlich für die Story zeichnet.

Termine im Neuwerk am 28. November, und 05. Dezember

Copyright Veranstaltungsbild: johannes fröhlich

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets erhältlich beim Südkuriere in Konstanz, Max-Stromeyer-Straße 178!

Was passiert, wenn Magie, Rock und Comedy aufeinandertreffen? Antworten darauf liefert Entertainer Christopher Köhler mit dem neuen Bühnenprogramm seiner Erfolgsshow „Die Magier“. Neue Künstler, neue Sensationen: Mit „Die Magier 4.0“ stellt Köhler einmal mehr unter Beweis, wie facettenreich Magie sein kann: von schockierenden Performances des Bad Boy der deutschen Zauberszene himself – Christopher Köhler – über klassische Magie von Dustin Grimm bis hin zu kurzweiliger Stand-up Comedy von Jens Wienand. Diese drei sind eine explosive Mischung – und zeigen, wie nah Humor, Verblüffung und Nervenkitzel beieinander liegen!

Jeder Einzelne bringt dabei seinen ganz eigenen Stil auf die Bühne – abwechslungsreicher kann eine Show kaum sein. Gewohnt provokant, unfassbar, spontan und im wahrsten Sinne unheimlich lustig. Und wenn Christopher Köhler am Werk ist, ist eines garantiert: Es wird extrem. Vor allem extrem unterhaltsam.

Mit dem Ensemblekonzept „Die Magier“ ist Köhler seit 2017 auf Tour und zieht seither Zuschauer*innen deutschlandweit in Bann – zwischen schaurig, skurril, pointiert und magisch. Genau so geht es mit dem neuen Programm auch 2024 weiter – Sind Sie bereit?

„Die Magier 4.0“ sind:
Christopher Köhler ist „DER ROCKER“
Ob riskante Tricks mit messerscharfen Rasierklingen, rostigen Nägeln und unzähligen Glasscherben oder waghalsige Stunts, bei denen einem allein beim Zusehen der Atem stockt: Christopher Köhler lässt die Grenzen zwischen Magie und Wirklichkeit verschwimmen. Gekonnt kombiniert er die Magie mit seiner Leidenschaft für Rockmusik und zeigt, dass Zauberei weitaus mehr Bass hat, als das angestaubte Image vermuten lässt – „Rock´n´Magic“ halt. Als Bad Boy der deutschen Zauberszene hat er damit eine Nische gefunden, die den aktuellen Zeitgeist trifft. 08/15 Taschenspielertricks? Nicht mit ihm. Seit über 15 Jahren „rockt“ Köhler im großen Stil die deutschen (Fernseh-)Bühnen.

Dustin Grimm ist „DER MAGIER“
Mit Stil, Charme und Zauberhut startet sein Bühnenauftritt und endet in Szenenapplaus. Mit zauberhaftem Humor und garantiert kaninchenfrei zeigt er klassische Zauberei auf Weltklasse-Niveau.

Jens Wienand ist „DER COMEDIAN”
Jens Wienand improvisiert, interagiert und involviert: mit Humor, Witz und Geschichten, die nur von einem scharfen Beobachter des Lebens stammen können. Er erobert sein Publikum mit authentischen Geschichten, die amüsieren, zum Um-die-Ecke-Denken anregen oder zum Mit- und Nachfühlen bewegen. Beeinflusst vom amerikanischen Stand-up – mit der Seele des improvisierten Theaters – bietet Jens Wienand eine unterhaltsame und kurzweilige Show, die wirklich jeden Abend variiert.

Ein HipHop-tanztheater für die ganze Familie
Künstlerinnen und Künstler: Pottporus e.V./Renegade

Jennifer Ewert: Regie
Zekai Fenerci: Idee
Till Beckmann: Text
Christian Zacharas: Choreografische Mitarbeit

Tanz: Jacqueline Neuenhausen, Claudio Schulz-Keune, N. N.

Hip-Hop zu Weihnachten? Braucht es da nicht eher Flötenspiel und Glockenklang? Dass es eben auch anders geht, beweist die Kompanie Renegade. Mit wenigen Worten und sehr viel Bewegung erzählt sie eine rasante Weihnachtsgeschichte über Feste, Rituale und gesellschaftlichen Zusammenhalt. Ordentlich Action und Lacher sind natürlich auch dabei.

Weihnachten steht vor der Türe und damit das traditionelle Weihnachtsfest im Hochhaus an der Emscherstraße 55. Aber in diesem Jahr ist alles anders. Denn der neue Hausmeister Ülkü Öztürk, der gerade erst mit seiner Tochter Yasemin eingezogen ist, soll das Gemeinschaftsfest im Haus organisieren. Doch von Weihnachten hat er keinen blassen Schimmer, und seine Tochter Yasemin will lieber mit ihrer Hip-Hop-Crew für einen großen Tanzwettbewerb trainieren. Also schnell das Smartphone gezückt und – klick – der Weihnachtsprofi ist bestellt.

Als erste urbane Tanzkompagnie Deutschlands hat Renegade seit 2003 etliche Preise gewonnen und den Straßentanz Hip-Hop auf die großen Bühnen gebracht. Zwar ist das Projekt Anfang 2023 in das neue URBAN ART ENSEMBLE RUHR übergegangen. Doch die beliebtesten Stücke aus dem Renegade-Repertoire sind erhalten geblieben. So auch der „Weihnachtsroboter“ – ein Tanztheaterstück für alle, die Weihnachten feiern und ebenso für alle, die es nicht feiern.

Dauer: 1 Stunde, keine Pause

Inclusive 1 Freigetränk

HAPPY HOUR
Bild: Young-Soo Chang

inklusive ein Freigetränk

WALKTANZTHEATER.COM
ENSEMBLE PLUS

Brigitte Walk Inszenierung
Guy Speyers musikalische Leitung

SOLSTICES – auf Deutsch „Sonnenwenden“ – wurde als Tanztheaterprojekt 2023 in einer Koproduktion von
walktanztheater.com und Ensemble Plus in Dornbirn uraufgeführt. Nachdem das Werk des international renommierten in Vorarlberg aufgewachsenen Komponisten Georg Friedrich Haas von Presse und Publikum begeistert aufgenommen wurde, kommt es schon ein Jahr später zu einer Wiederaufnahme mit einem Abstecher in Weingarten. Beschrieben werden kann es als ein Sinnesabenteuer, das in Dunkelheit mit einer intensiven Hörerfahrung beginnt. Im Mittelpunkt steht das rein gestimmte Klavier, dem sich die weiteren zehn Musiker immer wieder annähern. Die vielschichtige Musik bildet in Verbindung mit dem Lichtdesign von Matthias Zuggal durch die starke Ausdruckskraft des Tanzes in einer Choreographie von Elisabeth Orlowsky
ein faszinierendes Ganzes. Es darf eine spektakuläre Tanzperformance erwartet werden, die auch ein traditionell geschultes Publikum begeistert.

Einführung: 19.30 Uhr

DIE NACHT DER 5 TENÖRE
JUBILÄUMSTOURNEE – 25 Jahre
Melodie per milioni
Ein wahres Fest der Oper wartet im Dezember und Januar auf Fans der Klassik in Deutschland. DIE NACHT DER 5 TENÖRE begibt sich auch im nächsten Winter wieder auf große Tournee. Über 20 Termine in einigen der schönsten Konzerthäuser des Landes stehen auf der Agenda. Mit ihrem neuen Programm „Melodie per milioni“ nehmen sie die Besucher mit, auf eine Reise durch die schönsten Lieder der bekanntesten Opern. Arien und Melodien, die Millionen schon seit Jahrhunderten begeistern.

Seit nun 25 Jahren begeistern die fünf Tenöre mit einer hingebungsvollen Leidenschaft zur klassischen Musik die Tausenden von Gästen auf ihrer Klassik-Konzert-Reihe. Fünf der stimmgewaltigsten Tenöre begeben sich alljährlich zum Jahreswechsel auf eine Tournee, um die Faszination der Oper in viele deutsche Städte zu transportieren.

Luigi Frattola, Orfeo Zanetti, Vincenzo Sanso, Alejo Ruiz und Emil Pavlov trifft man normalerweise nur in den renommiertesten Opernhäusern von der Mailänder Scala über die Semperoper in Dresden bis zur Wiener Staatsoper. Jetzt bietet sich die einmalige Chance sie in über 20 Städten Deutschlands live zu erleben und in die Welt von Tosca, Aida, Rigoletto, Otello, Turandot, La Traviata, Carmen u.v.m. einzutauchen.

Das Plovdiv Symphonic Orchestra unter der Leitung von Nayden Todorov begleitet sie dabei auf ihrer Tournee. Und der Dirigent ist ein weiterer Star dieses Ensembles. Er gilt als bester Dirigent Osteuropas, spielte am Bolschoi-Theater in Moskau und den Klagenfurter Sommerfestspielen, tourte mit dem Berliner Symphonie Orchester durch Japan, arbeitete mit Opernstars wie Placido Domingo, Raina Kabaivanska, Angela Gheorghiu, Sonya Yoncheva, Juan Diego Florez, Paul Badura-Skoda oder Sarah Chang zusammen und war sogar schon Kulturminister in Bulgarien. Das 1997 gegründete Plovdiv Symphonic Orchestra hat mittlerweile über 1.000 Live-Auftritte allein in Europa absolviert und in den vielen Jahren ihres Bestehens schon mit namhaften Künstlern wie z.B. Roger Hodgson (ehemals Supertramp) oder Anastacia zusammengearbeitet.

Mit ihrem neuen Programm „Melodie per milioni“ bereitet „Die Nacht der 5 Tenöre“ einen ganzen Abend voller musikalischer Höhepunkte. Das Repertoire präsentiert Arien bekannter Opern beispielsweise aus “Aida“, “Nabucco“, “Tosca“, “Carmen“ und “La Traviata“ oder auch aus “Der Zigeunerbaron“. Hinzu kommen berühmte italienische Canzone, was eine faszinierende Mischung ausmacht.

Namhafte Unterstützung erhalten die Tenöre und das Orchester von Andrea Hörkens. Die europaweit gefeierte Sopranistin leitet moderierend durch den Konzertabend. Wie schon im Vorjahr stößt Marc Marshall wieder als Stargast hinzu. Er ist bei den Terminen ab dem 31.12.2024 mit dabei.

Marc Marshall wurde 1963 als Sohn des Entertainers Tony Marshall in Baden-Baden geboren. Im Alter von sechs Jahren reiste Marc mit seinem damals noch unbekannten Vater für sechs Wochen nach Chicago und stand dort jeden Abend im Rahmen seiner US-Club-Tour mit ihm auf der Bühne. Nach dem Abitur studierte Marc Marshall 1982 unter anderem Jazz in Los Angeles und vertiefte seine zweite Leidenschaft, die klassische Musik. Sein Studium als Bariton schloss er an der Staatlichen Hochschule für Musik in Karlsruhe ab. Dort lernte der zweifache Vater 1993 auch anlässlich einer Operettenproduktion Jay Alexander kennen. Ihre erfolgreiche Gesangskarriere als Klassik-Pop-Duo Marshall & Alexander führt die beiden Ausnahmekünstler seit 1998 auf die schönsten Bühnen und zu Top-Platzierungen in den Charts. Im Rahmen der Tournee tritt Marc Marshall Solo, im Duett mit Andrea Hörkens und mit allen Tenören zusammen auf.

Die neue Produktion DIE NACHT DER 5 TENÖRE „Melodie per milioni“ wird die Besucher faszinieren, egal ob erfahrener Opern-Kenner oder Klassik-Anfänger. Melodien, die Millionen seit Jahrhunderten begeistern, wunderschön intoniert von fünf Tenören mit magischen Stimmen.

Einlass: 17:00 Uhr

Lassen Sie das alte Jahr glamourös ausklingen und begrüßen Sie das neue Jahr mit einem unvergesslichen Abend voller Unterhaltung!

Die gefeierte Musicaldarstellerin Maike Katrin Merkel und die schillernde Travestiefigur Lady Maxime präsentieren eine Silvester-Show, die das Publikum mit stimmgewaltigen Performances, humorvollen Einlagen und atemberaubenden Kostümen begeistern wird.

Die diesjährige Silvester-Show der Alten Fabrik verspricht ein wahres Fest für die Sinne. Mit ihrer kraftvollen Stimme und beeindruckenden Bühnenpräsenz wird Maike Katrin Merkel viele bekannte Hits zum Besten geben und das Publikum in ihren Bann ziehen. An ihrer Seite sorgt Lady Maxime mit ihrer einzigartigen Mischung aus Comedy, Gesang und fantastischen Kostümen für jede Menge Lacher und Staunen.

Ergänzt wird dieser einmalige Abend durch ein abwechslungsreiches Buffet, welches keine Wünsche offenlassen und Sie auf das Köstlichste durch den Abend tragen wird.

Diese Silvester-Show bietet für Alle etwas und ist die perfekte Gelegenheit, das Jahr 2024 mit einem strahlenden Lächeln zu verabschieden. Lassen Sie sich von der Magie dieser besonderen Nacht mitreißen und erleben Sie ein Feuerwerk der Unterhaltung!

Ticketpreis exklusive Silvesterbuffet.
Der Preis für das Silvesterbuffet von 49,- € sowie Getränke nach Bestellung werden separat vor Ort berechnet.
Die Buchung des Silvesterbuffets ist verbindlicher Bestandteil beim Ticketkauf.

Einlass: 18:30 Uhr

Ausverkauft

„Best of Hans Zimmer“ – präsentiert von einem Stargast!

Erlebe die einmalige und beste Filmmusik aus „Dune“, „James Bond“, „Fluch der Karibik“, „Der König der Löwen“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Inception“, „Interstellar“ und vielen anderen Top-Produktionen – in einem faszinierenden Konzert mit Filmorchester, Chor, Starsolisten, einem Special Guest aus den Filmen und ausgewählten Filmausschnitten!
Tauchen Sie ein in den musikalischen Kosmos von Hans Zimmer und sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets!"

Einlass: 19:30 Uhr

Bereits der Name Danceperados of Ireland versinnbildlicht die Begeisterung des Ensembles für den irischen Stepptanz. Frei übersetzt sind es „Die Tanzwütigen“. Ja, die Iren können das Tanzen, Singen und Spielen nicht sein lassen. Es liegt ihnen im Blut. Genauso ist auch das Fischen ein Teil der irischen DNA.

Mit „Hooked“ (dt.: süchtig, am Haken, gebannt oder im Banne von) haben die Danceperados eine neue mitreißende Show kreiert, die die Faszination des Fischens und des Tanzens sowie Musik und Gesang auf einen Nenner bringt. „Hooked“ ist ein Tribut an die Sitten und Bräuche der maritimen Communities, in denen es so wunderbar anders zugeht als in den großen Städten. Die Lieder und Geschichten rund um das das Meer bringen uns in eine Zeit zurück, in der die Menschen noch Selbstversorger waren und ein einfaches, aber selbstbestimmtes Leben führten. Jedoch ein Gefährliches! Das Meer hat nicht nur gegeben, sondern oft auch genommen. All dies wird zu sehen und zu hören sein. Eine Multivision mit historischen und aktuellen Bildern und Videos verbindet sich mit Musik und Stepptanz zu einem Gesamtkunstwerk für Augen und Ohren.

„Hooked“ ist jedoch nicht nur eine Ode an das Meer und die Flüsse der grünen Insel oder die wilde und ungestüme Natur. Angesichts des Tempos und der Aggressivität des aktuellen Raubbaus muss man sich fragen, ob die natürliche Umwelt noch den nächsten Generationen erhalten bleiben wird.

Ein weiterer großer Unterschied zu anderen Stepptanzshows ist, dass die Danceperados live spielen.

Wer „Hooked“ gesehen hat, wird nicht nur gut unterhalten nach Hause gehen, sondern hat auch eine Menge über das Irland von gestern und heute erfahren und ist vielleicht auch darin bestärkt worden, dass es sich lohnt, für das was wir lieben zu kämpfen.

Einlass: 19:00 Uhr

You can dance -You can jive - Having the time of your life.. (ABBA in Dancing Queen) Having The Time Of Your Life – die legendäre Textzeile ist Programm und sie ist der Titel der neuen Tournee von ABBA GOLD – The Concert Show, dem ABBA Konzertshow Klassiker des Produzenten Werner Leonard. Seit nunmehr fast zwanzig Jahren lockt die Show ihre Liebhaber in die deutschen und europäischen Konzerthallen. Unfassbare 50 Jahre nach Gründung von ABBA und im ersten Jahr nach dem kulturellen Pandemiestillstand ist die Sehnsucht riesig und dazu ebenso die Erlösung, die die Fans weltweit ergriffen hat, jetzt endlich wieder ihre ABBA Concert Show live erleben zu können. Denn ABBA Musik ist gefühlte, in Erinnerung gegossene und in Musik verwandelte Liebe. Time Of Your Life besagt nichts anderes, dass ABBA Fans musikverliebt auf ihre Erinnerungen der Vergangenheit zurückblicken, aber gleichzeitig auch mit genau diesen bedeutsamsten musikalischen Erinnerungen ihre Zukunft weiterspinnen. Deshalb ist die Musik von ABBA auch ein Versprechen. Sie feiert das Leben, feiert die Musik, feiert die unsterblichen Lieder. Denn was alle Menschen in der „Time Of Their Life“ mit ABBA Musik erlebt haben, bleibt für immer in Herz und Seele der Fans.
Dies alles bringt heute ABBA GOLD - the Concert Show #Time Of Your Life - Tournee 2023-24 zurück auf die Konzertbühnen und lässt die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen. Agnetha, Anna–Frid, Benny und Björn hatten mit ihrer Mischung aus eingängigen und zugleich raffinierten Melodien nicht nur einzigartige Pop Musik erschaffen. Sie erfanden stilprägend den "Sound für Generationen" – einen Sound, der bis heute zeitlos und relevant den Menschen in allen Lebenslagen ihre musikalischen Träume erfüllt.
ABBA GOLD - The Concert Show präsentiert diesen Sound mit Superhits wie Waterloo, Thank you for the Music, Mamma Mia, Super Trouper, Dancing Queen, Chiquitita, Fernando und so viele mehr. Die in ihrer Perfektion beeindruckende Show bietet auch 2023-24 den Fans wieder eine fantastische ABBA Erfahrung voller Hits, Freude, Spaß und neue & alte Erinnerungen an die beste „Time Of Your Life“. Sie bietet allen die Gelegenheit, ein Teil der unvergesslichen ABBA-Ära zu werden. ABBA GOLD - The Concert Show ist ein Erlebnis für alle Generationen, die eine Nacht voller guter Musik und Unterhaltung suchen.

Einlass: 19:00 Uhr

Über eine Million begeisterte Zuschauer!
Im weltweiten Fokus stehen die Mobilés mit Moving Shadows, seit sie bei Talentshows immer auf dem Siegerpodest stehen. Egal wo sie auftreten, sie werden stürmisch gefeiert. Medien und Zuschauer sind sich einig: Ein Schattentheater, dass alles in den Schatten stellt! LICHT AUS – SPOT AN!

Unsere Welt geht uns alle an! Daher machen die Künstler mit ihrem aktuellen Programm „Our World!“ genau da weiter, wo sie bislang ihre Fans elektrisiert haben: Es ist noch poesievoller, kreativer, verblüffender. Es visualisiert sowohl die Sonnenseiten, als auch die Schattenseiten unserer Welt in einer unglaublichen Kombination aus Leichtigkeit, Präzision, Poesie, Comedy, Tanz, Artistik, Kunst und Bewegung.


2020 feierte das Kölner Ensemble sein 40-jähriges Jubiläum mit einem neuen Programm, welches wegen der Pandemie bis 2023 verlängert wurde. Somit war klar: Die Zeit ist reif für neue Abenteuer aus der Schattenwelt. Das Ergebnis ist "Our World!". Die Mobilés haben mit ihren Moving Shadows wieder ein rauschendes Fest für die Sinne inszeniert. Liebend, leidend, tanzend, turnend, poesievoll und witzig verzaubern sie ihr Publikum – schwarz, weiß und in Farbe. Schatten, die die Welt begeistern. Sie faszinieren, berühren und begeistern ihr Publikum seit ihrer Gründung. Höhepunkt vieler Auszeichnungen: Der Gewinn des französischen Supertalents in Paris. Beim weltgrößten Comedy-Festival „Juste pour rire“ in Montreal begeisterten sie mit Moving Shadows nicht nur das Live-Publikum und die TV-Zuschauer, sondern auch die Jury. Sie gewannen gleich zwei von insgesamt sechs Preisen, den „Kreativitätspreis“ und den Publikumspreis „Sieger der Herzen“. Das ist im Laufe der 40-jährigen Festival-Geschichte noch keiner anderen Gruppe gelungen.


Sieben Artisten, eine Leinwand, dazu Licht und Musik, mehr braucht es nicht für eine traumhafte Reise. Mit filigranen Bildern umgarnen die Artisten, Tänzer und Pantomimen ihr Publikum. Die Moving Shadows kreieren mit erstaunlicher Präzision und verblüffender Leichtigkeit einen poesievollen Bilderreigen aus fließenden Körpern, wirbeln temperamentvoll ins Licht und verschwinden wieder in der geheimnisvollen Tiefe des Raumes. Hinter der Leinwand verschmelzen ihre Körper zu Landschaften, Tieren und Gebäuden. Das Resultat vor der Leinwand: Ein verzaubertes Publikum.

Einlass 18:00 Uhr

Interaktives Crossoverkonzert mit Beatbox-Show

Kai Eikermann: Tänzer, Clown, Comedian
Robeat: Musiker und Europameister im Beatboxen

Zwei Generationen, zwei gegensätzliche Typen, zwei Kunstformen: KaiRo sind ein ungewöhnliches Duo, eine ebenso überraschende wie begeisternde Verbindung zweier eigenwilliger und eigenständiger Ausnahmekünstler. Kai Eikermann ist Physical Comedian, Clown und Tänzer; Robeat ist Pianist und amtierender Europameister im Beatboxen.

Was beide eint, ist der gemeinsame Sinn für Groove und höheren Unsinn – gepaart mit großer Könnerschaft. Beide repräsentieren echten Hip-Hop und genießen in der Szene höchste Anerkennung. Gleichzeitig erweitern sie diese Kultur und verwandeln sie in ein Entertainment für ein breites Publikum, ohne deren wahren Geist zu verraten. Das Ergebnis: eine energiegeladene Show, präsentiert mit entspannter Lässigkeit, als wäre Michael Jackson in die Körper zweier Zen-Meister gefahren. Ein bunter Mix aus Musik, Tanz, Clownerie und vielen Momenten zum Staunen, Mitmachen und Mitlachen!

Hinweis:
Für Jugendliche findet am gleichen Tag ein Beatbox-Workshop mit Robeat statt.

Dauer: 1 Stunde, keine Pause

Inclusive 1 Freigetränk

HAPPY HOUR

Bild: Inda Ohlemutz

inklusive ein Freigetränk

Celtic Rhythms direct from Ireland

Pulse of Energy – Tour 2025

Seit 10 Jahren begeistert CELTIC RHYTHMS direct from Ireland mit energiegeladenem irischen Tanz, Livemusik, präziser Choreographie In über 500 Shows allein in Deutschland haben sich in den vergangenen Jahren die Besucher von dieser beeindruckenden Irish Dance Show – meisterhaft inszeniert von Startänzer und Choreograph ANDREW VICKERS – begeistern lassen!

Von Januar bis März 2025 geht die Reise auf die Konzertbühnen deutscher Städte weiter. Unter dem Tourneemotto PULSE OF ENERGY präsentiert sich CELTIC RHYTHMS dem Publikum in aktualisierter Neuauflage. Neben liebgewonnenen Traditionals und altbekannten Tänzen wird die Show mit neuen Musikstücken, neuen Tänzen und neu-konzipierter Lightshow ihre Erfolgsgeschichte fortschreiben und das Publikum wieder begeistern.

Und der Name der Show ist Programm: Elektrisierende und dynamische Rhythmen treiben die Tänzer zu immer perfekteren Ausdrucksformen, zu großer Lebendigkeit und Authentizität an. CELTIC RHYTHMS direct from ireland vermittelt die typisch irische Stimmung. Sie verbindet rasante und temporeiche Stepptänze und eine kraftvolle Performance mit stürmischer und begeisternder Irish Folk Music. Diese Show ist tief verwurzelt in der irisch-keltischen Tradition, gepaart mit modernen Elementen und vereint die besten Tänzer und Musiker der Insel. Ausnahmetänzer und Dance Captain- Andrew Vickers konkurriert in leidenschaftlicher Intensität mit herausragenden solistischen Einlagen der Musiker um die Gunst des Publikums. Im Unterschied zu vielen anderen Tanzproduktionen paart CELTIC RHYTHMS direct from ireland die ausdrucksstarke Atmosphäre des irischen Lebensgefühls mit der rhythmischen Kraft moderner Musikstilistik. Authentische jahrhundertealte Tradition trifft bei dieser außergewöhnlichen Show auf moderne, kreative und aktuelle Tanzperformance. Ein beeindruckendes Liveerlebnis für jeden Irish Dance- und showbegeisterten Zuschauer.

Der Bühnenboden bebt, wenn das Ensemble um Andrew Vickers, wie unzählige Füße in perfekter Synchronität und donnernden Rhythmen die Zuschauer geradezu hypnotisieren. Ein irischer Abend voller Lebenslust, rhythmischer Dynamik, tänzerischer Ausdruckskraft , musikalischer Vielfalt und traumhaft schönen keltischen Melodien. Vollendete Körperbeherrschung und synchrone Tanzperfektion in einer Schnelligkeit, die für das menschliche Auge kaum nachvollziehbar ist. Außerdem mitreißende Percussion Effekte im Wechsel von Stepptanz und Trommel.
ALLES LIVE! CELTIC RHYTHMS direct from ireland baut auf die Virtuosität und Spitzenleistung seiner Ausnahmetänzer und Musiker. Deshalb gibt es kein einziges Playback in dieser Show. Dieses Alleinstellungsmerkmal unterscheidet dieses Ensemble von den meisten anderen Irish Dance Shows und verleiht ihr eine ehrliche und ursprüngliche Kraft.
Die Musiker unserer original irischen LIVE BAND studieren meist in Limerick irische Musik, übrigens der einzige Universität weltweit, wo man dieses spezielle Musikgenre studieren kann. Dieser hohe Qualitätsanspruch wird auf der Bühne eins zu eins umgesetzt.Ein irischer Abend voller Lebenslust, rhythmischer Dynamik, tänzerischer Ausdruckskraft und traumhaft schönen keltischen Melodien.CELTIC RHYTHMS direct from ireland ist eine
atemberaubende Synthese aus Tapdance, Folklore und Musikshow.Eines der besten Tanzensembles der grünen Insel versetzt die Besucher mit ihrer eindrucksvollen Darbietung stets in eine enthusiastische Stimmung.

Freuen Sie sich auf einen besonderen – typisch irischen Abend !

Einlass: 19:00 Uhr

Die Show wird auf Kunststoffeis aufgeführt

Freude pur für die großen und kleinen Fans des Kino- und Musical-Hits!
Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis!

Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis!

Mit einer eindrucksvoll inszenierten neuen Eisshow, einer Symbiose aus Eistanz und atemberaubender Zirkusakrobatik, nimmt die neue Musik Show auf Eis, das Publikum mit auf eine zauberhafte Reise in eine magische Märchenwelt.

Das populäre Wintermärchen zeigt auf wunderbare Weise, welch große Rolle Liebe, Freundschaft und Tapferkeit im Leben spielen.

Das Märchen wurde in einfühlsamer Art in eine „On Ice“ – Adaption voller Geheimnisse und Fantasien geformt.

Großartige Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild!


ALLE SONGS LIVE GESUNGEN

Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert!
Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt!
In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong) zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit Eistänzern, Akrobaten aus Circo National de Cuba (bekannt aus der Tanz-Musical „Havana Nights“), sowie innovativer Bühnentechnik und ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie.

Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald des hohen Nordens entführen!

Mit Anmut, Schönheit und Eleganz, mit unglaublicher Leichtigkeit sowie erstaunlicher technischer Präzision
wird das Publikum in den Bann einer grenzenlosen Fantasie gezogen. Über 300 prachtvolle Kostüme, neue innovative und einfallsreiche Regie, spektakuläre Choreografien, mitreißende Musik und atemberaubende Akrobatik erschaffen ein einmaliges, magisches Spektakel – LIVE ON ICE!

Nur die besten Sänger*, Eistänzer und Akrobaten schaffen den Sprung in dieses Internationale „Best Of“ – Ensemble. Bestaunen Sie die höchste technische Präzision der Star-Artisten und Preisträger zahlreicher internationaler Zirkusfestivals.

Einlass: 15:00 Uhr