VOLBEAT celebrated by STILL COUNTING
Support: MIKO ROCK tribute to MTV unplugged
ROCK between the YEARS

Einlass: 19:30 Uhr

Melinda Thompsons KIDS FOR CLASSIC THEATER, KIEL präsentiert:

Prager Festspiel Ballett
Leitung: Pavla Červčiková
Schwanensee
Klassisches Ballett für Kinder

ab 4 Jahren

Ein böser Zauberer hat die schöne junge Prinzessin Odette in einen Schwan
verwandelt, als diese sich zu nahe an das Ufer seines Sees heranwagte. In
der Nähe des Sees liegt ein altes Schloss, wo eine schöne Fürstin mit ihrem Sohn Siegfried lebt. Prinz Siegfried fühlt sich von den wunderschönen
Schwänen im See magisch angezogen. Er ahnt nicht, dass es in Wirklichkeit
junge Mädchen sind, die alle durch den bösen Zauberer in Schwäne
verwandelt wurden, und die immer um Mitternacht für eine Stunde
menschliche Gestalt annehmen. Prinz Siegfried verliebt sich in die Prinzessin Odette und erfährt von ihr das Geheimnis ihrer Verwandlung, und dass sie nur durch die Liebe und Treue eines Mannes von dem Zauber erlöst werden kann...
So beginnt das wunderschöne Märchen des Schwanensee, des am meisten geliebten Ballettklassikers von Pjotr Tschaikowski. Schwanensee ist das populärste Ballett überhaupt. Für viele ist es ein Synonym für Ballett
geworden. Darüber hinaus zählt die Musik zu Schwanensee zu den schönsten Ballettpartituren schlechthin.
Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses
Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne,
für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung
wird erstmals vom Prager Festspiel Ballett anspruchsvoll und mit großer
Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild
versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.
Die Geschichte wird dem Zuschauer durch die charismatische Schauspielerin Melinda Thompson als Erzählerin nahe gebracht, die mit eingängigen kleinen Gedichten voller Witz, Charme und Liebe Jung und Alt in den Bann zieht.
Das Prager Festspiel Ballett mit Solisten führender Prager Opernhäuser
entführt in das Wunderland des Verspielten und Romantischen,
Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein
sollte! Choreographin ist die begabte junge Tänzerin Pavla Červčiková – ihre
völlig neue Choreographie bleibt ganz im traditionellen Stil des berühmten
ersten Choreographen des Schwanensees, Marius Petipa, der allgemein als Vater des klassischen Balletts gilt.

Einlass: 15:30 Uhr

BRIAN ADAMS celebrated by The Adams Family

Einlass: 19:30 Uhr

The 12 Tenors - 15 Years Celebration Tour
12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten singen, tanzen und feiern mit ihrem Publikum!
Und Achtung Ladies: Sie sehen auch noch wahnsinnig gut aus! Mit weltbekannten klassischen Arien, romantischen Balladen sowie Rock- und Pophymnen, die Geschichte schrieben, reißen die 12 einmal mehr ihre Fans von den Sitzen. Ihre Interpretationen von Welthits wie Puccinis „Nessun Dorma“, Leonard Cohens „Hallelujah“ und diverse Tribute an die großen Stars der internationalen Musikszene, wie Beatles, Queen oder Michael Jackson, zeigen einmal mehr das breite Spektrum und die Stimmgewalt dieser 12 Ausnahmesänger! So umfangreich wie ihr Repertoire ist auch die stimmliche Vielfalt, die in humorvollen Moderationen gekonnt in Szene gesetzt wird und wer sie bereits kennt, weiß: Der ein oder andere Hüftschwung ist mittlerweile schon legendär. Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

BRIAN ADAMS celebrated by The Adams Family

Einlass: 19:30 Uhr

Mit Murzarella erleben Sie nicht nur die Kunst des Bauchredens, sondern auch die des Bauchgesangs.
Die preisgekrönte Bauchsängerin ist in all ihrer Vielseitigkeit – zwischen musikalischer Professionalität, exzellentem Niveau, deftigem Witz und perfekter Bauchrednerkunst – vor allem eines: ein Phänomen. Mit Leichtigkeit haucht sie ihren Puppen Leben ein. Alle haben ihren ganz persönlichen Musikgeschmack und singen mit ihrer eigenen Stimme: Eine Kanalratte aus Wanne-Eickel, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine Dame im besten Alter, die im schönsten Klassik-Timbre Opernarien schmettert. Und dann ist da noch die neue Praktikantin Leonie, auch sie hat ihre Stimmbänder schon geölt. Kann Murzarella da noch mithalten?
Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch nun gehen sie noch einen Schritt weiter und begnügen sich nicht mehr nur damit, an der Seite von Murzarella zu singen. Sie wollen mehr und träumen von einer Solokarriere auf den großen Bühnen dieser Welt. Aber Murzarella lässt sich die Show nicht stehlen. Die ausgebildete Musicaldarstellerin gibt ordentlich Gas – ob als Popdiva, Rockröhre oder Soul-Sängerin.
Garantiert ist für jeden Musikgeschmack etwas dabei. Alles ist live gesungen. Überzeugen Sie sich selbst und lassen Sie sich von dieser einzigartigen Show begeistern. Wetten, dass Sie anschließend glauben, Sie hätten wirklich singende Puppen erlebt?

Einlass: 17:00 Uhr

Online-Vorverkauf geschlossen, es gibt vsl. noch Restkarten an der Abendkasse

Allen Neidern, die den sensationellen Erfolg seines letzten Bühnenprogrammes „Hat schon Gelb“ womöglich auf reines Glück zurückführen, hält Arnd Zeigler in seinem neuen Programmtitel mit Fug und Recht entgegen: „Immer Glück ist Können“.

Wer die langjährige TV-Erfolgsshow „Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs“ kennt, der weiß, was ihn auch dieses Mal live erwartet: Kernige Typen, kultige Sprüche und Kacktore en masse.

Erklärtes Ziel bleibt es, der Faszination Fußball auf den Grund zu gehen. Gar nicht so einfach, denn die Kommerzialisierung wird immer größer, das Regelwerk immer undurchsichtiger und Meister werden am Ende immer die Bayern – mag ihnen auch hin und wieder mal das ‚n‘ abhandenkommen.

Doch mit dem Fußball ist es wie mit Darth Vader: Man sieht es vielleicht nicht gleich, aber es steckt noch viel Gutes in ihm. Und wer könnte das besser vermitteln als Deutschlands „fairster Profi“ Arnd Zeigler? Arnd entführt die Besucher seiner Live-Shows in den aufregenden Kosmos Fußball und zeigt alle seine Höhen und Tiefen - immer mit viel Humor und dem typisch ironischen Augenzwinkern, welches wir seit über 15 Jahren kennen und lieben.

„Fußball hält uns auf unsichtbare Weise zusammen. Wir wissen während eines Spiels, auch wenn wir es an zwei Orten schauen, jederzeit, was der andere denkt, was er fühlt. Auf diese Weise bewahren wir uns die Nähe, die uns so nur der Fußball vermitteln kann“. Wer sich darauf rückbesinnen möchte, ist bei Arnd Zeigler goldrichtig.

Einlass ab 19:00 Uhr

Karten an allen Reservix-Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass: 19:30 Uhr

Die Erfolgsgeschichte geht weiter!
Denn die Produktion „Musical Highlights“, die seit vielen Jahren die Musikbegeisterten gleich nach der Jahreswende begeistert und für einen großen Teil ein Fixtermin ist, tourt auch im Frühjahr 2025 wieder mit einem neuen Programm und neuer Besetzung.

Die Reaktionen des Publikums und der Medien bei der Tour 2024 waren so überwältigend, dass es einfach weitergehen muss.

Die Show ist für viele Besucher, Medienvertreter und Fans seit Jahren bundesweit die Nr. 1. Es geht kaum besser! Das jedenfalls ist der Eindruck, wenn man die Kritiken des Publikums und der Medien nach den Touren der letzten Jahre sieht. So urteilte das Osterholzer Kreisblatt: „Es ist vor allem die Qualität des Ensembles, die den Unterschied zu ähnlichen Produktionen ausmacht. Die Produktion überzeugte auf ganzer Linie – wieder mal.“. Die Verdener Nachrichten schrieben: „Die Musical Highlights sind ein Garant für einen unbeschwerten Abend. Mit erstklassigem Gesang, spritzigen Choreografien und opulenten Kostümen. Ein großes Bravo an die Produktion.“„Ein gigantischer Abend“ (Gelnhauser Neue Zeitung), „Es stimmte alles“ (Badische Neue Nachrichten), „Höhepunkte im Minutentakt“ (Die Glocke), „Eine Galavorstellung der Extraklasse“ (Rheinpfalz), „Perfektion bis ins Kleinste“ (Borkener Zeitung), sind nur einige weitere Schlagzeilen von unzähligen positiven Kritiken, die deutlich machen, warum die einzigartige Musical-Show „Musical Highlights“ seit vielen Jahren immer mehr Besucher begeistert und sich dabei deutlich von vielen anderen Tour-Produktionen positiv unterscheidet.

Und das soll auch bei der Tour 2025 so sein.
„Musical Highlights“ setzt auf die Stärken der Künstler und eine Programmauswahl, die den Abend zu einem echten Erlebnis für jeden Musicalliebhaber werden lässt. Es werden nur die Highlights geboten, für die man sonst viele und auch kostenaufwändige Reisen in die unterschiedlichsten Musicalstädte unternehmen muss. Das Musical kommt also mit „Musical Highlights“ zu den Musikfreunden – dies macht neben der Qualität der Show den Erfolg aus.

Exzellente deutschsprachige Sängerinnen und Sänger, mit Erfolgen auf den großen Musical-Bühnen, begeistern in einer fast dreistündigen, furiosen Gala mit ihrem faszinierenden Streifzug durch die Welt des Musicals. Informationen zur Show, zu den Interpreten und zahlreiche aktuelle Medienberichte sind auf der Homepage der Produktion „musical-highlights.com“ zu finden.

Die unterschiedlichsten Musikstilrichtungen sind dafür verantwortlich, dass jeder Besucher auf hohem Niveau abwechslungsreich unterhalten wird. Musical-Höhepunkte im Minutentakt mit ausdrucksstarken Stimmen und großer Bühnenpräsenz. Gefühlvolle Balladen zum Mitschwärmen, fetzige Popnummern zum Mitschnipsen und dramatische Melodien zum Mitfühlen – alles an einem Abend, in einer schwungvollen Show mit echten Musical-Highlights.

Wer Musicals mit seinen unterschiedlichsten musikalischen Stilrichtungen mag ist bei „Musical Highlights“ genau richtig und kann sich auf einen unterhaltsamen und schwungvollen Abend mit tollen Stimmen, bekannten Musical-Songs und „Stars zum Anfassen“ freuen.

Saaleinlass: 17:30 Uhr

Erlebe bei “ABBA on Stage” live die besten Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA, mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Lass Dich 2 1/2 Stunden in die Zeit der Schlaghosen und Plateauschuhe entführen.In originalgetreuen Kostümen, lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen” und “Mamma Mia” an einem Abend wieder aufleben.

Werde Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha und begebe Dich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein legendärer Stoff, der Herzen bewegt
„Der kleine Prinz“ kommt in einer zauberhaften Musical-Inszenierung

Mit seinen vielen Lebensweisheiten liegt das Buch auf so manchem Nachttisch. Gerade in unseren turbulenten Zeiten ist die Botschaft des kleinen Prinzen brandaktuell.
„Man sieht nur mit dem Herzen gut, das Wesentliche ist für das Auge unsichtbar“ – ein Satz, der die Essenz des Stoffes zeigt. Und welche Sprache dringt direkt ins Herz? Musik!
Das zweistündige Musical voller Emotionen und visueller Überraschungen entführt das Publikum in die Welt des kleinen Prinzen und vermittelt die Botschaft von Saint-Exupéry. Dabei spricht die Erzählung keineswegs nur Kinder an. Ganz im Gegenteil: Das Stück zielt gerade darauf ab, die oftmals im Alltag gefangenen Erwachsenen in eine fantastische Welt mitzunehmen, und ihre Augen für die kleinen Dinge im Leben zu öffnen – der kleine Prinz zum Beispiel lernt, wie wichtig Freundschaft ist.
Entstanden ist ein Musical für kleine und große Zuschauer*innen in dem auch die erzählerischen Figuren wie Schlange und Fuchs zum Leben erwachen.
Neben Gesang, Choreografie und Schauspiel verwandeln farbenfrohe Kostüme, eine zauberhafte Kulisse und neueste Technik die Bühne in der Stadthalle Wetzlar in die magische Welt des kleinen Prinzen.
Der kleine Prinz (Moritz Bierbaum, links) und der König (Ari Gosch). Fotos: Manfred Esser
Am 12. Dezember 2015 feierte das Musical von der amerikanischen Opernsängerin Deborah Sasson und Musical-Regisseur Jochen Sautter Weltpremiere und wurde sowohl vom Publikum als auch von der Kritik mit großer Zustimmung und Begeisterung aufgenommen. Nun wurde die von Deborah Sasson komponierte Musik mit Texten von Jochen Sautter von dem britische Erfolgsmusiker Ryan Martin, der u.a. Musik für Cirque de Soleil, America’s Got Talent, Netflix und die BBC komponierte und arrangierte, komplett neu orchestriert.
„Der Kleine Prinz – Das Musical“ besteht aus zwei Akten mit einer Spielzeit von jeweils etwa 60 Minuten.

Einlass: 19:00 Uhr

Celtic Rhythms direct from Ireland

Pulse of Energy – Tour 2025

Seit 10 Jahren begeistert CELTIC RHYTHMS direct from Ireland mit energiegeladenem irischen Tanz, Livemusik, präziser Choreographie In über 500 Shows allein in Deutschland haben sich in den vergangenen Jahren die Besucher von dieser beeindruckenden Irish Dance Show – meisterhaft inszeniert von Startänzer und Choreograph ANDREW VICKERS – begeistern lassen!

Von Januar bis März 2025 geht die Reise auf die Konzertbühnen deutscher Städte weiter. Unter dem Tourneemotto PULSE OF ENERGY präsentiert sich CELTIC RHYTHMS dem Publikum in aktualisierter Neuauflage. Neben liebgewonnenen Traditionals und altbekannten Tänzen wird die Show mit neuen Musikstücken, neuen Tänzen und neu-konzipierter Lightshow ihre Erfolgsgeschichte fortschreiben und das Publikum wieder begeistern.

Und der Name der Show ist Programm: Elektrisierende und dynamische Rhythmen treiben die Tänzer zu immer perfekteren Ausdrucksformen, zu großer Lebendigkeit und Authentizität an. CELTIC RHYTHMS direct from ireland vermittelt die typisch irische Stimmung. Sie verbindet rasante und temporeiche Stepptänze und eine kraftvolle Performance mit stürmischer und begeisternder Irish Folk Music. Diese Show ist tief verwurzelt in der irisch-keltischen Tradition, gepaart mit modernen Elementen und vereint die besten Tänzer und Musiker der Insel. Ausnahmetänzer und Dance Captain- Andrew Vickers konkurriert in leidenschaftlicher Intensität mit herausragenden solistischen Einlagen der Musiker um die Gunst des Publikums. Im Unterschied zu vielen anderen Tanzproduktionen paart CELTIC RHYTHMS direct from ireland die ausdrucksstarke Atmosphäre des irischen Lebensgefühls mit der rhythmischen Kraft moderner Musikstilistik. Authentische jahrhundertealte Tradition trifft bei dieser außergewöhnlichen Show auf moderne, kreative und aktuelle Tanzperformance. Ein beeindruckendes Liveerlebnis für jeden Irish Dance- und showbegeisterten Zuschauer.

Der Bühnenboden bebt, wenn das Ensemble um Andrew Vickers, wie unzählige Füße in perfekter Synchronität und donnernden Rhythmen die Zuschauer geradezu hypnotisieren. Ein irischer Abend voller Lebenslust, rhythmischer Dynamik, tänzerischer Ausdruckskraft , musikalischer Vielfalt und traumhaft schönen keltischen Melodien. Vollendete Körperbeherrschung und synchrone Tanzperfektion in einer Schnelligkeit, die für das menschliche Auge kaum nachvollziehbar ist. Außerdem mitreißende Percussion Effekte im Wechsel von Stepptanz und Trommel.
ALLES LIVE! CELTIC RHYTHMS direct from ireland baut auf die Virtuosität und Spitzenleistung seiner Ausnahmetänzer und Musiker. Deshalb gibt es kein einziges Playback in dieser Show. Dieses Alleinstellungsmerkmal unterscheidet dieses Ensemble von den meisten anderen Irish Dance Shows und verleiht ihr eine ehrliche und ursprüngliche Kraft.
Die Musiker unserer original irischen LIVE BAND studieren meist in Limerick irische Musik, übrigens der einzige Universität weltweit, wo man dieses spezielle Musikgenre studieren kann. Dieser hohe Qualitätsanspruch wird auf der Bühne eins zu eins umgesetzt.Ein irischer Abend voller Lebenslust, rhythmischer Dynamik, tänzerischer Ausdruckskraft und traumhaft schönen keltischen Melodien.CELTIC RHYTHMS direct from ireland ist eine
atemberaubende Synthese aus Tapdance, Folklore und Musikshow.Eines der besten Tanzensembles der grünen Insel versetzt die Besucher mit ihrer eindrucksvollen Darbietung stets in eine enthusiastische Stimmung.

Freuen Sie sich auf einen besonderen – typisch irischen Abend !

Einlass 18:00 Uhr

Seit dem Jahr 2008 gibt es die Varieté-Abende in der KuSch und sie haben seitdem ein immer größeres Publikum gefunden. Damals haben wir versucht, dem ohnehin schon breiten Spektrum einen weiteren Farbtupfer hinzuzufügen. Mit „KuSch goes Varieté“ startete seinerzeit etwas, von dem wir alle nicht wussten, wo die Reise hingehen würde. Nun steht bereits die 16. Auflage dieses Konzepts an, das sich augenscheinlich durchgesetzt hat.

Seit einigen Jahren sind die Abende stets im Vorfeld ausverkauft, 2018 kam dann der Sonntagnachmittag als Termin für eine dritte Show hinzu. Der Erfolg liegt auch daran, dass die Zuschauer hier ein Programm erleben, das denen in den GOP-Häusern, dem Krystallpalast oder dem Tigerpalast in nichts nachsteht. Die Shows sind dann so nur in Herborn zu erleben, was sie noch einzigartiger macht.

2025 haben wir u.a. für Sie folgende Künstler ausgesucht:
Klaus Renzel – der Mann mit Gitarre, dem seltsamsten Instrumentarium und den
haarsträubendsten Mooves der Comedy-Szene – rockt sich in einem wilden Mix aus heißem
Flamenco, heiterer Klassik, verspieltem Pop und geplanter Planlosigkeit einmal quer durch
die Musikgeschichte.
Ob Beethovens Vergangenheit bei AC/DC, seine gescheiterte Karriere als Türsteher oder
seine Erinnerungen an seine ersten Besuche auf Freejazzkonzerten – Klaus Renzel erzählt
aus Sicht des versponnenen Musikers Geschichten aus seiner Welt. Und das macht er so
gut, dass kein Auge trocken bleibt.

Mikail Karahan, gebürtiger Hamburger, entdeckte schon im frühen Kindheitsalter seine Leidenschaft zur Bühne. Mit 6 Jahren sammelt er erste Auftrittserfahrungen im Entenkostüm zu Wilhelms Busch’s “Max und Moritz”. Als in der Jugend der Zirkus zu seinem wichtigsten Hobby wurde, stand für Mikail fest; der Tanz mit dem “Cyr Reifen” sollte nicht nur eine Leidenschaft bleiben. 2018 absolvierte er in dieser Disziplin an der “École Supérieure des Arts du Cirque” in Brüssel. Für seinen Cyr Reifen Act “iT SOCKS!” wurde er beim 40ten “Festival Mondiale du Cirque de Demain” in Paris mit dem “Annie Fratellini” Preis gekürt und erhielt im November 2021 den Hauptpreis “Goldener Stern” beim Zirkus Festival “Young-Stage” in Basel. Seitdem rutscht Mikail in seinen roten Socken und dem Cyr-Reifen auf den Bühnen Europas herum – mit einer Nummer, die die Menschen stets aufs Neue begeistert Die Zirkus-Performance im Cyr Reifen und roten Socken.

Seit Jahren gehört Tigris zu den gefragtesten Artisten weltweit. Hulahoop ist für ihn weit mehr als nur ein Reifen, den man um die Hüfte kreisen lässt. Das beweist Tigris in seiner außergewöhnlichen Darbietung, in der er das faszinierende Spiel mit den Ringen und die extreme Biegsamkeit seines durchtrainierten Körpers miteinander verbindet. Er präsentiert eine Darbietung, die nicht nur durch technische Raffinesse, sondern auch durch die ausgefeilte Choreographie und seinen unschlagbaren Charme begeistert. Stets mit einem Augenzwinkern und einem unwiderstehlichen Lächeln präsentiert er spielerisch höchst anspruchvolle Hulahoop-Akrobatik - eine verspielte Hommage an die Bilder von Pierre et Gilles. Das ist vollendete Körperbeherrschung und Akrobatik in einer unbeschreiblichen Ästhetik!
Und in Sachen Kontorsion macht ihm niemand etwas vor. Im Alter von 7 Jahren begann er, die Kunst des Körper-biegens zu erlernen und entwickelte sich zu einem der erfolgreichsten männlichen Kontorsionisten weltweit. In einer bestechend minimalistischen Darbietung begeistert Tigris mit der puren Beweglichkeit seines trainierten Körpers. Ein Mann und sein Körper… mehr braucht es nicht für diese berührende und faszinierende Kontorsions-Performance. Kraftvolle Handstände, geschmeidige Körperbiegung und seine maskuline Erscheinung machen diesen stilvollen Act zu einem einmaligen Erlebnis.
Klaus Renzel – Saitenakrobat an der Gitarre, dem seltsamsten Instrumentarium und den haarsträubendsten Mooves der Comedy-Szene – rockt sich in einem wilden Mix aus heißem Flamenco, heiterer Klassik, verspieltem Pop und geplanter Planlosigkeit einmal quer durch die Musikgeschichte. Und das tut er auf höchstem, virtuosen Niveau.
Ob Beethovens Vergangenheit bei AC/DC, seine gescheiterte Karriere als Türsteher oder seine Erinnerungen an seine ersten Besuche auf Freejazz-Konzerten – Klaus Renzel erzählt aus Sicht des versponnenen Musikers Geschichten aus seiner Welt. Und das macht er so gut, dass kein Auge trocken bleibt.
Das „Duo Charisma“ hat einiges zu bieten. Malina und Christian zeigen eine emotional mitreißende Darbietung am Duo-Trapez. Die Angst vor zu großer Nähe und die Gefahr des Absturzes stehen einander gegenüber ... "lässt du mich schweben oder fallen?"... Ein Act aus Körperlichkeit und Magie, der zeigt was die Liebe aus und mit uns macht. Ob Anziehung oder Abstoßung, Hingabe oder Widerstand, Verzückung oder Leid? nichts davon gibt es ganz allein... Es bleibt die Erkenntnis: keine Liebe ohne Vertrauen... und ohne Vertrauen nicht diese Darbietung.
Ähnliches gilt für die bemerkenswerte Partnerakrobatik-Nummer der beiden. Und das, was Malina auf dem Schlappseil macht, sieht man auch ganz selten auf deutschen Varieté-Bühnen.

Varieté-Shows in der KuSch – sie sind einer der Höhepunkte im Jahresprogramm. Wir freuen uns auf die inzwischen schon 17. Ausgabe. Und wieder gilt: Dieses Programm gibt es in dieser Zusammenstellung nur in Herborn zu sehen!

Seit dem Jahr 2008 gibt es die Varieté-Abende in der KuSch und sie haben seitdem ein immer größeres Publikum gefunden. Damals haben wir versucht, dem ohnehin schon breiten Spektrum einen weiteren Farbtupfer hinzuzufügen. Mit „KuSch goes Varieté“ startete seinerzeit etwas, von dem wir alle nicht wussten, wo die Reise hingehen würde. Nun steht bereits die 16. Auflage dieses Konzepts an, das sich augenscheinlich durchgesetzt hat.

Seit einigen Jahren sind die Abende stets im Vorfeld ausverkauft, 2018 kam dann der Sonntagnachmittag als Termin für eine dritte Show hinzu. Der Erfolg liegt auch daran, dass die Zuschauer hier ein Programm erleben, das denen in den GOP-Häusern, dem Krystallpalast oder dem Tigerpalast in nichts nachsteht. Die Shows sind dann so nur in Herborn zu erleben, was sie noch einzigartiger macht.

2025 haben wir u.a. für Sie folgende Künstler ausgesucht:
Klaus Renzel – der Mann mit Gitarre, dem seltsamsten Instrumentarium und den
haarsträubendsten Mooves der Comedy-Szene – rockt sich in einem wilden Mix aus heißem
Flamenco, heiterer Klassik, verspieltem Pop und geplanter Planlosigkeit einmal quer durch
die Musikgeschichte.
Ob Beethovens Vergangenheit bei AC/DC, seine gescheiterte Karriere als Türsteher oder
seine Erinnerungen an seine ersten Besuche auf Freejazzkonzerten – Klaus Renzel erzählt
aus Sicht des versponnenen Musikers Geschichten aus seiner Welt. Und das macht er so
gut, dass kein Auge trocken bleibt.

Mikail Karahan, gebürtiger Hamburger, entdeckte schon im frühen Kindheitsalter seine Leidenschaft zur Bühne. Mit 6 Jahren sammelt er erste Auftrittserfahrungen im Entenkostüm zu Wilhelms Busch’s “Max und Moritz”. Als in der Jugend der Zirkus zu seinem wichtigsten Hobby wurde, stand für Mikail fest; der Tanz mit dem “Cyr Reifen” sollte nicht nur eine Leidenschaft bleiben. 2018 absolvierte er in dieser Disziplin an der “École Supérieure des Arts du Cirque” in Brüssel. Für seinen Cyr Reifen Act “iT SOCKS!” wurde er beim 40ten “Festival Mondiale du Cirque de Demain” in Paris mit dem “Annie Fratellini” Preis gekürt und erhielt im November 2021 den Hauptpreis “Goldener Stern” beim Zirkus Festival “Young-Stage” in Basel. Seitdem rutscht Mikail in seinen roten Socken und dem Cyr-Reifen auf den Bühnen Europas herum – mit einer Nummer, die die Menschen stets aufs Neue begeistert Die Zirkus-Performance im Cyr Reifen und roten Socken.

Seit Jahren gehört Tigris zu den gefragtesten Artisten weltweit. Hulahoop ist für ihn weit mehr als nur ein Reifen, den man um die Hüfte kreisen lässt. Das beweist Tigris in seiner außergewöhnlichen Darbietung, in der er das faszinierende Spiel mit den Ringen und die extreme Biegsamkeit seines durchtrainierten Körpers miteinander verbindet. Er präsentiert eine Darbietung, die nicht nur durch technische Raffinesse, sondern auch durch die ausgefeilte Choreographie und seinen unschlagbaren Charme begeistert. Stets mit einem Augenzwinkern und einem unwiderstehlichen Lächeln präsentiert er spielerisch höchst anspruchvolle Hulahoop-Akrobatik - eine verspielte Hommage an die Bilder von Pierre et Gilles. Das ist vollendete Körperbeherrschung und Akrobatik in einer unbeschreiblichen Ästhetik!
Und in Sachen Kontorsion macht ihm niemand etwas vor. Im Alter von 7 Jahren begann er, die Kunst des Körper-biegens zu erlernen und entwickelte sich zu einem der erfolgreichsten männlichen Kontorsionisten weltweit. In einer bestechend minimalistischen Darbietung begeistert Tigris mit der puren Beweglichkeit seines trainierten Körpers. Ein Mann und sein Körper… mehr braucht es nicht für diese berührende und faszinierende Kontorsions-Performance. Kraftvolle Handstände, geschmeidige Körperbiegung und seine maskuline Erscheinung machen diesen stilvollen Act zu einem einmaligen Erlebnis.
Klaus Renzel – Saitenakrobat an der Gitarre, dem seltsamsten Instrumentarium und den haarsträubendsten Mooves der Comedy-Szene – rockt sich in einem wilden Mix aus heißem Flamenco, heiterer Klassik, verspieltem Pop und geplanter Planlosigkeit einmal quer durch die Musikgeschichte. Und das tut er auf höchstem, virtuosen Niveau.
Ob Beethovens Vergangenheit bei AC/DC, seine gescheiterte Karriere als Türsteher oder seine Erinnerungen an seine ersten Besuche auf Freejazz-Konzerten – Klaus Renzel erzählt aus Sicht des versponnenen Musikers Geschichten aus seiner Welt. Und das macht er so gut, dass kein Auge trocken bleibt.
Das „Duo Charisma“ hat einiges zu bieten. Malina und Christian zeigen eine emotional mitreißende Darbietung am Duo-Trapez. Die Angst vor zu großer Nähe und die Gefahr des Absturzes stehen einander gegenüber ... "lässt du mich schweben oder fallen?"... Ein Act aus Körperlichkeit und Magie, der zeigt was die Liebe aus und mit uns macht. Ob Anziehung oder Abstoßung, Hingabe oder Widerstand, Verzückung oder Leid? nichts davon gibt es ganz allein... Es bleibt die Erkenntnis: keine Liebe ohne Vertrauen... und ohne Vertrauen nicht diese Darbietung.
Ähnliches gilt für die bemerkenswerte Partnerakrobatik-Nummer der beiden. Und das, was Malina auf dem Schlappseil macht, sieht man auch ganz selten auf deutschen Varieté-Bühnen.

Varieté-Shows in der KuSch – sie sind einer der Höhepunkte im Jahresprogramm. Wir freuen uns auf die inzwischen schon 17. Ausgabe. Und wieder gilt: Dieses Programm gibt es in dieser Zusammenstellung nur in Herborn zu sehen!

Seit dem Jahr 2008 gibt es die Varieté-Abende in der KuSch und sie haben seitdem ein immer größeres Publikum gefunden. Damals haben wir versucht, dem ohnehin schon breiten Spektrum einen weiteren Farbtupfer hinzuzufügen. Mit „KuSch goes Varieté“ startete seinerzeit etwas, von dem wir alle nicht wussten, wo die Reise hingehen würde. Nun steht bereits die 16. Auflage dieses Konzepts an, das sich augenscheinlich durchgesetzt hat.

Seit einigen Jahren sind die Abende stets im Vorfeld ausverkauft, 2018 kam dann der Sonntagnachmittag als Termin für eine dritte Show hinzu. Der Erfolg liegt auch daran, dass die Zuschauer hier ein Programm erleben, das denen in den GOP-Häusern, dem Krystallpalast oder dem Tigerpalast in nichts nachsteht. Die Shows sind dann so nur in Herborn zu erleben, was sie noch einzigartiger macht.

2025 haben wir u.a. für Sie folgende Künstler ausgesucht:
Klaus Renzel – der Mann mit Gitarre, dem seltsamsten Instrumentarium und den
haarsträubendsten Mooves der Comedy-Szene – rockt sich in einem wilden Mix aus heißem
Flamenco, heiterer Klassik, verspieltem Pop und geplanter Planlosigkeit einmal quer durch
die Musikgeschichte.
Ob Beethovens Vergangenheit bei AC/DC, seine gescheiterte Karriere als Türsteher oder
seine Erinnerungen an seine ersten Besuche auf Freejazzkonzerten – Klaus Renzel erzählt
aus Sicht des versponnenen Musikers Geschichten aus seiner Welt. Und das macht er so
gut, dass kein Auge trocken bleibt.

Mikail Karahan, gebürtiger Hamburger, entdeckte schon im frühen Kindheitsalter seine Leidenschaft zur Bühne. Mit 6 Jahren sammelt er erste Auftrittserfahrungen im Entenkostüm zu Wilhelms Busch’s “Max und Moritz”. Als in der Jugend der Zirkus zu seinem wichtigsten Hobby wurde, stand für Mikail fest; der Tanz mit dem “Cyr Reifen” sollte nicht nur eine Leidenschaft bleiben. 2018 absolvierte er in dieser Disziplin an der “École Supérieure des Arts du Cirque” in Brüssel. Für seinen Cyr Reifen Act “iT SOCKS!” wurde er beim 40ten “Festival Mondiale du Cirque de Demain” in Paris mit dem “Annie Fratellini” Preis gekürt und erhielt im November 2021 den Hauptpreis “Goldener Stern” beim Zirkus Festival “Young-Stage” in Basel. Seitdem rutscht Mikail in seinen roten Socken und dem Cyr-Reifen auf den Bühnen Europas herum – mit einer Nummer, die die Menschen stets aufs Neue begeistert Die Zirkus-Performance im Cyr Reifen und roten Socken.

Seit Jahren gehört Tigris zu den gefragtesten Artisten weltweit. Hulahoop ist für ihn weit mehr als nur ein Reifen, den man um die Hüfte kreisen lässt. Das beweist Tigris in seiner außergewöhnlichen Darbietung, in der er das faszinierende Spiel mit den Ringen und die extreme Biegsamkeit seines durchtrainierten Körpers miteinander verbindet. Er präsentiert eine Darbietung, die nicht nur durch technische Raffinesse, sondern auch durch die ausgefeilte Choreographie und seinen unschlagbaren Charme begeistert. Stets mit einem Augenzwinkern und einem unwiderstehlichen Lächeln präsentiert er spielerisch höchst anspruchvolle Hulahoop-Akrobatik - eine verspielte Hommage an die Bilder von Pierre et Gilles. Das ist vollendete Körperbeherrschung und Akrobatik in einer unbeschreiblichen Ästhetik!
Und in Sachen Kontorsion macht ihm niemand etwas vor. Im Alter von 7 Jahren begann er, die Kunst des Körper-biegens zu erlernen und entwickelte sich zu einem der erfolgreichsten männlichen Kontorsionisten weltweit. In einer bestechend minimalistischen Darbietung begeistert Tigris mit der puren Beweglichkeit seines trainierten Körpers. Ein Mann und sein Körper… mehr braucht es nicht für diese berührende und faszinierende Kontorsions-Performance. Kraftvolle Handstände, geschmeidige Körperbiegung und seine maskuline Erscheinung machen diesen stilvollen Act zu einem einmaligen Erlebnis.
Klaus Renzel – Saitenakrobat an der Gitarre, dem seltsamsten Instrumentarium und den haarsträubendsten Mooves der Comedy-Szene – rockt sich in einem wilden Mix aus heißem Flamenco, heiterer Klassik, verspieltem Pop und geplanter Planlosigkeit einmal quer durch die Musikgeschichte. Und das tut er auf höchstem, virtuosen Niveau.
Ob Beethovens Vergangenheit bei AC/DC, seine gescheiterte Karriere als Türsteher oder seine Erinnerungen an seine ersten Besuche auf Freejazz-Konzerten – Klaus Renzel erzählt aus Sicht des versponnenen Musikers Geschichten aus seiner Welt. Und das macht er so gut, dass kein Auge trocken bleibt.
Das „Duo Charisma“ hat einiges zu bieten. Malina und Christian zeigen eine emotional mitreißende Darbietung am Duo-Trapez. Die Angst vor zu großer Nähe und die Gefahr des Absturzes stehen einander gegenüber ... "lässt du mich schweben oder fallen?"... Ein Act aus Körperlichkeit und Magie, der zeigt was die Liebe aus und mit uns macht. Ob Anziehung oder Abstoßung, Hingabe oder Widerstand, Verzückung oder Leid? nichts davon gibt es ganz allein... Es bleibt die Erkenntnis: keine Liebe ohne Vertrauen... und ohne Vertrauen nicht diese Darbietung.
Ähnliches gilt für die bemerkenswerte Partnerakrobatik-Nummer der beiden. Und das, was Malina auf dem Schlappseil macht, sieht man auch ganz selten auf deutschen Varieté-Bühnen.

Varieté-Shows in der KuSch – sie sind einer der Höhepunkte im Jahresprogramm. Wir freuen uns auf die inzwischen schon 17. Ausgabe. Und wieder gilt: Dieses Programm gibt es in dieser Zusammenstellung nur in Herborn zu sehen!

Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger, tobt als entstelltes, gefürchtetes und innerlich zerrissenes Phantom in den Katakomben der Pariser Oper. Christine (Weltstar Deborah Sasson) ist hin und hergerissen zwischen ihrer Jugendliebe, Graf Raoul de Chagny, und ihrem mysteriösen Mentor, mit dessen Hilfe ihre Stimme betörende Schönheit erlangt. Das Publikum und due Presse feiern allerorts das Zusammenspiel der beiden Hauptdarsteller.
„Ich weiß, wen ich liebe, nun muss ich wissen, wen ich hassen muss “. Ein Satz, der die heikle Dreiecksbeziehung der weltbekannten Geschichte um das „Phantom der Oper“ auf den Punkt bringt. Seit 2010 fesselt die Musicalproduktion von Sasson/Sautter die Zuschauer auf den Bühnen Europas. Die Zwangspause der Corona Pandemie wurde kreativ genutzt, um die Produktion musikalisch komplett zu überarbeiten. Dafür konnte der britische Erfolgsmusiker Ryan Martin gewonnen werden, der u.a. Musik für Cirque du Soleil, America´s Got Talent, Netfli, BBC, ABC, CBS und Fox USA komponierte und arrangierte. Neben der Spielfreude des großen Bühnenensembles und der atemberaubenden Musik begeistert vor allem auch das spektakuläre Bühnenbild. Es lebt sowohl von den effektvollen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki als auch von den grandiosen Bühnenelementen, die von Michael Scott der Metropolitan Opera in New York entworfen und gebaut wurden. Nun wurde die Produktion für die Qualität der Darsteller, der Musik und des spektakulären Bühnenbildes von Sonnenklar.TV mit der „Goldenen Sonne 2023“ für bestes Musical ausgezeichnet.
Die Rolle der Christine interpretiert die weltweit gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson. Ihre facettenreiche und kraftvolle Stimme ist perfekt für diese Mischung
aus Oper und Musical. Das Phantom wird von Uwe Kröger gespielt, der seit seinem Durchbruch in der Rolle des Todes in der Welturaufführung von Elisabeth die Herzen des Publikums eroberte. Er spielte unter anderem die Hauptrollen in den Uraufführungen Rebecca, Mozart, Der Besuch der alten Dame, Heidi und in den deutschsprachigen Erstaufführungen von Sunset Boulevard, Miss Saigon, Doctor Dolittle, The Addams Family sowie Napoleon am Londoner Westend. Nun schlüpft er bei dieser Produktion in die Rolle des von der Welt gefürchteten und innerlich zerrissenen Phantoms. Des Weiteren wirkt ein großes Ensemble ausgewählter Sänger, Tänzer und Schauspieler aus dem deutschsprachigen Raum mit.

Für diese Veranstaltung gibt es eine Altersbeschränkung ab 8 Jahre.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Varieté-Dinner Ladies and Gentlemen… it’s Showtime!

Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend mit kulinarischen Genüssen und artistischen Highlights.
Erleben Sie unsere vier Artisten, die sonst auf internationalen Bühnen unterwegs sind, hautnah mit einem bunten, mitreißenden Programm aus Comedy, Artistik und Tanz.
Lassen Sie sich verzaubern durch eine hochklassige Varieté-Show mit faszinierenden Darbietungen aus den unterschiedlichsten Genres der Akrobatik, Handstandequilibristik und Jonglage.

Während Sie in die bunte, mitreißende Welt des Varietes eintauchen, bereitet die Küche die nächsten Köstlichkeiten Ihres Mehr-Gänge-Menus für Sie vor.
Gaumenfreuden und Showeinlagen im Wechsel bieten eine perfekte Unterhaltung. Spannung und Genuss sind Ihnen sicher.
Die von uns ausgesuchte Locations der Gastronomie bieten hierfür ein besonderes Ambiente.
So spielen die Künstler auch nicht vor Ihnen entfernt auf einer Bühne, sondern über die Bühnenkante hinweg mitten unter Ihnen. Lassen Sie den Alltag hinter sich.

Das Varieté-Dinner wird sie begeistern und ein einzigartiges Erlebnis für alle Sinne.

Einlass: 19:00 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Das Varieté-Dinner Ladies and Gentlemen… it’s Showtime!

Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend mit kulinarischen Genüssen und artistischen Highlights.
Erleben Sie unsere vier Artisten, die sonst auf internationalen Bühnen unterwegs sind, hautnah mit einem bunten, mitreißenden Programm aus Comedy, Artistik und Tanz.
Lassen Sie sich verzaubern durch eine hochklassige Varieté-Show mit faszinierenden Darbietungen aus den unterschiedlichsten Genres der Akrobatik, Handstandequilibristik und Jonglage.

Während Sie in die bunte, mitreißende Welt des Varietes eintauchen, bereitet die Küche die nächsten Köstlichkeiten Ihres Mehr-Gänge-Menus für Sie vor.
Gaumenfreuden und Showeinlagen im Wechsel bieten eine perfekte Unterhaltung. Spannung und Genuss sind Ihnen sicher.
Die von uns ausgesuchte Locations der Gastronomie bieten hierfür ein besonderes Ambiente.
So spielen die Künstler auch nicht vor Ihnen entfernt auf einer Bühne, sondern über die Bühnenkante hinweg mitten unter Ihnen. Lassen Sie den Alltag hinter sich.

Das Varieté-Dinner wird sie begeistern und ein einzigartiges Erlebnis für alle Sinne.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen