COME IN TENT lädt ein zu BONES, einer immersiven Performance,
die analoge, spirituelle und digitale Medien miteinander verwebt.

BONES ist der dritte Teil der Recherche-Reihe: Dancing Instruments - In conversation with Looted oBJeCts
Während ein namibisch-deutsches Künstler*innen-Team in den ersten beiden
Arbeitsabschnitten intensiv zu einer namibischen Raubkunst-Trommel recherchiert hat, ist der dritte Teil BONES ganz dem künstlerischen Wissenstransfer gewidmet.

Die Vorbereitungen dazu führten das Team von der namibischen Ongoma-Trommel zu den 8000 Jahre alten Knochen einer Schamanin aus Bad Dürrenberg. Viele Erkenntnisse über Weltsichten, Lebensweisen und Praktiken, die wir über die Schamanin im Landesmuseum Halle gewinnen konnten, deckten sich überraschend mit denen der namibischen Lebensgemeinschaften, die wir während unserer Recherche-Aufenthalte kennenlernen durften:
vorkoloniale Gesellschaften unterscheiden nicht explizit zwischen Menschen, Tieren, Pflanzen, Dingen, Totems, Ahnen und Geistern.
Wir treffen auf Konzepte, in denen die Interdependenzen zwischen Mensch und Umgebung (human agency) und unsichtbaren Wirkmächten (spirituelle agency), die Basis des Zusammenlebens bilden.

Claude Jansen, Fabrice Mazliah, Tuli Mekondjo und I-Fang Lin widmen ihre Aufmerksamkeit diesen Praktiken, darunter besonders den ‚spirituellen Medien‘ (den „forces beyond human will’), die die komplexen Verbindungen zwischen menschlichen und nicht-menschlichen, sichtbaren und unsichtbaren Akteur*innen herstellen.

Im Team mit Norbert Pape (Augmented Reality) und Johannes Helberger (digitale Sound Modulation) schaffen die Performer*innen unzählige Liminal Spaces, die sich an der Schnittstelle von Afrika und Europa, Wissenschaft und Spekulation, Performance und Ritual, Mensch und Materie, analogen Praktiken und digitalen Möglichkeitsräumen befinden.

Copyright: Claude Jansen

Einlass: 21:00 Uhr

Evtl. sind noch Restkarten an der Abendkasse verfügbar.

Auf ungewöhnliche Weise lässt dieses Musical uns an den Lebensgeschichten unterschiedlicher Charaktere teilhaben, die gerade an Wendepunkten in ihrem Leben stehen. Jede(n) treibt eine tiefgreifende Frage um: was ist der richtige nächste Schritt für mich? Wähle ich das Vertraute, oder habe ich den Mut, mein Glück im Ungewissen zu suchen? Und was, wenn die Entscheidung ein Fehler war?

Dabei nimmt das Stück mit auf eine Reise durch Zeit und Raum: von 1492, als spanische Auswanderer auf einem Segelschiff auf ein besseres Leben in der Neuen Welt hoffen, über das heutige New York, wo eine reiche, aber unglückliche Frau überlegt, aus dem Fenster ihres Penthouses zu springen, bis hin zum Nordpol, wo die Ehefrau des untreuen Weihnachtsmanns sich fragt, ob sie ihn nach langen, oft einsamen Ehejahren verlassen soll. Da gibt es den Basketballprofi, der mit seiner Berühmtheit hadert, den Häftling in seiner Zelle, und das Liebespaar, dass sich traut, endlich offen und ehrlich zu seinen Gefühlen zu stehen

16 musikalische Geschichten geben tiefe Einblicke in die Charaktere und ihre Konflikte. Das Publikum erlebt mit, wie sie die einzigartigen Momente kurz vor der Entscheidung durchleben, die alles verändern können. Und genau diese Momente verbinden, so unterschiedlich die Geschichten auch sind – nicht nur die Charaktere auf der Bühne, sondern auch das Publikum: denn wer hat sie nicht schon selbst erlebt, diese entscheidenden Augenblicke, in denen es so schwerfiel, den richtigen Weg zu wählen?

Erzählt werden die Stories mal ergreifend, mal mit Humor. Das Stück bedient sich dabei unterschiedlicher Musikrichtungen wie Swing Gospel, Funk und R&B.

SONGS FOR A NEW WORLD, das 1995 in New York uraufgeführt wurde, ist das Erstlingswerk des Komponisten und Textdichters Jason Robert Brown. Brown ist dreifacher Gewinner des Tony-Awards und gilt als Vertreter einer „neuen Schule“ von Theater- und Musicalautoren.

Musik und Text: Robert Brown
Deutsche Fassung: Wolfgang Adenberg

Regie: Gregor von Holdt
Musikalische Leitung: Jana Gugenheimer

Ensemble und Live Band der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Auf ungewöhnliche Weise lässt dieses Musical uns an den Lebensgeschichten unterschiedlicher Charaktere teilhaben, die gerade an Wendepunkten in ihrem Leben stehen. Jede(n) treibt eine tiefgreifende Frage um: was ist der richtige nächste Schritt für mich? Wähle ich das Vertraute, oder habe ich den Mut, mein Glück im Ungewissen zu suchen? Und was, wenn die Entscheidung ein Fehler war?

Dabei nimmt das Stück mit auf eine Reise durch Zeit und Raum: von 1492, als spanische Auswanderer auf einem Segelschiff auf ein besseres Leben in der Neuen Welt hoffen, über das heutige New York, wo eine reiche, aber unglückliche Frau überlegt, aus dem Fenster ihres Penthouses zu springen, bis hin zum Nordpol, wo die Ehefrau des untreuen Weihnachtsmanns sich fragt, ob sie ihn nach langen, oft einsamen Ehejahren verlassen soll. Da gibt es den Basketballprofi, der mit seiner Berühmtheit hadert, den Häftling in seiner Zelle, und das Liebespaar, dass sich traut, endlich offen und ehrlich zu seinen Gefühlen zu stehen

16 musikalische Geschichten geben tiefe Einblicke in die Charaktere und ihre Konflikte. Das Publikum erlebt mit, wie sie die einzigartigen Momente kurz vor der Entscheidung durchleben, die alles verändern können. Und genau diese Momente verbinden, so unterschiedlich die Geschichten auch sind – nicht nur die Charaktere auf der Bühne, sondern auch das Publikum: denn wer hat sie nicht schon selbst erlebt, diese entscheidenden Augenblicke, in denen es so schwerfiel, den richtigen Weg zu wählen?

Erzählt werden die Stories mal ergreifend, mal mit Humor. Das Stück bedient sich dabei unterschiedlicher Musikrichtungen wie Swing Gospel, Funk und R&B.

SONGS FOR A NEW WORLD, das 1995 in New York uraufgeführt wurde, ist das Erstlingswerk des Komponisten und Textdichters Jason Robert Brown. Brown ist dreifacher Gewinner des Tony-Awards und gilt als Vertreter einer „neuen Schule“ von Theater- und Musicalautoren.

Musik und Text: Robert Brown
Deutsche Fassung: Wolfgang Adenberg

Regie: Gregor von Holdt
Musikalische Leitung: Jana Gugenheimer

Ensemble und Live Band der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Auf ungewöhnliche Weise lässt dieses Musical uns an den Lebensgeschichten unterschiedlicher Charaktere teilhaben, die gerade an Wendepunkten in ihrem Leben stehen. Jede(n) treibt eine tiefgreifende Frage um: was ist der richtige nächste Schritt für mich? Wähle ich das Vertraute, oder habe ich den Mut, mein Glück im Ungewissen zu suchen? Und was, wenn die Entscheidung ein Fehler war?

Dabei nimmt das Stück mit auf eine Reise durch Zeit und Raum: von 1492, als spanische Auswanderer auf einem Segelschiff auf ein besseres Leben in der Neuen Welt hoffen, über das heutige New York, wo eine reiche, aber unglückliche Frau überlegt, aus dem Fenster ihres Penthouses zu springen, bis hin zum Nordpol, wo die Ehefrau des untreuen Weihnachtsmanns sich fragt, ob sie ihn nach langen, oft einsamen Ehejahren verlassen soll. Da gibt es den Basketballprofi, der mit seiner Berühmtheit hadert, den Häftling in seiner Zelle, und das Liebespaar, dass sich traut, endlich offen und ehrlich zu seinen Gefühlen zu stehen

16 musikalische Geschichten geben tiefe Einblicke in die Charaktere und ihre Konflikte. Das Publikum erlebt mit, wie sie die einzigartigen Momente kurz vor der Entscheidung durchleben, die alles verändern können. Und genau diese Momente verbinden, so unterschiedlich die Geschichten auch sind – nicht nur die Charaktere auf der Bühne, sondern auch das Publikum: denn wer hat sie nicht schon selbst erlebt, diese entscheidenden Augenblicke, in denen es so schwerfiel, den richtigen Weg zu wählen?

Erzählt werden die Stories mal ergreifend, mal mit Humor. Das Stück bedient sich dabei unterschiedlicher Musikrichtungen wie Swing Gospel, Funk und R&B.

SONGS FOR A NEW WORLD, das 1995 in New York uraufgeführt wurde, ist das Erstlingswerk des Komponisten und Textdichters Jason Robert Brown. Brown ist dreifacher Gewinner des Tony-Awards und gilt als Vertreter einer „neuen Schule“ von Theater- und Musicalautoren.

Musik und Text: Robert Brown
Deutsche Fassung: Wolfgang Adenberg

Regie: Gregor von Holdt
Musikalische Leitung: Jana Gugenheimer

Ensemble und Live Band der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Die Petersens sind eine amerikanische Roots-Musikband, die dafür bekannt ist, die Musik der Ozarks in die Welt zu tragen und die Welt dazu zu bringen, sie in den Ozarks zu besuchen. Sie haben in Irland, Finnland, Kanada, den Niederlanden, Belgien, Frankreich, Deutschland, dem Vereinigten Königreich und den Vereinigten Staaten getourt und das Publikum mit ihren harmonischen Gesängen und ihrem warmen Geschwisterhumor unterhalten. Die Petersens wurden 2019 online viral, als ihre YouTube-Videos internationale Aufmerksamkeit erregten und mittlerweile fast 250 Millionen Aufrufe erreicht haben. Die Band besteht aus vier Geschwistern: Katie, Ellen, Matt und Julianne, ihrer Mutter Karen sowie dem ehrenamtlichen Petersen und guten Freund Emmett Franz. Die Petersens treten hauptberuflich im Little Opry Theater im Branson IMAX Entertainment Complex in Branson, Missouri, auf. Sie haben elf Musikprojekte veröffentlicht, darunter ein Gospelalbum, zwei Weihnachtsalben und Kompilationen ihrer beliebten YouTube-Songs.


Copyright: The Petersens

Einlass: 19:00

TMC goes Comedy!
Bei „Vollpension im Rübenkamp“ müssen unsere TMC-Darstellenden mal ganz andere Qualitäten unter Beweis stellen. Denn es gibt kein Textbuch und kein Script!
Irgendwo in Deutschland treffen irgendwann abends in einer Hotelbar wildfremde Menschen aufeinander. Es folgt ein Abend wie eine Wundertüte: niemand weiß, was für Menschen oder Themen einen dort erwarten. Immerhin eins weiß man: in der Bar gibt es Live-Musik.Und so läuft „Vollpension im Rübenkamp“: Spontan müssen die Darstellenden auf der Bühne, sprich in der Hotelbar, den Anweisungen der Spielleitung folgen, und seien sie auch noch so kurios. Und die Spielleitung kennt keine Gnade! Egal wie peinlich oder absurd – die Darstellenden haben keine Zeit, nachzudenken. Gesagt und gespielt wird, was auch immer ihnen einfällt. Die Spielleitung wiederum greift die Impulse auf und strickt daraus die nächste Herausforderung.
Welchen Verlauf die Show nimmt, ist deshalb völlig unvorhersehbar. Was wir allerdings voraussagen können: es wird urkomisch!
Das Ganze wird eingerahmt in glänzende musikalische Unterhaltung in bewährter TMC-Manier.
Freut Euch auf einen kurzweiligen, temporeichen und musikalischen Impro-Comedy-Abend, an dem kein Auge trocken bleibt.

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Fünf Männer in den besten Jahren, die meisten davon arbeitslos, staunen nicht schlecht, als ihre Frauen eines Abends Unsummen für Eintrittskarten zu einer Männer-Strip-Show ausgeben. Und da kommt ihnen eine verrückte Idee: Warum nicht selbst eine Show als männliche Stripper auf die Beine stellen und damit Geld verdienen?

Aus der Schnapsidee wird ein Plan, doch der Weg bis zur Show ist alles andere als geradlinig. Keiner der nicht mehr ganz jungen Männer hat Bühnenerfahrung, von Tanzkenntnissen ganz zu schweigen. Plötzlich zweifeln sie am eigenen Körper – ist er nicht zu alt, zu dick, zu klein, zu schlacksig? Neben Vorurteilen und Versagensängsten kämpft jeder einzelne auch im ganz normalen Alltag mit dem einen oder anderen Päckchen, das er zu tragen hat.

Klingt wie ein Drama? Weit gefehlt! Trotz dieser schwierigen Ausgangslage sprüht das Stück vor Optimismus und Positivität. Natürlich regen die ersten ungelenken Versuche und die unvermeidlichen Pannen zum Lachen an. Doch die Dialoge sind klug, die Charaktere facettenreich, so dass das Stück zwar unbedingt zum Lachen, aber nie lächerlich ist.

Und natürlich fragt sich das Publikum bis zum Schluss: werden sie es tatsächlich durchziehen und am Ende der Show alle Hüllen fallen lassen?

LADIES NIGHT ist eine charmante und herrlich komische Geschichte voller Herz. Sie feiert Werte wie Selbstliebe, Mut und Gemeinschaft – davon können wir doch alle ein bisschen mehr gebrauchen!

Besetzung:
Craig: Matthias Dost
Norman: Raymond Rasokat
Barry: Nils Togert- Perschau
Gavin: Peter Wollersen
Graham: Jan Nerlich
Bernie: Madeleine Julie Reichert

Regie: Antje Schlaich
Choreographie: Madeleine Julie Reichert

Ab 12 Jahren

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Alle Musical-Liebhaber aufgepasst: BEST OF MUSICAL STARS kommt ins Theater Kehrwieder nach Hamburg! Das Konzertformat mit den Musical Stars aus großen Musical Produktionen wie Tanz der Vampire, Jekyll&Hyde, Aladdin, Elisabeth, Die Eiskönigin und vielen mehr.
Am 29. September 2025 sind mit dabei: THOMAS BORCHERT, KRISTIN BACKES, ANJA WENDZEL, STEFAN TOLNAI und Nachwuchstalent DENNIS GLATZEL. Am Piano: JANIS PFEIFER.
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend im Theater Kehrwieder mit stimmungsvollen und dramatischen Songs aus den schönsten Musicals.

Für Meet&Greet Tickets:
Meet& Greet findet um 17.45 Uhr im Foyer des Theaters Kehrwieder statt. Das Meet&Greet dauert max. 15 Min. und beinhaltet 1 Glas Sekt und das Treffen der Best of Musical Stars des Abends.

Copyright: Stefan Tolnai

Einlass: 18:30 Uhr

Ein plattdeutscher Abend in Kooperation mit dem Bürgerverein Billstedt

Was passiert, wenn Märchenfiguren in die Jahre kommen?
Wenn Schneewittchen plötzlich ´ne Apfelallergie hat, Rotkäppchen sich im Tierschutz engagiert und Rapunzel mit Haarausfall kämpft?

Mit viel Humor, Musik und plattdeutscher Schlagfertigkeit präsentiert Sandra Keck ihr Erfolgsprogramm „Kecke Aussichten – Prinzessin in den Wechseljahren“.
Bekannt aus dem Ohnsorg Theater und ihren Erfolgsprogrammen wie „Rock op Platt“ oder der Wellness-Revue „…aber draußen nur Kännchen!“, bringt Sandra Keck auch diesmal ein Bühnenfeuerwerk aus Wortwitz, Schauspiel und Musik mit.

In Kooperation mit dem Bürgerverein Billstedt laden wir Sie ein zu einem besonderen Abend mit jeder Menge norddeutschem Charme.

Von Edith Piaf bis Queen, von Chanson bis Musical – Sandra Keck verbindet bekannte Melodien mit eigenen, cleveren plattdeutschen Texten. Dabei schlüpft sie in verschiedene Rollen, erzählt Geschichten aus dem (Märchen-)Leben und nimmt dabei auch sich selbst nicht allzu ernst.

Ein Abend, den man nicht so schnell vergisst – frech, charmant, musikalisch und einfach typisch Keck!

15:30

Die Frau der Torten - Katja Berlin

Die erfolgreiche Buchautorin und Kolumnistin Katja Berlin gilt derzeit als die Frau der satirischen Grafiken. Im letzten Jahr erschien mit dem Buch “Wofür Frauen sich rechtfertigen müssen” ein Best-of-Werk ihrer jahrelangen ZEIT-Kolumne “Torten der Wahrheit".

Den kritischen Themen unserer Zeit widmet sich Katja Berlin nun live auf der Bühne. Ein Kollektiv ihrer besten humoristischen Grafiken mit Themen wie Digitalisierung, Klimaschutz, Gleichstellung oder Fortschritt in Deutschland dient als Grundlage für die wohl lustigste politische Rückschau seit der Erfindung der Krise.

Bereits ihr erstes Buch »Was wir tun, wenn der Aufzug nicht kommt« verkaufte sich über 300.000 Mal. Es folgten 16 weitere Bücher, darunter einige Bestseller. Zeitgleich schrieb Katja Berlin Kolumnen für das “Handelsblatt Magazin” sowie die “Berliner Zeitung” und war als Podcasterin tätig. Seit neun Jahren kommentiert sie in ihrer ZEIT-Kolumne “Torten der Wahrheit" wöchentlich Politik und Gesellschaft und zeigt mit ihren satirischen Infografiken, wie Humor in Krisenzeiten funktionieren kann. 2024 resultierte daraus das Buch “Was Rechtspopulisten fordern” und “Wer mit dem Mindestlohn gut leben kann”.

Einlass: 19 Uhr

Leider sind keine Tickets mehr erhältlich. Bitte weicht auf die nächste Möglichkeit aus.

„Wenn ich einmal reich wär …“ so beginnen die Tagträume des Milchmanns Tevje aus dem kleinen „Schtetl“ Anatevka, einem Dorf in Russland mit polnischstämmiger, jüdischer Bevölkerung Anfang des 20. Jahrhunderts. Tevje ist ein frommer, humorvoller Mensch, der nicht viel Geld hat, dafür aber umso mehr Töchter, nämlich fünf! Und die halten ihn ganz schön auf Trab. Für Tevje ist die Tradition das Maß aller Dinge, doch vor allem die drei ältesten Töchter, die er mit Hilfe der Heiratsvermittlerin Jente angemessen unter die Haube zu bringen versucht, haben ihren eigenen Kopf. Mit Herz und Hartnäckigkeit zwingen sie Tevje ein ums andere Mal, gegenüber seinen Prinzipien ein Auge zuzudrücken.

Doch dann gerät die Welt der Familie aus den Fugen: Auf dem Höhepunkt einer Hochzeitsfeier erfahren sie, dass das Schtetl in drei Tagen geräumt sein muss. Die Dorfbewohner packen ihre Koffer, eine Reise ins Ungewisse beginnt. Doch was geschieht mit Anatevka? Und was macht das mit den Menschen? Eins ist klar: auch im Angesicht von Vertreibung und Progrom lässt sich Tevje seinen Humor und Lebensmut nicht nehmen.

Seit der Uraufführung 1964 am New Yorker Broadway gehört ANATEVKA zu den Klassikern des Musicalrepertoires. Die eindringliche Story, eingebettet in mitreißende Tanzszenen und groß angelegte Shownummern, ist eine Gratwanderung zwischen Komik und Tragik, zwischen jüdischem Witz und zu Herzen gehender Traurigkeit.

Musik von Jerry Bock
Buch von Joseph Stein
Songtexte von Sheldon Harnick
Nach den Geschichten von Scholem Alejchem mit besonderer Genehmigung von Arnold Perl
Deutsche Fassung von Rolf Merz und Gerhard Hagen

Regie: Antje Schlaich
Musical Director: Pascal F. Skuppe
Musikalische Einstudierung: Jana Gugenheimer
Choreographie: Madeleine Julie Reichert
Regieassistenz: Merle Nebelung

Ensemble und Live Orchester der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

„Wenn ich einmal reich wär …“ so beginnen die Tagträume des Milchmanns Tevje aus dem kleinen „Schtetl“ Anatevka, einem Dorf in Russland mit polnischstämmiger, jüdischer Bevölkerung Anfang des 20. Jahrhunderts. Tevje ist ein frommer, humorvoller Mensch, der nicht viel Geld hat, dafür aber umso mehr Töchter, nämlich fünf! Und die halten ihn ganz schön auf Trab. Für Tevje ist die Tradition das Maß aller Dinge, doch vor allem die drei ältesten Töchter, die er mit Hilfe der Heiratsvermittlerin Jente angemessen unter die Haube zu bringen versucht, haben ihren eigenen Kopf. Mit Herz und Hartnäckigkeit zwingen sie Tevje ein ums andere Mal, gegenüber seinen Prinzipien ein Auge zuzudrücken.

Doch dann gerät die Welt der Familie aus den Fugen: Auf dem Höhepunkt einer Hochzeitsfeier erfahren sie, dass das Schtetl in drei Tagen geräumt sein muss. Die Dorfbewohner packen ihre Koffer, eine Reise ins Ungewisse beginnt. Doch was geschieht mit Anatevka? Und was macht das mit den Menschen? Eins ist klar: auch im Angesicht von Vertreibung und Progrom lässt sich Tevje seinen Humor und Lebensmut nicht nehmen.

Seit der Uraufführung 1964 am New Yorker Broadway gehört ANATEVKA zu den Klassikern des Musicalrepertoires. Die eindringliche Story, eingebettet in mitreißende Tanzszenen und groß angelegte Shownummern, ist eine Gratwanderung zwischen Komik und Tragik, zwischen jüdischem Witz und zu Herzen gehender Traurigkeit.

Musik von Jerry Bock
Buch von Joseph Stein
Songtexte von Sheldon Harnick
Nach den Geschichten von Scholem Alejchem mit besonderer Genehmigung von Arnold Perl
Deutsche Fassung von Rolf Merz und Gerhard Hagen

Regie: Antje Schlaich
Musical Director: Pascal F. Skuppe
Musikalische Einstudierung: Jana Gugenheimer
Choreographie: Madeleine Julie Reichert
Regieassistenz: Merle Nebelung

Ensemble und Live Orchester der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

„Wenn ich einmal reich wär …“ so beginnen die Tagträume des Milchmanns Tevje aus dem kleinen „Schtetl“ Anatevka, einem Dorf in Russland mit polnischstämmiger, jüdischer Bevölkerung Anfang des 20. Jahrhunderts. Tevje ist ein frommer, humorvoller Mensch, der nicht viel Geld hat, dafür aber umso mehr Töchter, nämlich fünf! Und die halten ihn ganz schön auf Trab. Für Tevje ist die Tradition das Maß aller Dinge, doch vor allem die drei ältesten Töchter, die er mit Hilfe der Heiratsvermittlerin Jente angemessen unter die Haube zu bringen versucht, haben ihren eigenen Kopf. Mit Herz und Hartnäckigkeit zwingen sie Tevje ein ums andere Mal, gegenüber seinen Prinzipien ein Auge zuzudrücken.

Doch dann gerät die Welt der Familie aus den Fugen: Auf dem Höhepunkt einer Hochzeitsfeier erfahren sie, dass das Schtetl in drei Tagen geräumt sein muss. Die Dorfbewohner packen ihre Koffer, eine Reise ins Ungewisse beginnt. Doch was geschieht mit Anatevka? Und was macht das mit den Menschen? Eins ist klar: auch im Angesicht von Vertreibung und Progrom lässt sich Tevje seinen Humor und Lebensmut nicht nehmen.

Seit der Uraufführung 1964 am New Yorker Broadway gehört ANATEVKA zu den Klassikern des Musicalrepertoires. Die eindringliche Story, eingebettet in mitreißende Tanzszenen und groß angelegte Shownummern, ist eine Gratwanderung zwischen Komik und Tragik, zwischen jüdischem Witz und zu Herzen gehender Traurigkeit.

Musik von Jerry Bock
Buch von Joseph Stein
Songtexte von Sheldon Harnick
Nach den Geschichten von Scholem Alejchem mit besonderer Genehmigung von Arnold Perl
Deutsche Fassung von Rolf Merz und Gerhard Hagen

Regie: Antje Schlaich
Musical Director: Pascal F. Skuppe
Musikalische Einstudierung: Jana Gugenheimer
Choreographie: Madeleine Julie Reichert
Regieassistenz: Merle Nebelung

Ensemble und Live Orchester der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Bitte beachten: Personen unter 16 Jahren haben keinen Zutritt zu dieser Veranstaltung.
Personen zwischen 16 und (unter) 18 Jahren dürfen nur in Begleitung eines Erwachsenen die Show besuchen.
Ab einem Alter von 18 Jahren kann man auch alleine zu dieser Veranstaltung gehen.

The Witcher in Concert kommt nach Deutschland & Österreich!

Zum ersten Mal wird The Witcher in Concert sowohl im August anlässlich der Gamescom als auch im November in Deutschland und Österreich aufgeführt. Das mitreißende Live-Konzert-Erlebnis mit Musik aus The Witcher 3: Wild Hunt von CD
PROJEKT RED ndet in großartigen Veranstaltungshallen in Deutschland statt, als auch in Österreich, Wien.

Die Konzertreihe wurde anlässlich des zehnten Jahrestages des weltweit gefeierten Videospiels The Witcher 3: Wild Hunt ins Leben gerufen, das die Geschichte von Geralt von Riva erzählt, der sich auf eine Reise begibt, um seine adoptierte Tochter
Ciri zu finden.

In Kooperation mit der gamescom, dem größten Games-Event der Welt, findet der Tourauftakt am 20. August 2025 auf dem Gelände der Koelnmesse statt. Damit haben Gaming-Fans aus der ganzen Welt die Chance, zusammen zu kommen und die Eröffnungsveranstaltung hautnah mitzuerleben.

The Witcher in Concert ist eine Hommage an die außergewöhnliche Musik des Spiels und das emotionale Storytelling – alles in eine packende Live-Performance übersetzt. Mit einem großen Orchester und modernster visueller Technik verbindet jedes Konzert atemberaubende Cinematics und Gameplay mit eigens für diese Veranstaltung arrangierten Stücken unter der Leitung des Komponisten von The Witcher 3: Wild Hunt, Marcin Przybyowicz.

Besonders bereichert wird das Event durch die polnische Folk-Metal-Band Percival, Mitkomponisten des Soundtracks des Spiels und Mitwirkende an mehreren beliebten Liedern – die ebenfalls zusammen mit dem Orchester auftreten und eine epische klangliche Reise zum Leben erwecken. [CD PROJEKT RED-Komponist Marcin Przybyowicz wird ebenfalls als Special Guest an der “The Witcher in Concert Tour” teilnehmen.]

Die Tickets können über reservix.de/reservix.at gekauft werden. Die Teilnehmer haben zudem die Möglichkeit, exklusives, erinnerungswürdiges Merchandise vor Ort zu erwerben.

The Witcher in Concert wird in Zusammenarbeit mit GEA Live und RoadCo Entertainment, den Produzenten von Live-Entertainment-Events in über 40 Ländern weltweit, realisiert. Weitere Informationen zur weltweiten Tour, eine vollständige Liste der angekündigten Veranstaltungsorte oder aktuelle Neuigkeiten zu neuen Stopps können auf der offziellen Website von The Witcher in Concert und im offziellen Newsletter gefunden werden.

All About Celena! - Persönlich, Einzigartig, Besonders

In ihrem Solokonzert zeigt sich Celena von ihrer ganz persönlichen Seite. Sie präsentiert ihre Lieblingslieder aus dem Bereich Musical, aber auch aus anderen Genre. Mit der 5-köpfigen „All About Musical Liveband„ präsentiert sie ihr Programm, mit zum teil einzigartigen Arrangements aus dem Bereich Musical, aber auch aus anderen Genre. Verpassen Sie auf keinem Fall diesen besonderen Abend in der tollen Atmosphäre des Kehrwieder Theaters in mitten der Speicherstadt.

Celena Pieper schloss 2019 ihre Ausbildung zur Musicaldarstellerin am Institut für Musik der Hochschule Osnabrück ab.
Bereits während des Studiums wirkte sie in Produktionen wie CHAPLIN am Theater Osnabrück oder IN THE HEIGHTS am Theater Hagen mit. 2016 wurde Celena einem breiteren TV-Publikum bekannt, als sie als Kandidatin des TV-Formats THE VOICE OF GERMANY die Zuschauer und das „Team Fanta“ begeisterte und sich mit ihrer zauberhaften Stimme bis in die Battles katapultierte.
Unmittelbar im Anschluss an ihr Studium feierte Celena bereits ihr professionelles Bühnendebut als Soulgirl in der Produktion JESUS CHRIST SUPERSTAR im Theater am Marientor Duisburg und stand im Anschluss in den Produktionen DON CAMILLO UND PEPPONE und DR. SCHIWAGO an der Freilichtbühne Tecklenburg auf der Bühne. Von 2019 bis 2020 war Celena als Zweitbesetzung Sarah in dem Erfolgsmusical TANZ DER VAMPIRE in Oberhausen zu sehen. 2020 war sie Teil der Cast der von Semmel Concerts und Sound of Music Concerts produzierten Konzert-Gala THIS IS THE GREATEST SHOW. Im gleichen Jahr wurde sie für die Rolle der Schwester Mary Robert in SISTER ACT an der Feilichtbühne Tecklenburg ausgewählt, die jedoch leider der Corona-Pandemie zum Opfer fiel.
Ab Herbst 2021 war Celena zwei Jahre lang als Erstbesetzung der Anna in der deutschsprachigen Erstaufführung von Disney’s DIE EISKÖNIGIN – DAS MUSICAL auf der Bühne des Stage Theaters an der Elbe in Hamburg zu sehen. 2024 wurde sie für die Rolle der Sophie in MAMMA MIA! sowie der Constance in 3 MUSKETIERE bei den Freilichtspielen Tecklenburg engagiert.
Celena ist regelmäßig als Solistin bei Konzerten zu sehen unter anderem auch bei der Premiere der All About Musical Reihe VOL. 1 im Oktober 2024 in Merzig.

Instagram: @celenaxp

Einlass 18:00 Uhr

baCKstage Event lädt zu einem einmaligen Musicalabend mit 4 grandiosen Solisten und einer 5-Köpfigen Liveband unter der Leitung von Thomas Müller ein.

Mit dabei ist der großartige Rob Fowler, bekannt aus Bat out of Hell und Tanz der Vampire, die preisgekrönte Musicaldarstellerin vom Londoner WestEnd Sharon Sexton, die einzigartige Celena Pieper, bekannt aus Tanz der Vampire und die Eiskönigin und die wundervolle Sidonie Smith, bekannt aus Sister Act und Tarzan. Special Guest an diesem Abend ist das Saarländische Naturtalent Martin Herrmann.

Freuen sie sich u. a. auf Highlights aus „Moulin Rouge“, „Dirty Dancing“, „Next to Normal“, „Jekyll & Hyde“, „Bat out of Hell“, „Mamma Mia“, „Bodyguard“, „Lion King“, „Eiskönigin“, „Tarzan“, „Hercules“, „Tanz der Vampire“ und „& Juliet“.


Das ist „All About Musical“
Unser neues Showformat „All About Musical“ nimmt dich mit auf eine unvergessliche Reise durch die größten Musicalerfolge der letzten Jahrzehnte.

Musicals – Ein Fest der Emotionen
In diesen einmaligen Showformaten präsentieren wir unzählige herausragende Musicals, die das Publikum weltweit begeistert haben. Von zeitlosen Klassikern wie „Les Misérables“, „Der König der Löwen“ und „Tanz der Vampire“ bis hin zu modernen Hits wie „Bat Out Of Hell“ und „& Julia“ – jedes Musical erzählt seine eigene bewegende Geschichte, die dich fesseln wird.

Glanzvolle Stars auf der Bühne
Für diese außergewöhnliche Musicalreise haben wir in unseren Shows vier nationale und internationale Musicalstars, die mit ihrer einzigartigen Stimme, Bühnenpräsenz und mit einer sehr persönlichen Note das Publikum verzaubern werden. Sie sind nicht nur für ihre herausragenden Leistungen bekannt, sondern bringen auch ihre Leidenschaft für das Musical-Genre mit auf die Bühne. Ihre Energie und Hingabe machen jede Darbietung zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Liveband der Extraklasse
Um den eindrucksvollen Darbietungen den passenden Rahmen zu bieten, begleitet eine fünfköpfige Liveband die gesamte Show. Mit talentierten Musikern, die sich sowohl auf moderne als auch auf klassische Musicalklänge verstehen, schaffen sie die perfekte Mischung aus kraftvollen Melodien und zarten Harmonien. Die Musik wird direkt ins Herz gehen!

Live-Entertainment auf höchstem Niveau
„All About Musical“ bietet ein Live-Entertainment-Erlebnis, das seinesgleichen sucht. Hier wurden keine Mühen gescheut, um sicherzustellen, dass du ein Spektakel erlebst, das alle Sinne anspricht. Von beeindruckenden Stimmen über gefühlvolle Darbietungen bis hin zu fesselnde Licht- und Soundeffekte – jede Aufführung ist ein Highlight für sich.

Sei bereit, dich von der Magie des Musicals entführen zu lassen und gemeinsam mit uns eine inspirierende und berührende Reise zu erleben. Wir freuen uns darauf, dich in unserem Publikum willkommen zu heißen und die Faszination des Musicals mit dir zu teilen!

Einlass 17:00 Uhr

DIE NACHT DER 5 TENÖRE
Magia delle melodie

„Eine stimmgewaltige Nacht“ (Südkurier), „…ein wahres Fest der klassischen Musik“ (Schwäbische), „Schauplatz großer Emotionen“ (Badische Neueste Nachrichten), „Ein wahres Fest der Oper“ (Taunus Nachrichten) - Ein unvergessliches Fest der Oper erwartet die Fans klassischer Musik im Winter 2025/2026:

Nach der vielumjubelten Jubiläumstournee in 2024/25 geht DIE NACHT DER 5 TENÖRE erneut auf große Deutschlandtournee! Unter dem Motto „Magia delle melodie“ entführt das Ensemble die Besucher zu einem magischen Abend voller zeitloser Arien und Melodien, die Menschen seit Jahrhunderten verzaubern.

Mit über 30 Terminen in einigen der schönsten Konzerthäusern Deutschlands bietet sich eine einmalige Gelegenheit, die fünf herausragenden Tenöre Luigi Frattola, Orfeo Zanetti, Vincenzo Sanso, Alejo Ruiz und Emil Pavlov live zu erleben. Diese Künstler, die normalerweise in den renommiertesten Opernhäusern wie der Mailänder Scala oder der Wiener Staatsoper zu hören sind, bringen die Faszination der Oper nach Deutschland und lassen das Publikum in die zauberhaften Welten von „Tosca“, „Aida“, „Rigoletto“, „Otello“, „Turandot“, „La Traviata“, „Carmen“ und vielen weiteren Klassikern eintauchen. Bei einigen Terminen wird der bulgarische Startenor Mihail Mihaylov alternierend mit dabei sein.

Begleitet werden die Tenöre vom Plovdiv Symphonic Orchestra, unter der Leitung des angesehenen Dirigenten Nayden Todorov, der als einer der besten Dirigenten Osteuropas gilt. Mit über 1.000 Live-Auftritten in Europa bringt das Plovdiv Symphonic Orchestra eine besondere Klangfülle in die Konzerte und sorgt für unvergessliche musikalische Höhepunkte.

Die spannende Reise durch die Welt der Oper wird von der gefeierten Sopranistin Andrea Hörkens moderiert, die den Abend mit Charme und Witz bereichert. Sie sang bereits die Mimi in La Bohème oder Micaela in Carmen. Als Stargast wird auch Marc Marshall, bekannt aus dem Klassik-Pop-Duo Marshall & Alexander, an vielen Terminen auftreten und die Zuschauer mit seiner unverwechselbaren Stimme und seiner Leidenschaft für Musik begeistern. Er zählt zu den begehrtesten Sängern und Kreativen.

Das Programm beinhaltet eine faszinierende Mischung aus berühmten Arien und italienischen Canzone, die den Zauber der Melodien perfekt zur Geltung bringt. Ob Opern-Liebhaber oder Klassik-Neuling – die neue Produktion von DIE NACHT DER 5 TENÖRE „Magia delle melodie“ wird das Publikum mit jeder Darbietung in ihren Bann ziehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 16:00 Uhr