Musik im Marstall - Eine Konzertreihe des Landkreises Freising

Samstag, 24. Mai 2025, 20 Uhr
Barocker Festsaal des Landratsamtes Freising, Landshuter Str. 31

20 Jahre Musik im Marstall – Teil II der Konzerttrilogie: Festkonzert mit Vivaldis Jahreszeiten
Antonio Vivaldi - Le Quattro Stagioni

Gesamtaufführung auf historischem Instrumentarium mit interaktiver Werkeinführung


Marstall-Barockensemble, Ltg. Christoph Eglhuber
Penelope Spencer, Angelika Fichter, Yuka Grüner – Barockvioline
Friederike Eglhuber - Barockviola
Clara Eglhuber – Barockcello
Sabina Lehrmann – Violone
Lorenz Eglhuber – Cembalo
Christoph Eglhuber – Theorbe, Erzlaute, Barockgitarre

Musik im Marstall - Eine Konzertreihe des Landkreises Freising
Veranstalter: Landkreis Freising - Heimatpflege & Kultur

Copyright: Landkreis Freising

Einlass: 19:15 Uhr

Ein Abend der Extraklasse!

Zum 20-jährigen Jubiläum spielen die Bigbands von 4 weiterführenden Schulen:
Camerloher Gymnasium, Domgymnasium, Josef Hofmiller Gymnasium und Karl-Meichelbeck-Realschule Freising.

Eine Veranstaltung des Lions Clubs und der Stadt Freising.

Der Erlös des beliebten Benefizkonzertes wird vollständig zur Förderung der Jugend und der Jugendkultur im Landkreis Freising verwendet.

Einlass: 18:30 Uhr

Ausverkaufte Konzert-Highlights vom Freisinger Mariendom bis ins Münchner Werksviertel, millionenfach geklickte Videos auf Social Media und ihre bayernweit beliebten “POP-UP Chor”-Sessions machen “Anchora” zu einem der spannendsten und vielschichtigsten Kulturangebote des Landkreises. Seit bereits über zehn Jahren begeistert das Ensemble für junge Erwachsene unter der Leitung von Mimi Neumair mit selbstgemachten, vielfältigen und berührenden Konzert-Erlebnissen und lädt am 31. Mai 2025 mit frischem Programm in die Aula des Camerloher-Gymnasiums Freising ein.

“Ich hab neulich geträumt von einem Land, in dem’s für immer Frühling ist.” In seinem neuen Programm reflektiert der Pop-Chor den komplexen Gefühlszustand seiner Generation, zwischen Resignation und Hoffnung, zwischen Angst vor der Apokalypse und bedingungsloser Lebensfreude. Aber nicht nur renommierte Pop-Größen wie “SOFFIE”, “AURORA” oder “Taylor Swift” werden aufgeführt, auch die heimische Subkultur findet mit dem Song “Hey Mrs. Therapist” der Münchner Indie-Künstlerin “Caitlin Dalton” ihren Platz in der bunten und kurzweiligen Setliste. Ein pikantes Highlight verspricht das sogenannte “Guilty Pleasure”-Medley zu werden, für das alle Chormitglieder Arrangeur Lukas Mario Maier Songs vorschlagen durften, zu denen man hinter verschlossenen Türen zwar heimlich abtanzt, in der Öffentlichkeit dann aber doch lieber etwas Abstand nimmt. Begleitet wird “Anchora” wie immer von erstklassigen Musiker:innen in Band, Streichquartett und an der Flöte.

Copyright: Sandra Eichenseher

Einlass: 18:30

Ausverkaufte Konzert-Highlights vom Freisinger Mariendom bis ins Münchner Werksviertel, millionenfach geklickte Videos auf Social Media und ihre bayernweit beliebten “POP-UP Chor”-Sessions machen “Anchora” zu einem der spannendsten und vielschichtigsten Kulturangebote des Landkreises. Seit bereits über zehn Jahren begeistert das Ensemble für junge Erwachsene unter der Leitung von Mimi Neumair mit selbstgemachten, vielfältigen und berührenden Konzert-Erlebnissen und lädt am 31. Mai 2025 mit frischem Programm in die Aula des Camerloher-Gymnasiums Freising ein.

“Ich hab neulich geträumt von einem Land, in dem’s für immer Frühling ist.” In seinem neuen Programm reflektiert der Pop-Chor den komplexen Gefühlszustand seiner Generation, zwischen Resignation und Hoffnung, zwischen Angst vor der Apokalypse und bedingungsloser Lebensfreude. Aber nicht nur renommierte Pop-Größen wie “SOFFIE”, “AURORA” oder “Taylor Swift” werden aufgeführt, auch die heimische Subkultur findet mit dem Song “Hey Mrs. Therapist” der Münchner Indie-Künstlerin “Caitlin Dalton” ihren Platz in der bunten und kurzweiligen Setliste. Ein pikantes Highlight verspricht das sogenannte “Guilty Pleasure”-Medley zu werden, für das alle Chormitglieder Arrangeur Lukas Mario Maier Songs vorschlagen durften, zu denen man hinter verschlossenen Türen zwar heimlich abtanzt, in der Öffentlichkeit dann aber doch lieber etwas Abstand nimmt. Begleitet wird “Anchora” wie immer von erstklassigen Musiker:innen in Band, Streichquartett und an der Flöte.

Copyright: Sandra Eichenseher

Einlass: 10:30

presented by DJ Taita & Bonda Kosha

Komfortrauschen
Support: Mikroclub
DJ Taita & DJane Maria Boom

Lindenkeller Live Clubnacht geht in die zweite Runde & eröffnet die Herbstsaison im Lindenkeller.

Ein einzigartiges Erlebnis für Musik- und Tanzbegeisterte, Nachtschwärmer und Musikliebhaber:
Die Lindenkeller Live Clubnacht bringt frischen Wind in die regionale Clubszene! Mit einem innovativen Konzept, das elektronische und alternative Tanzmusik in den Mittelpunkt stellt, biete die Veranstaltungsreihe eine abwechslungsreiche Plattform für Live-Acts, lokale Künstler, Crews und DJs.
Jede Clubnacht steht unter einem eigenen musikalischen Motto und versucht sich mit diesem Format als Hotspot für alle, die innovative Clubkultur schätzen und sich auf musikalische Abenteuer einlassen möchten zu etablieren.

First Act: MIKROKLUB

Das Duo „mikroklub“ aus Freising inszeniert einen liveact, der von wabernden LoFi-Basslines und gehaltvollen Synth-Flächen geprägt ist. Schwer und mellow, elektrisierend und treibend. Kennengelernt haben sich die Beiden in der früheren Formation FORCODER, in der sie die letzten fünf Jahre zusammengespielt haben. Nach der Auflösung der Band entstanden in vereinzelten Sessions neue Soundstrukturen, an denen die zwei festhielten und immer weiter verfeinerten. Zusammen mit der Inspiration ihrer Lieblingskünstler, machen sie was ihnen gefällt und verweben alles zu einem elektrisierenden liveact.

Main Act: KOMFORTRAUSCHEN

Komfortrauschen is a live band from Berlin that creates the powerful sound of a techno DJ set in their very own analogue fashion with traditional instruments, filtered through an impressive array of pedals and effects. Imagine a punk band trapped inside a drum computer, the Prodigy being a Berghain resident, Richie Hawtin meets Slipknot. The pure ecstasy and machine accuracy of techno enriched with the fresh energy and playfulness of a live band. Since the band was formed in 2014, Komfortrauschen have played regularly in famous German clubs like Sisyphos, Kantine am Berghain and Kater Blau as well as all over Europe and beyond. Now they´re about to hit the stages worldwide!

DJs: BONDA KHOSHA

Entstanden, um das Nachtleben der Heimatstadt zu erweitern, ist die Crew seit 2017 aktiv. Der Sound von BONDA variiert zwischen Minimal, Detroit, Ghetto-Tech, Hardgroove, Trance & Eurodance. Mit einer gemeinsamen Mission, Menschen auf den Floors zu begeistern und zu fesseln: Finely selected highly infectious quality dance music for everyone!


MORE INFORMATION
DJS BONDA KHOSHA
instagram: bonda.khosha

KOMFORTRAUSCHEN
KOMFORTRAUSCHEN | Live Techno Band From Berlin

MIKROKLUB
Instagram m.i.k.r.o.k.l.u.b

Info zum Veranstaltungsort:
Es stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit 20 Jahren steht Stefan Pellmaier mit seiner Band "Luz Amoi“ auf der Bühne. Was vor 40 Jahren als Familienmusik ganz traditionell seinen Anfang nahm, führt der Freisinger Musiker mit einer ganz eigenen Vision und musikalischen Sprache seit 2004 unter dem Namen „Luz Amoi“ weiter. Anfangs widmete sich die Band dem traditionellen bayerischen Liedgut und ließ dabei unterschiedlichste musikalische Stilrichtungen einfließen.

Pellmaier konzentrierte sich in den Folgejahren jedoch auf eigene Kompositionen. Der Erfolg gab den sympathischen Freisinger Musikern von Anfang an Recht und so erhielten sie in der Vergangenheit bereits zahlreiche Auszeichnungen.

2013 brachte „Luz Amoi“ zum ersten Mal ein eigenes Weihnachtsprogramm auf die Bühne, von über 50.000 Gästen besucht. Stefan Pellmaiers „Passion“, 2024 uraufgeführt, gehört zu den aufwendigsten Programmen des Ensembles.

Im Jubiläums-Programm „20 Jahre Luz Amoi - Ein Grund zu feiern“ tritt die Band nun in ihrer neuen Stammbesetzung auf: Stefan Pellmaier (Akkordeon, Gesang, Perkussion), Stefanie Pellmaier (Geige), Richard Gilch (Gitarre, Gesang, Posaune) und Nick Hogl (Kontrabass).

Ein musikalischer Rückblick mit vielen bekannten Stücken, Liedern und einigen unterhaltsamen Anekdoten aus der Band-Geschichte.

Ein unvergesslicher Abend ist wieder garantiert: “Luz Amoi“, kann man da eben nur sagen.

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr

Seit 20 Jahren steht Stefan Pellmaier mit seiner Band "Luz Amoi“ auf der Bühne. Was vor 40 Jahren als Familienmusik ganz traditionell seinen Anfang nahm, führt der Freisinger Musiker mit einer ganz eigenen Vision und musikalischen Sprache seit 2004 unter dem Namen „Luz Amoi“ weiter. Anfangs widmete sich die Band dem traditionellen bayerischen Liedgut und ließ dabei unterschiedlichste musikalische Stilrichtungen einfließen.

Pellmaier konzentrierte sich in den Folgejahren jedoch auf eigene Kompositionen. Der Erfolg gab den sympathischen Freisinger Musikern von Anfang an Recht und so erhielten sie in der Vergangenheit bereits zahlreiche Auszeichnungen.

2013 brachte „Luz Amoi“ zum ersten Mal ein eigenes Weihnachtsprogramm auf die Bühne, von über 50.000 Gästen besucht. Stefan Pellmaiers „Passion“, 2024 uraufgeführt, gehört zu den aufwendigsten Programmen des Ensembles.

Im Jubiläums-Programm „20 Jahre Luz Amoi - Ein Grund zu feiern“ tritt die Band nun in ihrer neuen Stammbesetzung auf: Stefan Pellmaier (Akkordeon, Gesang, Perkussion), Stefanie Pellmaier (Geige), Richard Gilch (Gitarre, Gesang, Posaune) und Nick Hogl (Kontrabass).

Ein musikalischer Rückblick mit vielen bekannten Stücken, Liedern und einigen unterhaltsamen Anekdoten aus der Band-Geschichte.

Ein unvergesslicher Abend ist wieder garantiert: “Luz Amoi“, kann man da eben nur sagen.

Einlass: Foyer ab 17:00 Uhr / Saal ab 17:30 Uhr

Endlich kommen Oesch’s - Die Dritten, die in der Schweiz längst Superstars der Volkmusik sind, mit ihrem neuen Programm und ihrer neuen CD „Händmade„ erstmalig auf große Deutschland Tournee. Sie präsentieren ihre bekanntesten Songs und natürlich Songs aus dem neuen Album. Oesch’s die Dritten stehen vor allem für eines: Volksmusik ist Herzmusik!

Eines der Geheimnisse der Familie aus dem Schweizer Berner Oberland ist die Generationen übergreifende Zusammensetzung der Formation: Die Geschwister Melanie, Mike und Kevin Oesch stehen zusammen mit ihren Eltern Hansueli und Annemarie Oesch auf der Bühne und machen Volksmusik, als wäre es das Natürlichste der Welt. Ergänzt werden sie durch den Akkordeonisten Urs Meier.

Die Familientradition hatte mit dem „Trio Oesch“ von Hans Oesch begonnen. Sohn Hansueli setzte sie mit seiner Frau Annemarie fort und als deren drei Kinder dazu kamen, also die dritte Generation, nannte sich die Gruppe Oesch´s die Dritten.

Die Erfolgsgeschichte begann in den bereits 90er Jahren. Ihren Durchbruch hatten Oesch´s die Dritten 2007 durch den Sieg des Nachwuchswettbewerb des Musikantenstadls. Ihre CD aus diesem Jahr „Jodel-Zauber“ hielt sich monatelang in der Schweizer Charts und erreichte Doppelplatin. Seitdem ist die bisher 27-jährige Erfolgsstory der Oesch´s nicht mehr aufzuhalten, mit über 2000 gespielten Konzerte und Auftritten in 15 Nationen, insgesamt 16 veröffentlichten Alben von denen 7 mit Gold, 2 mit Platin und eine sogar mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde. Nicht zu vergessen der PRIX WALO mit dem die Gruppe vier Mal geehrt wurde.

Melanie Oesch, die als die weltbeste Jodlerin gilt, begeistert mit ihrem einzigartigen Zungenschlag und einer mitreißenden Bühnenpräsenz als Frontsängerin. Sie überzeugte mit
diesem Talent auch bereits Helene Fischer, die sie darauf eingeladen hat mit ihr gemeinsam ihren größten Hit „Atemlos“ in ihrer TV Show neu zu interpretieren.

Annemarie, die nicht nur die zweite Sängerin ist, sondern auch das Akkordeon spielt, und Hansueli, Meister des „Schwyzerörgeli“, bilden das musikalische Fundament. Die Söhne Mike Oesch am Bass und Kevin Oesch an der Gitarre bilden dazu die perfekte Rhythmusgruppe. Unterstützt werden sie von Urs Meier, einem Perfektionisten am Akkordeon, der als gelernter Akkordeonbauer einen einzigartigen Zugang in die Spielweise besitzt.

Oesch’s die Dritten stehen für Lebensfreude, Familienzusammenhalt und Respekt. Ihre Musik verbindet Tradition mit Moderne, und sie scheuen sich nicht, Elemente aus Country,
Blues und Schlager einzuflechten. Ob Mundart, Deutsch, Französisch, Englisch oder Spanisch, Oesch’s die Dritten lieben es vielseitig und kontrastreich. Mit ihrem Motto „Oeschmusik ist Herzmusik und Herzmusik kennt keine Grenzen“ bringen sie Emotionen und Begeisterung auf die Bühne, ein Erlebnis, dem sich kein Publikum entziehen kann.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Uli Wunner verbindet Jazzlegende Leroy Jones eine Freundschaft und musikalische Zusammenarbeit, die seit mehr als 20 Jahren andauert. Kennengelernt haben sie sich 1997 bei einer gemeinsamen Session auf dem Jazzfestival Ascona.
Seither geht Uli Wunner, quasi eine musikalische Liebe auf den ersten Blick, regelmäßig
mit dem Ausnahme-Trompeter auf Europa-Tournee und macht jetzt endlich im ASAM Station.

Leroy Jones gilt als einer der wichtigsten Trompeter der letzten Jahrzehnte, ein Spitzenvertreter des „New Orleans Today“ – eine Bewegung, die den traditionellen Jazz hochhält, verjüngt mit einer Prise Blues, R&B und Funk.

Uli Wunner, Freisinger Urgestein, genießt weit über Deutschland hinaus einen exzellenten Ruf als herausragender Klarinettist und Saxophonist, auch in der großen Musikerfamilie der Stadt New Orleans.

Leroy Jones , trumpet, voc (USA), Uli Wunner, clarinet, sax (Bay)
Thilo Wagner, piano (D), Karel Algoed, bass (Be), Guillaume Nouaux, drums (Fr)

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr

Bereits zwanzig Jahre ist es bereits her, dass sich die Artrock-Formation RPWL aus dem bayrischen Freising aufmachte, ihr bislang erfolgreichstes und ihr – wenn man vielen Kritikern glauben möchte – bestes Album veröffentlichte: „World Through My Eyes“ aus dem Jahre 2005.
Kein Konzept-Album im eigentlichen Sinne, aber voller philosophischer Fragen und wunderbaren Ansätzen über das Leben und diverse Weltanschauungen. Viele Songs dieses Album sind Klassiker der Band davon geworden, allen voran „Roses“, das in der Studiofassung RAY WILSON als Gastsänger grandios performte. Erinnerungen an ihre wunderbare gemeinsame Performance im WDR „Rockpalast“ werden hier wach.

Über die Live-Qualitäten von RPWL muß man kein Wort mehr verlieren. Die mittlerweile siebenköpfige Band tourt quasi ständig und hat sich weltweit eine riesengroße treue Anhänger- Schar erspielt. Ihr letztes Studioalbum „Crime Scene“ eroberte viele Chats-Platzierungen, in Deutschland kam das Album sogar auf Platz 18.
Im Mittelpunkt wird bei der kommenden Tour natürlich „World Through My Eyes“, aber auch weitere Höhepunkte aus der vielfältigen und spannenden Diskographie der Band werden nicht fehlen.

Line-up:
Yogi Lang – vocals & keyboards
Kalle Wallner – guitars
Marc Turiaux – drums
Markus Grützner – bass
Butsch - keyboards
Caroline von Brünken – backing vocals
Carmen Tannich – backing vocals

Bild: by Andreas Tittmann

Info zum Veranstaltungsort:
Es stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Souletry kreieren ihren Sound aus verschiedenen musikalischen Bausteinen, die durch die Finesse
der einzelnen Musiker spannungsreich und organisch miteinander verschmelzen.
Griffige Gitarrengrooves und geschmackvoll-jazzige Keyboardphrasings vermischen sich mit
elektroid anmutenden Drumloops und klarem, fein musikalischem Bassspiel zu einem erfrischenden
Neo-Soul Gebräu.
Norisha Campbells einzigartiges Timbre, ihre außergewöhnliche Phrasierung und ihr intuitives
Gefühl für Timing ist nun die perfekte Ergänzung zu diesem facettenreichen Soundteppich.
Souletry interpretiert bekannte Stücke aus Soul und Pop einfallsreich und klingt deshalb nie wie eine
Band, die die Musik einfach “covered”. Durch ihre eigene Klangästhetik schaffen Souletry so bei
jedem Auftritt eine einzigartige Stimmung und ziehen das Publikum in ihren Bann.

Norisha Campbell / vocals
Stephan Weiser / piano, keyboards
Roland Bürger / guitar
Ludwig Klöckner / bass
Tommy Eberhardt / drums

Einlass: 19:00 Uhr

Morcheeba - Pioniere des Trip-Hop und genreübergreifenden Sounds zwischen Downbeat, Chillout, Elektro-Pop und Soul - kommen 2025 mit ihrem neuen Album „Escape The Chaos“ für ausgewählte Konzerte nach Deutschland. Die Tour führt sie am 16. Oktober nach Hamburg (Große Freiheit 36), am 19. Oktober nach Berlin (UBER Eats Music Hall) und am 24. Oktober nach München (Kesselhaus). Ein Muss für alle Fans der Band, die seit 30 Jahren die Musikwelt prägt!

Mit „Escape The Chaos“, ihrem 11. Studioalbum, beweisen Skye Edwards (Gesang) und Ross Godfrey (Gitarre, Keyboards) erneut ihr unverwechselbares Gespür für tiefgehende Melodien, eindringliche Texte und atmosphärische Sounds. Die neue Platte ist eine faszinierende Mischung aus elektronischen und organischen Klängen, geprägt von ihrer charakteristischen Wärme und Intimität.

"We’ve had a lot of people say to us over the years that our music has changed their lives or got them through something that was really difficult or traumatic. It’s a good feeling that you can help to heal people in your own small way," sagt Skye Edwards.

Marie Giroux, Gesang
Jenny Schäuffelen, Klavier und Akkordeon

"Mesdames et Messieurs, demandez le Programme! Notre visite de Paris va commencer!" ...

Stellen Sie sich vor, Sie wären in Paris und Sie hätten dazu die beste Stadtführung, die man sich vorstellen könnte, nicht nur rein in den Doppeldecker und Stimme vom Band. Sondern musikalisch, kulinarisch und vieles mehr!

Auf so eine ganz und gar besondere Reise lädt Sie sowohl fachmännisch als auch überaus charmant das Duo Pariser Flair ein, die französische Opernsängerin und jahrelange Wahlpariserin Marie Giroux und die norddeutsche Perle der Ostsee, die Pianistin und Akkordeonistin Jenny Schäuffelen. Von Aznavour bis Piaf über Brel und Becaud werden Sie auf dieser Tour die ganz großen Klassiker der französischen Chanson hören und besser kennenlernen aber auch allerlei interessante Tipps über Paris bekommen.

Die Damen sparen keinen Bereich aus. Also werden Sie nicht gefeit sein vor Überraschungen und Unwägbarkeiten: Sie lernen Paris von allen Seiten kennen, von den neuesten interessantesten Sextoys und Eintrittspreisen in den Etablissements des Rotlichtviertels Pigalle bis zu den exquisiten Gaumenfreuden wie den Himbeermakronen von Ladurée. Kulturelle Empfehlungen geben die zwei eleganten Stadtführerinnen natürlich auch, ohne dass die Gourmets unter Ihnen nicht zugleich auf ihre Kosten kommen und an die Insidertipps in Sachen Gastronomie.

Auf Ihrer Tour entlang der Seine und durch die Quartiers werden Sie zuweilen auch selbst gefordert: Mal gilt es, durch und durch erstaunliche Zusammenhänge zu erraten, mal werden Sie zum Tanzen ermuntert. Bei dieser ganz besonderen Führung dürfen Sie sich also nicht wundern, wenn Sie sich plötzlich dabei ertappen, selbst einen berühmten Pariser Tango zu tanzen.

Um das Programm abzurunden, bekommen Sie als Gast einen kleine Tourbeschreibung, in der die ganzen Tipps und Adressen zusammengefasst sind, mit denen Sie an diesem außergewöhnlichen Abend so ganz en passant vertraut gemacht worden sind. Und zwar ohne dass Ihnen bei dieser Stadtführung die Füße weh tun. Bei Ihrem nächsten Besuch in Paris können Sie dann alles ausprobieren!

"Also Mesdames et Messieurs einsteigen! Unsere Tour de Paris wird gleich starten...."


Info zum Veranstaltungsort:
Es stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Django 3000, die Chiemgauer Desperados, laden zu einem Konzert der besonderen Art.
Ein in ihrer Heimat Staudach-Egerndach längst legendär gewordenes Konzertformat, welches Besucher aus der gesamten Nation seit Jahren für eine Woche ins beschauliche Alpenvorland im Chiemgau lockt, geht auf Reisen.
Mit haarsträubenden Anekdoten aus dem Leben einer bayerischen Gypsyband und jeder Menge Rhythmus im Blut kommt der Django3000 Caravan in intimer Atmosphäre völlig ohne Verstärker, dafür mit glühender Gipsy-Leidenschaft hautnah zu Euch!
Django 3000 Unplugged, das ist ein so intimes wie mitreißendes Konzerthighlight ohne Netz und doppelten Boden. Die Funken fliegen, der Boden bebt, die Stimmung knistert, wenn die legendär gewordene Heidi zum Greifen nah ums Lagerfeuer tanzt! Gipsy Soul, wie Gott sie geschaffen hat: pur und unvermittelt! Echtes Herzblut braucht eben keine Steckdose.

Django 3000 sind viel herumgekommen vom Ural bis nach Indien, und sie haben einiges zu erzählen aus der „wuiden weiden Welt“! Wer ihnen also schon immer nahe genug sein wollte, um das Weiße in den Augen dieser urigen Burschen zu sehen, der hat jetzt die einzigartige Gelegenheit dazu.
Wer sie noch nicht kennt, kann sofort auf Tuchfühlung gehen, denn Pardon wird auch diesmal nicht gegeben. Aber keine Angst: die beißen nicht, die grooven nur!

Die Konzerte haben eine maximale Kapazität von 180 Besuchern. Da heißt es „schnell sein“ wie die letzten Jahre bewiesen haben.

Bild: Mike Heider

Info zum Veranstaltungsort:
Am Veranstaltungsort direkt stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Weihnachten auf Jazz trifft, verwandelt sich besinnliche Stimmung in pure musikalische Lebensfreude!

Ausnahmepianist Chris Hopkins, die wundervolle Sängerin Shaunette Hildabrand und ihr begnadetes Jazzquartett bringen all die Weihnachtsgeschenke mit, die man sich wünscht.

Unvergessene Weihnachtsklassiker – neu arrangiert in elegant-jazzigem Gewand.

Shaunette Hildabrands samtige, ausdrucksstarke Stimme berührt und begeistert, Chris Hopkins mit seinem virtuosen Spiel und unfehlbarem Gespür für Groove definiert Weihnachtszauber neu und glitzernd kostbar. Mal sanft und gefühlvoll, mal mitreißend und voller Energie – aber immer mit unwiderstehlichem Swing!

Ein schillerndes Konzert voller musikalischer Eleganz, mitreißender Spielfreude und festlichem Glanz, das Ihnen die Magie der Feiertage in einer ganz neuen Dimension näherbringt.
So klingt Weihnachten, wenn es jazzt und swingt.

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr

Spektakulär lustig: Stephan Graf von Bothmer füllt mit seinen Stummfilmkonzerten Theater und Konzerthäuser auf fünf Kontinenten.

Auf der Bühne eine Kinoleinwand und ein Flügel.
Während das legendäre Komiker-Duo „Dick & Doof“ von einem Desaster ins nächste stolpert, begleitet Bothmer die beiden musikalisch von Katastrophe zu Katastrophe.
Immer wieder geraten sie in halsbrecherische Situationen und säen Chaos und Zerstörung. Bothmer untermalt jedes neue Inferno virtuos am Flügel und unterstreicht mit seiner völlig neu komponierten Filmmusik die Genialität dieser beiden legendären Ausnahmekomödianten.

Stan Laurel und Oliver Hardy haben den Slapstick revolutioniert. Ende der zwanziger Jahre sind sie auf dem Höhepunkt ihrer Kunst. Aber Stephan Graf von Bothmers Klangwelten sind so pointiert und clever, dass die Gags vollkommen frisch und spontan rüberkommen.

„Er vertont nicht, was er sieht, sondern fasst in Töne was der Film aussagen will.“ (Handelsblatt)

Einlass: Foyer ab 19:00 Uhr / Saal ab 19:30 Uhr

„SEEMS LIKE YESTERDAY" – DAS NEUE PROGRAMM

Die Sängerin Lisa Wahlandt verzaubert seit vielen Jahren weltweit ein begeistertes Publikum. Mit ihrer faszinierend heißkalt-sinnlichen Stimme inszeniert sie Jazz und Popklassiker, deutschsprachiges Liedgut oder auch spannende Eigenkompositionen in ein persönliches, fast privates Kammerspiel.
Hier können Beatles auf Marlene Dietrich, Astrud Gilberto auf BeeGees und AC/DC auf Carol King treffen.
Bei Lisa Wahlandt fügt sich dies alles auf ihre unnachahmliche nonchalante Art wie selbstverständlich zu einem musikalischen Wohlfühl-Erlebnis, voller Zärtlichkeit und zugleich voluminöser Kraft. Ihre Stimme farbenreich, ihre Musikalität auffallend, ihre Leidenschaft für den Jazz bestechend.

Beeindruckend, voller spielerischer Freude und Esprit:
die kongeniale Lisa Wahlandt Band mit Jan Eschke am Piano, Sven Faller am Bass und Manfred Mildenberger an den Drums.

„Lisa Wahlandt beweist souverän, dass Jazz wie Champagner sein kann: prickelnd und
doch gehaltvoll!“ (Financial Times).

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr

Haben Sie sich schon mal gefragt, wie das Jazzrepertoire heute aussehen würde, wenn Musiker wie Louis Armstrong oder Charlie Parker Kompositionen von Johann Sebastian Bach oder Franz Lehár für ihre Improvisationen ausgewählt hätten?
Eine gänzlich neue Antwort auf diese Frage geben die „Three Wise Men“ mit ihrem neuen Projekt, dem „European Songbook“. Das oft zitierte Great American Songbook ist eine Sammlung von Melodien von amerikanischen Komponisten wie Irving Berlin, George Gershwin oder Cole Porter. Es bildet das Herzstück des klassischen Jazzrepertoires.
Frank Roberscheuten, einer der profiliertesten Jazzsaxophonisten Europas, hat mit dem italienischen Pianisten Rossano Sportiello und dem Wiener Drummer Martin Breinschmied fünfzehn Titel der europäischen Musikgeschichte zu swingenden Jazzstandards umgearbeitet.
Michael Keul aus München, Swingdrummer par excellence, liefert virtuos das rhythmische Fundament, auf dem sich das geniale Trio bewegt.

„Der beste Import aus Italien seit dem Barolo.“ (New York Times zu Rossano Sportiello).

Die Band tourt durch ganz Europa und bewies in über 700 Konzerten ihr herausragendes Format.

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr