Mit Floydbox - The Emotional Pink Floyd Tribute Show hat sich eine außergewöhnliche Konzertproduktion etabliert, die die Musik der britischen Rocklegende Pink Floyd in höchster Qualität mit mitreißender Spielfreude interpretiert. Der Tribute Band aus Oberhausen ist es in den Jahren ihres Bestehens immer wieder eindrucksvoll gelungen, den Sound und das Feeling der legendären Pink Floyd einzufangen und live auf die Bühne zu bringen. Schwerpunkt der Tribute-Show liegt auf der authentischen Wiedergabe der Songs. Mit handwerklichem Können, professioneller Technik und der Leidenschaft für die Musik von Pink Floyd im Gepäck nehmen die Musiker von Floydbox ihr Publikum mit auf eine musikalische Zeitreise, live gespielt und verpackt in eine professionelle Multimedia Show. Mittels Videoprojektionen und beeindruckenden Lichteffekten wird jedes Konzert von Floydbox zu einem unvergesslichen Erlebnis, nicht nur für Pink Floyd Fans.

Einlass: 19:00 Uhr

"It’s a question of Time?“ Wer den Spaß erkennt, hat Klez.e gehört in den letzten Jahren.
Hier aber spielt es dann doch eher darauf an, dass kein weiteres Jahrzehnt vergehen wird, bis zur Veröffentlichung eines neuen Albums... im späten Frühling 2026 ist es so weit.
Sichert euch jetzt schon Tickets für die kommende Tour.

Copyright: Klez.e

Einlass: 20:00 Uhr

Einlass: 16.30 Uhr

Latin Quarter machten in den 80er Jahren mit Hits wie „Radio Africa“ und „New Millionaires“ auf sich aufmerksam. Seit ihrer Wiedervereinigung im Jahr 2012 sind sie jedoch am produktivsten: In den letzten 13 Jahren haben sie acht Studio- und ein Live-Album produziert und diese Alben natürlich mit zahlreichen Konzerten begleitet.

Im Jahr 2024 wurden die langjährigen Mitglieder Steve Skaith, Steve Jeffries und Mary Carewe durch die Cellistin Anna Carewe ergänzt. Auf das Album „I Together“ folgte eine äußerst erfolgreiche Tournee durch Deutschland, die Schweiz und Großbritannien.

Diese Besetzung war ursprünglich als einmalige Aktion geplant, aber die Resonanz auf die Platte und die Live-Auftritte war so positiv, dass sie beschlossen haben, als Quartett weiterzumachen und ein Album mit brandneuem Material zu schreiben.

Um das Album zu promoten, wird es 2026 eine mehrwöchige Tournee durch Großbritannien, Deutschland und die Nachbarländer geben.

Copyright: Thorsten Samesch

Einlass: 19:00 Uhr

Mit "Between the Bars" und „Between the 80’s“ verzauberten Selig-Frontmann Jan Plewka und sein musikalischer Sidekick Marco Schmedtje in den letzten Jahren ihr Publikum bereits in zahlreichen ausverkauften Shows. Anfang 2026 kommen die beiden jetzt mit dem neuen Programm „Between the Lights“ zurück auf die Bühnen. Inhaltlich beschäftigen sie sich dabei mit Liedern über den Tod. Songs wie Killing Me Softly, The End oder Wonderful Life begleiten den Zuhörer durch ein Gefühlsbad der eigenen Existenz. Natürlich nicht ohne auch die heiteren Momente dazwischen zu feiern. Ein Abend der sich dem Abschied auf gefühlvolle Art und Weise nähert, manchmal in Dur manchmal in Moll. Es wird gesungen, geheilt, geweint und gelacht. Am Ende ist es eine Einladung an das Leben. Mitsingen erwünscht!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18.30 Uhr

SHANTY-FESTIVAL zum 50jährigen Bestehen des SHANTY-CHORS BOCHUM.

Eine Zeitreise zwischen Fernweh und Heimweh. Mit Seemanns- und Arbeitsliedern, mit Irish Folk und traditionellen Liedern von der Waterkant.

Mit an Bord: der SHANTYCHOR HAMBURG "De Tampentrekker", bestens bekannt aus der TV-Sendung "Inas Nacht".

RED CUPS sind die energiegeladene Hommage an eine Ära, in der Rock ungeschönt, gefühlsgeladen und frei war. Die Band zelebriert den Sound der späten 90er und frühen 2000er – jene Zeit, in der Post-Grunge, Pop-Punk und Nu-Metal die Weltbühnen dominierten und eine ganze Generation prägten. Mit höchster musikalischer Präzision und brennender Leidenschaft erwecken Red Cups die Songs jener Zeit zum Leben, die für viele das Synonym von Freiheit, Chaos und Neuanfang waren. Ihr Repertoire spannt die gesamte Bandbreite des Y2K-Rock – von Pop-Punk über Post-Grunge bis hin zu Nu-Metal. Ob Hymnen à la Blink-182, die emotionale Wucht von Linkin Park, die rohe Energie à la Limp Bizkit oder viele weitere Klassiker dieser Ära: Red Cups verdichten die Vielfalt einer ganzen Generation zu einem vibrierenden Tribute, das wie ein Echo vergangener Tage klingt – und gleichzeitig wie ein Puls, der noch immer schlägt. Red Cups sind die ultimative Live-Erfahrung für alle, die sich nach den ungeschönten Tagen sehnen, als Rock noch Grenzen sprengte, jede Zeile tief unter die Haut ging, Musikvideos auf MTV rauf und runter liefen und der MP3 Player deine Lebensversicherung war. Eben einmal zurück in die beste Zeit Deines Lebens!

Einlass: 19:00 Uhr

Das Formosa Bierfest geht in die fünfte Runde! Das Konzept Rock und Bier hat sich bewährt. Die Essener Band FORMOSA in den heiligen Hallen der sagenumwobene Zeche Carl zusammen mit den Sleaze Rockern Confess aus Schweden, BZFOS (Bloodsucking Zombies from outer Space) aus Österreich sowie Stølen und Neck Cementery aus dem Ruhrpott.

Das Beste ist: neben den Bands wird es 1500 Liter Craft Bier geben, gebraut von dem Gitarristen der Band höchstpersönlich. Da der Gitarrist der Band hauptberuflich Braumeister ist, überlegt er sich jedes Jahr eine Rezeptur und braut das Bier in echter Handwerkskunst!

Einlass Biergarten: 15:00

Hier keine Tickets verfügbar

Eine Stimme, die jeder gehört hat, sei es im Autoradio oder im Wartezimmer oder wo immer, aber: Es ist eine Stimme, die jeder erinnern kann, das macht den Unterschied. Eine sonore und immer etwas verschleppte Stimme, die nicht eigentlich singt, wie andere singen  –  also Höhen erklimmen und Tiefen durchwandern  –  sondern die einem ans Ohr rückt, als lese sie einen Brief vor. Heppner, in der Protestkultur der 80er aufgewachsen, wurde immer zur Dunklen Szene gerechnet, aber düster war er nie, im Grunde war er immer ein Liedermacher. Und stand mit dem Pop auf Du und Du.

Jetzt präsentiert er zum dritten Mal sein Werk in akustischer Form. Im Fokus stehen eingängige Arrangements seiner Hits sowie tiefgründige Balladen, die in einer reduzierten, klangvollen Besetzung besondere Intensität gewinnen. Ein intimer Rahmen, die Konzentration ganz auf ihn und seine Stimme, keine ablenkenden Bühnenproduktionen, begleitet von seinen langjährigen Mitstreitern Dirk Riegner (Piano), Carsten Klatte (Gitarre) und Achim Färber (Drums).

“Es gibt keine Computer... keine Backing-Tracks... jeder Ton der zu hören ist wird im Augenblick auf der Bühne erzeugt. Und das gibt uns die Möglichkeitn meine schönsten Stücke genauso zu präsentieren, wie wir sie selber am liebsten hören, sagt er: "Das Akustik-Set ist nicht erstellt... oder produziert... es wird auf der Bühne so gelebt und gefühlt, wie es das sein sollte!“

HOLLYWOOD
Dienstag, 29. September 2026, 19:30 Uhr

Bernard Herrmann (1911-1975) - Vertigo Suit
Erich Wolfgang Korngold (1897-1957) - Konzert für Violine und Orchester op. 35
Leonard Bernstein (1918-1990) - Sinfonische Suite „On the Waterfront“
Miklós Rózsa (1907-1995) - Thema, Variationen und Finale op. 13


NEUE PHILHARMONIE WESTFALEN
Dirigent: Rasmus Baumann
Klavier: Kirill Troussov

Hollywood ist seit seinen Anfängen untrennbar mit orchestraler
Musik verbunden. Komponisten wie Erich Wolfgang Korngold
und Miklós Rózsa brachten die Tradition europäischer Konzert musik in die Filmstudios und prägten den charakteristischen
„Hollywood-Sound“: opulente Orchesterschichten, markante
Motive und emotionale Steigerungen, die die Handlung unter stützen und Bilder lebendig machen. Korngolds Violinkonzert
verbindet dabei virtuose Solistik mit cineastischer Erzählkraft,
während Bernard Herrmann in der Vertigo Suite Spannung und
psychologisches Drama unmittelbar hörbar macht. Leonard
Bernsteins „On the Waterfront“ zeigt schließlich, wie Jazz, sinfo nische Formen und Filmmusik zu einer eigenständigen, ameri kanischen Klangsprache verschmelzen. Das Programm führt so
auf unterhaltsame wie faszinierende Weise durch die Klangwelten
des klassischen Hollywoodfilms.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: ab 19:00 Uhr

Fast 37 Jahre existiert die Kölner Alternative- und Post-Punk-Band Escape with Romeo nun. Doch das ist lange kein Grund für Nostalgie, wie das 13. Studioalbum „Night After Night“ beweist. War die im November 2024 erschienene LP „Suspicious Bliss“ noch das Ergebnis einer musikalischen Neufindung, so geht das neue Werk diesen Schritt weiter. In einer Zeit, in der es nicht mehr um spezifische Genres, sondern um emotionalen Impact geht, lässt sich das Album, das im Spätsommer 2026 erscheinen wird, stilistisch zwischen Post Punk, Elektronik, Trip Hop und Post Rock ansiedeln.

Escape with Romeo, live mittlerweile zum Trio geschrumpft, channeln hier ihre Idee von Post Punk und Dark Wave, ohne in Klischees zu verfallen.

Bei den Liveauftritten 2026 darf man sich auf ausgewählte Stücke des aktuellen Albums sowie eine spannende Reise durch die lange Bandgeschichte der Gruppe freuen.

Enema ist ein klangliches Ventil für alle, die ihrem inneren Feind begegnen wollen.

Die Band aus Köln, rund um Sängerin Stella Tonon, die auf fast allen Escape with Romeo Alben als weibliche Stimme zu hören ist, taucht tief in die eigenen Abgründe ein.

Irgendwo zwischen Gothic Folk und Dark Rock,roh, cineastisch und intensiv verwandelt ihre Musik innere Spannungen in Energie.

Copyright: Escape with Romeo

Einlass: 19:00 Uhr

Am 4. Oktober 2026 verwandelt sich das Q1 in einen Ort voller Musik, Begegnung und gelebter Gemeinschaft. MuT-Konzerte lädt gemeinsam mit den Menschen(s)kindern Bochum und mit Unterstützung von Heimathelden-brauchen-Moeglichmacher.de zu einem Abend ein, der Herz und Seele gleichermaßen berührt.

Dieses Konzert ist mehr als nur ein Musikerlebnis – es ist ein Zeichen für Offenheit, Zusammenhalt und Inklusion. Durch vielfältige, inklusive Elemente können alle Besucherinnen und Besucher – egal mit welchen Voraussetzungen – die Magie der Musik auf ihre eigene Weise genießen und Teil eines besonderen Miteinanders werden.

Auf der Bühne stehen Marion Wilmer, Nivaldo Allves, Christian Heckelsmüller und die Menschen(s)kinder Rock Band, die mit ihrer Musik ein starkes Statement setzen: Ihnen liegt das Thema dieses Konzertes besonders am Herzen. Mit Leidenschaft und Hingabe bringen sie nicht nur musikalische Exzellenz, sondern auch eine klare Botschaft – Musik verbindet Menschen und öffnet Türen.

Die besondere Atmosphäre im Q1-Eins im Quartier schafft den perfekten Rahmen für einen Abend, an dem Musik nicht trennt, sondern verbindet. Erleben Sie inspirierende Klänge, eine starke Gemeinschaft und den unvergesslichen Moment, wenn Musik Brücken baut. Seien Sie dabei und lassen Sie sich von diesem besonderen Konzert berühren!

Einlass: 15:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Laibach – Tour 2026: Köln, Essigfabrik

Datum: Mittwoch, 20. Mai 2026
Ort: Essigfabrik, Siegburger Straße 110, 50679 Köln

Warum dieses Konzert ein Must-See ist

Neues Album & neue Show: 2026 kehrt Laibach mit einem brandneuen Studioalbum zurück — und damit mit einem komplett neuen Konzertprogramm. Freu dich auf frisches Material und ausgewählte Stücke aus ihrem legendären Backkatalog.

Typisch Laibach — intensiv & provokant: Seit den 1980ern ist Laibach bekannt für ihre radikale Mischung aus Musik, Performance und politisch-künstlerischer Ästhetik. Ihre Live shows sind keine gewöhnlichen Konzerte — sie sind Gesamtkunstwerke, die beeinflussen, irritieren und mitreißen.

Atmosphäre & Bühne: Essigfabrik bietet eine intime, aber energiegeladene Club-Atmosphäre — ideal für ein so intensives Konzert. Kombiniert mit Laibachs Sound, visuellen Elementen und Performance garantiert das einen unvergesslichen Abend.

Für wen das Konzert ist

Für Fans, die mehr wollen als nur ein Konzert – für alle, die bereit sind für Provokation, Tiefe und Reflexion.

Für Liebhaber von düsteren, experimentellen, Industrial- und Avantgarde-Sounds — und für alle, die neugierig sind auf eine Band, die Grenzen sprengt.

Für diejenigen, die live erleben wollen, wie Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft von Kultur, Politik und Musik in einem intensiven Moment verschmelzen.

Mach dich bereit auf etwas Besonderes

Laibach werden 2026 nicht einfach Songs ihrer Vergangenheit spielen — sie nehmen dich mit auf eine visuelle, musikalische und geistige Reise. Mit atmosphärischen Klanglandschaften, kompromissloser Ausdruckskraft und der unverwechselbaren ästhetischen Haltung der Band erwartet dich ein Abend, der nachhallt.

Sicher dir dein Ticket & sei dabei, wenn Laibach Köln 2026 auf den Kopf stellt.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Foto: Stephan Dürdoth

The Jeremy Days waren Ende der Achtziger Jahre eine der wenigen Bands aus Deutschland, die es in einer Zeit auf MTV schafften, als das noch den ganz großen Acts vorbehalten war. Mit „Brand New Toy“ hatten sie eine Art Evergreen gelandet, der bis heute gerne im Radio gespielt wird.
Ihre Mischung aus britischem Pop und amerikanischem Art-Rock brachte sie in zehn Jahren und fünf Alben mit Produzentenlegenden wie Clive Langer, Alan Winstanley (u.a. für Madness, Elvis Costello) und Fred Maher (u.a. für Lou Reed, Lloyd Cole) zusammen und durch die großen Clubs der Republik, UK-Tour inklusive. Am Ende hatten sie 1995 über eine halbe Millionen Platten verkauft.
Niemand hatte mehr an eine Reunion zu glauben gewagt, als The Jeremy Days nach 24 Jahren Funkstille 2019 plötzlich auf der Bühne des ausverkauften Hamburger Docks standen und sich durch einen berauschenden Konzertabend »für die Geschichtsbücher der Popmusik« spielten, wie es das NDR Fernsehen kommentierte. Die Band um Sänger Dirk Darmstaedter war zurück. Würde sie bleiben?
Am 25. März 2022 erschien tatsächlich das energiegeladene neue Album „Beauty in Broken“. Es ist die erste Neuveröffentlichung der Gruppe seit 1995 und schaffte es bis auf Platz 21 der deutschen Albumcharts!

Nach einer ausgiebigen Deutschlandtour im Herbst 2023 wird die Band als ‘the Jeremy Days acoustic group' für ausgewählte 'unplugged' Shows zusammenkommen. Klassische jdays-Songs, Stücke des neuen Albums und ausgewählte 'Deepcuts’ in entspannter, akustischer Form, dazu Geschichten und Anekdoten aus 35 Jahren Bandgeschichte.

Einlass: 19:00 Uhr