Die in Berlin lebenden israelischen und iranischen Musiker suchen mit ihrem Projekt den Dialog. Als „Sistanagila“-Ensemble gehen sie musikalisch aufeinander zu, lauschen und spielen gemeinsam. Getragen von jahrhundertealter jüdischer und iranischer Musiktradition begeben sich die fünf Musiker auf eine Reise, die sie am Ende zu sich selber führt. Sie bedienen sich sowohl folkloristischer und religiöser Melodien aus Klezmer, sephardischer und traditionell persischer Musik als auch moderner und klassischer Kompositionen. Die unterschiedlichen Melodien und Motive, neu arrangiert mit Einflüssen von Flamenco und Jazz bis hin zu progressivem Metalsound, verschmelzen zu einer Musik, die etwas ganz Neues entstehen lässt und eine Brücke zwischen zwei Welten baut.
Besetzung: Yuval Halpern (Gesang, musikal. Leitung), Hemad Darabi (Gitarre), Jawad Salkhordeh (Tombak), Avi Albers Ben Chamo (Kontrabass), Omri Abramov (Saxophon).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Drei Acts, drei Stimmen – vereint in der Liebe zu ehrlicher, gefühlvoller Musik. ALEGRA, fen. und Leni erzählen in ihren Songs von Zweifeln, Aufbruch, dem Suchen und Finden. Mal treibend und kraftvoll, mal still und nahbar, laden sie ein, die Höhen und Tiefen des Lebens gemeinsam zu empfinden.
*Die Band ALEGRA bringt deutschsprachigen Indie-Rock mit rauer Energie und kritischem Blick auf Gesellschaft und das Selbst.
*fen. verbindet warm-melancholische Klangwelten mit feinsinnigen Texten übers Erwachsenwerden.
*Leni berührt mit ruhigen, einfühlsamen Liedern, die Herz und Kopf gleichermaßen erreichen.
Ein Abend für alle, die Musik nicht nur hören, sondern spüren wollen.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

STOPPOK ist deutschsprachiger Singer-/Songwriter und großartiger Gitarrist. Seine Musik ist eine eigenständige Mischung aus Folk, Rock, Rhythm’n‘Blues und Country. Er singt mit feinem Humor über die Widrigkeiten des Alltags und profiliert sich dabei immer wieder neu als kritischer Betrachter seiner Umwelt. Was in den frühen 80ern mit Straßenmusik begann, führte im Verlauf seiner Karriere zu über 20 Alben, zwei DVDs, Film- und Theatermusik, die ihn im gesamten deutschsprachigen Raum bekannt machten und immer wieder ausgezeichnet wurden (u.a. mehrfacher Preisträger des Jahrespreis der Liederbestenliste, SWR-Liederpreis, Preise der deutschen Schallplattenkritik, "Ehrenantenne“ des Belgischen Rundfunk, Deutscher Musikautorenpreisder GEMA 2013, Deutscher Kleinkunstpreis 2015, Deutscher Weltmusikpreis RUTH 2016,Tana-Schanzara-Preis 2020) und dem Schweizer Liederpreis - La Grande Bellezza 2021).Stoppok versteht es in seinen Liedern grundsätzliche Fragen und Probleme unserer Zeit in oft persönlich gefärbten Geschichten zu erzählen und damit eine natürliche Verbindung des Privaten mit dem Allgemeinen herzustellen. STOPPOK macht Alltagsprache zu Poesie, die Bilder von berührender Direktheit schafft. In den Songs und in den Konzerten geht es dem ganz und gar nicht stillen Beobachter umHaltung und Werte. Etwas, was unserer gleichgeschalteten, multimedialen Gesellschaft aufder Suche nach dem schnellen Erfolg großflächig abhanden gekommen ist.Ebenso wichtig wie die Texte ist ihm seit jeher die perfekte rhythmische Verbindung derSprache mit der Musik. Ob mit seiner Rockband, im Duo, solo oder mit seinen Artgenossen:Stoppok trifft stets den angemessenen Ton und fasziniert sein Publikum als glänzender Entertainer. Bei diesem Konzert wird STOPPOK von der Texanerin TESS WILEY begleitet. Einer hervorragenden Sängerin und Multiinstrumentalistin. Die Stimmen der beiden Musikerharmonieren bestens. Die Begleitung auf Geige, Gitarre oder Piano geben STOPPOKs typischem Gitarrenspiel dazu viel Raum zur Entfaltung. Immer groovy und geschmackvoll arrangiert, tut diese Kombination den Songs besonders gut. Akustischer Rock´n Roll vonseiner besten Seite. Jeden Abend anders, jeden Abend neu und doch ganz vertraut. Da hat das Herz was zu tun.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Vorverkauf abgeschlossen! Resttickets ggfs. an der Abendkasse

Nach seinem hautnah-Konzert in der Zehntscheuer im vergangenen Jahr kommt Myle zurück nach Ravensburg. Im Konzerthaus spielt er die Myle Homecoming Show 2025.

Mit seiner Musik bringt er einen eigenen energiegeladenen Vibe mit: Catchy Hooks, Fernweh und eine ganz besondere Nahbarkeit.

Hauseinlass: 18:30 Uhr / Saaleinlass: 19 Uhr

Little Wing alias Art Isleb (Gesang), Jörn Blesse (Gitarre) und Tom Wagener (Drums) werden wieder mit ihren Gästen die Scheuer rocken. Wagener hat als künstlerischer Leiter erneut tolle Musiker aus Nah und Fern eingeladen. Wie in jedem Jahr gibt es auch heuer wieder neue Akteure: die Tettnanger Sängerin Agathe Paglia bereichert ebenso die Show wie Bene Marx (Gitarre, Gesang). Weiter dabei ist Rob Morbioli aus Verona. Seine Stimme und sein Gitarrenspiel sind unverwechselbar. Mit Max Lazzarin aus Padua kommt ein Boogie Woogie Pianist und Sänger, der jahrelang in New Orleans gelebt und gespielt hat. Saxophonist Howard Sie aus Rotterdam gehört zur Stammbesetzung. Gleiches gilt für Milla, den „Mick Jagger des Ruhrpotts“. Popp Deluxe um die charmante Sängerin Michi Popp spannen den musikalischen Bogen von Pop über Blues bis Soul, Rock und Latinsounds. Mit dem Bassisten Luca Nardi aus Livorno, dem Bochumer Gitarristen Ingo Meyer sowie dem Ravensburger Uwe Rodi (Keyboards) sind weitere versierte Musiker dabei.

Einlass & Gastro ab 18:00 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Die DYLANREISE, mit der Wolfgang Niedecken neben seinen Band-Aktivitäten seit drei Jahren unterwegs ist, neigt sich nach über 100 Auftritten so langsam ihrem Ende zu. Aber da der 73-jährige BAP-Frontmann nicht wirklich stillsitzen kann, arbeitet er schon seit einiger Zeit mit seinem Pianisten Mike Herting an einem weiteren Solo-Programm. Erneut wird es eine Mischung aus Lesung und Konzert sein. Diesmal handelt es sich allerdings ausschließlich um autobiographische Songs aus Niedeckens riesigem Repertoire, zu denen er entsprechende Passagen aus seinen diversen Büchern liest. Ein Blick hinter die Kulissen von Liedern wie z.B. „All die Aureblecke“, „Maat et joot“, „Dir allein“, „ Für Maria“, „Jraaduss“ und „Verdamp lang her“. Und da Niedecken noch nie zum Lachen in den Keller gegangen ist, kann man mit einem äußerst kurzweiligen Konzertabend rechnen.

ZWISCHEN START & ZIEL wird das neue Programm heißen. Lieder und Geschichten aus einem ereignisreichen Leben. Eine vorläufige Bestandsaufnahme beim Einbiegen in die Zielgerade.


[Foto: ©Tina Niedecken]

Einlass: 18:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Lebendiger Techno. Rein akustisch erzeugt, auf Klavier, Kontrabass und Schlagzeug, ohne Computer oder Synthesizer. Von lyrisch bis minimal, von deep bis industriell: Der Sound von LBT ist vielseitig, dabei stets angetrieben von einer pulsierenden Kickdrum. Ihre Musik ist eine Reise nach innen, lädt zum Träumen genauso ein wie zum ekstatischen Tanzen. Im Modern Jazz groß geworden, nimmt das Trio seine große Liebe zur Improvisation ernst. Da wird mal zart am Klavier phrasiert oder die Saiten mithilfe eines Plektrums bearbeitet, der Bass sanft gestrichen oder schier in Stücke gehauen und das Schlagzeug von feinem Geraschel bis zu mächtigem Groove voll ausgeschöpft.
Es spielen: Leo Betzl (Klavier), Maximilian Hirning (Kontrabass), Tim Sarhan (Schlagzeug)

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Philipp Fankhauser, in der Schweizer Musikszene längst eine Institution, schwingt mit seiner kongenialen Band mühelos zwischen Blues, Country, Gospel, R&B, Zydeco und französischem Chanson hin und her. Immer im Fankhauser-typischen Sound, mit einer gehörigen Portion Soul, beeindruckender Authentizität und einer Eigenständigkeit, die ihresgleichen sucht! So klingt es auch auf der aktuellen, bereits 18. Fankhauser CD "Ain't that Something".
Handgemachte, authentische Musik und Texte die zum Träumen und zum Nachdenken animieren. Begleitet von seinen fünf angestammten Musikern sind Fankhauser-Konzerte stets eine Mischung aus beliebten Songs und von ihm noch nie gehörter neuer Musik. Country im Fankhauser Stil hat weiterhin seinen Platz wie auch die klassischen Blues-Shuffles und herzerwärmende Balladen. Bei uns ganz sanft verstärkt und feinfühlig 'unplugged' interpretiert!
Es spielen: Philipp Fankhauser (Gesang, Gitarre), Hendrix Ackle (Piano), Richard Spooner (Drums, Bandleader,) Andy Tolman (Bass), Daniel Durrer (Saxophon), Flo Bauer (Gitarre)

Einlass & Gastro: ab 19:00 Uhr

Auf „Ois vü leichta“, dem fünften Album von Martin Spengler & die foischn Wiener*innen, hören wir Songs vom Lieb haben und nicht mehr so, vom Gehen und Bleiben und allem dazwischen – so, wie im Leben halt auch.
Und doch ist es keine Traurigkeit, sondern große Hoffnung und ein versöhnlicher Ton, der die neuen Spengler-Lieder durchzieht. „Bei euch weiß ich nie, ob ich lachen soll oder weinen“ meinte mal ein Konzertbesucher der Band und auch diese Platte strahlt zwischen Leichtigkeit und Schwere. So bieten die Preisträger des „Ravensburger Kupferle“ 2016 weiter Musik der Welt im Sound Wiens, beseeltes Sänger-Songschreibertum, das zwischen Blues, Jazz, Pop, Walzer und Bossa Nova keine Grenzen kennt. Gesungen wird in einem literarisch geschärften Österreichisch, mal komödiantisch, mal kraftmeierisch, doch niemals derb und immer von einer feinen Brillanz im Ausdruck getragen: für einen Abend ist somit tatsächlich „Ois vü leichta“.
Es spielen: Martin Spengler (Gesang, Gitarre), Bibiane Zimba (Überstimme), Manuel Brunner (Kontrabass), Helmut T. Stippich (Knopfharmonika).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Carla Pires hat eine der schönsten und eindrucksvollsten Stimmen der Fado-Szene. Es gelingt der Künstlerin scheinbar mühelos dieser uralten Musik-Tradition einen luftigen und modernen, fast durchsichtigen Umhang mit kaum merkbaren jazzigen und weltmusikalischen Akzenten anzupassen. Pires startete ihre Karriere bereits 1993. Als sie 2008 eine umjubelte Konzert-Tournee durch Frankreich, Spanien, Österreich und Algerien absolvierte, stand sie danach auch international im Rampenlicht. Seitdem unterhält sie ein begeistertes Publikum in Europa, Afrika, Asien und Lateinamerika. Auf der Bühne, unterstützt von exzellenten Musikern und ihrem unverwechselbaren Sound, besticht Carla Pires durch ihre starke Präsenz und die Kraft und das Talent, ihr Publikum zu begeistern. Besetzung: Carla Pires (Gesang), André M. Santos (klassische Gitarre), Luis Coelho (portugiesische Gitarre), Rodrigo Serrão (akustischer Bass).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Mitreißende Rhythmen - orchestraler Sound - energetische Performance - das bieten Cobario aus Wien in ihrem Programm "Strings on Fire!". Nicht selten sucht man bei diesem Klang nach dem Orchester - es sind aber tatsächlich nur Herwig Schaffner (Violine), Dino Sulic (Gitarre) und Georg Aichberger (Gitarre), die dieses musikalische Feuerwerk der Extraklasse zünden. Spanische, irische, orientalische und slawische Einflüsse kombiniert mit klassischen Elementen prägen das Klangbild und laden dazu ein, die Augen zu schließen und auf Reisen zu gehen. Mit der Energie ihrer Kompositionen zieht das Wiener Trio seit Jahren weltweit das Publikum in seinen Bann! Das mehrfach ausgezeichnete Ensemble startete 2006 in Barcelona als Straßencombo. Schon bald wurden Cobario auf Festivals und dann in die Konzerthäuser Europas, Nordamerikas und Asiens eingeladen. Oft genügen schon ein paar Takte in der ungewöhnlichen Besetzung aus Geige und zwei Gitarren, um eine wahre Explosion von Bildern im Kopf auszulösen.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Jussel Die klassische Vierercombo – benannt nach ihrem Leadsänger, den wir von "The Weight" in bester Erinnerung haben – verschreibt sich einer eleganten, aber auch zupackenden Form des Rock’n’Roll. Einfühlsame Melodien treffen auf wuchtige Instrumentalpassagen. Hinter dem zeitlosen Klanggemälde verbirgt sich unverkennbar die Musik der 1960er, 70er und 80er Jahre. Mit Elementen des Space-Rock, Soul, Rock & Roll, Gospelpassagen und auch balladesken Momenten bestellen Jussel ihr musikalisches Feld. Es spielen: Tobias Jussel (Gesang, Keyboard), Fabian Natter (Drums), N.N. (Bass), N.N. (Gitarre)

The Wake Woods Locker aus dem Handgelenk schütteln die Berliner ihre Bretterknaller mit besten Zutaten aus stampfendem Heavy Blues, Indie und Alternative Rock. Das Ganze schön frisch zubereitet – garniert mit einem ordentlichen Schuss Entschlossenheit.
Angetrieben von jeder Menge Fuzz-Gitarre stampft, rockt und schiebt das Trio von Beginn an ungestüm und rotzig eine Soundwand vor sich her, die sich erst zerlegt, aber immer wieder neu zusammenfügt. Es spielen: Ingo Siara (Gesang, Bass), Helge Siara (Gitarre, Gesang), Sebastian Kuhlmey (Drums, Gesang).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Und wieder zischt der Disco Flash am Fasnetsfreitag durch die Scheuer: ein Spaß für alle Beteiligten ist wie immer garantiert, denn bei diesem Live­Partysound bleibt kein Hemd trocken. Und das liegt nicht nur an Dralon­ und Trevirafäden, aus denen Discoklamotten einst geschneidert wurden. Jedenfalls ist völlige Enthemmung in grellbuntem Fummel vor und auf der Bühne quasi Teil des Programms, wenn die Combo den Beweis erbringt, dass Schlager schon Kult war als Jürgen Drews noch rüstig über die Bühnen fegte!
Dance­Hits aus den1970er und 80er Jahren sorgen für ausgelassene Stimmung unter der scheuereigenen Discokugel. Schließlich animieren die Songs von Abba über Chic bis Bill Withers und die Klassiker von den Eurythmics, Level42 oder Prince immer noch zum Abtanzen. Es spielen und tanzen: Justyna Fischer (Gesang), Gabor Racsmany (Gesang), Axel Hartmann (Keyboards), Volker Fischer (Gitarre, Gesang), Ralf Franz (Bass, Gesang), Matthias Wagner (Drums).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Der Weltenbummler Frank Zagel aus Lohr am Main ist seit vielen Jahren zusammen mit seiner Frau und seinen beiden Kindern auf den Kontinenten dieser Erde unterwegs. Viel haben die Vier dabei gesehen und erlebt, aber wenn man sie fragt, welche Reise sie am meisten fasziniert hat, dann ist das Urteil ganz klar: Die langen Touren über die immergrüne Insel Irland!
Während drei Besuchen und sechs Monaten Aufenthalt erlagen sie dem Charme in Europas wildem Westen. Diese Reisen waren viel mehr als ein Abenteuer zwischen Schafen, Moos und verfallenen Ruinen. Da ist die aufregende Geschichte bis in die Gegenwart hinein, welcher der aufmerksame Reisende immer wieder begegnet. Dann natürlich die wunderschöne Natur und die einzigartige und berühmte keltische Musik.
Von Irlands Hauptstadt Dublin aus führt die Reise in versteckte Winkel dieser geheimnisvollen Insel, die in vielerlei Hinsicht ein reales Märchen im äußersten Westen Europas darstellt. Nicht nur die verschlafenen Ortschaften mit ihren legendären Pubs, die einzigartigen Klippen und verwunschenen Landschaften, sondern vor allem auch die Iren selbst machen dieses Land so märchenhaft.
Zu Fuß ist die Familie, auf von Regen berieselten Wanderungen, umgeben von Nebelschwaden, stets auf den Spuren von mystischen Gräbern der Kelten und Jahrtausende alten Ausgrabungsstätten. Natürlich wurden auch die drei wichtigsten Berge des Landes bezwungen: Mit dem Carrantuohill der Höchste, der schönste Mount Errigal und der heiligste Crough Patrick.
Auf ihren Reisen begegnet die Familie immer wieder den typisch irischen Charakteren: Ein Aufenthalt auf Tory Island wird gekrönt mit einer Audienz beim einzigen “irischen König”, Patsy Dan Rogers, der sich die Zeit für ein ausgiebiges Interview nimmt und den Kindern erklärt, warum er kein Schloss besitzt und keine Krone trägt! In seiner alten Werkstatt demonstriert Eugene Lamb, wie er in liebevoller Kleinarbeit irische Dudelsäcke baut.
Frank & Familie machten aber auch die Bekanntschaft mit Dr. Prannie Rhatigan, die das bisher einzige Kochbuch über Seealgen schrieb. Immer wieder befahren die Zagels die berüchtigten, von Rhododendren flankierten, engen und kurvigen Straßen und schlafen an einsamen Traumstränden.
In dieser live kommentierten Film- und Bilder Reportage entführt Frank Zagel mit einem humorvollen Überblick über alle irischen Grafschaften, von Cork bis Belfast, vom legendären Ring of Kerry bis zum Weltnaturerbe des Giant´s Causeway in Nordirland.
Céad míle fáilte – hunderttausendmal Willkommen!
Die Reportage wird LIVE von der Irish Folk Band LEPRECHAUN´S PLEASURE aus der Schweiz untermalt. Mit ihrem authentischen Sound tragen die vier Luzerner Folker dazu bei, die Schönheit Irlands traditionell perfekt zu untermalen.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die "Wise Guys-Nachfolger" zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!


Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Einlass: 19:00 Uhr