Die legendäre ukrainische Band TIK geht in Deutschland auf Benefiztournee World Music Show "Mit Liebe, aus der Ukraine".
Durche neue und berümte Hits in ukrainischer und deutscher Sprache wird das Publikum begeistert!
Die unvergessliche Atmosphäre der Show wird durch aufrichtige Emotionen, energiegeladene Menschen und die Kraft der ukrainischen Folk-Rock-Musik geschafft!
Machen Sie sich bereit, vom ersten bis zum letzten Lied zu tanzen, alle Ihre Lieblingslieder und frischen Premieren gemeinsam zu singen und glücklich zu sein!
Im Rahmen des Konzerts findet eine Wohltätigkeitsauktion ukrainischer Raritäten aus der Zeit 2022-2024 statt, darunter berühmte Briefmarken, Gemälde und viel mehr.

Group „TiK“ ist “eine ukrainische Volkrockband, die 2006 in Vinnytsia gegründet wurde. Sie haben sich zu einer der beliebtesten und einflussreichsten Gruppen in der Ukraine und den Ländern der ehemaligen UdSSR entwickelt. Der Musikstil der Band vereint Elemente aus Rock, Pop und Volk. Die Gruppe hat zahlreiche Auszeichnungen erhalten und Millionen von Alben verkauft.
Seit 2014 organisiert „TiК“ mehrere Konzerte für die Unterstützung der Ukraine sowie besucht Soldaten an der Front mit Konzerten.

Einlass: 18:00 Uhr

Der charismatische britische Singer-Songwriter Calum Scott erobert weltweit Herzen. Wir sind daher überglücklich, ihn am Mi, 19.6.2024 im Palastzelt begrüßen zu dürfen. Gemeinsam werden wir einen unvergesslichen Abend voller Emotionen erleben. Scott´s Durchbruch erfolgte 2015 mit einer atemberaubenden Interpretation von "Dancing On My Own" bei "Britain’s Got Talent". Sein gefeiertes Debütalbum "Only Human" spiegelt nicht nur musikalische Vielseitigkeit wider, sondern auch tiefgründige Botschaften. Persönlich wie auch musikalisch setzt sich Calum Scott für Themen wie Selbstliebe und Toleranz ein und pflegt eine starke Verbindung zu seinem Publikum. Wir freuen uns darauf, dies live erleben zu dürfen.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 17:30 Uhr

Flotsam and Jetsam - European Tour 2024

FLOTSAM AND JETSAM sind im Sommer in Europa. Am 20.06.2024 ist die legendäre Formation in Mannheim
Mit ihrem ersten Album „Doomsday For The Deceiver“ von 1986 waren sie sofort weltweit bekannt und bekammen die besten Kritiken. Mit einem der besten Metal-Sänger (Eric AK Knutson), sind sie immer noch die Speerspitze ihres Genres.

Eric AK - Vocals
Steve Conley - Guitar
Michael Gilbert - Guitar
William Bodily - Bass
Ken Mary - Drums

Einlass: 19:00

Diverse Corona-bedingte Verschiebungen haben die Faber Tour 2020 über den Rosengarten und den Maimarktclub schließlich im Jahr 2022 zum Zeltfestival Rhein-Neckar geführt.Und nach über 2 Stunden Gänsehaut waren allen Beteiligten klar: Das müssen wir wiederholen!
Und nun kommt der Schweizer Vollblut-Musiker mit neuem Album ADDIO, welches am 07. Juni 2024 erscheint, noch vor der großen Tour zurück aufs Maimarktgelände.
Ein Support wird noch bekanntgegeben.

Einlass: 17:30 Uhr

Back To The 80s

Für viele war kaum ein Jahrzehnt geprägt von so viel Stillosigkeit und
Geschmacksverirrung wie die 80er Jahre: Schulterpolster, Neonleggins und
Lederkrawatten sind Beispiele, an die sich nicht jeder mit Freuden
zurückerinnert. Und dennoch entwickelte die Dekade, in der Konventionen
fielen, Perestroika aufkam und Föhnfrisuren In waren, einen ganz besonderen
Soundtrack, der neuen Schwung in die Discotheken und Stereoanlagen
brachte.

Back To The 80s lässt den musikalischen Geist der 80er Jahre wieder
aufleben. Mit einer bunten Mischung aus Pop, New Wave, Rock, Funk und
Neuer Deutsche Welle fegen die sechs Musiker über die Bühne. Bereits bekannt
von namhaften Formationen der Rhein-Neckar-Region erfüllen sie nun
zusammen die Mission, den Vibe der 80s zurück auf die Bühne zu bringen.
Melanie Haag und Sascha Fischer bilden die gesangliche Spitze der Truppe. In
der Rhythmusfraktion liefern Bernhard Aulbach (Bass) und Tom Beisel (Drums)
kraftvoll und treibend den Beat, der Millionen auf die Tanzfläche holte.
Ausgefeilte Synthesizer-Sounds, die den Klang der 80er prägten, steuert
Christopher Stumpf virtuos bei. Komplettiert wird das Paket durch knackige
Riffs und singende Soli von Matthias Klöpsch an der Gitarre.
Dabei lassen Back To The 80s ihr Programm mit Titeln unter anderem von
Kim Wild, Softcell, Marillion, Duran Duran oder Ideal im authentischen
Originalsound erklingen.

Back To The 80s ist daher keine normale Coverband. Back To The 80s ist eine
Zeitmaschine, die ihr Publikum mit einer mitreißenden Bühnenshow in die Zeit
von Zauberwürfeln, Turnschuhen und Miami Vice zurückversetzt.

Die 80er Jahre sind zurück-
Back To The 80s bringt sie auf die Bühne!
Let´s go 80s.

Einlass: 19:00 Uhr

Yurdal Tokcan gilt weltweit als einer der führenden Solisten auf seinem Instrument, der Ud (oder Oud auf arabisch). In einzigartiger Weise vereint er ältere Spieltraditionen des Instruments mit stilistischen Innovationen. Sein spieltechnisches Niveau ist schon eine Klasse für sich; noch beeindruckender jedoch sind seine fließenden und hochemotionalen Improvisationen (Taksim). Darin zeigt sich die ganze Tiefe und Feinfühligkeit des großartigen Musikers.

In seinen Kompositionen und Arrangements bewahrt Yurdal Tokcan wie kein anderer die Balance zwischen den Welten. Traditionell reichhaltige Melodien werden in ungewohnt polyphone Strukturen eingebettet ohne den Bezug zur Tradition zu verlieren. Der exzellente Musiker bekennt sich zu einer komplexen und konsequenten Musiktradition und lässt gleichzeitig seiner eigenen Kreativität den größtmöglichen Freiraum - ohne dogmatische Einschränkungen.

In der zweiten hälfte des Konzerts wird Tugba Tokcan, begleitet von Yurdal Tokcan den Abend mit ihren wunderbaren Gesängen bereichern.

Yurdal Tokcan: Ud
Tugba Tokcan: Gesang

Einlass: 19:30 Uhr

Nachdem Bruce Dickinson die Rock- und Metalwelt im September mit der Ankündigung eines neuen Soloalbums und Tourdaten in Lateinamerika in Aufruhr versetzte, wurden heute weitere Details zu seinem „The Mandrake Project” bekannt gegeben. Die erste Singleauskopplung wird „Afterglow of Ragnarok” sein, ein dramatischer und epischer Track, der die Welt nicht nur mit der Musik des Albums bekannt macht, sondern auch mit der fesselnden Geschichte, die die Grundlage von „The Mandrake Project” bildet. Ein zehnseitiger Comic mit dem Titel „Afterglow Of Ragnarok", der die Vorgeschichte zu „The Mandrake Project" erzählt, ist im Booklet der gleichnamigen 7"-Vinylsingle enthalten und bildet den Rahmen für die kommende Geschichte. Die 7"-Single enthält außerdem Dickinsons originale Solo-Demoversion des Songs „If Eternity Should Fail", der erstmals 2015 auf Iron Maidens Album „The Book Of Souls” erschien. „Es war wichtig, mit diesem Stück den Ton des Projekts vorzugeben", erklärt Dickinson. „Passend zum Titel ist es ein harter Song, der von einem großen Riff angetrieben wird... aber es gibt auch eine echte Melodie im Refrain, die das Licht und die Schattierungen zeigt, die der Rest des Albums mit sich bringt... und wartet nur, bis ihr das Video seht!" Bruce Dickinson und seine phänomenale Band – bestehend aus dem Gitarristen Roy Z, dem Schlagzeuger Dave Moreno, der Bassistin Tanya O´Callaghan und dem Keyboard-Maestro Mistheria – haben bereits brasilianische und mexikanische Live-Termine für April und Mai nächsten Jahres angekündigt und werden ihre Tournee mit einer Reihe europäischer Shows und einigen Festivalauftritten in Europa fortsetzen. Für Deutschland sind fünf Shows bestätigt: am 16. Juni in Berlin im Huxleys, am 17. Juni Hamburg in der Großen Freiheit 36, am 24. Juni in Mannheim beim Zeltfestival Rhein-Neckar, am 25. Juni in München im Circus Krone und am 2. Juli in Köln im E-Werk. Im Voraus gab Dickinson bereits bekannt: „Dieses Album war eine sehr persönliche Reise fürmich und ich bin sehr stolz darauf. Roy Z und ich haben es seit Jahren geplant, geschrieben und aufgenommen, und ich freue mich sehr darauf, dass die Leute es endlich hören. Noch mehr freue ich mich auf die Aussicht, mit dieser fantastischen Band, die wir zusammengestellt haben, auf Tour zu gehen, um es zum Leben zu erwecken. Wie ihr sehen könnt, spielen wir so viele Shows wie möglich, an so vielen Orten wie möglich, für so viele Menschen wie möglich!" „The Mandrake Project” wird Dickinsons siebtes Soloalbum und sein erstes seit „Tyranny Of Souls” aus dem Jahr 2005 sein. Es wird über BMG weltweit auf verschiedenen Formaten veröffentlicht.

Einlass: 18:00 Uhr

Mehr als fünfzig Jahre haben Kool & The Gang als Band nun schon auf dem Buckel und sind in dieser Zeit kein bisschen leiser geworden. Angefangen hat die Geschichte der Soul-, Funk- und Discowunder 1964 in der Schule, als die beiden Brüder Robert und Ronald Bell gemeinsam mit ihren Mitschülern George Brown, Claydes Charles Smith und Dennis Thomas die Band jazziacs gründeten, die sich später in Kool & The Gang umbenannten. Kool ist der Spitzname von Robert Bell. Die Band erlebte ihre Glanzzeiten in einem Jahrzehnt, in dem alles glitzerte: Ende der 70er, Anfang der 80er hatten die Musiker um Robert und Ronald Bell ihre größten Hits. Allesamt eingängige Discoproduktionen, die vor allem gut tanzbar sein sollten und ebenso Partylaune verbreiten.

In der Musikgeschichte steht „Kool & the Gang“ länger als jede andere R&B-Band aktiv auf der Bühne, was dazu geführt hat, dass sie mittlerweile eine der meist gecoverten Bands der Welt ist.

Mit ihrer explosiven Mischung aus Jazz, Funk und R’n’B erklomm die Kultband den Pop-Olymp. Mit Songs wie „Celebration“, „Get down on it“, „Cherish“, „Fresh“, „Joana“ und viele mehr stürmten sie die Charts und brachten die Menschen mit ihrem Soul-Disco Funk zum Tanzen.
Ihre Musik schaffte es auch nach Hollywood auf die Soundtracks von Filmen wie „Rocky“ und „Saturday Night Fever“. Regisseur Quentin Tarantino benutzte den Party Hit „Jungle Boogie“ für „Pulp Fiction“. Ihre funkigen Arrangements machten sie außerdem zur meist gesampelten Band aller Zeiten. Unzählige Superstars wie Jay-Z, Madonna, Janet Jackson und P. Diddy bedienten sich an den Chartbreakern der Jungs aus New Jersey und machten so die „alten“ zu neuen Hits.

Kool & the Gang wurde mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame geehrt. 2019 feierten sie ihr 50-jähriges Jubiläum.

Die Musik von Nico Santos zeichnet sich durch eine einzigartige Mischung aus Pop, R&B und Latin-Einflüssen aus. Nach einer kurzen Auszeit kehrt der Chartstürmer im Sommer endlich wieder auf die Bühne zurück.

Den Song "Rooftop" kann mittlerweile eine ganze Generation von den Dächern des Landes mitschreien. Nico Santos ist jedoch viel mehr als das. Nach diesem großen Erfolg aus dem Jahr 2017 zementiert er mit Songs wie "Play With Fire", "Like I Love You" oder "Number 1" seinen Status als einer der aufregendsten Pop-Acts des Landes. Von Sekunde eins an ist er aber nicht nur Hitgarant und Sympathieträger, sondern ein Künstler mit atemberaubenden Liveshows.

Er entdeckt schon früh sein Talent, Menschen mit Showeinlagen und seiner entwaffnenden Art für sich zu begeistern. Auf der Bühne nahbar und sympathisch, sucht er den Kontakt zum Publikum und gibt ihnen jeden Abend alles, was er geben kann. Seine Fans zahlen es ihm und seiner Band mit beispielloser Begeisterung zurück. Seine explosiven Live-Shows mit packenden Licht-Effekten, ansteckenden Choreografien und Special Effects sorgen für einen Konzertabend, den man so schnell nicht vergisst. Eine Nico Santos Show, das sind Gänsehautmomente, wenn Tausende Stimmen bei "Safe" oder "Would I Lie To You" zu einem riesigen Chor verschmelzen. Wenn er reduzierte, akustische Töne anschlägt, bekommt man dagegen das Gefühl er würde diesen Song gerade nur für einen selbst singen. Dieses emotionale Spektrum aus laut und leise, aus mitreißend und intim ist es, was seine Liveshows so besonders macht.

Der Chart-Stürmer ist ab Mitte 2024 mit neuer Energie und explosiven Live Shows auf Summer Open Airs Tour. Mit seiner beeindruckenden Stimme, der unverwechselbar charmanten Art und einzigartigen Präsenz bringt er sein Publikum auch diesen Sommer zum Feiern.
Die Fans von Nico Santos dürfen dann wieder unter freiem Himmel zu seinen größten Hits wie „Rooftop“, „Play With Fire“, „Number One“ oder „Weekend Lover“ tanzen

Einlass: 17:30 Uhr

Richard Bona
African Dance Show - Quintett

Richard Bona ist ein mit einem Grammy ausgezeichneter Musiker und einer der erfolgreichsten internationalen Bassisten, Komponisten und Multiinstrumentalisten. Mit seinem einzigartigen Klang und seiner stimmlichen Begabung vertritt er stets seine afrikanische Herkunft. Bonas Musik befasst sich mit den Traditionen, der Kultur, der Schönheit und den Problemen des Kontinents. Sein Ziel und die Art und Weise, wie er mit seinem Publikum in Kontakt tritt, haben ihn zu einem festen Namen in der Welt-, Jazz- und Afropop-Musik gemacht.

Richard Bona tourte, komponierte, nahm auf und schuf musikalische Kunstformen mit den Größten: Herbie Hancock, Harry Belafonte, Steps Ahead, Quincy Jones, Chick Corea, Buena Vista Social Club, Cesária Évora, Sting, Mike Stern, Pat Metheny, Stevie Wonder, Bobby McFerrin, Chucho Valdés, George Benson, Oumou Sangaré und viele mehr. Neben den vielfältigen bemerkenswerten Kooperationen hat Richard auch Jazzimprovisation an der NYU unterrichtet und unterrichtet und betreut ständig junge Talente auf der ganzen Welt. Er ist außerdem TED-Redner und Botschafter verschiedener gemeinnütziger Projekte.

Er engagiert sich stark für die Entwicklung besserer Geschäftspraktiken und Ethik im Musikgeschäft. Seine Signature Series-Zusammenarbeit mit dem in Italien ansässigen Unternehmen MARKBASS hat ihn zu einem der kreativsten und meistverkauften maßgeschneiderten Hersteller von Bassverstärkern und Bassgitarren weltweit gemacht.

Während er ständig um die Welt tourt und neue musikalische Richtungen erkundet, definiert Richard seinen Sound immer wieder neu, während er weiterhin live auftritt. Derzeit arbeitet er an neuen Afrobeats-, Afropop-, Latin- und Flamenco-Projekten in ganz Europa, den USA und Lateinamerika.

Lassen Sie sich begeistern von diesem Talent, wenn er mit seinem Quintett auf der Bühne in der Wollfabrik Schwetzingen steht.

Richard Bona Quintett Besetzung:

 Richard Bona (Bass/Gesang)
 Nicolas Viccaro (Schlagzeug)
 Ciro Manna(Gitarre)
 Mica Lecoq (Keyboard)
 Alex Herichon (Trompete)

Einlass: 19:00 Uhr

VADER
40 Years of the Apocalypse Tour
FR / 28.06.2024 / 20 CET @ MSC2

19:00

NKISI (INITIATION, UIQ)
Nkisi produziert intensive, kraftvolle Klänge, die von alten kongolesischen Rhythmen und Geräuschen, planetarem Elektromagnetismus und experimenteller Improvisation beeinflusst sind. Die kreative Musikerin und bildende Künstlerin ist eine der Mitbegründerinnen der mittlerweile legendären Plattform NON Worldwide. Kürzlich hat sie sowohl ihr Label INITIATION als auch die Forschungsplattform "The Secret Institute" ins Leben gerufen, um die Geheimnisse und Mysterien von Schwingungsrhythmen, Ritualen als soziopolitischem Werkzeug, unsichtbaren gestischen Klängen, Noise-Tantra und Trance-Strategien zu erforschen. Nkisi trat auf unzähligen Festivals in ganz Europa auf, darunter Semibreve, Terraforma und Unsound, sowie in angesehenen Nachtclubs wie De School, The White Hotel und Inkonst. Als Tourkünstlerin hat sie umfangreiche Reisen unternommen und bei Festivals wie dem Dweller Festival in New York und dem MUTEK in Montreal aufgetreten. Mit einer reichhaltig eingebetteten und vielschichtigen Praxis hat Nkisi mit angesehenen Institutionen wie dem Palais de Tokyo, Callie´s Berlin und dem Wysing Arts Centre zusammengearbeitet und dort gearbeitet.

Nachwuchs-Soundtüftler David Jackson. Noch nicht einmal volljährig, bastelt der Heidelberger DJ bereits Mixe für BBC1 und wird als das „next big thing“ gehandelt. Seine Skills als DJ & Producer zeigt er auf seiner ersten EP namens „Europa“, die bei Toolroom Records erschien ist.

Sleeping Sun - A Tribute To Nightwish

Die Tribute Band Sleeping Sun versetzt ihre Zuhörer in die Welt der einzigartigen Symphonic Metal Band Nightwish. Die fünf Vollblutmusiker von Sleeping Sun verstehen es, sensibel und mit musikalischer wie auch technischer Finesse dem Vorbild Nightwish nahezu perfekt zu entsprechen.

Sleeping Sun spannt dabei den musikalischen Bogen durch das gesamte bisherige Schaffen der finnischen Ausnahmeband. Sie spielen die Songs mit Leidenschaft und Hingabe auf den Punkt. Entsprechende Outfits, Sounds und Effekte runden die Show ab.

Sleeping Sun schafft es immer wieder, das Publikum auf eine hoch emotionale musikalische Reise mitzunehmen, dass sich selbst gestandene Nightwish Fans Augen und Ohren reiben.

Einlass: 19:00 Uhr