Nachdem plötzlichen Tod des SONO Mitglieds Florian Sikorski, haben sich Lennart & Martin entschlossen die Tour in 2026 nachzuholen.
Wir möchten uns auf diesem Wege für das Verständnis und die vielen tröstenden Nachrichten bedanken, und freuen uns auf die neuen Termine, die wir auch als eine Tour in Gedenken an Flo betrachten.

Wer die letzte SONO Show im Rind erlebt hat, weiß was für ein Wahnsinnskonzert uns erwartet. Perfekter Sound, eine Wahnsinnslichtshow, alle Hits und zum Ende des Sets verwandelte sich das Rind in eine große Elektroparty, bei der kein Fuß mehr stillstand! Jetzt kommen sie mit ihrem brandneuen Album „Lost Lovers Motel“ zurück ins Rind!

Sono ist eine deutsche Band für elektronische Musik, die 1999 gegründet wurde. Die Band, bestehend aus Lennart Salomon, Florian Sikorski und Martin Weiland, erlangte 1999 mit ihrem Debütalbum "Solid State", das für seine unverwechselbare Mischung aus Synthpop und Techno-Elementen bekannt ist, nationale Anerkennung.

International hatte Sono Erfolg mit Tracks wie "Keep Control" und "Blame", die in mehreren Ländern die Charts anführten. Ihr unverkennbarer Sound, der sich durch ansteckende Beats und gefühlvolle Vocals auszeichnet, hat eine treue Fangemeinde auf der ganzen Welt gewonnen und ihren Status als einflussreiche Figuren in der elektronischen Musikszene gefestigt.

Zusätzlich zu ihren bisherigen Erfolgen bereiten sich Sono auf eine Deutschlandtournee im Jahr 2025 vor, um ihre elektrisierenden Performances zu den Fans im ganzen Land zu bringen. Mit ihrem innovativen Sound und ihrer dynamischen Bühnenpräsenz verspricht die Tour ein Muss für alle Fans elektronischer Musik zu werden.

Mit ihrem neuen Album Lost Lovers Motel entführen SONO ihre Fans auf eine emotionale Reise durch die Klangwelten der Achtziger. Es ist ein musikalisches Konzeptalbum, das mit seinen 13 Tracks tief in die Atmosphäre von Retro-Sounds und Synthwave eintaucht. Getragene Melodien, pulsierende Retro-Beats und dichte Arrangements zeichnen das bisher homogenste Werk der Hamburger Band aus.

Lost Lovers Motel erzählt Geschichten von Liebe, Verlust und Angst – Gefühle, die zeitlos und universell sind. Das Album beleuchtet die Schattenseiten der Romantik ebenso wie ihre leuchtenden Momente. Schon die vorab veröffentlichten Singles Like Glass und 1984 geben einen vielversprechenden Vorgeschmack auf die neue Klangästhetik, die mit melancholischen Synthesizern und eindringlichem Songwriting überzeugt.

Einlass 19.00 Uhr

Norwegische Jazzlegende und Weltstar

Nach einem Konzert von Jan Garbarek und seinem aktuellen Quartett in der ausverkauften Royal Festival Hall in London, schrieb die Kritikerin Sarah Chaplin: "Jetzt, nach über fünfzig Karrierejahren, ist Garbarek der Perfektion so nah, wie es menschlich möglich ist, und erweist sich als Meister der Stille und des Klanges, als Meister eindrucksvoller rhythmischer Figuren ebenso sehr wie schmerzlich schöner Phrasen.“

Der norwegische Saxofonist Jan Garbarek ist eine Konstante des europäischen Jazz. Sein Quartett bürgt für Qualität, ohne auf eingängige Melodien zu verzichten. „Die menschliche Stimme ist mein Ideal“, sagt Garbarek und es gibt wohl kaum einen Saxofonisten, der diesem Ideal so nahe gekommen ist, wie er. Sein klarer und puristischer Ton ist zu seinem unverwechselbaren Markenzeichen geworden. In diesem Ton ist seine Persönlichkeit so konzentriert, dass sie sich bei der ersten Note offenbart. In weiten Klangräumen mit eindringlich gezogenen Melodielinien erreichen Garbareks Kompositionen eine fast überirdische Strahlkraft, eine sinnliche Sensation, die den Zuhörer ruhig und wortlos werden lässt.

Bei ECM Records brachte Garbarek etliche Alben heraus, die heute als Meilensteine der Jazzgeschichte gelten: Unter vielen anderen auch als Partner von Keith Jarrett - "Belonging" und "My Song" oder natürlich "Officium", einen der größten musikalischen Crossover-Erfolge aller Zeiten, den der Saxophonist gemeinsam mit dem klassischen Hilliard Ensemble einspielte.

Die Künstler, die ihn begleiten, tragen jeder auf seine Weise dazu bei: am Piano der langjährige Wegbegleiter Rainer Brüninghaus, Bassist Yuri Daniel aus Brasilien und Trilok Gurtu, der wilde Trommelmagier aus Indien.

Trilok Gurtu, der mittlerweile bei Hamburg lebt ist als Vermittler zwischen indischen und westlichen Musik-Traditionen berühmt geworden. Der wunderbare Rhythmiker wird in Presseartikeln auch gerne als singender Schamane und Medizinmann bezeichnet.

Gemeinsam gehen diese vier Musiker Persönlichkeiten auf eine Reise zu magischen Momenten.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: ca. 90 Min. keine Pause

Eintritt: VVK 47 Euro bis 63,50 Euro | AK 50 Euro bis 65 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Jan Garbarek privat

Einlass: ab 19 Uhr

Zwei Tage Metal- und Hardcore im Das Rind, Rüsselsheim

Mit der Road to Dystopia Tour 2026 feiern LEYKA ihre stetig wachsende Community – und eröffnen zugleich eine neue Ära ihres eigenen Festivals DYSTOPIA. Im April 2026 wird das Event erstmals auf zwei Tage erweitert und bildet das Herzstück der Tour. Auf insgesamt 13 Terminen deutschlandweit zeigen LEYKA, wofür sie stehen: Nähe, rohe Energie und intensive Live-Momente, die im Gedächtnis bleiben.

Auch 2026 kehrt DYSTOPIA zurück ins Das Rind nach Rüsselsheim. Wie schon in den Vorjahren zeichnet sich das Festival durch einen dynamischen, abwechslungsreichen Mix verschiedener Core-Genres aus. LEYKA treten als Veranstalter an beiden Tagen auf und präsentieren zwei unterschiedliche Sets.

LEYKA stehen für energiegeladene Liveshows, emotionalen Modern Metalcore und eine starke Verbindung zu ihrer Community. Die Band aus Mainz hat sich durch intensive Arbeit, eindrucksvolle DIY-Projekte und ein einzigartiges Live-Erlebnis eine stetig wachsende Fanbase erspielt.

Einlass 19.00 Uhr

Zwei Tage Metal- und Hardcore im Das Rind, Rüsselsheim

Mit der Road to Dystopia Tour 2026 feiern LEYKA ihre stetig wachsende Community – und eröffnen zugleich eine neue Ära ihres eigenen Festivals DYSTOPIA. Im April 2026 wird das Event erstmals auf zwei Tage erweitert und bildet das Herzstück der Tour. Auf insgesamt 13 Terminen deutschlandweit zeigen LEYKA, wofür sie stehen: Nähe, rohe Energie und intensive Live-Momente, die im Gedächtnis bleiben.

Auch 2026 kehrt DYSTOPIA zurück ins Das Rind nach Rüsselsheim. Wie schon in den Vorjahren zeichnet sich das Festival durch einen dynamischen, abwechslungsreichen Mix verschiedener Core-Genres aus. LEYKA treten als Veranstalter an beiden Tagen auf und präsentieren zwei unterschiedliche Sets.

LEYKA stehen für energiegeladene Liveshows, emotionalen Modern Metalcore und eine starke Verbindung zu ihrer Community. Die Band aus Mainz hat sich durch intensive Arbeit, eindrucksvolle DIY-Projekte und ein einzigartiges Live-Erlebnis eine stetig wachsende Fanbase erspielt.

Einlass 19.00 Uhr

Über den Wolken

Fünf Stimmen und ein Klavier: Ein Ensemble, das seit über 20 Jahren die Kunst des mehrstimmigen Gesangs zelebriert und zeitlose Klassiker mit überraschenden Arrangements von Reinhard Mey, den Beatles, Udo Jürgens und den Eagles verbindet. Neben musikalischer Perfektion sorgen charmante Anekdoten aus ihren weltweiten Konzertreisen für beste Unterhaltung.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 26,10 Euro bis 42,60 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Michael Bellmann

Einlass: ab 18 Uhr

Achtung, Ohrwurmgefahr! Mit seiner neuen Band „Rays of Light“ widmet sich der österreichische Trompeter Richard Koch einer nahbaren Liedhaftigkeit, die man so rasch nicht wieder los wird. Anders als viele seiner Zeitgenossen widmet er sich nicht in erster Linie einer verschachtelten Rhythmik, komplexen Harmoniewechseln oder ausufernden Improvisationen. Gewiss, die gibt es auch, aber sie kolorieren allenfalls den Hintergrund. Diese Musik wird von Melodien beherrscht, bei deren Anhören man sich fast scheut, den Anglizismus „Song“ in den Mund zu nehmen. Das vertraute „Lied“ scheint viel besser zu passen, angefangen bei der Struktur der meisten Kompositionen, zum guten Ende gebracht durch eine geradezu folkloristisch aufgestellte Instrumentation mit Geige und Akkordeon. In mehreren Interviews hat Koch den Wunsch geäußert, seine zugängliche, Optimismus ausstrahlende und nach mitmenschlicher Nähe suchende Musik in Kirchen aufführen zu können. In Rüsselsheim erfüllen wir ihm diesen Wunsch. Das „Jazzpodium“ erklärte „Rays of Light“ zur „Platte des Monats“. Dessen Chefredakteur Adam Olschewski attestierte dem Schöpfer dieser Musik „einen aufrechten Glauben ans Gute ganz allgemein“. Lassen wir uns also im Gotteshaus am Rüsselsheimer Marktplatz alle gemeinsam verzaubern!

Richard Koch - Trompete, Komposition
Fabiana Striffler - Violine
Valentin Butt - Akkordeon
Andreas Lang - Kontrabass
Nora Thiele - Rahmentrommel

Veranstaltungsort: Stadtkirche Rüsselsheim | Veranstaltungsdauer: 75 Min. keine Pause

Eintritt: VVK 17,30 Euro | AK 19,50 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Felix Broede

Einlass: ab 19:30 Uhr

Das Landesjugendsinfonieorchester Hessen (LJSO) feiert 2026 sein 50-jähriges Bestehen. Seit fünf Jahr-zehnten begeistern die jungen Nachwuchsmusikerinnen und -musiker zwischen 13 und 20 Jahren das Publikum bei ihren Tourneen durch die hessischen Städte.

Das Konzert im Theater Rüsselsheim ist Teil der traditionellen Frühjahrskonzerttournee der jungen Spit-zentalente und ein kulturelles Highlight, das ganz im Zeichen der Jubiläen der beiden Rüsselsheimer Ver-bände SKV (Stadtverband der kulturellen Vereine) und ViV (Verband der interkulturellen Vereine) steht. Wie das LJSO feiert auch der SKV im Jahr 2026 sein 50-jähriges Jubiläum, der ViV wiederum sein 45-jähriges Bestehen. Beide Verbände vereinigen unter ihren Dächern fast 60 aktive Vereine der Stadt Rüsselsheim, die unterschiedlichste Seiten der Kultur repräsentieren.

Das Frühjahrsprogramm des LJSO entführt das Publikum in eine nächtliche Traumwelt. Zunächst begeg-nen den Hörenden in Felix Mendelssohn Bartholdys Ouvertüre zu „Ein Sommer-nachtstraum“ nach Willi-am Shakespeare sagenhafte Gestalten, während in Manuel de Fallas „Nächte in spanischen Gärten“ die geheimnisvolle Atmosphäre südlicher Nächte in den Gärten Andalusiens mit Soloklavier und klangprächti-gem Orchester porträtiert wird. Besonders authentisch wird der spanische Pianist und de Falla-Spezialist Jon Urdapilleta dabei das Soloklavier spielen.
Im zweiten Konzertteil widmen sich das LJSO Hessen unter der Leitung des ebenfalls aus Spanien stam-menden Gastdirigenten Roc Fargas i Castells der zweiten Sinfonie von Sergei Rachmaninow, einem spät-romantischen Werk voll eindringlicher, sehnsuchtsvoller Melodik und orchestraler Strahlkraft.
Mit diesem Konzert zeigt das LJSO Hessen eindrucksvoll, was es seit fünf Jahrzehnten ausmacht: Spielfreude, die man hören kann und junge Talente, die auf höchstem Niveau musizieren.


Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 31,60 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Laura Brichta

Einlass: ab 19 Uhr

ft. Gadjo Horns & Drums EINEWELTMUSIK

Die mehrfach preisgekrönten Absintos gehören weit über ihre Rhein-Main-Heimat hinaus zu den Top-Liveacts der Folk- und Weltmusik-Szene. Ihre Konzerte führen musikalisch in die Balkan- Metropolen, drehen eine Runde durch den Mittelmeerraum, biegen kurz vor dem Ural ab und mischen dabei Eigenes mit Geborgtem. An diesem Abend freuen wir uns sehr, Tony Lakatos als Gast begrüßen zu dürfen! Der Tenorsaxophonist und ehemaliges Mitglied der HR-Big Band ist ein wahrer Meister seines Fachs und zählt zu den besten Jazzmusikern Deutschlands und weit darüber hinaus. Er war schon oft in Rüsselsheim zu Gast und wird an diesem Abend mit den Gadjo Horns & Drums sein einzigartiges Spiel präsentieren und das Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis machen. Perfekt eingespielter Gitarren- & Bassgroove, furiose Saxophon- & Geigenmelodik, kerniger Gesang – und alles dreht sich um Liebe und Vergänglichkeit, Witz und Sehnsucht, Melancholie und Rausch. Die Gadjo Horns & Drums pushen den Absinto-Sound mit einer gehörigen Portion Brass-Power, um gemeinsam ein musikalisches Feuerwerk abzubrennen.

Absinto Orkestra Stefan Ölke (Gitarre, Mandoline, Gesang) Joachim Schappert (Gitarre, Gesang) Jolly Reinig (Geige, Gesang) Pavel Klimashevsky (Kontrabass) Francois Heun (Sopransaxofon, Baritonsaxofon)
Tony Lakatos Tenorsaxophon
Gadjo Horns & Drums Flo Wehse (Trompete) Andreas Haller (Posaune) David Meisenzahl (Drums)

Einlass 19.00 Uhr

Krissy Matthews GUITARMANIA 2026
feat. Russell Marsden (UK - Band Of Skulls), Pablo Van De Poel (NL - DEWOLFF), Oskar Logi (ISL - The Vintage Caravan), Jax Hollow (USA), Connor Selby (UK), Philipp “Phipu” Gerber (CH)
präsentiert von Eclipsed, Musix, Musikreviews.de

KRISSY MATTHEWS, der erst 33-jährige Blues/Rock Gitarrist mit britisch-norwegischen Wurzeln, blickt bereits auf über 20 Jahre Bühnenerfahrung zurück. Schon im zarten Alter von 12 Jahren, ist er mit dem „Godfather Of British Blues“ John Mayall aufgetreten. Als 15-Jähriger wurde er von Blues-Legende BB King unter die Fittiche genommen und ein Jahr später war er der letzte Gastmusiker, der mit dem großartigen, leider verstorbenen Jeff Healey auf der Bühne stand. Mittlerweile hat er sich einen Ruf als einer der besten und meist respektierten Gitarristen der Szene erarbeitet.
Als jemand der selber erfahren hat, wie wertvoll und inspirierend es ist von den „Großen“ lernen zu dürfen, ist er immer bestrebt das Blues Publikum auf neue Talente aufmerksam zu machen.

Dies sind die beeindruckenden Musiker von KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA 2026:

RUSSELL MARSDEN Sänger und Gitarrist der englischen Band of Skulls, die mittlerweile fünf Erfolgsalben mit Charts-Platzierungen u.a. in Großbritannien, Australien, den Niederlanden und den USA vorweisen können, hat natürlich auch den Band of Skulls-Hit „You’re Not Pretty, But You Got It Goin‘ On“ im Programm, der 2009 an der Spitze der US-Billboard Headseeker Charts rangierte.

PABLO VAN DE POEL aus den Niederlanden wird bei den ersten sieben GUITARMANIA-Shows dabei sein. Als Sänger, Gitarrist und Produzent seines Blues/Rock Trios DeWolff steht PABLO VAN DE POEL für unglaublich authentischen, psychedelischen Bluesrock im Stil von The Cream, The Doors und Deep Purple, der direkt aus den 60er und 70er Jahren zu stammen scheint und der Band seit nunmehr fast 18 Jahren fantastische Kritiken und volle Konzertsäle beschert. PABLO VAN DE POEL gilt als einer der besten Blues-Gitarristen im Benelux-Raum.

OSKAR LOGI AGUSTSSON Gitarrist der isländischen Heavy Blues/Retro Rock Band The Vintage Caravan, der mit einer Auswahl seiner Lieblingssongs von den bisherigen sieben Alben der Band, ein wuchtiges, von Classic Rock bis frühen Metal beeinflusstes Statement in das GUITARMANIA-Programm einbringt.

JAX HOLLOW die Songwriterin, Sängerin und Gitarristin aus Nashville (USA) ist eine der aufregendsten jungen Gitarristinnen, die die Szene in den letzten Jahren hervorgebracht hat. Der energetische Mix aus Rock, Country, Blues und Pop machte 2021 mit ihrem Debütalbum „Underdog Anthems“ Furore. Sie stand ebenfalls mit legendären Rock-Ikonen wie Billy Gibbons, Rick Springfield und Sammy Hagar auf der Bühne und begeistert etablierte Kollegen wie Joe Bonamassa und Melissa Etheridge genauso wie die Fachpresse, die ihre Bühnenpräsenz zuletzt als „Hendrixian…mit einem Hauch Jimmy Page und Eddie Van Halen“ bezeichnet hat.

CONNOR SELBY aus dem englischen Essex wird von den britischen Medien nicht erst seit seinem Signing bei Provogue Records 2023 als der nächste große Star des Storytelling-Blues gehandelt. Bereits 2020, 2021 und 2022 wurde er als "Young Artist of the Year" bei den UK Blues Awards ausgezeichnet. Der mittlerweile 27-jährige Gitarrist, der schon mit The Who, Pearl Jam, Kenny Wayne Shepherd, Beth Hart, P.P. Arnold und Robert Cray auf der Bühne stand, überzeugt mit Virtuosität und tiefgehenden Texten.

PHILIPP „PHIPU“ GERBER wird in seiner Schweizer Heimat von der Presse als Blues-Hexenmeister beschrieben. Mit seinen Bands Bluedög, Dögz und mit der Hardcore Blues Band hat sich PHIPU GERBER über die Jahre einen exzellenten Ruf in der Szene erspielt, u.a. bei Tourneen und Konzerten mit Nazareth, Ten Years After und Anna Popovic. Bekannt für kernigen Bluesrock mit extensiven Gitarrensoli und treibenden Grooves, wird der Solothurner Musiker das Publikum auch bei GUITARMANIA 2026 begeistern.

Das Fundament der GUITARMANIA Band besteht aus KRISSY MATTHEWS‘ langjährigen Mitstreitern GERRY REYNDERS (BE) an den Drums und SLAWEK SEMENIUK (PL) am Bass, die auf höchstem Niveau die musikalische Grundlage für die Gäste liefern.

Die Besucher können sich auf ein dreistündiges Programm freuen, bei dem erst jeder der insgesamt sechs Gitarristen*innen ihre eigenen Solo-Songs präsentieren, um sich dann am Ende bei einer gemeinsamen All-StarJam Session die Bühne zu teilen.

Wie keine andere Tour 2026 bietet KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA eine solche Bandbreite verschiedener Blues/Rock-Stilarten, präsentiert von den derzeit international angesagtesten Gitarristen*innen der neuen Generation. Bluesrock – und Gitarrenfans kommen hier voll auf ihre Kosten und sollten diese fantastischen Shows auf keinen Fall verpassen!

Einlass 19.00 Uhr

Vier Musiker, vier Nationalitäten, vier Kontinente – das Quartett des Trompeters Brad Henkel gehört zu den unzähligen Band-Formationen, die durch ihre Internationalität dem Jazz in Berlin eine besondere Note verleihen. Es ist bemerkenswert, wie sich die Stadt zum melting pot von Kreativen aus den verschiedensten Weltgegenden entwickelt hat. Dabei bringen die Musikerinnen und Musiker nicht nur ihre künstlerischen Fähigkeiten mit, spektakuläre Virtuosen sind sie allemal. Die Japanerin Okuda, die Deutsche Rößler, der Australier Hall und der US-Amerikaner Henkel werfen allesamt ihre kulturellen Erfahrungen in die Waagschale. Der Band-Leader hat sich in der Hauptstadt zunächst einen brillanten Ruf als Improvisator und Akteur auf dem Feld der elektroakustischen Musik erworben, ehe er mit seinem Quartett ein Bekenntnis zur eigenen Jazz-Vergangenheit abgelegt hat. Das freie Spiel trifft da auf präzise Kompositionen, deren Partitur oft links und rechts weit über den Notenständer hinausragt. Multikulturalität trifft hier auf exklusive Instrumentenbeherrschung, gedankliche Freiheit auf pure Spielfreude.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Foyer | Veranstaltungsdauer: 75 Min. keine Pause

Eintritt: VVK 17,30 Euro | AK 19,50 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Brad Henkel

Einlass: ab 19 Uhr