Was im Alter von 7 Jahren begann, als Freddy Cricien von seinem Halbbruder und legendären Hardcore-Sänger Roger Miret der mächtigen AGNOSTIC FRONT auf die Bühne geschubst wurde, entwickelte sich zu einer der wichtigsten Hardcore-Bands aller Zeiten. Die Mitglieder von MADBALL sind Ikonen des Undergrounds, und dieser Underground breitet sich nun auf die Straßen aus. Seit ihrer Gründung 1988 ist MADBALL verantwortlich für einige der wichtigsten Veröffentlichungen des Genres, von der wegweisenden EP „Ball of Destruction“ (1989) bis hin zu den Meilenstein-Alben „Set It Off“ (1994), „Demonstrating My Style“ (1996), „Look My Way“ (1998), „Hold it Down“ (2000) und ihren neuesten Werken „Legacy“ (2005) und „Infiltrate The System“ (2007). Nach zahlreichen Labelwechseln schloss sich MADBALL schließlich mit Nuclear Blast zusammen und blickt einer vielversprechenden Zukunft mit einem weiteren großartigen Album entgegen – „Empire“, das nicht nur das erste Album für Nuclear Blast ist, sondern auch das erste, bei dem der neue Schlagzeuger Jay Weinberg mitwirkt, der den langjährigen Percussionisten Darren Morgenthaler ablöste.

Als Support sind die Local Heroes der Tuun Crew mit dabei, die im letzten Jahr auch schon vor Hatebreed ordentlich eingeheizt haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Sögeler Heimathof bebt erneut! Am 27.06.2026 findet das Heimathof Open Air wieder auf dem urgemütlichen Areal zwischen historischen Gebäuden und der Bühne am Teich statt. Stimmung pur, tolle Musik, gute Laune, nette Leute und kühle Getränke sind garantiert!

Mercy Street – A Tribute to Peter Gabriel bringt die Musik eines der innovativsten Künstler der Popgeschichte auf die Bühne. Die Kölner Band spielt die Musik von Peter Gabriel in einer Qualität, die dem Original so nahe kommt wie niemand zuvor.

Die Band bietet dem Publikum weit mehr als eine reine Covershow. Ihre musikalische Dokumentation eröffnet eine einzigartige Perspektive auf das Leben und das musikalische Werk von Peter Gabriel.

Eine regionale Vorband treibt die Stimmung bereits vor dem Auftritt von Mercy Street in die Höhe!

Einlass 18:00 Uhr

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

HATEBREED
Support: BRAT
04.08.2026
Einlass: 19:00 Uhr // Beginn: 20:00 Uhr

HATEBREED haben den metallischen Hardcore in eine neue Dimension katapultiert. Kaum jemand schafft es, so viel Enthusiasmus und Energie auf die Bretter zu legen wie die Band aus Bridgeport, Connecticut.

Unnachgiebige Zuverlässigkeit ist essenziell für Langlebigkeit im Musikbusiness, oder jedem Business eigentlich. Aufgeben ist streng verboten. Kein Versprechen darf unerfüllt bleiben. Wenn die Leute sich auf einen verlassen können, dann werden sie an einen glauben und verbunden bleiben bis in den Tod.

Seit ihrer Gründung 1994 haben die Grammy-Award-Nominierten Hatebreed permanent mit jedem Album eingeschlagen.

Nach dem Abriss im vergangenen Jahr sind sie im August wieder in Ostfriesland – live im Zollhaus – zu erleben!
Wir freuen uns auf ganz viel Energie auf und vor der Bühne.

Als Support ist die female-fronted US Deathgrind Band BRAT mit dabei; die 2025 auch als Support für Napalm Death schon im Zollhaus waren.

Einlass: 19:00 Uhr

Am 08. August ist es soweit: Marvin Tapper, Finalist der erfolgreichen TV-Show „The Voice of Germany“, kommt für ein weiteres exklusives Konzert ins Zollhaus Leer – und das in seiner Heimatstadt!

Mit seiner ausdrucksstarken Stimme, gefühlvollen Songs und einer mitreißenden Bühnenpräsenz hat Marvin Tapper ein Millionenpublikum begeistert. Nun kehrt er dorthin zurück, wo alles begann, und präsentiert live seine Musik – persönlich, authentisch und voller Emotionen.

Freut euch auf einen besonderen Abend mit starken Stimmen, ehrlichen Texten und Gänsehautmomenten in einzigartiger Atmosphäre.

Ein Heimspiel, das man nicht verpassen sollte!

Einlass: 18:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Miquell x Frille (Atzen-Musik, Rhauderfehn)
The Cultivators (Alternative Rock, Leer)
Motörboys (Post-Punk/Nerw Wave, Oldenburg)
Warm Up & Umbaupausenmusik mit DJ Marco

SUPPORT YOUR LOCAL MATADORS

Einlass: 18:30 Uhr

Die legendäre Ska-Band The Toasters aus New York City ist auch nach 45 Jahren noch voller Energie und begeistert weiterhin Fans auf der ganzen Welt mit ihrem unverwechselbaren, von Bläsern getragenen Sound. Im Jahr 2026 gehen sie mit ihrer „45 Years in SKA“-Tour auf große Reise durch Nordamerika und Europa. Ein besonderes Highlight sind die Auftritte in Deutschland, bei denen die Fans sich auf die zeitlosen Grooves und mitreißenden Rhythmen freuen können, die The Toasters zu echten Legenden der Ska-Bewegung gemacht haben.

Nach ihrem heißen Auftritt in diesem Sommer freuen wir uns auf ein weiteres Tanzhighlight im nächsten Jahr!

Einlass: 19:00 Uhr

Konzert mit drei Frauen aus Groningen, Hamburg und Ostfriesland:
Marlene Bakker, Norma, Sabine Hermann
Marlene Bakker bringt mit ihrem Album "Raif", ausgezeichnet mit dem ,Streektaalprijs´, die Groninger Sprache in den Indie-Pop. Norma singt authentisch auf Hochdeutsch, Platt und Friesisch über Heimat und Leben. Sabine Hermann begeistert mit plattdeutschen Texten und elektronischem Pop auf vielen Bühnen der Region.

Es erwartet Sie ein einzigartiges Konzerterlebnis. Authentisch, poetisch und voller Heimatgefühl.

Einlass: 18:00 Uhr

Seit einem Vierteljahrhundert stehen The Stokes für authentischen Irish Folk und mitreißende Live-Erlebnisse. 2001 gegründet, hat sich die Band längst einen festen Platz in der internationalen Folk-Szene erspielt und begeistert seither ihr Publikum mit ausverkauften Konzerten und unverwechselbarer Bühnenpräsenz. 2026 feiern The Stokes ihr 25-jähriges Bestehen – ein besonderes Jubiläum, das sie auf ihrer aktuellen Tour gebührend würdigen: mit Anekdoten, Geschichten und Songs aus 25 Jahren Bandgeschichte.

Das Markenzeichen der Band ist ein ursprünglicher, unverfälschter Irish Folk – ohne poppige Zugeständnisse, dafür mit umso mehr Energie, Gefühl und Authentizität. Kraftvoller Gesang, traditionelle Arrangements und die spürbare Leidenschaft für die Musik Irlands verschmelzen zu einem Konzerterlebnis, das weit über einen gewöhnlichen Auftritt hinausgeht.

Die Qualität und Anerkennung der Band spiegeln sich auch in zahlreichen Kooperationen wider: Tourneen und gemeinsame Auftritte mit renommierten Künstlern wie Noel McLoughlin, Seán Cannon sowie Formationen wie Shaskeen, The Chieftains, Christy Moore und Altan unterstreichen den Stellenwert der Stokes in der Szene. Eine besondere Auszeichnung ist zudem die zweimalige Ehrung als „Beste Band“ durch Tourism Ireland – direkt im Mutterland des Irish Folk.

Doch ein Konzert der Stokes ist mehr als Musik: Es ist ein Abend voller Geschichten, Humor und Nähe zum Publikum. Mit Charme, Selbstironie und spontaner Interaktion schaffen sie eine Atmosphäre, die zum Mitsingen, Mittanzen und Mitfühlen einlädt. Gerade im Jubiläumsjahr wird diese Mischung aus musikalischer Qualität und lebendiger Erzählkunst um persönliche Einblicke aus 25 Jahren Bandgeschichte erweitert – und macht jeden Auftritt zu einem besonderen Erlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Trio MANTRA gehört zu den spannendsten Neuentdeckungen der deutschen Jazzszene. Nun kommen die drei jungen Musiker zu den Gezeitenkonzerten, um unter Beweis zu stellen, warum sie derzeit als echte
„Gipfelstürmer“ gehandelt werden. Hinter MANTRA stehen Valentin Seidl (Klavier), Linus Hutzler (Bass) und Dejan Hauch (Schlagzeug) – drei Ausnahmetalente, die sich an der Hochschule für Musik, Theater und Medien in Hannover gefunden haben. Sie verbindet eine unbändige Spielfreude und der Mut, Genregrenzen nicht nur zu überschreiten, sondern sie vollends aufzulösen. Wo MANTRA auftritt, hinterlässt das Trio ein begeistertes Publikum und beeindruckte Kritiker.

Der Sound von MANTRA lässt sich nur schwer in eine Schublade stecken, und genau das macht ihn so faszinierend. Die Band selbst beschreibt ihre Musik oft als „Kino für die Ohren“, und treffender könnte man es kaum formulieren. Ihre Kompositionen sind bildgewaltige Klanglandschaften, die Geschichten erzählen, ganz ohne Worte. Hier trifft die harmonische Komplexität des modernen Jazz auf die treibende Energie des Rock und die eingängige Melodik des Pop. Es ist der ständige Wechsel zwischen Intimität und Ekstase, zwischen melancholischer Ruhe und vitaler Explosion, der ein Konzert von MANTRA zu einer emotionalen Achterbahnfahrt macht.

Mit ihrem Debütalbum „In Motion“ und der EP „The Quiet Mind“ haben sie ihren eigenen Stil definiert, doch live entfaltet sich die wahre Magie dieser Formation. Wer wissen will, wie der junge, frische Jazz in Deutschland klingt, der darf das Debüt von MANTRA bei den Gezeitenkonzerten nicht verpassen.

MANTRA
Valentin Seidl (Klavier)
Linus Hutzler (Bass)
Dejan Hauch (Schlagzeug)

Tito is back!
Die Americana-und Desert Rock Legende schlechthin geht 2026 auf eine mit Spannung erwartete Best-of Europatournee.
Geboren in Mexico und als Sohn eines Fallenstellers in der Wildnis Alaskas aufgewachsen, begann Tito Larrivas Karriere in Los Angeles. Mit den PLUGZ und später den CRUZADOS nahm diese schnell Fahrt auf. Eine Top10 Single und ein Cover auf dem Billboard Magazin später wurde Larriva Teil der L.A. Musik-und Filmszene der 80er Jahre.

Im Probenraum nebenan machten die Red Hot Chili Peppers ihre ersten Gehversuche. Emmylou Harris, Jeff Porcaro (der früh verstorbene TOTO Drummer) waren seine Nachbarn. Zeitgleich begann auch die Schauspielkarriere des ausgebildeten Ballett-Tänzers. Nach dem Debüt als „Hammy“ in der „Pee-wee Herman Show“ (1981) arbeitete er mit Patrick Swayze (Roadhouse), Johnny Depp (Once Upon A Time In Mexico), Antonio Banderas (Desperados 2), mit Mel Gibson und Milla Jovovic in Wim Wenderś„The Million Dollar Hotel“, David Byrne (True Stories), Cheech Marin (Born In East LA), in dem Oscar-prämierten Kurzfilm „Session Man“ sowie mit R. Rodriguez (Grindhouse). Tito Larriva schrieb Musik für über 50 Filme (u.a. die Titelsongs für „Machete“ 2010 und „Machete kills“ 2013) und Fernsehserien.

Der Startschuss für Tito & Tarantula war Robert Rodrigueź Angebot an „From Dusk Till Dawn“ (1995) mitzuarbeiten. Die legendäre Performance als Vampire Hausband der „Titty Twister“ Bar und der weltweite Erfolg des Films brachte die Band (als Support von Joe Cocker) erstmals nach Europa.

Der Europa-Release des Debüt Albums „Tarantism“ mit den Klassiker Songs aus „From Dusk Till Dawn“, „After Dark“, „Angry Cockroaches“, sowie „Strange face of love“ folgte 1997. Diese Songs markieren den Beginn einer neuen Ära amerikanischer Filmmusik und stellen Tito Larrivas außergewöhnliche Fähigkeiten als Sänger und Komponist unter Beweis.

Tito & Tarantula entstand aus den wöchentlichen Sessions, die Larriva unter dem Namen Tito & Friends mit stets herausragenden Musikern der L.A. Szene veranstaltete. Neben den Gitarristen Steven Hufsteter von dem gesagt wird, er hätte Bob Dylans Angebot, in seine Band einzusteigen abgelehnt, war die Band mit Hochkarätern wie dem Gitarristen Peter Atanasoff (Norah Jones, Ricky Lee Jones) und den Drummern Alfredo Ortiz (Beastie Boys/Gogol Bordello) und Rafael Gayol (A-ha, Leonard Cohen) in Europa, Asien Nord und Südamerika auf Tournee.

Einlass: 19:30 Uhr

Endlich wieder kultureller Besuch aus unserer Partnerstadt „Trowbridge“ in England – und zwar abseits vom Gallimarkt bei uns im Zollhaus!

Daisy Chapman (GB) freut sich, nach Deutschland zurückzukehren und dort als Trio mit der Geigerin Sue Lord (GB) und dem Schlagzeuger Martin Denzin (BR) aufzutreten. Mit ihren älteren Winterliedern und neueren Songs über Tradition und Rituale feiert Daisy den bevorstehenden Jahreszeitenwechsel und präsentiert ihre "cineastische minimalistische" Musik in Clubs in ganz Deutschland. Daisy Chapman freut sich auf große Konzerthallen mit Flügeln, aber auch auf kleinere Bühnen, um dort Ihren eigenen Klavier- und Gesangsstil und Werke ihrer vier Alben zu präsentieren.

Die britische Sängerin, Songwriterin, Pianistin und Streicherarrangeurin Daisy Chapman ist eine weit gereiste Musikerin, die ihre Einflüsse sowohl aus der Anti-Folk- als auch aus der klassischen Musik bezieht. Es ist schwer, Daisy Chapmans eigenen Stil zu beschreiben. Ein fiktives Treffen von Neil Hannon mit Regina Spektor könnte der erste Versuch einer Beschreibung darstellen. Live birgt jeder Song eine dunkle Geschichte von Liebe, Lust und Verlust, die live durch ein eingespieltes Trio mit Daisy Chapman (Gesang und Klavier), Sue Lord (Geige) und Martin Denzin am Schlagzeug facettenreich auserzählt wird.

Daisy Chapman blickt auf weltweite Tourneen und Beteiligungen an zahlreichen Projekten wie dem Songbird Collective (Jaro Medien) aber auch Genreüberschreitende Arbeit und Touren mit Crippled Black Phoenix und The Venues Principle zurück.

Einlass: 19:00 Uhr

Ab dem 22. Oktober 2026 geht Gregor Meyle mit seiner Band auf große Unplugged-Tour und wird in 21 Städten sein Publikum mit einer neuen, einzigartigen Show begeistern. Nach dem überwältigenden Erfolg der letzten Tour, die restlos ausverkauft war, verspricht die Unplugged-Tour 2026 erneut ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.

Die Konzerte von Gregor Meyle zeichnen sich durch eine besondere Nähe zum Publikum aus. Mit seiner Band präsentiert er seine Songs in reduzierter, akustischer Form, wodurch die Musik noch intensiver und emotionaler zur Geltung kommt. Diese Shows laden nicht nur zum Mitsingen ein, sondern bieten Raum zum Nachdenken und Genießen – ein Abend für alle, die Musik mit Herz und Seele erleben wollen.

Mit seiner markanten Stimme, seinem charismatischen Auftreten und seiner musikalischen Finesse zieht er das Publikum in seinen Bann. Gregor Meyle hat die Fähigkeit, seine Songs in einer Weise zu interpretieren, die den Zuhörer tief berührt – und das auf eine Weise, die nur bei einem akustischen Konzert wirklich zur Geltung kommt.

Wer also auf der Suche nach einem besonderen Live-Erlebnis ist, sollte sich die Unplugged-Tour 2026 nicht entgehen lassen.

Einlass: 19:00 Uhr

Ehrlich. Queer. Selbstbestimmt.
Es ist die Suche nach einer Perspektive und Lebensrichtung, die die queere Deutsch-Iranerin Mina Richman schon
früh zur Musik treibt.
In Berlin geboren, aber in der Kleinstadt Bad Salzuflen aufgewachsen, pendelt sie zwischen den Welten und entdeckt in der CD-Sammlung ihrer Tante Schätze wie Joan As Policewoman und Nina Simone.
Inspiriert von diesen und aus der Einsamkeit der Corona Pandemie heraus veröffentlicht sie 2022 ihre Debüt-EP
„Jaywalker“ mit der sie als beste Newcomerin für den PopNRW Preis nominiert wird.
Von ihrem Vater „aus Versehen“ zur Feministin erzogen - wie sie es einmal in einem „Zeit“-Interview formulierte - bediente sie sich für ihren Künstlerinnennamen beim berühmten Cher-Zitat „Mom, I am a rich man“.

Der Solidaritäts-Song „Baba Said“ geht während der Revolution im Iran schlagartig viral und ermöglicht ihr mit ihrer Musik einen Beitrag zum Kampf für Freiheit und Menschenrechte zu leisten.

Aktivismus mit Musik zu verbinden versteht sie als Pflicht und Notwendigkeit.

Wir freuen uns auf den zweiten Besuch von Mina und ihrer tollen Band bei uns im Zollhaus.

Einlass: 19:00 Uhr

Wer glaubt, Energie sei eine Frage des Alters, hat Martha High noch nicht erlebt. Wenn diese Frau die Bühne im Tammenshof betritt, wird das Gezeitenkonzerte-Motto „Begegnungen!“ neu definiert: Hier trifft das Publikum auf eine wahre US-Musiklegende. Mit 81 Jahren ist Martha High nicht nur eine Zeitzeugin der goldenen Soul-Ära, sie ist ihr lebendiges, pulsierendes Herz.

Ihre Geschichte ist der Stoff , aus dem Legenden sind: Entdeckt mit 18 im New Yorker Apollo Theater, wurde sie zur unverzichtbaren Konstante an der Seite von James Brown. Über 30 Jahre lang prägte sie als seine langlebigste Sängerin maßgeblich den Sound des „Godfather of Soul“. Sie stand außerdem mit Michael Jackson auf der Bühne, tourte mit B.B. King und Maceo Parker und ist im Filmklassiker „Blues Brothers“ verewigt. Doch Martha High, die unbestrittene „Goddess of Soul“, ruht sich nicht auf der Vergangenheit aus, sondern bringt ihre Musik in die Gegenwart – lauter und leidenschaftlicher denn je.

Begleitet von ihrer exzellenten Band zelebriert sie den Funk nicht als Museumsstück, sondern als pure Lebensfreude. In der intimen Atmosphäre der historischen Diele wird jeder im Raum spüren: Diese Frau ist „The real deal“. Machen Sie sich gefasst auf einen Abend voller Kraft, Soul und einer Energie, die Sie von den Stühlen reißen wird.

Martha High (Gesang)
Michael Strobel (Gitarre & Gesang)
Johannes Still (Keyboards)
Szymon Justynski (Bass)
Alex Bernath (Schlagzeug)

Für dieses Konzert sind keine Karten mehr erhältlich.

MY’TALLICA haben sich über zwei Jahrzehnte zur gefragtesten Metallica Tribute Show Deutschlands entwickelt. Das Original-Equipment der Vorbilder Metallica, ein gewaltiger Live-Sound und ein abwechslungsreiches, über zweistündiges Programm sind bei MY’TALLICA nur der Anfang.

Weltweit einzigartig ist MY’TALLICAs Videoshow – mit atemberaubender LED-Technologie erzählt sie die Bandgeschichte von Metallica auch visuell. MY’TALLICA binden die Fans auf einer Leinwand interaktiv in die Show ein. So wird jedes Konzert mehr als eine Setlist mit vielen großen Metallica-Klassikern – es wird zu einem indivuellen und einzigartigen Erlebnis.

Die deutsche Metallica Tribute Band ist mehrfach als offizieller Live-Act im Rahmenprogramm von Metallica-Shows aufgetreten – und auch den Mitgliedern von Metallica selbst seit Jahren ein Begriff. Unter internationalen Metallica-Fanclubs genießen MY‘TALLICA den Ruf als einer der besten Metallica Tribute-Acts der Welt.

Einlass: 19:00 Uhr

Schon zum achten Mal spielt die Band „Dirty Deeds“ am 07.11.2026 im Musik Café Marienheil. Der Einlass ist um 19:30 Uhr, Showbeginn: 21 Uhr. Die Veranstaltung ist KULT!

AC/DC – Diese Abkürzung wurde zu einem Synonym für kraftvolle Rockmusik, die seit über drei Jahrzehnten nichts an Anziehungskraft eingebüßt hat. Klar, dass die australischen Superrocker überall kopiert werden. Im Jahre 1999 hatten sich in Osnabrück fünf erfahrene Musiker genau dieses Ziel gesetzt. Dirty Deeds gehören zu den meistgebuchten AC/DC Tribute Bands in Deutschland. Mark Angsmann (Leadgitarre), Martin Grimsel (Schlagzeug), Kai Lange (Bass), Paul Gough (Gesang) und Kevin Lütkehoff (Rhythmusgitarre) wollten dem Original dabei so nahe wie möglich kommen, um die Authentizität der Stücke zu bewahren. Schließlich sind sie selbst mit den Songs aufgewachsen. Hierbei zeigte sich dann, dass Songs, die vordergründig einfach klingen, nicht unbedingt einfach zu spielen sind.

Seit Ende 1999 sind Dirty Deeds regelmäßig und erfolgreich auf den Live-Bühnen zwischen Rhein und Nordseeküste zu finden. Clubgigs werden dabei genauso ernst genommen wie Open Air-Festivals vor mehreren tausend begeisterten Zuschauern. Darunter waren das Reload Festival in Twistringen, zwei Auftritte auf dem Hunteburger Open-Air, das Hütte rockt Festival und schließlich das Jack Daniel´s BBQ Festival in Westfalen mit Musikfans aus ganz Europa und Übersee.

Bei Dirty Deeds steht eine ausgeprägte Spielfreude und eben die Nähe zum Sound des Vorbilds im Vordergrund. Gesang und Sologitarre sind mächtig und präzise, die zweite Gitarre, Bass und Schlagzeug liefern ein solides, mitreißendes Fundament und die Show des Leadgitarristen (inklusive „Blankziehen“ bei „Bad Boy Boogie“) lässt keine Wünsche offen!

Einlass: 19:30 Uhr