In ihrer neuen Show präsentieren Maybebop einen dampfenden Kessel neuer Songs: vom kabarettistischen Höhenflug zur sprachlich wahnwitzigen Albernheit, von berührender Ballade zu aufreibendem Elektropunk, vom Gute-Laune-Ohrwurm zur bissigen Satire überrascht jede Nummer aufs Neue. Dabei sind die Jungs unerreicht uneitel, sympathisch, spontan und souverän. Muss man mögen ist das zwölfte Bühnenprogramm nach über 20 gemeinsamen Jahren. Wie man nach einer solch langen Zeit noch immer dermaßen frisch klingen kann? Eigentlich ganz einfach: Der Gesangsvierer hat sich nie auf eine Masche festgelegt, sondern entwickelt seine Kunst ständig weiter. Jeder Abend ist eine Bestandsaufnahme, in jeder Konzertminute misst sich die Band am Hier und Jetzt. Musik, Sound und Licht sowie Video sind miteinander verwoben und bilden ein Gesamterlebnis, das in der Kultur-Szene herausragend und einzigartig ist. Maybebop mag man – oder man kennt sie nicht. Hat man sie erstmal kennengelernt, bleibt einem keine Wahl: Muss man mögen.

Hausöffnung 18:30 Uhr

Stile Antico

Eines der erfolgreichsten und innovativsten Vokalensembles der Welt kommt nach Hohenlohe. Die Briten haben ein wundervolles Programm zu Ehren der Jungfrau Maria im Gepäck. „Stern des Meeres” und „Mystische Rose” sind Bezeichnungen für die Mariensymbolik und standen im Mittelpunkt der Marienverehrung in der Renaissancezeit. Die Stückauswahl mit Werken aus Spanien, Italien, Frankreich und England enthält eine Vertonung der vier großen marianischen Antiphonen, die während des gesamten Kirchenjahres gesungen werden: Wunderschöne Miniaturen wie das Ave Maria von Morales und William Cornyshs großartiges erweitertes Loblied Salve Regina.
Freuen Sie sich auf frische, pulsierende und bewegende Interpretationen voller Vitalität. Damit und mit ihren intelligenten Programmzusammenstellungen rücken sie Renaissance-Musik in ein neues Licht.
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Konzert #11
€ 44/40/34 erm. 40/36/30 / freie Platzwahl in Kat. 3

Foto Kaupa Kikkas

Einlass: 17:30 Uhr

Füenf - ENDLICH!
Die Abschiedstour mit Highlights aus 25 Jahren
ENDLICH Schluss mit lustig?
Geht den Maulhelden ENDLICH mal die Puste aus?
Werden diese Kindsköpfe ENDLICH erwachsen?
Tja, scheint so. Wohl auch die geilste Zeit währt nicht ewig. So kommt nun auch die Ära füenf auf die Zielgerade für den Endspott der Besinglichkeiten!
Jetzt aber erst mal runter von der Tränendrüse. So sang- und klanglos machen sie sich nicht vom Acker. Bis für Justice, Pelvis, Memphis, Little Joe und Dottore Basso also ENDLICH der letzte Vorhang fällt, haben sie nochmals richtig Böcke, für euch ein musikomisches Freudenfeuer eines Vierteljahrhunderts Sing & Unsing abzufackeln.
füenf bedanken sich aufs scherzlichste mit dem Besten, was ihr bescheidenes Repertoire zu bieten hat - nebst einem allabendlichen Wunschkonzert - ENDLICH bei den treuesten Fans der Welt!
Also langer Rede schnurzer Sing: füenf, halt doch mal die Klappe…na ENDLICH!

Einlass: 18.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Willenlos Sexy
Westernhagen Tribute Band

Die Tribute Band zu Marius Müller-Westernhagen ist wie ein Zeitsprung zurück in die wilden Tage des deutschen Rock. Sie rocken die Bühne mit einer Show, die so mitreißend ist, dass man glaubt, Marius persönlich hätte sich in ein Konzertkostüm gequetscht. Sie singen von "Sexy" bis "Dicke" und bringen das Publikum dazu, wilder zu tanzen als Marius´ legendärer Lockenkopf. Eine Hommage, die selbst den echten Marius Müller-Westernhagen zum Schmunzeln bringen würde. Im Jahr 2021 wurde die Band auch Preisträger des Deutschen Rock-Pop Preises

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Im Sommer 2024 ertönen kraftvolle Riffs, tolle Melodien und mitreißende Schlagzeugbeats, zu denen die kleinen (oder auch großen) Hörer und Hörerinnen singen und tanzen können, wie es ihnen gefällt. Echte Rockmusik, mal wild, mal leise, mit Texten so eingängig wie charmant.

„Uns lag immer viel daran, den Kindern den Spaß an Rockmusik und Heavy Metal zu vermitteln“,
erklärt Sänger Mr. Heavysaurus. „Wir freuen uns, wenn wir manchen kleinen Fans sogar ihr
allerallererstes Konzerterlebnis bieten können! Alle in der Band lieben Livemusik seit, nun ja, 65
Millionen Jahren. Es ist toll, wenn unsere kleinen Freunde genauso Spaß daran finden.“
Gewohnt selbstbewusst fügt der „echte“ Tyrannosaurus Rex hinzu: „Und natürlich wollen wir die Herzen eigentlich aller Metal-Fans erobern. Bei uns haben auch die Eltern, Großeltern und großen
Geschwister Spaß.

KOOL KATZ – Rock`n` Roll für coole Kids!
Ben Bengal, Sunny Siam, Don Sphynx und Billy Bombay sind die Kool Katz. Und diese coolen Katzen spielen Rock´n´Roll mit echtem 50´s Flair. Mit Stand-Drums Kontrabass und dem typischen mitreißenden Gitarrensound von großen Vorbildern wie den „Stray Cats“, machen die Kool Katz ihre Auftritte zu einem echten Erlebnis für ihre jungen Zuschauer und auch deren Eltern. Die Qualität der Songs lehnt sich stark an die Originale der 50er Jahre an und soll auch bewusst Referenzen aufgreifen, damit die jungen Fans einen Zugang zu organischer Rockmusik erfahren können. Als Alternative zu Hiphop und Dance kommen mit den Kool Katz wieder echte Live-Musiker auf die Bühne und zeigen den Kids im Alter von 3 – 12 Jahren eine für sie noch völlig neue Musik-Welt.

Die Kool Katz nehmen ihre Fans mit auf eine Reise in 50er Jahre und des Rock´n Roll, dabei aber immer mit zeitgemäßen, kindgerechten Texten, mit einer positiven Message.

Info für die Eltern:
Die Konzerte finden bereits um 17 Uhr und mit angepasster Lautstärke statt. Vor der Bühne gibt es einen eigenen Kinderbereich mit bester Sicht auch für die Kleinen.
Und keine Sorge: Die Dinos beißen nicht.

Einlass : ca. 15.00 Uhr

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Seine warme Stimme geht unter die Haut, seine Songs direkt ins Herz. Bereits Hunderttausende Fans konnte er auf seinen Touren begeistern und die Nachfrage nimmt nicht ab. Die „Sommertour 2024“ führt Wincent Weiss in den Ehrenhof des Ludwigsburger Residenzschlosses.

Sein aktuelles Album „Irgendwo Angekommen“ ist das Resultat einer langen Reise zu sich selbst. In den letzten acht Jahren ist der Sänger durch die unterschiedlichsten Phasen gegangen – Fühlbar im Kreis der Konzertbesucher und Konzertbesucherinnen, zählbar in den über eine Millionen Streams auf Spotify sowie anhand der zigtausenden Follower in den sozialen Medien.

All diese Erfolge sagen: Wincent ist innerhalb kürzester Zeit von einem damals Anfang 20-jährigen jungen Mann voller Träume zu einem den erfolgreichsten und begehrtesten Künstlern der deutschen Musiklandschaft aufgestiegen.

Egal ob im Radio, auf seinem YouTube Channel oder im Fernsehen in Formaten wie „Sing meinen Song“ – er zählt zu den absoluten Publikumslieblingen. Besonders live zieht er seine Fans immer wieder in den Bann und überzeugt so auch im kommenden Sommer bei den KSK musicOpen. Freuen dürfen sich die Besucher auf eine bunte Mischung aus Songs seiner vier Studioalben, wie unter anderem seine millionenfach gehörten, gestreamten und vor allem geliebten Hits wie „Feuerwerk“, „An Wunder“ und „Musik sein“.

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Dhalia‘s Lane

Dhalia bedeutet Schicksal oder Glück: Balladen für die Seele, Tänze für die Freude und handwerklich ausgereifte Arrangements, die einfach nur begeistern: das kennzeichnet Dhalia´s Lane. Sie werden auch als die Könige der Balladen bezeichnet und verstehen es, ihr Publikum zum Träumen zu bringen. Doch auch das keltische Feuer mit Jigs und Reels fehlt nicht. Der Zauber der keltischen Musik verschmilzt mit gefühlvollen Eigenkompositionen, orientalischen und mittelalterlichen Elementen sowie südländischen Einflüssen. Neue Interpretationen deutscher Volkslieder und Gedichtvertonungen bereichern das Repertoire zusätzlich.
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Konzert #16
€ 26 erm. 23 / freie Platzwahl

Foto: Udo Glaser

Einlass: 17:30 Uhr

Jubelei – so lautet das Motto des neuesten Jubiläumsprogramms der österreichischen Kulttruppe. Und größten Grund zur Freude gibt es in der Tat, wenn die sieben Österreicher mit Trompeten, Posaunen und Tuba mit angewandter Blasmusik exakt fünf Jahre nach der Eröffnung zum Geburtstagskonzert der TauberPhilharmonie einladen. 30 Jahre ist es her, dass die rotzfrechen Musikstudenten mit philharmonischen Ambitionen sich im Wiener Gasthaus Mnozil trafen und seitdem den Globus bereisen. In Weikersheim sind sie spätestens nach ihrem legendären Einspringer im Januar 2022 bestens bekannt und der unbändigen Energie ihrer Live-Show kann man sich kaum entziehen. Happy Birthday to us – und willkommen zurück, Mnozil Brass!

Hausöffnung 18:30 Uhr

Athos Ensemble: Angelika Lenter Sopran, Sandra Stahlheber Alt, Hannes Wagner Tenor, Christian Dahm Bass, Melanie Bähr Klavier

/ Werke von Rossini, Brahms, Somervell und Stanford

Originale Werke für Vokalquartett und Klavier hört man selten im Konzertsaal. Der Abend beginnt mit Rossinis Quartetto pastorale. Verschiedene Male wurde dieses bezaubernde Stück als selbständige Komposition veröffentlicht. Ursprünglich stammt es aus der Oper „Aureliano in Palmira“ von 1813. Mit Liedern und Stücken aus England von Arthur Somervell und Charles Villiers Stanford – A Cycle of songs op. 68 – kommen spätromantische Klänge ins Liederspiel, bevor mit Liedern von Johannes Brahms das Konzert zu Ende geht. Da passen sodann Abendlied oder O schöne Nacht bestens. Seit der Gründung des Gesangquartetts gehört das Ensemble zum festen Stamm des Hohenloher Kultursommers und bereichert das Festival mit beeindruckenden Darbietungen.
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Konzert #18
€ 30/26 erm. 26/22

Foto: Christian Palm

Einlass: 16:30 Uhr

Musik des legendären Jazz-Gitarristen Django Reinhardt in ein zeitgenössisches Gewand zu hüllen und frisch verpackt im Hier und Jetzt zu zelebrieren, dafür steht das Gismo Graf Trio um den namensgebenden Virtuosen. Sinti-Jazz ist voller Leidenschaft und Spielfreude; eine Musik, die von Improvisation lebt und alle Einflüsse zelebriert, die Sinti in Europa über Jahrhunderte gesammelt haben. Kommen Sie mit und lassen Sie sich entführen!

Hausöffnung 18:30 Uhr

Simon & Garfunkel Tribute meets Classic auf der Burg Stettenfels

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original, geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“
Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem aktuellen Projekt eindrücklich: die Klassiker des wohl erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt harmonieren perfekt mit dem Klang eines Streichensembles. Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren mit den klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu einem außergewöhnlichen Musikerlebnis werden.
Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 18.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Stuttgarter Kammerchor Bläserensemble, Frieder Bernius Leitung

Joseph Anton Bruckner hätte in diesem Jahr seinen 200. Geburtstag gefeiert. Seine meisterhafte Messe Nr. 2 in e-Moll gehört zweifellos zu einem seiner tiefsinnigsten und spirituellsten Werke. Sie verlangt einem Chor die höchsten Ansprüche ab. Und diesen wird der Stuttgarter Kammerchor in allen Nuancen gerecht! Trotz 15-köpfiger Bläserbegleitung steht der Chor im Vordergrund und trotz opulent-mitreißender Partitur kommt diese Messe nicht Bruckner-wuchtig daher. Hier wird Musik zum Gebet. Möge es von Bad Mergentheim hinaus in die Welt klingen!
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Konzert #21
€ 40/36/32 erm. 36/32/28

Foto: Jens Meisert

Einlass: 17:30 Uhr

Magic acoustic Guitars leben und lieben ihre Musik und geben den Melodien und Instrumenten mit ihrer absolut professionellen Virtuosität leidenschaftlichen Charakter.
Bei Matthias Waßer und Roland Palatzky fliegen die Finger nicht nur so rasend schnell über ihre Gitarren, dass das menschliche Auge und die Kameralinse gleichermaßen zum Narren gehalten werden, sondern sie nutzen auch jede erdenkbare Ecke ihres Gitarrenkörpers zur Percussion und für ungeahnten Klangzauber.
Von temporeich bis besinnlich werden von Magic acoustic Guitars alle musikalischen Register gezogen.
Dabei ist das fein abgestimmte Zusammenspiel der beiden Künstler durchgängig zu beobachten. Leicht und tänzerisch elegant ergibt dies Klangzauber auf höchstem Niveau.
Beide Gitarristen zelebrieren dabei pure meisterliche Spielfreude.
Schließt man als Zuhörer die Augen, meint man eine Vielzahl von Instrumenten zu erleben, wenn auf den Instrumenten ein Violinpizzicato, Cello- und Slideklänge innerhalb
eines Stückes gezaubert werden.
Ein einzigartiger Gitarrensound geschaffen aus technischer Erhabenheit, Schnelligkeit und dem kompletten Repertoire an Griff- und Spieltechnik.
Die einfallsreiche Programmgestaltung der beiden Gitarrenprofis erstreckt sich von Klassikern aus Pop und Jazz über traumhafte Balladen bis hin zu hochkarätigen Eigenkompositionen. Was auch immer die Beiden aus der Weltliteratur der Musik ihren Gitarren entlocken, ihre Interpretation wahrt Kern und Charakter des berühmten Orginals und erfüllt es mit ihrem persönlichen Stil.
Zahlreiche prominente Engagements und TV-Auftritte sind ein weiterer Beweis ihrer fesselnden Popularität, mit der Magic acoustic Guitars ihr Publikum restlos in den Bann ziehen.

Einlass: 19.00 Uhr

Bereits erworbene Karten behalten Ihre Gültigkeit oder können an der Stelle zurückgegeben werden, an der die Karte erworben wurde.

Sollten Sie hierzu Fragen haben, erreichen Sie uns Montag bis Freitag von 09:00 Uhr bis 17:00 Uhr telefonisch unter 07931 965 225 oder per Mail an ticket@kur-badmergentheim.de

Wir entschuldigen uns für die Unannehmlichkeiten. 


Ab 2024 startet die neue Open-Air-Reihe „Musik im Park“. Künftig
verwandelt sich der Kurpark am letzten Maiwochenende zu einer großen Open-Air-Bühne.
Erleben Sie authentische Musik in einer atemberaubenden Atmosphäre.

Andreas Kümmert ist DER Blues-Rock Sänger aus Deutschland.
Seine charaktervolle Stimme und das Talent für große Gänsehaut-Songs sind zeitlos.

Seit Andreas Kümmert denken kann, ist Musik seine Sprache. In 2013 gelingt ihm der Durchbruch: Mit seiner Eigenkomposition „Simple Man“ gewinnt Kümmert die TV-Show „The Voice Of Germany“. Seitdem ist er mit seiner einzigartigen Blues- und Soulstimme in aller Munde und im Gegensatz zu den meisten Teilnehmern derartiger TV-Formate nach wie vor konstant erfolgreich.

2023 jährt sich sein Sieg nun zum zehnten Mal – Grund genug, um mit brandneuem Album erneut auf die Bühnen des Landes zu ziehen.

Denn: Die beiden zurückliegenden Pandemiejahre hat Kümmert ausgiebig genutzt, um mit seinen beiden Mitstreitern Stefan Kahne und Michael Germer intensiv an seiner neuen Platte zu arbeiten. „Ich habe mir immer gedacht, es muss ja weitergehen“, sagt er. Er bleibt stark und das zahlt sich aus.

Sein neues Album mit dem ausdruckstarken Titel „Working class hero“ erscheint am 14.04.2023 (Soulfood Music) und umfasst alle Facetten des Ausnahmekünstlers von ausdrucksvollen Rock’n‘Roll-Nummern, bis hin zu mitreißenden Balladen.

Als besonderes Highlight findet sich außerdem eine neu eingespielte Version seines damaligen „The Voice“-Hits „Rocket Man“ auf dem Album wieder. Ursprünglich stammt der Song von Elton John, jedoch machte Kümmert ihn damals zu seiner ganz eigenen Spielart. So bringt ihm der Track bis heute seinen Spitznamen „Rocket Man“ ein. Eine Umschreibung des Phänomens Andreas Kümmert: Ein bodenständiger, vollkommen geerdeter Charakter, der auf der Bühne schlagartig explodiert. „Der Song ist einfach ein Teil meiner Geschichte“, sagt Kümmert. „Ich dachte mir, er hätte es mal verdient, auf einem Album zu landen.“

Nachdem die erste Single „Leave the Radio on“ aus dem kommenden Album bereits erschienen ist und nun „Miracles“ am 24.02.2023 folgt, können sich Fans damit schon einmal auf die anstehenden Album-Release-Shows einstimmen:

Live erwartet die Besucher ein wahrhaftiges Feuerwerk an Spielfreude und musikalischem Können. Man darf sich auf eine energiegeladene Show mit einem Querschnitt aus dem kompletten Song Reportoire Kümmerts freuen. Gänsehautmomente natürlich – wie man es erwartet – inklusive.

Dikanda: Anna Witczak-Czerniawska Akkordeon, Gesang, Katarzyna Bogusz Gesang, Daniel Kaczmarczyk Schlagzeug, Piotr Rejdak Gitarre, Grzegorz Kolbrecki Kontrabass, Szymon Bobrowski Trompete, Dominik Bienczycki Geige

Wer dieses energiegeladene Ensemble letztes Jahr in Öhringen verpasst haben sollte oder keine Karten mehr bekommen hat, der sollte dieses Mal schnell buchen: Bei Dikanda kann man Welten hören! Die Musik der 7-köpfigen Band aus Stettin wird von (Volks-)Musik aus verschiedenen Ländern beeinflusst, bspw. aus Polen, Belarus, Bulgarien und Mazedonien. Ferner gibt es Einflüsse aus dem Jiddischen, von Roma- und kurdischer Musik. Die Band schafft eine außergewöhnliche Atmosphäre auf ihren Konzerten und begeht eine emotionale Reise durch ethnische Sounds – auch mit dem Publikum. Es wird ein lebhaftes Treffen voller Energie, Charisma und echten Gefühlen. Charakteristisch für Dikanda ist die Bildung neuer Worte in ihren Liedtexten, so ist eine originelle Sprache der Band entstanden - ´Dikandisch´.
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Konzert #22
€ 28 erm. 25

Foto: Evelina Stepien

Einlass: 17:30 Uhr

Vokalensemble VOCADO: Amanda Sjöberg Sopran, Malin Gavelin Mezzo-Sopran, Josefin Borgström Alt, Lukas Gavelin Tenor, Anton Leanderson-Andréas Bariton, Joel Nilson Bass

Gäste aus Schweden bereichern unser Festival auch dieses Jahr. Neben Astrid Lindgren, Zimtschnecken und ABBA gehört zu Schwedens Kulturgeschichte auch eine hohe Dichte an Chören. Das Musikleben ist stilistisch vielschichtig und die Grenzen nicht so eng wie bei unseren berühmten „Schubladen“. Das unterstreicht das Ensemble heute mit einer Verknüpfung aus schwedischen Volksliedern, Songs von Simon and Garfunkel sowie eigenen Songs und einzigartige Arrangements. Bei Vocado sind Herzlichkeit, Natürlichkeit und bezaubernder Klang selbstverständlich – und das seit 20 Jahren! Zahlreiche Wettbewerbe hat das Ensemble bereits gewonnen, darunter den A cappella Award in Leipzig. Vokalkunst so frisch und klar wie die schwedische Waldluft.
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Konzert #24
€ 28 erm. 25

Foto: Ola Hogberg

Einlass: 16:30 Uhr

Vagabund Klezmerband; Lina Gronemeyer Klarinette, Sophie Kockler Bassklarinette, Johanne Bechtel Violine / Freddy Schlender Gitarre, Hannes Pries Percussion, Timon Krämer Kontrabass

Hinter Vagabund stehen sechs individuelle Persönlichkeiten mit verschiedenen Hintergründen aus Klassik, Jazz und Pop. Sie haben sich an der Musikhochschule Lübeck während des Studiums zusammengefunden und ihren musikalischen Enthusiasmus gemeinsam dem Klezmer gewidmet. Mit ihren genreübergreifenden Arrangements und Kompositionen lassen sie einen frischen Wind in die Musiklandschaft wehen. 2024 erscheint ihr zweites Studio-Album, das voller Leidenschaft, Hingabe und Experimentierfreude von Heimat und der Suche nach einem Zuhause erzählt und das sie selbstverständlich in Cappel im Reisebündel haben werden. Mit offenen Ohren erfüllen sie alle musikalischen Himmelsrichtungen, um den eigenen Klang weiter zu verfeinern und neue Sphären zu erschaffen.
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Konzert #26
€ 26 erm. 23 / freie Platzwahl

Foto: Lukas Pries

Einlass: 17:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348