Lina Bó besteht aus Celina und Bó. Aus der „Musikhochschul-Bubble“ ausgebrochen, spielen sie Street-Pop mit französischem Flair und weltmusikalischen Einflüssen – rau, lebensnah und voller Energie. Die beiden begnadeten Musiker sprudeln vor Weltoffenheit und Neugier, wagen zu träumen und verschließen zugleich nicht die Augen vor der Realität.

Einlass: 19 Uhr

Großes Benefizkonzert: Die Kult-Band Soul & Gebläse spielt erstmals im WAREHOUSE SEVEN

Mit jeder Menge Druck im Kessel, eigenen Arrangements und spürbarer Spielfreude bringt „Soul & Gebläse“ die goldenen Jahre des Soul zurück – live, leidenschaftlich und laut. Die Band zündet ein dreistündiges Feuerwerk aus Hits der 60er bis 90er, mit kraftvollen Sounds, pulsierenden Grooves und ganz eigenen Interpretationen der großen Soul-Ära: Von Tina Turner über Joe Cocker bis hin zu Wilson Pickett ist alles dabei.

Das Herzstück: die markante Bläsersektion, Christian Felke (Sax und Flöte), Paul Lanzerath (Trompete), Volkmar Habermann (Posaune), die jeder Nummer das gewisse Extra verleiht. Dazu die charismatischen Stimmen von John Baily und Jessi Simeren – mit Matthias Ladewig (Schlagzeug), Stefan Vieth (Gitarre), Bernie Kraft (Bass), Peter Hensel an den Keys. Eine Band, die weiß, wie man ein Publikum zum Kochen bringt.

Copyright Foto: Bernd Schreiber und Soul & Gebläse

Einlass: 18:00 Uhr

• Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie Nr. 38 D-Dur KV 504 „Prager Sinfonie“
• Richard Strauss: Hornkonzert Nr. 1 Es-Dur
• Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur

Einlass 15:30 Uhr

Fünf Stimmen, ein Klang von zeitloser Schönheit: Das Leipziger Vokalensemble amarcord, weltweit gefeiert für seine makellose Intonation und Ausdruckskraft, widmet sich in diesem Programm der Unvergänglichkeit der Schönheit - in Musik, Natur und menschlicher Erfahrung. Von de leuchtenden Hymnen der Renaissance (Josquin des Prez, Orlando di Lasso) über die spirituelle Klarheit von Arvo Pärt und elaborierte Polyphonie William Byrd bis zu romantischen Nachtbildern von Schubert, Debussy und Barber spannt sich ein Bogen über Jahrhunderte. Ergänzt wird das Programm durch zeitgenössische Meisterwerke wie Joanne Metcalfs eigens für amarcord komponiertes „Immortall Beautie“ (2019) sowie berührende Volksliedbearbeitungen aus aller Welt - von Japan bis Irland. „Immortal Beauty“ ist eine musikalische Reise durch Epochen und Kulturen, getragen von einer Idee: Die Schönheit des Lebens überdauert Zeit und Raum - und klingt in diesen fünf eizigartigen Stimmen fort.


Wir freuen uns sehr: amarcord wird bei den International Classical Music Awards (ICMA) 2026 in der Kategorie „Early Music“ für das Album „Maria“ ausgezeichnet.

Einlass: 16:30 Uhr

Maite Itoiz – spanische Instrumentalistin, Starsopranistin und Ehefrau von John Kelly bildet das Herzstück des Duos Maite Itoiz und John Kelly.

Das Duo war mit der Symphonic-Rock-Band "Elfenthal" und dem Duettprojekt "Maite Itoiz & John Kelly" sehr erfolgreich. Es gab diverse Albumveröffentlichungen, Live-Tourneen, Festivals, Galas mit hervorragenden Kritiken, Chartplatzierungen und Erfolgen.

In den Gründerjahren der Kelly Family war John Kelly der Frontsänger der Band mit Top Nr. 1-Hits wie z.B. „Who'll come with me“ oder „The Last Rose of Summer“.
Die Kelly Family verkaufte über 25 Millionen Alben und über 2 Millionen Videos und erreichte Millionen von Streams auf allen Plattformen.
Live trat die Kelly Family Kelly vor über 20 Millionen Menschen in Europa, Asien, den USA, Kanada, Russland und Afrika auf.

Im Jahr 2026 wird er wieder unter dem Format „Maite Itoiz & John Kelly“ Best of 20 Years Anniversary Tour auf große Deutschland-Tournee gehen. Natürlich haben Maite Itoiz und John Kelly auch viele Kelly Family Klassiker im Gepäck.

Es wird eine wahrhaft magische Reise durch 20 Jahre Musikgeschichte mit einer Auswahl der 20 beliebtesten Songs des Duos – ob als Solokünstler oder mit den Ensembles „Elfenthal“, „The Kelly Family“ oder „Kingdom of Navarre“. Außerdem präsentieren sie vier neue Songs, darunter ihre neue Single und ein neues „Best Of“-Album. Eine emotionale Achterbahnfahrt, untermalt von zauberhaften, harmonischen Duetten und Instrumenten wie keltischer Harfe, Cello, Klavier, Gitarren und Weltmusik-Percussion. Lachen, Tränen … ein unvergessliches Erlebnis für alle, die sich nach Nostalgie sehnen.

Einlass 19:00 Uhr

RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere. RAY WILSONS internationale Musikkarriere begann 1994 mit der Grunge-Sensation STILTSKIN, als er die Charts mit dem Nummer-1-Hit »INSIDE« stürmte. Der Song lief jahrelang als weltweiter TV-Spot der Jeans¬firma »Levi’s«. 1997 wurde der Schotte dann Mitglied der britischen Rocklegende GENESIS, wo er Phil Collins mehrere Jahre als Sänger ersetzte.
Im Repertoire seiner Konzerte hat er selbstverständlich viele Hits wie »CALLING ALL STATIONS«, welche er neben weiteren GENESIS Klassikern wie »CARPET CRAWLERS«, »MAMA«, »LAND OF CONFUSION«, »SOLSBURY HILL«, »ANOTHER DAY IN PARADISE« und eigenen Liedern seiner Solokarriere zum Besten geben wird.
RAY WILSON gilt als sympathischer Ausnahmesänger und hat sich mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz weltweit einen Namen als exzellenter Entertainer gemacht. Mit typisch schottischer Gelassenheit kombiniert er die Energie der Rockmusik mit komplexen Songtexten. Seine Show verspricht ein einzigartiges Konzerterlebnis für jeden, der gute Live-Musik zu schätzen weiß.

Einlass: 19:00 Uhr

Vorgruppe: René Moreno Band (Latin Reggae Music)
Die Vorgruppe startet um 20:00 Uhr und spielt bis ca. 20:45 Uhr

MARLEY‘S GHOST ist Deutschlands Bob Marley Tribute Band Nummer Eins!

Die Band gründete sich 2015 aus der international agierenden Reggae-Formation „Sebastian Sturm & Exile Airline“ heraus, die die Musik Bob Marley’s stets als größte Inspiration für ihre eigenen Songs sah. Mit ihrer mitreißenden, authentischen und uner- reichten Energie transportiert Marley’s Ghost nun nicht nur die Musik und die vielen großen Songs Bob Marleys, sondern auch seine Message.

Frontmann Sebastian Sturm verkörpert dabei den „King of Reggae“, dessen unverwechsel- bare Stimme ihm schon oft in seiner musikalischen Laufbahn den Ruf eingebracht hat, die „deutsche Stimme Bob Marleys“ zu sein. Der charismatische Sänger mit deutsch- indonesischen Wurzeln ist ein leidenschaftlicher Frontmann, der das Publikum mitreißt und die Besucher regelrecht in seinen Bann zieht!

Die Musiker spielen seit vielen Jahren gemeinsame Tourneen, die sie kreuz und quer durch Europa und sogar nach Jamaika, der Wiege des Reggae, gebracht haben. Dabei haben sie sich in der Szene durch ihre enorme Spielfreude und Leidenschaft einen Namen als heraus- ragende Live-Band gemacht (u.a. auf Festivals wie Summerjam, Reggae Sun Ska, Rototom Sunsplash, Chiemsee Reggae Summer u.a.). Aber auch auf privaten Events wie Hochzeiten oder Firmenfeiern bleiben sie ihrem Motto treu: „We bring Marley to your Party!“

„One good thing about music,
when it hits you, you feel no pain.“ –
Marley‘s Ghost steht für energetischen Reggae voller Herzblut und Leidenschaft, die jeder Fan des „King of Reggae“ zu schätzen wissen wird!

Besetzung:
Sebastian Sturm - Lead Vocals, Rhythm Guitar
Matt Sonnicksen - Lead Guitar, Backing Vocals
Joonas Lorenz - Organ, Keyboards, Backing Vocals
Christian Golz - Bass
Jannis Lewe - Drums, Backing Vocals

Playlist (Auszug):
Concrete Jungle | Could You Be Loved | Exodus | Get Up Stand Up |

I Shot The Sheriff | Iron, Lion, Zion | Is This Love | Jammin | Lively Up Yourself | Natural Mystic | No More Trouble | No Woman No Cry | One Love | Positive Vibration | Punky Reggae Party | Real Situation | Satisfy My Soul | Small Axe | So Much Trouble | Stir it Up | Sun Is Shining | Three Little Birds | Trenchtown Rock | Waiting In Vain | Work | Zimbabwe ...

Einlass: 19:00 Uhr

Freunde der Country-Musik dürfen sich auf einen besonderen Konzertabend freuen: John Smyths feiert die Veröffentlichung seines neuen Albums „Memories and Empty Bottles“ mit einer stimmungsvollen Release-Countryparty im Theater am Park.
Im stilvollen Ambiente des Theaters präsentiert John Smyths erstmals die Songs seines neuen Albums live vor Publikum. Das Album entstand in internationaler Zusammenarbeit und wurde in Nashville, England und den Niederlanden produziert. Die Besucher erwartet ein abwechslungsreiches Country-Programm mit authentischem Sound und musikalischen Einflüssen aus der internationalen Country-Szene.

Einlass 19:00 Uhr

Im wunderbaren Jugendstiltheater Bad Nauheim wird am Sonntag, 11. Oktober um 16 Uhr das Jugend-Sinfonieorchester Wetterau sein Abschlusskonzert 2026 geben. Unter der Leitung des Dirigenten Daniel Stratievsky präsentieren junge Musikerinnen und Musiker mit viel Spielfreude und Enthusiasmus ein vielseitiges Programm. Zu erleben sind Offenbachs Ouvertüre zu „Orpheus in der Unterwelt“, der 2. und 4. Satz aus Berlioz’ „Symphonie fantastique“ sowie Auszüge aus Griegs „Peer Gynt“. Ergänzt wird das klassische Programm durch bekannte Klänge aus Film- und Game-Musik aus „Super Mario“, Klaus Doldingers „Das Boot“ und John Williams’ „Superman March“.

Jedes Jahr lädt das Jugend-Sinfonieorchester Wetterau musikalische Talente aus der Region zu einem ambitionierten Orchesterprojekt in den Herbstferien ein. Junge Streicher, Bläser und Schlagzeuger zwischen 12 und 19 Jahren haben hier die Gelegenheit, unter professioneller Leitung in einem großen Sinfonieorchester zu proben und mehrere Konzerte zu spielen.

Das Jugend-Sinfonieorchester Wetterau ist ein gemeinsames Projekt der Wetterauer Musikschulen Bad Nauheim, Bad Vilbel und Karben, Büdingen, Butzbach und Friedberg in Kooperation mit der Augustinerschule Friedberg, der Ernst-Ludwig-Schule Bad Nauheim sowie weiteren Gymnasien der Wetterau.

Das Orchesterprojekt 2026 erfolgt mit freundlicher Unterstützung durch die Bürgerstiftung „Ein Herz für Bad Nauheim“, die Oberhessische Versorgungsbetriebe AG, den Förderverein Musikschule Bad Nauheim e. V. sowie durch private Mäzene.

Einlass 15:30 Uhr

The Pop Symphonies Tour

Die Acoustic-Sensation um Sänger Thomas Bopp (Capitol Symphonie Orchester, Pop Meets Classic, Vorsicht Gebläse), der Violin-Virtuosin Kamilla Bush (Robbie Williams, Michael Bublé) und Ausnahme-Gitarrist Ole Lintschnig (Laith Al-Deen) präsentiert erlesene Perlen aus Rock & Pop im reduzierten Gewand, die SO noch nicht gehört wurden. Gänsehaut garantiert!

Copyright: Thomas Bopp

Einlass: 17:00 Uhr

Carolin Karnuth, leidenschaftliche Amy-Winehouse-Verehrerin, bringt mit ihrer warmen Soul-Stimme die unvergessliche Musik ihres Idols zurück auf die Bühne.
In ihrem Soloabend „I heard love is blind“ erweckt sie die Songs der AusnahmeKünstlerin zu neuem Leben – authentisch, emotional und mitreißend.
Doch dieser Abend ist mehr als ein Konzert: Karnuth erzählt mit trockenem Humor und temperamentvollem Charme von unbekannten Momenten aus Amys Leben. Dabei zeigt sie facettenreiche Seiten der Künstlerin, die weit über die bekannten Melodien hinausgehen.
Amy Winehouse war nicht nur eine Meisterin der tieftraurigen Balladen, sondern auch witzig, selbstironisch und schonungslos ehrlich – Eigenschaften, die in ihren Texten bis heute berühren und begeistern.
Mit ihrem feinfühligen Gespür für Musik und Geschichten setzt Carolin Karnuth ihrer Lieblingssängerin ein individuelles und eindrucksvolles Denkmal – ein Abend voller Seele, Humor und Liebe zu Amys Musik!
Ein Muss für alle Amy-Winehouse-Fans und solche, die es noch werden wollen

Einlass 19 Uhr

Seit vielen Jahren ist eines unverändert:
Truck Stop und ihr Publikum gehören zusammen.
Im Oktober 2026 geht die Band erneut auf Tour – Mit Euch unterwegs, als Zeichen der Verbundenheit zu all denen, die diese Musik seit Jahrzehnten begleiten und immer wieder neu für sich entdecken.

Die Konzerte stehen für das, was Truck Stop ausmacht: ehrliche Songs, große Nähe zum Publikum und Live-Abende, die man gemeinsam erlebt. Klassiker, neue Titel und Geschichten, die verbinden – direkt, handgemacht und authentisch.

Mit Euch unterwegs ist mehr als ein Tourtitel.
Es ist ein Dankeschön – und ein Versprechen.

Die Termine im Oktober 2026 sind die einzigen Tourkonzerte von Truck Stop in diesem Jahr.
Live in ausgewählten Konzerthallen.

Einlass ab 18:00 Uhr

Konstantin Wecker

Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend mit dem Konstantin Wecker Trio

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher, sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.

Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur) zieht Konstantin Wecker die Bilanz seines Lebens. Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“, nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine andere, eine bessere wird.

Der Liebe zuliebe ist auch Titel seines neuen Bühnenprogramms. Konstantin Wecker wird gemeinsam mit Jo Barnikel (Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

In Las Vegas und Australien rockten sie das Oktoberfest, mit der AIDA haben sie
die Weltmeere bespielt und in Brasilien (Blumenau) haben sie eines der größten
Oktoberfeste der Welt unsicher gemacht – die ROTZLÖFFL !!!

Echte Bayern, rotzlöfflmäßiger Party-Schlager-Rock-Sound, zu 100% authentisch,
energiegeladen und live unterwegs. Die ROTZLÖFFL l(i)eben die Musik und
infizieren das Publikum mit ihrem einzigartigen Showprogramm innerhalb
kürzester Zeit. 2025 haben sie trotz ihres jungen Alters ihr 20-jähriges
Bandjubiläum gefeiert. So haben sie sich bei weit über 1000 Auftritten auch auf
den größten Volksfesten im In- und Ausland wie z.B. Cannstatter Wasen,
Gäubodenvolksfest Straubing, Kaiserwiesn in Wien und Kalterer Weinfest in
Südtirol einen Namen gemacht. Mit TREAM haben sie 15.000 Menschen in der
Schleyer-Halle in Stuttgart begeistert. Mit Stars wie DJ Ötzi, Hannes Ringlstetter,
Mickie Krause, Isi Glück, Almklausi, voXXclub, Kastelruther Spatzen,
Schürzenjäger, Roberto Blanco und vielen mehr teilten sie sich die Bühne.
Ihrer Kreativität lassen sie in ihrem Bühnenprogramm freien Lauf. Es ist die
Musikmischung, ihre Energie und ihre Leidenschaft für Musik, mit der sie die
Leute ab der ersten Minute begeistern. Zum umfangreichen Repertoire der vier
Musiker gehören neben Partyprogramm und Hits aus der Rock-Ära und den
90ern auch eigene Titel wie „Maria, bring mir a Bier“ oder „Heppo Heppo“.
Zum 20-jährigen Jubiläum im September 2025 präsentierten die bayerischen
Burschen ihr Studioalbum mit insgesamt elf eigenen Nummern. Alle Titel sind
zusammen mit Manu Stix aus Tirol selbst komponiert und getextet. In Manus
Ambient Studio wurden die Songs eingespielt und mit dem rotzlöfflmäßigen
Party-Schlager-Rock-Sound produziert.

Schon mehrfach waren sie mit ihren eigenen Songs unter anderem bei „Immer
wieder sonntags“ in der ARD mit Stefan Mross vor Millionenpublikum zu sehen.
Egal ob durch ein verrücktes Video auf TikTok oder Instagram, beim Hören auf
Spotify oder durch ein mitreißendes Live-Erlebnis. Wer sich einmal mit dem
ROTZLÖFFL-Spirit angesteckt hat, den lässt die Faszination nicht mehr so schnell
los…

Den Abend beginnen die original Herzberger Musikanten mit einem "HERZLICHEN “GUUDE“ einer 20 köpfigen Besetzung mit traditionellen Hits der Blasmusik.

Die Musikanten haben ein Programm von ca. 1,5 Stunden. Danach kommt der Komplettabriss mit den Rotzlöffln:-)

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Dimitri Schenker (Klarinette), Igor Mazritsky (Violine), Vadim Baev (Akkordeon)

Musikalische Basis der Gruppe bildet die unendliche Fundgrube der Klezmermusik. Der Ursprung dieser Musik ist Klezmer Tunes sehr wichtig, aber auch die Wandlungsfähigkeit ist enorm. Alle Arrangements stammen vom Ensemble selbst, das sehr viel mit Klang und Rhythmus experimentiert und die Zuhörer auf eine musikalische Entdeckungsreise einlädt. Das Ensemble um den ehemaligen Eislauf-Profi Dimitri Schenker verlässt seine klassische Linie und macht sich aus den großen Konzerthäusern auf zu einer spielfreudigen Reise über die Kontinente. Für den Zuhörer eine spannende Geschichte über Klezmer-Verwandlungen und Verwandtschaften. Von leichtfüßigen Säbeltänzen über Csárdás und finnischer Polka führt der Spurenlauf zum Jazz über Filmmusiken bis hin zu Mackie Messer.
Drei Vollblutmusiker, die die eingängigen Melodien aus der unendlichen Fundgrube der jüdischen Klezmermusik auf ihre ganz spezielle Weise verarbeiten. Das einzigartige Klangbild des Ensembles ist durch so unterschiedliche Einflüsse wie Jazz, Funk, Gypsy, Bossa Nova und Rock‘n‘Roll geprägt.

Einlass: 19:00 Uhr

THE ROBBIE EXPERIENCE ist die beste und angesagteste Robbie Williams Tribute Show in Europa!

Sie sind die Sieger der neuen SAT.1 Show „THE TRIBUTE“ und haben im Laufe der Staffel ausschließlich die vorderen Plätze belegt und die Jury zu Lobeshymnen mitgerissen.

THE ROBBIE EXPERIENCE ist die Band um Frontmann und Sänger Mario Nowack, der bereits seit mehr als einem Jahrzehnt als bester Robbie Williams Impersonator gilt und mittlerweile weltweit unterwegs ist.

Er sieht nicht nur so aus wie Robbie, sondern klingt auch genauso. Wer es nicht besser weiß, hat fast den Eindruck, das Original vor sich zu haben, denn auch Gestik und Mimik sind zum Verwechseln ähnlich. Die englischsprachigen Ansagen setzen seiner Performance die Krone auf und lassen selbst den größten Fan ins Zweifeln kommen.

Vor „The Tribute“ hat Mario schon die RTL II Show „My Name Is“ gewonnen und steht nun mit einer absoluten Ausnahmeband auf der Bühne.

Die Besetzung dieser energetischen Live Band besteht aus den besten Musikern Deutschlands, die bereits mit Acts wie den Ehrlich Brothers oder Ben Zucker auf Tour waren. In Sachen Optik und Sound orientiert sich die 7-köpfige Band zu 100% am Vorbild des britischen Superstars.

THE ROBBIE EXPERIENCE fackeln eine atemberaubend- explosive Show ab und liefern das perfekte „Robbie-Erlebnis“!

LET THEM ENTERTAIN YOU!!!

Einlass: 19:00 Uhr

Der Musikverein Bad Orb lädt zu einem besonderen musikalischen Abend in den Gartensaal der Konzerthalle Bad Orb ein. Am Samstag, 24. Oktober 2026, ist die bekannte österreichische Formation »eine kleine dorfMusik« zu Gast – ein Ensemble, das mit Humor, Spielfreude und musikalischem Können begeistert.

»eine kleine dorfMusik« steht für authentische, handgemachte Musik, die mit Charme und augenzwinkernder Virtuosität das Publikum in ihren Bann zieht. Von traditioneller Blasmusik über humorvolle Eigenkompositionen bis hin zu überraschenden musikalischen Ausflügen zeigt das Ensemble, wie vielseitig und lebendig Dorfmusik sein kann.

Sieben passionierte Musikanten aus sieben kleinen Dörfern – »eine kleine dorfMusik« aus dem Südburgenland verkörpert Blasmusik pur: ungekünstelt, unverfälscht, in Stiefeln und Maurerhosen, ganz nach dem Motto: So wie’s früher (bei uns daheim) war – oder besser gesagt: so wie früher bei uns musiziert wurde.

Der Musikverein Bad Orb freut sich, mit diesem Konzert ein weiteres Highlight im kulturellen Jahreskalender der Kurstadt präsentieren zu dürfen. Musikliebhaberinnen und -liebhaber dürfen sich auf einen unterhaltsamen, stimmungsvollen Abend freuen.

Einlass: 18:00 Uhr

Nach unserem sehr erfolgreichen Jubiläumstour zum 20-jährigen Bestehen der TPB, sind wir immer noch kein bisschen müde und der Lokschuppen Gig im Herbst in Nidda rückt näher.

Seit vielen Jahren Garant für ein absolutes Live-Konzert Erlebnis
im hiesigen Raum.
„Best of Rock Classics“ – dargeboten mit den ausgefeilten Arrangements der Originale und Drei stimmgewaltigen Leadsängern – da bleiben für Fans der Rockmusik der 70-er und 80-er Jahre keine Wünsche offen.

Wir freuen uns auch dieses Jahr wieder auf einige musikalische Gäste. Weitere Infos dazu könnt Ihr in Kürze auf unserer Facebook und Instagram Seite sehen.

Einlass: 19:30 Uhr