Willenlos Sexy
Westernhagen Tribute Band

Wenn der erste Ton erklingt und die markante Stimme durch die Nacht hallt, dann beginnt etwas Besonderes: WILLENLOS SEXY entfesselt die Energie der Hits von Marius Müller-Westernhagen und verwandelt jeden Veranstaltungsort in einen Ort voller Emotionen. Mit einer kraftvollen neunköpfigen Besetzung bringt die Band die zeitlosen Songs authentisch auf die Bühne.
Auf der Bühne steht eine eingespielte Formation von neun Musikern, die ihr Handwerk verstehen. Jeder Ton sitzt, das Zusammenspiel ist perfekt aufeinander abgestimmt. Mit einem Frontmann, der Westernhagens Sound und Spirit gekonnt transportiert, einer Band, die jeden Song mit Präzision und Gefühl spielt, und Solisten an Sax, Trompete und Posaune, die die Hits auf ein neues Level heben.
Der Deutsche Rock & Pop-Preis 2021 in der Kategorie "Beste Cover/Revivalband" bestätigt: Hier wird Musik mit Hingabe gelebt und gespielt.

Einlass: 19.00 Uhr

Zydeco Annie & Swamp Cats
Zydeco Anne aka Anja Baldauf Akkordeon, Melodion, Klavier, Vocals
Frderic Berger Gitarre, Waschbrett, Vocals / Christian Wiest Gitarre / Dennis Wendel Bass, Vocals / Stefan Baldauf Schlagzeug, Vocals

Mit einem unverwechselbaren Mix aus mitreißendem Cajun, pulsierendem Zydeco, Blues- und Creole-Elementen bringt die Band die authentische Musik Louisianas nach Europa – und das seit 20 Jahren und in über 1000 Konzerten. Reisen Sie mit ins pulsierende New Orleans von Louisiana, das heute in Hohebach verortet ist. Die Jagst wird zum Mississippi und der Zehntkeller zur Livemusik-Bar im French Quarter. In ihrem Jubiläumsprogramm verbindet die Band Eigenkompositionen mit Klassikern der letzten 20 Jahre, erzählt mit Anekdoten und Geschichten und gewürzt mit Spielfreude wie ein echtes Jambalaya.

Konzert #10 € 30 erm. 27 / freie Platzwahl

Foto: Christoph Mittermüller

Einlass: 17:30 Uhr

Schalluh

Sie können nicht alles, und schon gar kein Hochdeutsch. Wenn die vier Schwaben jedoch zusammen musizieren findet man sich inmitten einer New-Modern-Country-Klangwelt, wie man sie selbst in Näshville nicht besser vorfinden kann. Großartige Satzgesänge und moderne Arrangements gepaart mit schwäbischen Texten ergeben einen einzigartig authentischen - und zumindest im Länd klar verständlichen - Mix.
Die Texte sind mal clever & witzig, mal zum Nachdenken anregend. Urschwäbische Wortspiele und Weisheiten aus dem Land der Erfinder und Entdecker bringen auch eingefleischte Schwäbinnen und Schwaben zum schmunzeln. Ihre Geschichten sind in einen weichen, modernen und ehrlichen Sound eingebettet. Die Melodien dabei so wohlschmeckend wie die schwäbische Küche: nicht zu plump, dennoch eingängig mit massiver Sogwirkung und gehörigem Nachgeschmack. Diese unverwechselbare Klangwelt lässt Bilder entstehen und Emotionen werden - stets passend zur jeweiligen Erzählung - zum Leben erweckt.
Ute & Stephan Schwenk, Fabian Bruck und Thomas Olschewski stammen allesamt aus dem Ostalbkreis. Sie spielen energiegeladene und mitreißende Live-Auftritte und sind der Beweis, dass schwäbische Botschaften und tief in unserer Heimat verwurzelte Geschichten äußerst cool und modern sein können.
Heidanei - dia machet eich SCHALLUH.

Einlass: 19.00 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original, geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“
Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem aktuellen Projekt eindrücklich: die Klassiker des wohl erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt harmonieren perfekt mit dem Klang eines Streichensembles. Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren mit den klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu einem außergewöhnlichen Musikerlebnis werden.
Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an.
Graceland – A Tribute to Simon and Garfunkel spielen am 29.06.2025 um 19 Uhr auf der Burg Stettenfels. Karten gibt es an allen Vorverkaufsstellen.

Foto: Harry Keller

Einlass: 18.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Kilian, Kolonat & TonArt
Andreas Güntsch Klarinette / Sebastian Strempel Trompete / Sinisa Ljubojevic Akkordeon / Kilian Moritz Tuba & Kontrabass

Kilian, Kolonat und TonArt! Dieser außergewöhnliche Ensemblename ist eine augenzwinkernde Anlehnung an die drei Frankenapostel Kilian, Kolonat und Totnan, die als irische Missionare im 7. Jahrhundert nach Würzburg kamen. Und die Mission des Quartetts ist es, kein musikalisches Schubladendenken zu haben, sondern verschiedene Musikrichtungen aufeinander treffen zu lassen. Ausgehend von der Liebe zur traditionellen fränkischen Volksmusik wird diese mit Jazzharmonien, Gypsy-Elementen und Balkan-Energy gewürzt. Spielfreude, musikalische Finesse, Humor und fränkische Herzenswärme sind garantiert.

Konzert #20 € 27 erm. 24 / freie Platzwahl

Foto: Pietschmann

Einlass: 17:30 Uhr

Seit über zehn Jahren bringen die neun Musiker von The Complete Clapton Tribute Band den unverwechselbaren Sound der Bluesrock-Legende Eric Clapton live auf die Bühne – authentisch, energiegeladen und voller Leidenschaft. Gegründet 2014, hat sich die Heilbronner Tribute-Band längst einen Namen gemacht und begeistert ihr Publikum mit einer einzigartigen Mischung aus instrumentaler Brillanz und emotionalen Vocals.
Im Repertoire finden sich die unsterblichen Clapton-Klassiker wie Layla, Tears in Heaven, White Room oder Wonderful Tonight. Dazu kommen Songlegenden aus Claptons Bandprojekten Cream, Blind Faith und Derek and the Dominos. Und 2026 erwartet euch ein ganz besonderes Highlight: Ein Special mit Welthits jener Musiker, mit denen Clapton selbst die Bühne geteilt hat – unter anderem von Joe Cocker, B. B. King und George Harrison. Lasst euch überraschen!
Ob auf der BUGA Heilbronn, in Mosbach, auf der Burg Stettenfels, beim Haigern, in Wendlingen, Eppingen, Bietigheim, Brackenheim oder im legendären Rolling Stones-Museum in Lüchow – überall schaffen The Complete Clapton Tribute Band eine mitreißende, atmosphärische Konzertstimmung und sorgen für echte Gänsehaut-Momente.
Mit authentischen Bluesrock-Gitarren, mehrstimmigen Vocals, original Hammond B3-Orgel, Bluespiano und einem groovenden Rhythmus sind sie so besetzt wie Claptons Original-Band. Ein Sound, der lebt – mal voller Gefühl, mal mitreißend rockig, immer aber mit dem Spirit von Eric Clapton.


Foto: Klaus Rohm

Einlass: 18.00 Uhr

The Munich Harmonists
Manfred Stecher, Manuel Adt Bariton / Michael Birgmeier, Klaus Steppberger Tenor / Clemens Joswig Bass / Oliver Hahn Klavier

Das Sextett steht für gesangliche Brillanz, Homogenität und musikalischen Witz in der Tradition der Comedian Harmonists. Berühmte Lieder wie Mein kleiner grüner Kaktus und Veronika, der Lenz ist da oder Irgendwo auf der Welt berühren auch heute noch alle Generationen durch ihren Wortwitz, ihre musikalische Schlagfertigkeit, aber auch durch die Melancholie und Tiefgründigkeit der musikalischen Arrangements. An die zehn Lieder hatten die Comedian Harmonists vom Komponisten Werner Heymann im Repertoire, darunter einige ihrer größten Erfolge, die Weltschlager wurden. Er war vor seiner Emigration 1933 einer der meistgespielten Komponisten. Seine Songs sind aus Filmen wir Die drei von der Tankstelle oder Der Kongress tanzt bekannt. In ihrem aktuellen Programm widmen sich die Münchner Harmonisten besonders Heymanns Schlagern, auch weil dieser ab 1951 seinen Lebensmittelpunkt nach München verlegt hatte.

Konzert #21 € 34 / 30 erm. 30 / 26

Foto: The Munich Hamrmonists GbR

Einlass: 16:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

CARMINA BURANA
Carl Orff schuf mit dieser Liedsammlung eines der populärsten Werke des 20. Jahrhunderts. Freuen Sie sich auf die erneute Präsentation des Erfolgsstücks mit den Stuttgarter Choristen unter dem Vollblutmusiker Marc Lange. Es wird erzählt von der Lebenslust, der Liebe und der Liebeswerbung, von Romantik und Mystik und dem Glauben an die Göttin des Glücks. "Oh Fortuna"!
Das Rad der Schicksalsgöttin dreht sich und der gebratene Schwan jammert.
Die Solisten Tabea Schmidt und Jürgen Deppert singen, begleitet von der Bläserphilharmonie Heilbronn. Galant führt der Sprecher Rainer Wolf durch die zarten Frühlingsslieder, robusten Fress- und Sauflieder und durch die betörenden Liebeslieder aus dem "Cour d´amor". Dazu kommen auch wieder die Gospel Diamonds Kids & Teens.


Di, 21.07.2026, 20 Uhr, Burg Stettenfels Untergruppenbach (open air)
CARL ORFF: CARMINA BURANA
Solisten, Stuttgarter Choristen, Schlagzeugensemble der Bläserphilharmonie
Heilbronn, Hildegard Treiber & Thomas Stapf (Piano)
Dirigent: Marc Lange, Moderation: Rainer Wolf

Einlass: 19.00 Uhr

Chor & More Jagsthausen

Freuen Sie sich auf moderne Rock- und Pop-Hits und genießen Sie einen musikalischen Abend mit Chor & More bei ihrem zweiten Konzert im Burggraben.

Eintritt frei.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Ausverkauft

Ein Schmankerl besonderer Art nicht nur für Freunde der Saitenmusik ist das
Programm der beiden Musiker Werner Acker und Ignaz Netzer.
Als ein Novum in der deutschen Jazzgeschichte trifft der Hochschuldozent
für filigrane Jazzgitarre auf den rundum geerdeten Gospel- und Bluesman. So entsteht ein
hochkarätiger Musikcocktail der verschiedensten Genres, umrahmt von
balladesken Eigenkompositionen, über den die „Heilbronner Stimme“ unlängst schrieb:
„Dem Duo gelingt die Harmonie zwischen Virtuosität, Musikalität und Kreativität. Ihr musikalischer Kosmos scheint keine Grenzen zu kennen.“

Ignaz Netzer steht seit 1971 auf der Bühne und blickt auf ca. 2700 Konzerte in
vielen Ländern Europas zurück. Der Sänger, Gitarrist und Harpspieler veröffentlichte 16 Tonträger.
Seine authentische Interpretation schwarzer Musik verlieh ihm die Attribute "Bluesmagier" (Süddeutsche Zeitung) oder "Großmeister des klassischen Blues" (Jazz Podium). 2015 gewann er den German Blues Award, seine Solo-CD wurde ebenfalls 2015 nominiert für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.

Werner Acker ist u.a. Dozent an der Musikhochschule Stuttgart für Gitarre
(Jazz/Pop) und in vielerlei Musikrichtungen zu Hause. Dies erklärt, dass man ihn durchaus auch auf den verschiedensten großen Bühnen in Konzerthäusern und Festivals gesichtet hat (als Gitarrist natürlich), so z.B. mit der Karl Frierson Soulprint Band, mit Helen Schneider, mit Wolfgang Dauner, mit der SWR Bigband, den Swing Legenden, oder auf Musical- und Theaterbühnen z.B. mit Ute Lemper

Einlass: 19.00 Uhr

BlechReiz BrassQuintett
Peter Kosz Trompete / David Zuder Posaune / Nico Samitz Trompete / Hannes Burgstaller Horn / Martin Kohlweis Tuba

Sie liefern die Quintessenz im Quartensprung. Die Trompete im Höhenflug, die Tuba am tiefen Abgrund. Wer den fulminanten Auftritt letztes Jahr in Pfedelbach verpasst hat, der hat heute erneut die Chance, dieses junge, dynamische Quintett zu erleben. Mit ihrer musikalischen Hingabe machen die fünf Musiker jedes
Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis für Auge, Ohr und Herz. Denn sie arrangieren und rangieren zwischen Klassik, Volksmusik, Jazz, Pop, Eigenkompositionen, Crossover – oder besser Crossoper - und kabarettistischen Einlagen. Dabei verlieren sie nie den Respekt vor der Musik. Doch nicht nur im Brass liegt der Reiz. Neben ihren Blasinstrumenten kommen auch Gitarre, Akkordeon und Percussioninstrumente zum Einsatz. –– In ihrem aktuellen Programm geht es um die Veränderungen im Beziehungsleben.
Wenn es statt Fortissimo im Bläseralltag heißt: „Psst, das Baby schläft!“. Virtuose Klänge treffen auf Alltagsbeobachtungen mit Familienchaos und Väterhumor, zwischen Euphorie und Erschöpfung. Musikalischer Familienalltag mit allen Höhen und Tiefen!

KONZERT #23 € 32 erm. 29

Foto: Alexander Wiesenthaler

Einlass: 17:30 Uhr

Johannes Ludwig Saxophon
Philipp Schiepek Gitarre
Vokalzirkel München

Der Saxophonist und Komponist JOHANNES LUDWIG und der Gitarrist PHILIPP SCHIEPEK sind ein eingespieltes Duo, das sich blind versteht und mit traumwandlerischer Sicherheit auf allen musikalischen Pfaden zwischen Jazz, Klassik, Neuer Musik und Songwriting bewegt. In diesen scheinbaren Grenzlinien haben sie Musik komponiert und weiterentwickelt. Gemeinsam mit einem vierstimmigen Ensemble des VOKALZIRKELS MÜNCHEN erschaffen sie in diesem Programm eine besondere neue Klangwelt, die sich der Akustik des Kirchenraums perfekt annimmt. Sowohl die Stimmen als auch die Instrumente werden auf wunderbare Weise in einer Musik vereint, die gar keine stilistische Einordnung verlangt, jedoch hinreißende musikalische Gebilde verspricht. –– Johannes Ludwig ist kein Unbekannter in Hohenlohe. Seit 2014 ist er Kurator unseres Bandfestivals UpBeat Hohenlohe. Philipp Schiepek ist seit letztem Jahr Professor an der Hochschule für Musik und Theater München, an der auch Ludwig als Dozent tätig war. Außerdem ist Schiepek Gitarrist der bekannten Weltmusikformation Quadro Nuevo.
Es kann demnach nur klangvoll-spannend werden.

KONZERT #25 € 27 erm. 24 / freie Platzwahl

Foto: Jakob Schad

Einlass: 18:30 Uhr

Curly Strings
Villu Talsi Mandoline, Stompboard & Gesang –– Eeva Talsi Violine & Gesang –– Tavet Niller Bass, Fußtambourine & Gesang –– Peeter Hirtentreu Gitarre & Gesang

In einem fernen Land namens Estland gründen 2012 vier Absolventen der Volksmusik eine Band, mit dem Ziel, eine Nicht-Volksmusik-Band mit volkstümlichen Instrumenten zu gründen. Daran sind sie kurze Zeit später gescheitert! Auch wenn sie Elemente aus Pop, Klassik und vor allem Bluegrass in ihren Stücken verweben, bleiben als Grundlage estnische Texte und musikalische Traditionen. Verschmolzen mit amerikanischem Erbe wird daraus jedoch ein Sound, der gleichzeitig bekannt und neu ist. Curly Strings zeigt Ihnen wie die estnische Seele klingt – kraftvoll, aber auch zart. Freuen Sie sich auf emotionale Ausflüge durch estnische Jahreszeiten – mindestens vier, eher mehr – durch wunderschöne Landschaften, von großen Wäldern hin zu intimen Küchenpartys mit Tanz und Gesang.

KONZERT #27 € 35 erm. 32

Foto: Maris Savik

Einlass: 16:30 Uhr

Kai Podack und die Grand Central Bigband auf Burg Stettenfels Nach dem überwältigenden Erfolg im vergangenen Jahr kehren Kai Podack und die Grand Central Bigband am 6. August 2026 zurück auf die Bühne der Burg Stettenfels – und das mit einem ganz besonderen Anlass: 2026 jährt sich der Todestag von Roger Cicero zum zehnten Mal. Grund genug, seinem musikalischen Vermächtnis erneut mit einem Abend voller Soul, Swing und Emotionen zu gedenken.
Kai Podack, gefeierter Jazzsänger und bekannt aus der A-cappella-Gruppe Füenf, vereint in diesem Tribute-Konzert erneut seine Leidenschaft für Ciceros Musik mit eigenen Bigband-Kompositionen. Neben den größten Hits des Ausnahmekünstlers Roger Cicero dürfen sich die Besucher diesmal auch auf ausgewählte Songs aus Podacks vielgelobtem Allstar-Bigband-Album „Swing ist mein Ding“ freuen – Stücke, die unverkennbar von Ciceros Stil inspiriert und mit Podacks unverwechselbarer Handschrift versehen sind.
Wie schon 2025 sorgt die Grand Central Bigband für satten Sound, brillante Arrangements und echtes Bigband-Feeling. Die Kombination aus musikalischer Klasse, authentischer Bühnenpräsenz und einer Prise Humor machte das letzte Konzert zu einem emotionalen Höhepunkt für alle Beteiligten – und verspricht auch diesmal einen Abend, der noch lange nachklingt.
Freuen Sie sich auf einen musikalischen Brückenschlag zwischen Tradition und Moderne, auf eine Hommage an Roger Cicero – und auf neue Facetten von Kai Podack als Sänger, Entertainer und Komponist.

Einlass: 19.00 Uhr

Das Warten hat endlich ein Ende!
Nach vielen Jahren kehrt die original Hank Häberle Band „Dagdiab“ zurück auf die Bühne – vereint, voller Energie und bereit, den legendären Schbätzles Cowboy wieder aufleben zu lassen.
Mit „Hank Häberle Reloaded“ präsentieren sie ein Comeback, das Fans der ersten Stunde ebenso begeistern wird wie alle, die den schwäbischen Kultsound neu für sich entdecken.
Die unverwechselbaren Klassiker wie „GTI“, die „Schwaben Hymne“, „I schwätz Schwäbisch“ oder „Bullareida“ stehen wieder live auf dem Programm – handgemacht, authentisch und mit der ganzen Power, für die Hank Häberle einst Kultstatus erreichte.
Dieses Konzert ist mehr als nur ein musikalisches Wiedersehen – es ist ein Stück schwäbische Musikgeschichte, das auf die Bühne zurückkehrt.
„Hank Häberle Reloaded“ – ein Abend voller Kultsongs, Humor, Dialekt und echter Live-Energie. Wer dabei sein will, sollte sich seine Tickets frühzeitig sichern!

Einlass ab 18.00 Uhr

Katrin Unterlercher Harfe & Hackbrett / Werner Unterlercher Bass & Gitarre
Varga Quartett
Pavol Varga Violine & E-Gitarre / Katarina Veselská Violine / Peter Zwiebel Viola / Stefanie Huber Cello
Norbert Amon Klarinette / Ivica Habrisová Flöte / Thomas Gindl Schlagzeug

Sie wissen noch nicht was „Harpiness“ ist? Dann waren Sie vermutlich letztes Jahr nicht in Geddelsbach bei der Deutschland-Premiere von Harphonic. Kommen Sie nach Niedernhall und lassen Sie sich mit musikalischem Weitblick und Herzenswärme verzaubern. Symphonische Volksmusik beschreibt dieses musikalische Feuerwerk wohl am besten – sofern es denn überhaupt eine Beschreibung braucht. –– Das Ehepaar KATRIN und WERNER UNTERLERCHER ist in der Welt der volkstümlichen Weltmusik kein unbekanntes Duo. Das wissen alle Fans des Herbert Pixner Projekts genauso wie die Kultursommer Gäste der letzten Auftritte bei uns. Mit dabei ist auch wieder das VARGA QUARTETT, eines der momentan gefragtesten Kammermusikensembles Österreichs sowie weitere herausragende Musikerinnen und Musiker der alpinen Volksmusik-Szene.
Wir empfehlen, rechtzeitig Karten zu kaufen! Für die kulinarischen Freuden sorgt erneut der Weinbau-Verein Niedernhall.

KONZERT #28 € 44 erm. 40 / freie Platzwahl

Foto: Stefan Wascher

Seit vielen Jahren holt der Pianist Stephan Graf von Bothmer Stummfilme aus dem Archiv und präsentiert sie als Show, indem er live dazu Klavier spielt. Und wo könnte er das besser machen als in einem Kino! Gut, dass der Hohenloher Kultursommer ein Kino als Spielstätte hat! Heute präsentiert er sein neues Best of-Slapstick-Programm mit Filmen von Charlie Chaplin, Buster Keaton und Dick & Doof. Starten Sie in den Konzerttag mit Popcorn und bester Unterhaltung!

KONZERT #29 € 29 erm. 26 / freie Platzwahl

KOMPLETT-ABO
Konzerttag in Öhringen
alle 3 Konzerte inkl. Buffet im Hoftheater € 96 erm. 86

Foto: Birgit Meixner

Einlass 10:30 Uhr

Reiwas
Josef Steinbacher Akkordeon & Gesang / Katrin Auer Kontrabass & Gesang / Simon Harscheidt Gitarre & Gesang / Leonhard Schwarz Schlagzeug

Mit dreistimmigem Gesang und charmantem Mundartfolk, gemischt mit Pop und Jazz, verströmt das Quartett lässige Unbeschwertheit. Mit einer Prise Poesie obendrauf kann man bei Reiwas in die Farben der Musik abtauchen. All das wird zu einer Art bayerischem Liedermacher-Chanson zwischen Leichtigkeit und Tiefgang. Sie erzählen musikalische Geschichten, die das Leben schreibt und die den Alltag vergessen lassen. Erleben Sie den bayerischen Akustiksound in der romantischen Atmosphäre der Stallscheune. Die Band präsentiert ihr neues Programm "Freier Mensch".

KONZERT #33 € 29 erm. 26 / freie Platzwahl

Foto: Jessica Elsner

Pe Werner
Peter Grabinger Klavier

Anlässlich ihres 35jährigen Platten-Jubiläums präsentiert die Singer-Songwriterin ein unterhaltsames Live-Programm der Pe-sonderen Art. Mit „Vitamin Pe“ bringt die Songpoetin einen Cocktail aus Musik und Nähkästchen-Plaudereien auf die Bühne, mal spritzig anregend, mal herbsüß. Mit Liedern fürs eigene Kröpfchen komponiert und Songs, die sie zur Adoption freigegeben hatte. Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen weiteren Interpretinnen und Interpreten schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste unter anderem neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert.
Heute interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger. Und sie greift auch wieder selbst zur Gitarre.
Wer wissen will was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne, darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. „Kribbeln im Bauch“ ist garantiert, wenn Pe Werner „Segler aus Papier“ fliegen lässt.

KONZERT #38 € 40 / 36 erm. 36 / 32

Foto: Det Kempke

Einlass: 16:30 Uhr