"Bandleader Chris Kramer ist nicht nur ein begnadeter Geschichtenerzähler, Sänger und gewiefter Songschreiber, sondern darüber hinaus vor allem durch sein großartiges Mundharmonikaspiel bekannt – wofür der sympathische Ruhrpottler auch bei hochrangigen Kollegen beliebt ist. Chuck Leavell (Pianist der Rolling Stones) sagt über Chris: „Oh man, what an amazing harp player“, Cream-Bassist Jack Bruce nennt den deutschen Kollegen einen „Master of the Blues-Harp“. Götz Alsmann empfiehlt „Chris Kramers faszinierende CD“, und Jürgen von der Lippe lud ihn in seine Samstagabendshow „Geld oder Liebe“ ein. Peter Maffay hat ihn gleich mehrmals auf Tour und ins Tonstudio mitgenommen.

Mit dem dreifachen deutschen Beatboxmeister Kevin O´Neal, dem Gitarrenvirtuosen Sean Athens und der Mundharmonika-Koryphäe Chris Kramer fanden sich zwei junge Wilde und ein alter Blues-Barde, die gemeinsam einen innovativen Mix aus traditionellem Blues und modernen Beatbox-Sounds schmieden. Ihre frische, unverbrauchte, hochoriginelle, tanzbare, stets virtuose und sehr unterhaltsame Art des Musikmachens peitscht die drei Vollblutmusiker mit unbändiger Spielfreude nach vorne, sodass beste Unterhaltung garantiert ist.

Chris Kramer & Beatbox’n‘Blues sind drei außergewöhnliche Musiker, die auf der Bühne wechselseitig im Vordergrund stehen und auf höchstem Niveau mit spannendem Entertainment ihr Publikum unterhalten. Besonders live eine dicke Empfehlung!

Einlass: 19:00 Uhr

"Bandleader Chris Kramer ist nicht nur ein begnadeter Geschichtenerzähler, Sänger und gewiefter Songschreiber, sondern darüber hinaus vor allem durch sein großartiges Mundharmonikaspiel bekannt – wofür der sympathische Ruhrpottler auch bei hochrangigen Kollegen beliebt ist. Chuck Leavell (Pianist der Rolling Stones) sagt über Chris: „Oh man, what an amazing harp player“, Cream-Bassist Jack Bruce nennt den deutschen Kollegen einen „Master of the Blues-Harp“. Götz Alsmann empfiehlt „Chris Kramers faszinierende CD“, und Jürgen von der Lippe lud ihn in seine Samstagabendshow „Geld oder Liebe“ ein. Peter Maffay hat ihn gleich mehrmals auf Tour und ins Tonstudio mitgenommen.

Mit dem dreifachen deutschen Beatboxmeister Kevin O´Neal, dem Gitarrenvirtuosen Sean Athens und der Mundharmonika-Koryphäe Chris Kramer fanden sich zwei junge Wilde und ein alter Blues-Barde, die gemeinsam einen innovativen Mix aus traditionellem Blues und modernen Beatbox-Sounds schmieden. Ihre frische, unverbrauchte, hochoriginelle, tanzbare, stets virtuose und sehr unterhaltsame Art des Musikmachens peitscht die drei Vollblutmusiker mit unbändiger Spielfreude nach vorne, sodass beste Unterhaltung garantiert ist.

Chris Kramer & Beatbox’n‘Blues sind drei außergewöhnliche Musiker, die auf der Bühne wechselseitig im Vordergrund stehen und auf höchstem Niveau mit spannendem Entertainment ihr Publikum unterhalten. Besonders live eine dicke Empfehlung!

Einlass: 19:00 Uhr

Am 12. Januar präsentiert das Veranstalter-Trio – Fachklinik Bad Bentheim, Musik Akademie Obergrafschaft und Touristinformation Bad Bentheim – schon zum zehnten Mal eine Neujahrsgala die Unterhaltung der Extraklasse verspricht.

Veranstalter und Organisatoren freuen sich, dass der Chor Dekoor Close Harmony bereits zum vierte Mal nach Bad Bentheim kommt und die Gäste während der ersten Hälfte der Gala mit ihrem aktuellen Programm begeistern wird. Auch die „Queenz of Piano“, die das Publikum während der zweiten Hälfte unterhalten werden, sind hier in Bad Bentheim keine Unbekannten. Schon 2018 begeisterten die Beiden mit einem abwechslungsreichen und überraschenden Programm.

Einlass: 18:00 Uhr

Mit CARA gastiert eine Irish Folk-Band in Ahaus, die an Authentizität, Virtuosität und musikalischer Vielfalt hierzulande ihresgleichen sucht. Wenn sie spielen, eröffnen sich Klangräume und Bilder, die die Zuhörer mit auf eine Reise in poetische Welten nehmen und doch nie den Gegenwartsbezug verlieren. Märchenhafte Balladen um Liebe und Verrat, um Zauberkraft, um Sehnsucht und Rache, um dunkle, stürmische Zeiten und die immer neu erblühende Hoffnung wechseln sich ab mit den typischen temperamentvollen Tanzmelodien, wie sie bis heute in den Pubs Irlands gespielt werden.

Seit 21 Jahren tourt die Band durch Deutschland und die Welt und spielt neben den traditionellen auch eigene moderne Songs und Tunes. Sieben Tourneen führten sie allein in die USA. Folkkenner wissen - wer sich in diesem Genre auf internationales Terrain wagt, wird mit einem anderem Maß gemessen. CARA haben diese Feuerproben mit Bravour bestanden und werden von Musikerkollegen aus Irland und Großbritannien hoch geschätzt. Bereits zweimal wurden sie mit dem Irish Music Award ausgezeichnet.

Heute besteht die Band aus einer multinationalen Besetzung. Die charismatische Frontfrau Gudrun Walther, Sängerin und vielleicht versierteste Fiddlerin im Land, hat bereits zahlreiche Projekte mit namhaften Musikern realisiert. Ihre Kompositionen wurden von internationalen Bands gecovert.
Mit Kim Edgar gehört eine der besten britischen Songwriterinnen zu CARA. Ihre am Klavier komponierten und eindrücklich interpretierten Songs spiegeln ihre Begeisterung für Horror und Mythen, Geschichte und Feminismus wider und brachten ihr den Titel als "Scotland’s very own Tori Amos" ein. Ihre familiären Wurzeln kann sie bis in den Nordwesten Irlands
zurückverfolgen, ins County Donegal. Simon Pfisterer ist ein herausragender Interpret der Uilleann Pipes - des irischen Dudelsacks - er studierte das Instrument an der Universität in Limerick, Irland und hat einen BA in Irish Music and Dance. Der studierte Jazz-Gitarrist und Produzent Jürgen Treyz veröffentlichte über 80 CDs mit eigener Musik und erhielt zahlreiche Auszeichnungen. Es sind nicht zuletzt seine von internationalen Fachmagazinen gelobten Arrangements, die CARA ihren besonderen Sound geben.

Stadt Ahaus in Kooperation mit aktuelles forum Volkshochschule
Programmänderungen vorbehalten
© Eva Giovannini

Einlass: 18:30 Uhr

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlass 17:00 Uhr

eventuell Restkarten an den Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse

Tauchen Sie ein in die musikalische Welt eines der größten Singer-Songwriter unserer Zeit – Billy Joel! Mit "All About Joel" erleben Sie nicht nur eine Tribute-Band, sondern eine leidenschaftliche Hommage an das immense Schaffen dieses Ausnahmekünstlers. Seit 2021 hat sich unsere Band aus bescheidenen Anfängen im kleinen Proberaum zu einer kraftvollen 6-köpfigen Formation entwickelt, die das Beste aus Billy Joels beeindruckendem Repertoire auf die Bühne bringt.

Unsere Mission ist klar: Die musikalische Vielfalt und Komplexität von Billy Joels Werken authentisch zu
performen. Dabei ist unsere Band besonders stolz darauf, nicht nur seine Welthits wie Piano Man, Uptown
Girl und We Didn’t Start the Fire zu präsentieren, sondern auch tief in seine weniger bekannten, aber nicht minder großartigen Klassiker und legendären Balladen einzutauchen. Jeder Song wird mit der Hingabe und Präzision gespielt, die erforderlich ist, um die Essenz und Emotionen einzufangen, die Billy Joel in seinen Kompositionen so meisterhaft vermittelt. Ein einzigartiges Alleinstellungsmerkmal von "All About Joel" ist die Aufteilung der musikalischen Aufgaben: Während Billy Joel selbst sowohl Sänger als auch Pianist ist, haben wir diese Rolle bewusst auf zwei Künstler verteilt. Dies erlaubt es uns, noch mehr Tiefe und Ausdruck in unsere Performance zu bringen, da Sänger und Pianist sich vollkommen auf ihre jeweilige Rolle konzentrieren können. Diese Aufteilung ermöglicht es uns, Billy Joels komplexe und anspruchsvolle Arrangements mit einer Intensität und Klarheit zu spielen, die selten in der Welt der Tribute-Bands zu finden ist.

Mit einem beeindruckenden Line-Up aus Gesang, Piano, Drums, Gitarre, Bass und Saxophon bringt "All About Joel" die Bühne zum Beben und das Publikum zum Staunen. Unsere Shows sind nicht nur ein musikalisches Erlebnis, sondern eine Zeitreise durch die vielfältige Karriere Billy Joels, die das Publikum fesselt und die Seele berührt. Wir laden Sie ein, sich von unserer Leidenschaft für diese Musik anstecken zu lassen und einen Abend voller unvergesslicher Momente zu erleben.

All About Joel – Mehr als nur eine Tribute-Band. Ein Erlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Sichern Sie sich jetzt Ihr persönliches Konzert-Highlight für 2025 und stellen Sie Ihr individuelles Abo aus fünf herausragenden Konzerten zusammen! Wählen Sie drei Ihrer Favoriten und profitieren Sie von einem Rabatt von mindestens 10% gegenüber dem Einzelkauf.

Zur Auswahl stehen:

Do., 06.02.2025: Chris Beckers & Band – Jazzige Gitarrenklänge und packender Groove
Do., 20.02.2025: Pe Werner – Die charmante Liedermacherin mit Tiefgang und Leichtigkeit
Sa., 15.03.2025: Wippsteert – Folk-Rock mit Plattdeutsch, die perfekte Mischung aus Tradition und Moderne
Sa., 24.05.2025: Tokunbo – Sanfte, soulige Stimme, die verzaubert
Sa., 18.10.2025: Purple Schulz – Ein Abend voller Emotion und Kultklassiker

Genießen Sie drei einzigartige Konzertabende und sparen Sie dabei! Sichern Sie sich Ihr 3-aus-5 Abo und lassen Sie das CAPITOL Nordhorn zu Ihrem Treffpunkt für musikalische Höhepunkte werden.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Chris Beckers ist Gitarrist, Musikproduzent und gebürtiger Niederländer, er lebte viele Jahre in im Ruhrgebiet wo er als Teenager die ersten Akkorde auf der Gitarre erlernte und seine ersten Bands gründete. Im August 1975 zog Chris Beckers mit seiner Familie nach Nordhorn, wo er Mitglied der erfolgreichen ‘Backwater
Bluesband‘ wurde.

Schon früh galt sein Interesse dem Blues, sein Spiel wurde aber auch immer mehr vom Jazz-Rock der 70er Jahre beeinflusst. 1980 produzierte er dann seine erste Langspielplatte mit eigenen Kompositionen. Ein Jahr später folgte bereits das zweite Album ‘Splash‘ und 1983 produzierte Chris ein weiteres mit dem Titel
‘Night Moves‘.

Dieses Album wurde in Japan auf Polydor veröffentlicht, es erreichte hohe Verkaufszahlen mit Chartnotierungen. Dies ermöglichte Chris, sein eigenes Studio in Nordhorn zu bauen und das ‘CrisCrazz‘ Plattenlabel mit eigenem Verlag zu gründen. Mit seiner im Homestudio produzierten Musik zog es den Gitarristen dann häufig nach Los Angeles, um mit den dortig ansässigen Musikern weiter an seinen
Produktionen zu arbeiten. International bekannte Musiker wie Billy Cobham, Peter Erskine, Ernie Watts,
Simon Phillips, Jimmy Haslip, Abraham Laboriel, Paulinho Da Costa, Alex Acuña, Gerry Brown oder Dick Morrissey sind auf Chris Beckers Produktionen zu hören. Seine Solo-Alben erschienen in ganz Europa auf dem eigenen ‘CrisCrazz‘ Label aber in Japan, England und Amerika wurden seine Platten ebenfalls veröffentlicht. Chris Beckers wohnt und arbeitet seit 1996 wieder in Amsterdam, wo er in seinem Studio an unzähligen Produktionen im Bereich Jazz, Soul und Worldmusik als Produzent und oft auch als Musiker beteiligt war. Es ist ein Leben als Musicmaker, wobei er alle Facetten abdeckt.

Chris Beckers ist mit seiner erstklassigen Band wieder auf Tournee in Deutschland und spielt am 6.Februar 2025 im CAPITOL Nordhorn.

Besetzung:
Chris Beckers – Gitarre
Herman Wolters – Tasteninstrumente
René Creemers - Schlagzeug
Teun Creemers - Bass

Einlass: 19:00 Uhr

Jazzpianistin, Sängerin, Komponistin - Olivia Trummer ist alles in einem. Die klassisch ausgebildete Musikerin schöpft aus einem breit gefächerten musikalischen Spektrum, keine Scheuklappen halten sie zurück. Mit Tasten und Stimme formt sie ganz neue Verbindungen zwischen den Genres, wofür sie bereits vielfach ausgezeichnet wurde, zuletzt mit dem renommierten Jazzpreis Baden-Württemberg 2019. Ihre Kompositionen sind geprägt von der Unkonventionalität einer Vollblut-Jazzmusikerin und weisen dabei gleichzeitig viel Sensibilität für populäre wie für klassische Musik auf. In ihren Songs kreiert sie ein ganz eigenes, philosophisches Universum und hinterlässt Eindruck mit Texten, die feinfühlig zwischen Kopf und Herz vermitteln. Diese Mischung von Alt und Neu, das „Dazwischen“, zeichnet auch ihr Soloprogramm aus. Neben Eigenkompositionen präsentiert sie auch eine originelle, jazzgetränkte Sicht auf einige ihrer Lieblingssongs von Großmeistern wie Stevie Wonder, George Gershwin oder Burt Bacharach. Bearbeitungen von Claude Debussys "Children´s Corner" oder J.S. Bachs Partita Nr.1 reihen sich ganz natürlich in den bunten Strauß an Musik ein und ergeben im Zusammenspiel mit virtuoser Tastenkunst und ausdrucksvollem Gesang ein poetisches Ganzes.

Einlass: 19 Uhr

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 18:00 Uhr

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

Am 15.Februar präsentiert "One Of These Pink Floyd Tributes" – 50 Jahre Wish You Were Here. Die 10-köpfige Band (u.a. mit drei Background Sängerinnen) spielt eine Liveshow mit dem großen runden Floyd typischen Videokreis zur Projektion psychedelischer Videos und einer ausgetüftelten Lichtshow. Sounds nahe am Original, Gitarrensoli und Synthesizer-Klänge lassen mitunter glauben, dass Gilmour & Co der Tributeband einige Geheimnisse verraten haben. Gespielt wird ein knapp 150 Minuten  Programme (History Tour) , Wish You Where Here, und weiteren Meilensteine von Pink Floyd.

19:30

Vitamin Pe – das Plausch-Konzert
Anlässlich ihres 35jährigen Platten-Jubiläums präsentiert die Singer-Songwriterin Pe Werner ein Live-Programm der Pe-sonderen Art. Mit „Vitamin Pe“ bringt die Songpoetin erstmals Musik auf die Bühne, die
sie für andere geschrieben hat und verrät wie es dazu kam ihre Lieder zur Adoption freizugeben. Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen anderen schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert, STING,
Bach, Brahms oder Oleta Adams. In „Vitamin Pe“ interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger in einem Plausch-Konzert. Wer wissen will was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. „Kribbeln im Bauch“ ist
garantiert wenn Pe Werner aus dem Nähkästchen plaudert und „Segler aus Papier“ fliegen lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

Zwischen Heimweh und Fernweh klingt Musik. (Mit neuem Album im Gepäck!!)

Ja – Ronja löste 2022 einen großen Medienrummel aus, weil ihr aufgrund ihrer Frisur ein Auftritt verweigert wurde. Udo Lindenberg zeichnete die Musikpoetin ein Jahr zuvor mit seinem Panikpreis für deutsche Newcomer aus. 2023 folgte der Förderpreis für junge Liedermacher der Hanns-Seidel-Stiftung.

Ronja spielt Cello, Ukulele, Piano und erzählt mit ihrer Musik Geschichten vom Unterwegssein und Poesie. Während sie Hermann Hesse vertont und Astrid Lindgren zitiert, schwebt sie von einem Instrument zum nächsten, ihre markante Stimme lädt zum Weinen ein, ihre Geschichten zum Lachen, ihre Bandfamilie zum Tanzen.

Allesamt wechseln sie Instrumente durch, vom Piano, Schlagzeug, Bass, mehrstimmigen Gesang, hin zur elektronischen Insel aus verschiedenen Synthesizern. Über der Bühne schwebt eine kreisrunde Projektionsfläche, auf der bewegte Bilder, Worte und Farben die Musik untermalen. Jeder Song wird zum eigenen Kunstwerk in dieser höchst bewegten, höchst bewegenden Show.

Nachdem Ronja 2018 in Italien ihren argentinischen Musikpartner Fede kennenlernte, reisten sie zusammen durch über 20 Länder und setzten Fuß auf mehr als 400 Bühnen in unterschiedlichen Bandkonstellationen. Ihre drei Studioalben zeugen von weiten musikalischen Reisen, deren Lieder sie in mehrsprachige Variationen übersetzen.

„Ob wir wohl eines Tages ankommen, irgendwo? An einem Ort wo die Zeit steht und Fernweh zu Heimweh wird.“

Einlass: 19:00 Uhr

Welthits wie „Whole Lotta Love“, „Killer Queen“, „Land of confusion“, „Wish you were here“ und „Insomnia“ interpretiert von vier Sängern mit der Stimme als ein-zigem Instrument. Mit ihrem aktuellen Programm entführt die niederländische Gruppe „Rock4“ das Publikum auf eine emotionale Zeitreise quer durch die Musikgeschichte von „Pink Floyd“, „The Beatles“ und „Queen“ aber auch von „Rag´n´Bone Man“ oder „Pink“. Dabei werden alle musikalischen Register ge-zogen mit packenden Soli und einzigartigen, berührenden Liedinterpretationen.

Der Ausnahmesänger und Bandleader Luc Devens moderiert pointiert und sympathisch durch den Abend, der ein mitreißendes Gesangserlebnis voller Leidenschaft, Kraft und Humor ist. Acapella-Stimmkünstler auf höchstem Niveau, die gemeinsam die Grenzen um Gesang, Rhythmus und Harmonien schärfen und erweitern.

„The Vocal Experience“ ist ein mitreißendes Gesangserlebnis voller Leidenschaft, Kraft und Humor.

19:00

Ausverkauft!

Wippsteert sind der musikalische Plattdeutsch-Crashkurs für deine Ohren! Mit Folk-Rock „up Platt“ und einer gehörigen Portion Kneipencharme machen die sechs Musiker aus dem Osnabrücker Land Hochdeutsch zur Fremdsprache. Wo sich Mandoline, Akkordeon, Sport-Gitarre und tackerndes Banjo zu niederdeutschen Provinzweisheiten gesellen, wird das Mitgröhlen an der Bühnenkante zur Pflicht.

Wippsteert sind eine Rockband mit Folk-Anstrich und Thekenpoeten mit Hang zum Pop. Sie sind Geschichtenerzähler, die ihren unverkennbaren Stilmix mit einem Augenzwinkern, aber auch mit großen Emotionen auf die Bühne bringen und damit nicht nur plattdeutsche Muttersprachler in ihren Bann ziehen.

Einlass: 20:00 Uhr

Zwei herausragende Künstler der internationalen Jazzszene gestalten gemeinsam einen unvergesslichen Abend im CAPITOL. Im Rahmen der "Our Jazz" Reihe der LIST Gruppe präsentieren wir: Wolfgang Haffner Trio und Viktoria Tolstoy.

Wolfgang Haffner, einer der bedeutendsten Schlagzeuger seiner Generation und zweifacher ECHO Jazz Preisträger, präsentiert mit seinem Trio das neue Album Life Rhythm. Gemeinsam mit Simon Oslender (Keys) und Thomas Stieger (Bass) erschafft Haffner einen einzigartigen Sound voller treibender Grooves, melodischer Raffinesse und tiefem musikalischem Gespür. Mit über 4000 Konzerten weltweit und Kooperationen mit Größen wie Al Jarreau, Pat Metheny und Chaka Khan ist Haffner ein musikalischer Weltreisender, dessen Bühnenpräsenz pure Magie verspricht.

Viktoria Tolstoy, die stimmgewaltige schwedische Sängerin, verzaubert mit ihrer klaren, strahlenden Stimme. Auf ihrer aktuellen Stealing Moments-Tour interpretiert sie Kompositionen, die speziell für sie von musikalischen Weggefährten wie Nils Landgren, Esbjörn Svensson und natürlich auch Wolfgang Haffner geschrieben wurden. Ihre Mischung aus Energie und Leichtigkeit schafft berührende Momente und lädt das Publikum ein, sich ganz in die Musik fallen zu lassen.

Erleben Sie einen unvergleichlichen Abend voller musikalischer Tiefe, virtuoser Spielfreude und einzigartiger Jazzmomente. Wolfgang Haffner Trio und Viktoria Tolstoy – ein Aufeinandertreffen zweier Ausnahmetalente, das Sie nicht verpassen sollten!

Einlass: 19:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr