Unverwechselbarer Klang, atemberaubende Homogenität, musikalische Stilsicherheit und eine gehörige Portion Charme und Witz – das sind die Markenzeichen von amarcord. Das Leipziger Vokalquintett wurde 1992 von ehemaligen Thomanern gegründet. Es widmet sich der A-cappella- Literatur von der Renaissance bis zur Moderne. Internationale Konzerttätigkeit, zahlreiche CD-Einspielungen und ein eigener Wettbewerb für junge Vokalensembles prägen ihr künstlerisches Wirken. Beim Auftaktkonzert unserer Konzertreihe zeigen die fünf Sänger, dass die Jahreszeit der langen und meist warmen Tage wunderbar dazu geeignet ist, beschaulichen Orten einen Besuch abzustatten. Musikalisch wird dabei getanzt, gewandert, geschwelgt und natürlich geliebt. Einmal mehr erleben wir, dass Singen tief im Menschen verwurzelt ist!

Einlass: 16:30 Uhr

Bei SWING FOREVER dreht sich alles um die unvergessliche Musik von Glenn Miller, der zu Lebzeiten mit seinem einzigartigen Sound untrennbar mit der Big Band Ära verbunden war.
Das Konzert bietet nicht nur instrumentale Meisterwerke, sondern legt auch großen Wert auf den vokalen Teil. Die talentierte Bandsängerin sowie die fünfstimmige Vocalgroup MOONLIGHT SERENADERS, inspiriert von den MODERNAIRES, sorgen für weitere Höhepunkte und laden dazu ein, in die goldenen Zeiten vergangener Jahrzehnte einzutauchen. Erleben Sie eine grandiose Show im Sweet- und Swing-Sound.

Juliette Gréco und das Zeitalter des Chansons in einem besonderen Konzert.

In einer reizvollen Kombination aus Konzert und Gespräch erklingen Chansons, die von Juliette Gréco in ihrem fast 100-jährigen Leben berühmt gemacht worden sind. Plaudereien zur Person der Gréco, zu ihrer Rolle im Paris der Bohème, der Maler, der Literaten und Musiker sowie Übersetzungen einiger Texte runden das Konzertprogramm ab.
Julia Böhme, mit ihrer tiefen, samtigen Stimme prädestiniert für das Gréco-Repertoire, lauscht den Chansons nach und gibt ihnen ihre eigene Interpretation mit auf den Weg.
BESETZUNG GESANG Julia Böhme | PIANO, AKKORDEON Hans-Richard Ludewig
MODERATION Wolf-Dieter Gööck

Tom Gaebel ist der Mann für die große Bühne und für die großen
Songs. Seit seinem Durchbruch 2005 bei »TV Total« sang er sich als
moderner Crooner in der Tradition Frank Sinatras schnell in die Herzen
seines Publikums, das ihn seit vielen Jahren, acht Alben und zahlreichen
Konzerten im In- und Ausland begleitet.
Sein Repertoire ist seither stetig gewachsen. Tom Gaebel hat sich neben
Sinatra auch vielen anderen Klassikern gewidmet, hat James Bond be
sungen und gleich zwei Weihnachtsalben aufgenommen – und nicht
zuletzt hat er seine ganz eigenen Lieder geschrieben. Songs, die seine
musikalische Leidenschaft für die Vergangenheit widerspiegeln, für
eine Zeit, als die Musik noch ebenso elegant war wie die Musiker, die sie
spielten - die Ära des GREAT AMERICAN SONGBOOK. Diese Blütezeit der
amerikanischen Unterhaltungsmusik von den 30er bis in die 50er Jahre brachte unvergessliche Songs hervor, geschaffen von Komponisten wie George Gershwin,
Cole Porter und Johnny Mercer und interpretiert von Größen wie Ella Fitzgerald oder Nat
King Cole.
Rund um diese Songs präsentiert Tom Gaebel jetzt sein ganz neues Projekt A SWINGING
AFFAIR – THE AMERICAN SONGBOOK AND BEYOND.

The American Songbook and beyond

Seit ihrer Gründung 1988 durch Dirk Zöllner und André Gensicke hat sich die Band als feste Größe in der deutschen Musiklandschaft etabliert. Mit ihrem unverwechselbaren Stil, der Soul, Funk, Rock und Pop vereint, begeistern sie ihr Publikum immer wieder aufs Neue.
Es zeigt sich einmal mehr ihre Fähigkeit, gesellschaftliche Themen mit musikalischer Raffinesse zu verbinden. Zur nicht nachlassenden emotionalen Energie hat sich geistige Reife gesellt. DIE ZÖLLNER stehen auf festem Boden und stellen sich mit großem Herzen sowie offenen Augen und Ohren den Herausforderungen der Zeit. Sie präsentieren in ihrer klassischen Große Bühne-Besetzung mit kraftvollen Bläsersätzen, groovenden Rhythmen und intelligenten deutschen Texten einen Querschnitt durch ihr beeindruckendes musikalisches Schaffen. Ein Abend voller Energie, Emotion und musikalischer Exzellenz – ein Muss für alle Liebhaber anspruchsvoller deutschsprachiger Musik.

BESETZUNG GESANG, GITARRE Dirk Zöllner | KEYBOARD, GESANG André Gensicke | BASS
Oliver Klemp | GITARRE Lars Kutschke | SCHLAGZEUG Stephan Salewski

2024 kehrten die Musiklegenden USCHI BRÜNING und das GÜNTHER FISCHER QUINTETT, nach 40 Jahren, gemeinsam auf die Bühne zurück. Das Publikum erwartet eine erstklassige Reise in die traditionelle Welt des Blues, Gospel und Swing, aber auch in die des modernen Jazz.
USCHI BRÜNING hat im Laufe der Zeit ihren Ruf als Grand Dame des deutschen Jazz gefestigt und erhielt 2025 den Deutschen Jazzpreis für ihr Lebenswerk. Nach der Jahrtausendwende arbeitete sie viel mit Manfred Krug zusammen - im Studio und live. Hier schließt sich der Kreis, denn die Namen FISCHER, BRÜNING und KRUG sind für Musikkenner ein echter Dreiklang der fantastischen Jazzunterhaltung.

Ohne den Schlagzeuger wäre eine solche Reunion undenkbar, bildete er doch schon in den siebziger Jahren das musikalische Rückgrat des FISCHER-QUINTETTS und von USCHI BRÜNING.

Beteiligt an diesem spektakulären Comeback sind die exzellenten Bandmusiker:
Rüdiger Krause GITARRE
Tom Götze BASS
Matthias Bätzel PIANO
Wolfgang »Zicke« Schneider SCHLAGZEUG

Swing, Latin, Soul & Pop vom Feinsten in voller Besetzung!

Der stetig wachsende Erfolg der letzten Jahre macht diese Idee nun zur Tradition: Die DRESDEN BIG BAND unter der Leitung von Micha Winkler präsentiert ein Theater-Birthday- Konzert der besonderen Art, denn bei VOICES OF MEISSEN sind musizierende Gäste aus der Stadt und der Umgebung eingeladen! Den Meißner Sänger*innen Lena Bäßler, Claudia Forberger, Franzi Bosch, Anne Fritzsche und Anne Schaab, Christoph Maaß alias »Showko« und dem Trompete spielenden und gleichzeitig Theatertickets verkaufenden Tausendsassa Martin Schiereck werden sich sicherlich noch weitere musikalische Talente anschließen. Und mit Sicherheit wird das eine oder andere Geburtstagsständchen zu hören sein.
Wir sind sehr gespannt!

Swing, Latin, Soul & Pop vom Feinsten in voller Besetzung

Die deutsche Artrock-Legende STERN-COMBO MEISSEN begeht ihr 60-jähriges Bandjubiläum!

Einlass: 18:30 Uhr

Für eine ordentliche Geburtstagsfeier zieht das Theater in Bahrmann’s Keller und feiert
mit Freunden, Mitstreitern und Besuchern: Die achtköpfigen GROOVEDOCS aus Dresden
bringen mit warmen Bläsern, soulig-rockigen Vocals und treibenden Funk-Grooves die
Tanzfläche zum Glühen. Der ehemaliger Bierkeller mit seiner besonderen Atmosphäre,
rauen Wärme und direkter Nähe zur Band schafft die perfekte Kulisse für eine ausgelasse
ne Party voller Begegnungen, Stimmung und unvergesslicher Momente.

Der Kartenverkauf beginnt am 18. September 2026

So lässig swingend haben Sie Weihnachtslieder noch nie gehört: Christmas meets Cuba –
ein Konzert für die schönste Zeit des Jahres. KLAZZ BROTHERS & CUBA PERCUSSION, das
mit mehrfachen Echos, Jazz Awards und Grammy Nominierung ausgezeichnete Ensemble
spielt die schönsten Weihnachtslieder im kubanischen Soundgewand.
Da wird JINGLE BELLS zum Salsa, STILLE NACHT erklingt mit kubanischen Grooves und
Besinnliches verbindet sich mit kubanischer Lebensfreude. AVE MARIA, LEISE RIESELT DER
SCHNEE, IHR KINDERLEIN KOMMET, O TANNENBAUM und viele weitere der berühmtesten
Weihnachtslieder erklingen in einem völlig neuen Sound.

BESETZUNG
PIANO Bruno Böhmer Camacho
BASS Kilian Forster
DRUMS Tim Hahn
TIMBALES, BONGOS
Alexis Herrera Estevez,
CONGAS Elio Rodriguez Luis

Ein musikalisches Power-Trio, das die Bühne mit Energie und Leidenschaft erfüllt. Hits
von Rihanna, Adele, Ariana Grande, Stevie Wonder und Michael Jackson interpretieren sie
genauso intensiv wie Jazzstandards und Soulklassiker.
HELENA FORSTER Die junge Gesangskönigin. Mit ihrer klaren Stimme und ihrem Charisma
verzaubert sie das Publikum. Ob Jazz, Pop oder Soul – Helena bringt alles zum Klingen.
KILIAN FORSTER Der kreative Kopf und Bassist der Klazz Brothers. Seine Finger fliegen
über die Tasten des Klaviers und des Basses, während er den Groove setzt.
GABRIEL FORSTER Der Rhythmusmeister an den Drums. Sein Schlagzeugspiel ist wie ein
Herzschlag, der die Forster Family am Leben hält. Er treibt den Beat voran und sorgt für
den richtigen Schwung.
Gemeinsam sind sie mehr als eine Familie – sie sind eine musikalische Einheit, die die
Bühne zum Beben bringt. Wenn die FORSTER FAMILY loslegt, bleibt niemand stillsitzen.
Tanzbare Rhythmen, mitreißende Melodien und eine Prise Familienglück – das ist die
FORSTER FAMILY!

2027 – im sage & schreibe 100 Jahr seines Bestehens - präsentiert sich der Sächsische Bergsteigerchor „Kurt Schlosser“ Dresden mit seinen Dirigenten und Fördermitgliedern als verschworene Gemeinschaft!
Das neue Programm „Sandsteinliebe“ atmet diese Geschichte, bietet Klangfülle und Vielfalt.

Die Sänger widmen sich seit 1927 dem Chorgesang mit Hingabe - fernab sentimentaler Heimattümelei, aber dem Leben und der Zukunft zugewandt. Das Erbe der Gründergeneration um Kurt Schlosser ist wohlbehütet.
Das Ensemble ist für alle offen, die sich humanistischen Traditionen verpflichtet fühlen, die die Berge lieben und die Natur achten. Der hohe Anspruch des Chores an seine Leistungen schließt Risiken und Nebenwirkungen nicht aus, denn ohne Einsatzfreude geht nichts. Das ist er seinem Ruf schuldig.

Einlass: 15:00 Uhr

Silvio Schneider – Gitarrenmagier & Soulfood Gitarrist
Virtuos, leidenschaftlich und emotional - SILVIO SCHNEIDER ist ein Meister der Saiten und der musikalischen Emotionen. Sein Gitarrenspiel verbindet kunstvolle Technik mit purem Gefühl, inspiriert von lateinamerikanischen Rhythmen, jazzigen Harmonien und weltmusikalischen Einflüssen. Sein Programm BRASIL, BRASIL ist ein multivisuelles Erlebnis, in dem er Eindrücke einer Brasilien-Reise mit Musik, Licht, Sounds und Video-Installation vermischt. So reist man an diesem Abend einmal quer durch das beeindruckende Land, vom Amazonas, durch den Urwald bis nach Rio de Janeiro.
Nach dem Studium in Dresden führte ihn seine Karriere auf Bühnen in Europa, Nordamerika, Asien und Afrika. In über 2.500 Konzerten begeistert er mit seinem einzigartigen Sound, der mal sanft fließt, mal groovend und leidenschaftlich-temperamentvoll mitreißt.
Schneider arbeitete u. a. mit Dominic Miller (Sting) und wurde 2018 mit dem Deutschen Rock- und Pop-Preis als »Bester Gitarrist« ausgezeichnet.

Wer kennt nicht seine Gassenhauer. Wer sie einmal gehört hat, singt sie mit. Vor über hundert Jahren wurde er geboren, Otto Reutter. Er mischte sich in seine Zeit, indem er sie studierte, sein humoristischer Blick, seine scharfsinnigen Beobachtungen, und mühelos anmutenden Beschreibungen, sein spielerischer Tiefsinn sind unverwechselbar. Der Musiker Jens Karsten Stoll und der Schauspieler Ahmad Mesgarha (Staatsschauspiel Dresden), begegnen seinen Texten nun hundert Jahre später. Sie entdecken ihre beispiellose Aktualität und es entsteht eine völlig neue Musik und damit ein moderner, zeitgemäßer Zugang. Die Couplets werden Songs und ins 21. Jahrhundert transportiert. Suggestiv, zerbrechlich, heiter erzeugen sie eine lustvolle Symbiose, Otto Reutters in seiner Zeit und unserer heutigen Geschichten. Erleben Sie einen Theaterabend, dem man sich schwer entziehen kann. So einen Reutter Abend hat es vorher noch nicht gegeben. Lassen Sie sich verführen und genießen Sie. Otto Reutter 2022 – neu komponiert und interpretiert.

TEXT | SPIEL | GESANG Ahmad Mesgarha KOMPOSITION, | KLAVIER | GESANG Jens Karsten Stoll

Ein Otto Reutter Abend

Sprachen, Instrumente und Musikstile Süd- und Nordamerikas | Mitmachkonzert

Spielerisch und mit hohem Mitmach-Faktor werden die Schülerinnen und Schüler an exotisch klingende Musikstile wie Salsa, Cha Cha Cha, Son Cubano, Merengue, Samba und Flamenco herangeführt. Aussehen, Klang und Spielweise der in diesen Musikstilen typischen Percussions-Instrumente stehen im Mittelpunkt und entführen fern aus dem Schulalltag in eine Welt von komplexen wie auch äußerst tanzbaren Rhythmen.
Aber nicht nur rhythmisch bewegen dürfen sich die Schüler, auch mitsingen spanischer Refrains und klatschen vom Clave-Rhythmus sind gefragt, was in ein dreistimmiges a cappella-Pattern für einen auf Deutsch erklingenden Son Cubano mündet.
Besonderes Highlight dieses Konzertes sind die von TUMBA-ITO bearbeiteten Pop-Classics, die teilweise mit neuem spanischem Text, immer aber mit lateinamerikanischem Rhythmus bearbeitet ein ganz neues Hörerlebnis garantieren.

Mitmachkonzert

Das Trio Ensemble um Herr Schmitt verführt mit einem Mix aus gefühlvollen Balladen und beschwingten Titel. Eine Show der Leidenschaft mit den großen Hits von Udo Jürgens.

Die Produktion ist ein fesselndes Erlebnis für langjährige Fans Udo Jürgens als auch für die jüngere Generation, denn Künstler Herr Schmitt und seine zwei Mitmusiker performen die Werke Udo Jürgens modern und außergewöhnlich beeindruckend.
Erfolgreiche, ausverkaufte Hallen und Standing Ovations küren „Schmitt singt Jürgens – Die Udo Show“zum hochkarätigen Event. Die Inszenierung ist eine bewegende und mitreißende Show. Rockige Titel, fabelhafte Soli und eindrucksvolle Balladen tragen die Zuschauer durch eine überwältigende Musiksensation. Mit berühmten Titeln, wie „Ich war noch niemals in New York“, „Ein Ehrenwertes Haus“, „Ich weiß was ich will“ oder „Aber bitte mit Sahne“ gibt Herr Schmitt als furioser Pianist am weißen Flügel und mit einer stimmlich grandiosen Darbietung den Ton an. Weitere Hits und weniger bekannte Songs blühen rockig, aber auch gefühlvoll in einem musikalischen Kunstwerk auf, das absolut begeistert. Herr Schmitt überzeugt mit einer unglaublichen Bühnenpräsenz, lässt aber auch seinen Mitmusikern Freiraum, mit überragenden instrumentalen und gesanglichen Einlagen, die Zuschauer zu animieren. „Schmitt singt Jürgens – Die Udo Show“ ist eine in Deutschland produzierte abwechslungsreiche und lebhafte Hommage an den großen Musiker und Entertainer Udo Jürgens.

Einlass: 18:30 Uhr

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentieren sie die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlass: 17:30 Uhr

SAXOPHON VERLIEBT

Wenn TINA TANDLER ihr Saxophon erklingen lässt, wird schnell klar, warum sie seit vielen Jahren zu den prägenden Stimmen der deutschen Jazz- und Popszene gehört. Mit ihrem Programm SAXOPHON VERLIEBT präsentiert die charismatische Musikerin eine musikalische Liebeserklärung an ihr Instrument – voller
Wärme, Ausdruckskraft und mitreißender Spielfreude. Als gefeierter Stammgast der Jazztage Dresden begeistert sie ihr Publikum immer wieder aufs Neue und sorgt regelmäßig für ausverkaufte Konzerte. Ihre unverwechselbare Mischung aus Jazz, Pop, Blues und Soul trägt ihre ganz persönliche Handschrift – geprägt von einer beeindruckenden Karriere zwischen Rockbühne und großen Shows, u. a. an der Seite von Roland Kaiser.
Hier trifft virtuoses Spiel auf emotionale Tiefe. Eigene Kompositionen und fein ausgewählte Stücke verschmelzen zu einem abwechslungsreichen Konzertabend, der zwischen kraftvoller Energie und berührender Intimität changiert. Gemeinsam mit exzellenten Mitmusikern schafft TINA TANDLER Klangräume, die das Publikum unmittelbar erreichen. Ein Konzert für alle, die sich vom Zauber des Saxophons verführen lassen möchten – leidenschaftlich, authentisch und voller musikalischer Hingabe.

A Tribute to Edith Piaf, Ella Fitzgerald,
Carole King and Joni Mitchell
Manchmal verlässt man ein Konzert mit dem Gefühl, beseelt und lebendig zu sein. Wenn Katharina Gruber GESANG und Christian Gruber GITARRE - Tochter und Papa - gemeinsam auf der Bühne stehen, geschieht genau das. Das Duo verbindet große musikalische Feinfühligkeit mit einer Offenheit, die sofort ankommt. Ihre Konzerte leben von Nähe, Wärme und einem Miteinander, bei dem man sich als Zuhörer willkommen fühlt - fast so, als würde man für einen Abend zur Familie gehören.
Ihr Programm ÉTERNELLES - »die Ewigen« - ist eine Verneigung vor vier weiblichen Sängerinnen und Songschreiberinnen, die nicht nur als große Künstlerpersönlichkeiten der Welt etwas Ewiges hinterlassen haben, sondern die auch zeitlose – eben ewige - Kompositionen geschaffen oder solche durch ihre Interpretationen unsterblich gemacht haben.
Katharina Gruber und Christian Gruber lieben diese vier - und das ist deutlich zu spüren, wenn sie eine Auswahl der großartigsten Songs der Ikonen in ihrer ganz eigenen Art interpretieren: musikalisch fein, aufmerksam, mit viel Raum für die Facetten von Instrument und Stimme. Ein Abend, der getragen wird von Leichtigkeit, Charme und Lebensfreude.

A Tribute to E.Piaf, E.Fitzgerald, C.King and J.Mitchell