Maya Fadeeva bringt ihr ganz aktuelles Album "Egde of Eden" mit in den Red Horn District. Die internationale Künstlerin lebt seit langem in Deutschland und spielt mit Ihrer Band eine Mischung aus Jazz, Pop, Funk und Soul. Ihr Musik mischt alle Stile und erinnert mit ihrer warmen Stimme oft an amerikanische und internationale Stars. Hier ist ein Stück weit Ihre Kindheitserfahrung während der Jahre in New York herauszuhören. Vergleiche mit der Stimme von Amy Winehouse sind nicht zu weit hergeholt.
In den Niederlanden hat sie Jazz studiert, was immer wieder in ihren zugänglichen Stücken zu hören ist. Um konkret zu werden: sie hat einen Bachelor of Music in Jazzgesang! Auf der Bühne wird sie unterstützt von Mike Roelofs an den Keyboards, Nico Brandenburg am Bass und Alex Bernath am Schlagzeug.
Maya hat unter anderem schon mit Bobby McFerrin zusammengearbeitet oder auch mit dem WDR Funkhausorchester. Ihr drittes Studioalbum "Edge of Eden" erscheint im März 2025.

Einlass: 19 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein. Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute To Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“. Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum. Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 19:30 Uhr

Dominic Miller, weithin bekannt als Stings langjähriger Gitarrist, ist auch ein sehr erfolgreicher Solokünstler. Bislang 12 Alben hat er unter seinem eigenen Namen veröffentlicht, zuletzt „Vagabond“.

Geboren in Buenos Aires als Sohn eines amerikanischen Vaters und einer irischen Mutter, studierte er Gitarre am renommierten Berklee College in Boston und an der Londoner Guildhall School of Music. Seit Ende der 80er Jahre ist er ein gefragter Studiomusiker, die Liste seiner Engagements lässt sich nicht in Kategorien einordnen. Unter seinen vielfältigen Engagements und Projekten finden sich etwa Phil Collins, The Chieftains, Eddi Reader, Katie Melua, Bryan Adams, Paul Young, Nigel Kennedy, Peter Gabriel oder Tina Turner, um nur einige zu nennen.

Dominic Miller hat an jedem Sting-Album seit dem 1991er Album „The Soul Cages“ mitgewirkt und über tausend Konzerte mit dem ehemaligen ‚Police‘-Sänger gespielt sowie Hits wie „Shape Of My Heart“ und „La Belle Dame sans regrets“ mitgeschrieben.
Mit seinem jüngsten Album „Vagabond“ hat er seiner Solo-Diskografie ein weiteres Highlight hinzugefügt. Aufgenommen im Studio „La Buissonne“ in Südfrankreich mit Weltklasse Musikern - Ziv Ravitz am Schlagzeug, Nicolas Fiszman am Bass und Jacob Karlzon am Klavier - hat er eine eine faszinierende Klangmischung aus Jazz, Pop, akustischem Folk, zeitgenössischer Klassik und Latin-Elementen eingespielt. „Vagabond“ kombiniert all diese Stile und schafft etwas völlig Neues.

Einlass 20:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Oh lá lá! Chansons von Édith Piaf und Jaques Brel

Benefizkonzert präsentiert vom Lions Club Detmold Cherusker
Ulrike Wahren & Peter Stolle & Dietmar Horcicka


Veranstalter: Lions Club Detmold Cherusker e.V.

Einlass 18:45 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Sängerin, Songwriterin und Produzentin Maya Fadeeva steht für einen besonderen Stilmix aus Vintage und Moderne und kreiert Musik – frei von Mode und Konventionen. Sie kombiniert eingängige Melodien mit Jazz, Pop, Soul, Funk und sonnigem Reggae Sound.
Maya, geboren in St. Petersburg, wuchs in kulturell vielfältigen Städten auf, darunter New York, deren musikalische Vielfalt ihren unverkennbaren Stil prägte. Mit 11 Jahren zog sie nach Deutschland und absolvierte später ein Jazzstudium in den Niederlanden. Maya Fadeevas veröffentlichte Alben wurden in der Fachpresse als „Diamant“ und „eines der größten Highlights des Jahres“ gefeiert und erreichen weltweite Radiopräsenz.

Im März 2025 erscheint Maya Fadeevas neues Album "Edge of Eden", gefolgt von einer Deutschland-, Schweiz- und Tschechien-Tour. Es ist ein musikalisches Kaleidoskop, das Verspieltheit, Tiefe, jazz flavor und mitreißenden Groove vereint. Edge of Eden ist ein kreativer Ausdruck persönlicher Transformation, der Herausforderungen in Kunst verwandelt. Ein Album, das von Wachstum und Resilienz erzählt, von Mut und Hingabe, von Zuversicht und unbändiger Lebensfreude.

Besetzung: Maya Fadeeva (voc); Mike Roelofs (keys); Nico Brandenburg (b); Alex Bernath (dr)

18:00 Uhr

Truck Stop feierte 2023 ihr 50-jähriges Jubiläum. Nur wenige Bands können auf eine solche Erfolgsgeschichte zurückblicken. Die Meilensteine auf ihrem Weg zum Erfolg haben sie kontinuierlich gesetzt. „Wir sind stolz darauf, was wir auf unserem Weg erreicht haben, und wir freuen uns darüber, dass die Fans und die Medien uns zur erfolgreichsten deutschen Country-Band aller Zeiten gekürt haben“, sagt voller Stolz Urgestein und Gründungsmitglied der Band, Teddy Ibing. Grund genug 2025 weiter zu feiern!

Einlass: 19:00 Uhr - Garderobenpflicht 1€

Tickets an der Abendkasse - Telefon 05234 20597-0 oder -10

Jermaine Landsberger, Paulo Morello und Christoph Huber haben sich einer besonderen Mission verschrieben: den legendären Sound des Hammond-B3-Orgel-Gitarren-Trios in den modernen Jazz zu holen. Mit spielerischer Präzision navigieren sie durch ungerade Taktarten, überlappende Rhythmen und eine kraftvolle Funkyness, die aus der Verbindung von Jazz-Improvisation, der rhythmischen Intensität des Rock und der Hitze des Funk entsteht.

Für ihre Live-Auftritte und Studio-Sessions haben sie mit Randy Brecker, einem der gefragtesten US-Jazzmusiker, die ideale Besetzung an ihrer Seite. Brecker, ein Virtuose auf Trompete und Flügelhorn, hat als Teil der "Brecker Brothers" zusammen mit seinem Bruder Michael (1949–2007) den Fusion- und Jazz-Rock-Sound revolutioniert. Seine bemerkenswerte Karriere umfasst Kollaborationen mit Größen wie Horace Silver, George Benson, Frank Zappa und Lou Reed.

Jermaine Landsberger hat seinen virtuosen, melodisch fesselnden Pianostil – tief verwurzelt in den Traditionen der Gypsy-Musik – nahtlos auf die Jazzorgel übertragen und zählt heute zweifellos zu den markantesten Jazzmusikern unter den europäischen Hammond-B3-Virtuosen. Sein US-Debütalbum Gettin´ Blazed mit renommierten Künstlern wie Pat Martino, Harvey Mason und James Genus sorgte nicht nur in Europa, sondern auch in den USA für großes Aufsehen. Gitarren-Legende Pat Martino lobte Landsberger mit den Worten: "In der Entwicklung eines Instruments gibt es nur eine Handvoll wirklich innovativer Musiker. Jermaine Landsberger ist einer von ihnen!"

Paulo Morello zählt zu den spannendsten Jazzgitarristen Europas. Seine internationalen Erfolge mit der Bossa-Nova-Legende Leny Andrade und dem verstorbenen Larry Coryell in Night of Jazz Guitars führten ihn auf bedeutende Festivals in Europa und Südamerika. Morello arbeitete zudem mit Jazzikonen wie Jimmy Smith, Bob Mintzer, Billy Cobham, Airto Moreira, Philip Catherine und Pat Martino zusammen. Neben seiner Karriere als Musiker ist er Professor für Jazzgitarre und Künstlerischer Leiter am Jazz Institut Berlin.

Schlagzeuger Christoph Huber prägt den Sound von Hammond Eggs mit seiner dynamischen und kraftvollen Spielweise. Huber hat mit Künstlern wie Sarah Connor, Panzerballett, Torsten Goods, Sheila Jordan und Dephazz auf der internationalen Jazz- und Popszene seinen unverwechselbaren Stil hinterlassen.

20:00 Uhr

Ines Herrmann ist Livemusikerin aus Dresden, die sich im Folk/Pop/Rock nach amerikanischer Singersongwritertradition bewegt. Sie tourte bereits in Clubs, Bars und Cafés in Deutschland, Irland, Belgien, den Niederlanden und den USA. Im März 2021 erschien ihre neuste Veröffentlichung: das erfolgreich mit einem Crowdfunding finanzierte Album “for you”. Vorausgegangen waren vier EPs (“Phoenix”, “Thunder”, “Magnolia” und “Passionate”).

Ein sehr sinnvoller musikalischer Vergleich ist Brandi Carlile. Brandi hat ein ähnliches dunkles
Timbre in ihrer Stimme, und bietet ebenfalls ein abwechslungsreiches Repertoire.

Fotografin Nicole Urban

Einlass ab 19:00 Uhr

Am Auftrittstermin wird es auf den Tag genau zwei Jahre her sein, dass der Gitarrist, Musikproduzent, Komponist und Kulturveranstalter Ansgar Specht mit dem New Yorker Altsaxofonisten Lars Haake ein fulminantes Konzert mit der "Philly Jazz Lounge" im Club spielte. Nun gibt es ein neues Projekt mit dem Leiter der Hausband unserer monatlichen Jam Session: sein neu formiertes Quartett, bestens bekannt von den Sessions, wird an diesem Abend um den Stuttgarter Saxophonisten Arno Haas erweitert. Der war selber bereits des Öfteren im Club zu erleben - immer mit Super-Resonanz.

Ansgar Specht kann zwar auf einen ostwestfälischen Wohnsitz in Harsewinkel verweisen, ist aber alles andere als lokal orientiert. Mit seinem Quartett ebenso wie mit anderen Bands spielt er regelmäßig in den großen Städten wie unter anderen Berlin, Köln, Bremen, Frankfurt. Auch der renommierten Münchener Club "Vogler" gehört mittlerweile zum Portfolio des Ostwestfalen, der auch schon im Fachmagazin "Jazzpodium" ausführlich vorgestellt wurde. Studienaufenthalte in New York, Unterricht bei Jeff Richmann (Los Angeles) und Workshops bei Frank Gambale oder Jean Pierre Llabador stehen ebenso auf seiner Credit-Liste wie mittlerweile sechs CD-Eigenproduktionen als Komponist und Produzent.

Viele neue Stücke werden Ansgar und Co. an diesem Abend im Gepäck haben, entstanden in den letzten drei Jahren. Bedingt durch das neue Line-Up seiner Band kommt der Sound ursprünglicher daher, nicht mehr ganz so elektrisch wie in den früheren Projekten. Pianist Georg Rox spielt in diesem Konzept eine entscheidende Rolle, wenn er - wenn nötig - alle Register zieht.

"Mir ist ein eigener Stempel, ein unverwechselbarer Bandsound enorm wichtig", sagt Specht. "Und eine Melodie, ein eingängiges Thema - das durchaus mit komplexen harmonischen Strukturen unterlegt sein kann."

Besetzung:

Ansgar Specht - Gitarre
Arno Haas - Saxophone
Georg Rox - Piano, keys
Michael Wächter - Bass
Udo Schräder - Schlagzeug

20:00 Uhr

Seit 2000 zeigen die Klangkosmos Konzerte eine Vielfalt an Musiktraditionen und Instrumenten, die von großen Meistern wie auch von beeindruckenden jungen Talenten live präsentiert werden.

Ensembles und Musiker aus fast neunzig Ländern der Welt waren bereits zu Gast in NRW.

In Detmold machen Musikensembles aus aller Welt ihre handgemachten Klänge, ihre Geschichten und Traditionen ihrer Länder musikalisch erlebbar.

Für die Dauer eines Konzertes können Sie sich in die Kultur der Musiker mitnehmen lassen.

Einlass: 19:00 Uhr

Rock´n´Roll durch die Jahrzehnte: Die Technikband des Landestheaters Detmold
Sie kennen sich aus mit Scheinwerfern, Tonanlagen und Bühnenbildern. Aber ihre Leidenschaft schlägt in ganz anderen Tönen an: Die Technikband ist eine Band, deren Mitglieder ihr Handwerk im Theater gelernt haben. Mit einem Ohr für die perfekte Mischung und einem Auge fürs Detail bringen sie ihre technische Expertise auf die Bühne. Zusammen mit ihren Schauspielerkollegen schaffen sie ein einzigartiges Ensemble mit einem unverwechselbaren Charakter. Ihre Musik ist ein Zusammenspiel aus präzisen Arrangements, experimentellen Sounds und einer Prise Theatralik. Erleben Sie eine mitreißende Show, in welcher die Geschichte der Rockmusik von den Anfängen bis heute erzählt wird. Legendäre Bands, unvergessliche Songs und eine energiegeladene Atmosphäre garantieren einen unvergesslichen Abend.

Drei Musiker aus Vorarlberg und Sängerin Fola Dada, das ist die Besetzung, die wir auf unserer Red Horn Bühne begrüßen werden. Das Trio-Projekt Random/Control begleitet David Helbock schon seit mehr als anderthalb Jahrzehnten. Neben Pianist Helbock gehören dazu Johannes Bär (Brass, Drums, Beatbox) und Andreas Broger (Klarinette, Saxophon, Flöte). Anfang 2025 erscheint das neue, vierte Studioalbum der Band. Fola Dada unterstützt das Trio am Mikrofon. Helbock unterlegt seine Stücke oft mit Gedichten von William Blake oder Emiliy Dickinson, die Fola Dada performen wird.
Die studierte Jazzsängerin Fola Dada lässt verschiedne Genres in ihrem Gesang verschmelzen. Dabei ist sie stilistisch offen und war sogar als Gesangscoach der Fernsehshow DSDS tätig. 2022 bekam sie den Deutschen Jazzpreis in der Kategorie Gesang.
Die drei Musiker unterstützen Fola Dada an insgesamt mehr als 20 unterschiedlichen Instrumenten. Energiegeladen und mit Gefühl.

Einlass 19 Uhr

Sie spielen quicklebendige balkanische Tanzmusik und bereichern mit den spannungsvollen Klängen Astor Piazzollas, mixt jiddische Tangos mit lateinamerikanischen Rhythmen und Klezmermusik mit ungarischen Zungenbrechern. Eine energiegeladene Reise durch die vielschichtige Musik Osteuropas! In ihren Liedtexten kommen die zu Wort, die mit diesen Traditionen untrennbar verbunden sind: eine ungarische Wirtin, ein serbischer Kurgast, ein jiddischer Poet ... goraSon erweckt ihre Geschichten mit viel Spielfreude zu neuem Leben – von zarten, verwobenen Improvisationen zu virtuoser, feuriger Tanzmusik.
Geigerin Karin Christoph und Kontrabassist Reinhard Röhrs tourten viele Jahre mit der Klezmerband „trio kali gari“ erfolgreich durch Deutschland und Europa. Gemeinsam mit dem serbischen Akkordeonisten Miroslav Grahovac haben sie 2013 dieses Trio gegründet. Ihr Name goraSon vereint das westliche „Son“ (= Klang) mit dem osteuropäischen „Gora“ (= Berg). Dass dadurch ein Wortspiel mit dem spanischen „Corazon“ entsteht, ist durchaus gewollt: Gute Musik mit Feuer – und Herz!

Einlass: 19:30 Uhr

Jahrelang war der Multi-Instrumentalist, Komponist und Produzent YORK (alias York Ostermayer) als gefragter Sideman an Saxofon und Flöte tätig- Live und im Studio arbeitete er für etablierte Szene-Schwergewichte wie Randy Crawford, Quincy Jones, Phil Collins, Mousse T., spielte mit Jazzkantine, Bahama Soul Club oder Spice. Mehr als 100 Album-Produktionen listet seine Homepage inzwischen auf. Parallel dazu arbeitete er an eigenen Projekten wie dem deutsch-afrikanischen „Culture Clan“, mit dem er in Südafrika einen Nr. 1 Hit landete und ausgezeichnet wurde.

Ausgelöst durch die Pandemie hat YORK seine Vorliebe für Jazz und Soul mit dem Album „The SoulJazz Experience“ realisiert. Mit Einschüben und Samples aus dem 60er-Jahre-Filmmusikflair stellt er einen Bezug zu seinem Schaffen in Theater und Film her und zeigt mit Scratches seine heimliche Liebe zum DJing. Seine langjährige Erfahrung auf der Bühne sowie die Mitarbeit an den vielfältigen CD- Produktionen verschaffen ihm eine wie selbstverständlich wirkende Souveränität. Beeindruckend ist die stete Balance zwischen musikalischer Akkuratesse und dem Mut zur analogen Spiellücke. YORK genießt hör- und spürbar seine neuen kreativen Freiheiten. Dies gleichermaßen als Komponist, Arrangeur, Produzent - wie natürlich auch als ausführender Musiker. Und auf Konzerten mit einer hervorragenden Live-Band.

Schon vor gut zwei Jahren sollte York mit seinem SoulJazz-Porjekt im Club auftreten, damals kam ein Krankheitsfall in der band dazwischen. Nun ist nach langem Suchen ein Nachhoöltermin gefunden worden. Wir meinen: Genau das Richtige zum Saisonabschluss!

Besetzung:

YORK - Sax, Flöte, DJing
Rachelle Jeanty - Vocals
Kristof Hinz - Drums
Christian Decker - Kontrabass
Ralph König -  Gitarre
Martin Meyer - vintage Keys

20:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Das Sommerkonzert im Historischen Kurpark - Das Orchester entstand 1954 aus einer kleinen Blechbläsergruppe und ist heute eines der musikalischen Aushängeschilder der alten Residenzstadt Detmold mit über 50 Musikerinnen und Musikern jeden Alters. Freuen Sie sich auf einen schönen Sommerabend mit Vogelkonzert.

Einlass: 18:30 Uhr nur am zentralen Eingang "Allee"

a.mie - das sind Anne und Nadine aus Lemgo. Scharf bewaffnet mit Ukulele, Klavier, Gitarre, Cajón und zwei fesselnden Stimmen geben sie Chansons und Lieder aus ihrem französisch-deutschen Repertoire zum Besten. Ob Zaz oder Michel Fugain, ob Sarah Lesch oder Alin Coen - a.mie schaffen es, von klassischen und modernen Liedern ganz eigene Interpretationen erklingen zu lassen. Lasst euch entführen in eine musikalische Welt des Träumens und Schmunzelns.

a.mie - weil Musik verbindet.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass ab 18:00 Uhr

Rockkonzert im Foyer des Detmolder Sommertheaters
Stehplätze

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