Der Sommer 2026 wird laut, emotional und unvergesslich – Wincent Weiss geht wieder auf große Sommertour! Und diesmal wird es größer, näher und intensiver als je zuvor. Mitten unter den Fans, mit voller Band und ganz viel Gefühl bringt er seine größte Open-Air-Show auf die Bühne.

Seine warme Stimme geht unter die Haut, seine Songs direkt ins Herz – weshalb WINCENT WEISS zu den derzeit erfolgreichsten Künstlern zählt, die die deutsche Musikszene zu bieten hat. Egal ob im Radio, auf seinem YouTube Channel oder im Fernsehen in Formaten wie „Sing meinen Song“ – er zählt zu den absoluten Publikumslieblingen.

Nach seiner ersten Single „Regenbogen” und vor allem mit „Musik sein” nahm die Karriere von Wincent Weiss mächtig an Fahrt auf. Der mit Platin veredelte Song gehörte zu den großen Hits des Jahres 2016. 2017 erschien dann endlich das von der wachsenden Fangemeinde heiß ersehnte Debütalbum „Irgendwas gegen die Stille”. Von da an war der Newcomer nicht zu stoppen. 2019 erschien „Irgendwie anders” und landete auf Platz 2 der Charts. Das 2021 veröffentlichte Album „Vielleicht irgendwann“ stieg direkt auf Platz 1 der Charts ein.

„Irgendwo Ankommen“, sein letztes Album, ist das Resultat einer langen Reise, hin zu sich selbst. Denn in den letzten acht Jahren ist Wincent durch die unterschiedlichsten Phasen gegangen - fühlbar im Kreis der Konzertbesucher:innen, zählbar in über einer Million monatlicher Hörer:innen bei Spotify und 1.000.000 Follower:innen bei Instagram, sowie in 600 Millionen Audio-Streams, über 130 Millionen Video-Views und 340.000 Abonnent:innen des eigenen YouTube-Kanals. Hinzu kommen Top-10-Platzierungen und zigtausend Plays in den Radio-Airplay-Charts, Top-3-Platzierungen in den offiziellen Verkaufscharts. Greifbar in vielen Platin- und Gold-Auszeichnungen für die letzten Singles und Alben. In Form von Awards, wie dem ECHO, einem MTV Music Award, einem Radio Regenbogen Award, der „Goldenen Henne“, dem Audi Generation Award und der „Goldenen Kamera“ (Best Music Act).

Ausverkauft.

Das VIP Ticket beinhaltet folgende Leistungen:
* Parkplatz am Gelände
* Zugang in den VIP Bereich
* Essen (Fingerfood)
* Getränke
* Separater VIP Einlass ohne Anstehen
* Front of Stage - Stehplatz Ticket

Ausverkauft.

Das VIP Ticket beinhaltet folgende Leistungen:
* Parkplatz am Gelände
* Zugang in den VIP Bereich
* Essen (Fingerfood)
* Getränke
* Separater VIP Einlass ohne Anstehen
* Front of Stage - Stehplatz Ticket

VIP-Tickets nicht mehr verfügbar.

Sechs Studio Alben. Mit Gold und Platin ausgezeichnete Singles, mehr als einer Milliarde Streams über alle Projekte und Alben hinweg, Headliner-Slots auf großen Festivals und die aktuelle Arena-Tour mit mehr als 150.000 Besuchenden: Montez unterstreicht seinen Status als einer der spannendsten Künstler des Landes.

Doch diesen Erfolg hat sich der gebürtige Bielefelder hart erarbeitet. Montez kommt 1994 als Luca Manuel Montesinos Gargallo in Bielefeld zur Welt. Sein bürgerlicher Name zeugt von seinen spanischen Wurzeln. Inspiriert von Eminem, schreibt er im Alter von 13 Jahren erste Texte. 2010 bringt er sein Mixtape „Punchlines eines Melancholikers“ unter die Leute, gefolgt von einer EP mit dem Titel „Raus mit der Sprache“. Aus dem „Newcomer des Jahres“-Contest von Juice und Hiphop.de, in dessen Jury Rap-Schwergewichte wie Sido und Kool Savas sitzen, geht er 2011 als Sieger hervor. Im selben Jahr erscheint das Debütalbum „Karneval“.

Seit 15 Jahren werkelt er unermüdlich an seinem Traum. Im Studio, auf der Bühne. 2015 kommt das zweite Album „Für immer und eh weg„ heraus, zwei Jahre später legt Montez mit „So macht die Sonne das auch“ nach. Seine Karriere ist geprägt von Rückschlägen, Hoffnung, Ausdauer und Leidenschaft. Und das macht sich spätestens 2021 bezahlt, als ihm mit seiner mittlerweile Doppel-Platin veredelten Nummer-1-Single „Auf und Ab“ endlich der Durchbruch gelingt. Balladen wie diese haben sich als eine Spezialität Montez’ herauskristallisiert – sehr zur Freude der Fans, die diese gefühlvollen Songs feiern und live lauthals mitsingen.

Karten noch an der Abendkasse erhältlich.

Einlass: 18:30 Uhr

Das VIP Ticket beinhaltet folgende Leistungen:
* Parkplatz am Gelände
* Zugang in den VIP Bereich
* Essen (Fingerfood)
* Getränke
* Separater VIP Einlass ohne Anstehen
* Front of Stage - Stehplatz Ticket

VIP-Tickets nicht mehr verfügbar.

Smoke on the Water – Highway Star – Child in Time – Strange Kind of Woman – Black Night – Woman From Tokyo – es fällt nicht schwer, mindestens 10 Superhits der Band Deep Purple zu nennen. Schließlich verkaufte die erfolgreichste Hard Rock Band der Welt mehr als 100 Millionen Tonträger.

Keine andere Band der Rock-Geschichte hat es geschafft, so viele Generationen von Fans und Musikern gleichzeitig zu faszinieren und zu beeinflussen wie Deep Purple. 1970 veröffentlichten sie „Deep Purple in Rock“ und wurden damit zu Megastars des Hardrock. Durch ihre kompromisslose musikalische Stärke setzten sie Zeichen in der Rockgeschichte. Mit Klassikern wie „Smoke on the Water“ oder „Highway Star“ haben sie das Fundament des Hardrock gelegt. Ohne Deep Purple wären viele der heutigen Stars niemals Stars geworden und Bands wie Whitesnake oder Rainbow hätte es nie gegeben. Man kann sie also getrost als die „Väter des Hardrock“ bezeichnen.
Auch 2026 stehen sie noch mit ungebrochener Spielfreude auf der Bühne.

Karten noch an der Abendkasse erhältlich.

Im Rahmen des Ulmer Zelt Festivals! COLOSSEUM, "Out Into The Fields"-Tour. Der Name klingt bombastisch, und tatsächlich sind COLOSSEUM so etwas wie Saurier in der Geschichte der Rockmusik: ein Zusammenschluss von ungeheuer virtuosen Solisten, dabei trotzdem mit einem geschlossenen, kompakten Sound und in den verschiedenen Konstellationen musikalisch stets sehr innovativ. Das Doppelalbum "Colosseum Live" kann sicherlich auch heute noch getrost als ein Juwel in der Geschichte der Rockgeschichte bezeichnet werden. 2026 setzt sich der “Koloss“ zur Freude zahlreicher Fans wieder in Bewegung. Unter dem Motto “Out Into The Fields“ präsentieren die Originals Chris Farlowe, Clem Clempson & Mark Clarke neben Colosseum Klassikern wie “Lost Angeles“ & der “Valentyne Suite“ auch Songs des neuen Studioalbums “XI“ (Repertoire Records).

Einlass: 10:00, keine Kartenrücknahme

Siyou lädt ein zum Release-Konzert
„About Me“ | Donnerstag, 09. Juli 2026 | 20.30 Uhr

Ein magischer Musikabend im Lustgarten der SÜDWEST PRESSE in Ulm
Ticketpreis inklusiv einem Glas Prosecco (oder alkoholfreie Alternative)

In einer Welt, die sich zunehmend schneller dreht, lauter wird und in der tiefgründige Verbindung oft verloren geht, setzt die Ausnahmesängerin Siyou mit dem Album ein ehrliches, verletzliches und mutiges Bekenntnis zu sich selbst.

„About Me“ ist die Essenz aus ihrem bisherigen Schaffen und hier klingt die ganze Erfahrung aus unterschiedlichen, musikalischen Projekten von Gospel bis Siyou’n’Hell mit.

Durch die tolle Mitwirkung ihrer langjährigen, musikalischen Weggefährten wie „Hellmut Hattler (bass)“, Martin Meixner (organ/piano) Christoph Scherer (perc.) oder auch Insingizi (Backingvocals) sowie die mutige Entscheidung, als selbständige Künstlerin, neue Wege zu gehen und das Album durch ein erfolgreiches Crowdfunding realisieren zu können, wird es zu einer ganz persönlichen Bestandsaufnahme ihrer Zeit mit Songs die vom Leben, Lieben und Hoffen erzählen.

Percussiv, kraftvoll, emotional, laut und leise und vor allem sehr authentisch zieht Siyou den Zuhörer vom ersten Ton an in ihren Kosmos. Sie verbindet die Stücke auf dem Album zu einer einzigartigen Mischung aus Gospel, African Roots, Pop und Soul. Die Songs sind energetisch, tanzbar und nachdenklich zugleich.

Hellmut Hattler, bass
Martin Meixner, piano/orgel
Christoph Scherer, drums/percussion

Bild: @Naomi Hattler

Einlass ab 19:30 Uhr

Mit einer stimmungsvollen italienischen Nacht startet in diesem Jahr das beliebte Schloss Open Air:
Die Tribute-Band „Dove c’è Musica“ bringt die größten Hits von Eros Ramazzotti live auf die Bühne des Dillinger Schlosshofs. Das Repertoire reicht von Klassikern wie „Adesso Tu“, „Una storia importante“ und „Terra promessa“ bis hin zu neueren Erfolgen wie „Appunti e note“ und „Un angelo disteso al sole“. Auch berühmte Duette des italienischen Superstars – darunter „Cose della vita“ und „I Belong to You“ – fehlen nicht. Die Arrangements orientieren sich an der legendären Welttournee 2009/2010 und versprechen ein authentisches Live-Erlebnis.

Das Erfolgsrezept der Band liegt im klaren Sound, den detailgetreuen Arrangements und der verblüffenden stimmlichen Nähe des Frontsängers Gero zum Original. Diese besondere Übereinstimmung hat „Dove c’è Musica“ einen festen Platz unter den renommierten Tribute-Acts verschafft. Jede Show vermittelt die Energie und Emotionalität eines echten Eros-Konzerts – ein Gefühl, das sofort entsteht, sobald man die Augen schließt.


Foto: ©Dove c’è Musica

Einlass ab 19.00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 17:00 Uhr

Majazztic präsentiert Standards aus über 100 Jahren Jazz. Ausgefeilte Arrangements, mitreißende Solos und kreative Eigenkompositionen im Jazz- und Samba-Stil prägen die Musik der aus dem Landkreis Dillingen stammenden Formation. Ein Abend, der stimmungsvolle und inspirierende Musik verspricht.

Foto: ©Majazztic

Einlass ab 16.30 Uhr

Siggi Schwarz – The Music of Santana (Tribute-Show)

Die deutsche Gitarrenlegende Siggi Schwarz, der als Gitarrist und Produzent mit vielen Weltstars auf der Bühne und im Studio zusammengearbeitet hat, bringt seine große Tribute-Show an Carlos Santana in den Festsaal der Waldorfschule Heidenheim. Mit Leidenschaft, Spielfreude und einer internationalen, hochkarätigen siebenköpfigen Band wird der unverwechselbare Santana-Sound an diesem Abend lebendig.

Die Musik von Carlos Santana begleitet Generationen: kraftvolle Latin-Grooves, eingängige Melodien und dieser besondere positive Spirit, der schon beim ersten Ton ansteckt. Freuen Sie sich auf Klassiker mit Kultstatus wie „Black Magic Woman“, „Oye Como Va“, „Jingo“, „Evil Ways“, „Samba Pa Ti“, „Maria, Maria“, „Corazon Espinado“ oder „Smooth“ – und auf genau dieses Gefühl, das Siggi Schwarz auf die Bühne bringt.

Seinen persönlichen Bezug zu Santana entwickelte Siggi Schwarz bereits als junger Musiker durch das Album „Abraxas“. Später trafen sich beide Künstler sogar gemeinsam auf der Bühne. Mit großer Spielfreude zeigen Siggi Schwarz und seine Band die stilistische Vielfalt der energiegeladenen Santana-Musik: von Latin-Rock über afrikanische Rhythmen und Reggae bis hin zu Pop- und Hip-Hop-Einflüssen. Im Vordergrund steht die gefühlvoll und virtuos gespielte Gitarre von Siggi Schwarz, der Sound und Feeling von Santana mit eigener Handschrift interpretiert.

Die Besucherinnen und Besucher dürfen sich auf einen Abend freuen, der Energie und Leichtigkeit verbindet: kraftvolle Rhythmen, gefühlvolle Balladen, mitreißende Instrumentalpassagen – und diese besondere Atmosphäre, die Santana-Musik seit Jahrzehnten erzeugt.

Termin: Samstag, 19.09.2026
Ort: Festsaal der Waldorfschule Heidenheim
Einlass: 19.00 Uhr
Beginn: 20.00 Uhr

Zum 80. Jubiläum der Waldorfschule Heidenheim lädt der frisch sanierte Festsaal ein, diesen Konzertabend in besonderer Atmosphäre gemeinsam zu feiern.


Copyright: Siggi Schwarz

Einlass: 19:00 Uhr

"Aus voller Kehle für die Seele" richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele" ist kein normaler Chor, sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll. Der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf " und der musikalische Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Es gibt keine Tickets mehr an der Abendkasse.

Einlass: 19:00 Uhr

Die sechs Vollblut-Musiker von MIXTAPE huldigen mit höchster Präzision und unglaublicher Spielfreude dem Sound ihrer Jugend - einer wohl einmaligen Mischung aus den coolsten Rocksongs der 70er und 80er Jahre - und schaffen es somit, die schweißtreibende Rocknacht-Atmosphäre vergangener Tage zurück auf die Bühne zu holen.

Ehrlich, professionell, echt und mit einer riesen Portion Leidenschaft. Volle Häuser, Zelte und Hallen sprechen ein klare Sprache: ROCK IS BACK.

Auf der Setliste stehen Songs von Deep Purple, AC/DC, Journey, Iron Maiden, Hooters, Whitesnake, Midnight Oil, Melissa Etheridge, Billy Idol, Accept uvm.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.
Wir weisen darauf hin, dass nicht auf allen Galerieplätzen uneingeschränkte Sicht auf die Bühne besteht.

Foto: Christoph Lindau

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar-Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.

Als Gegenpol zum damalig populären Punk-Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten.

Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting.

Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991-1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.
Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.
Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live- und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik.

Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.

Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Für die Musik des Bochumer Gitarristen, Komponisten und Bandleaders Axel Rudi Pell braucht man weder Lexikon noch Navigationsgerät. Denn das, was vermutlich auf nahezu alle erfolgreichen Musiker zutrifft, gilt auch für Pell: Seine Songs tragen eine für ihn typische, jederzeit charakteristische Handschrift, ein Hybrid aus kraftvollen Gitarrenriffs und eingängigen Melodien sowie dem Fundament einer bravourös agierenden Band um den amerikanischen Sänger Johnny Gioeli, Ex- Rainbow-Drummer Bobby Rondinelli, Bassist Volker Krawczak und Keyboarder Ferdy Doernberg. Und obwohl Pell seine Fans mit dieser signifikanten Mischung bereits seit weit mehr als 35 (!) Jahren begeistert, findet man auf seinen Alben immer wieder raffinierte Überraschungen oder bemerkenswerte Kooperationen. Auch auf seiner aktuellen Studioscheibe ‚Ghost Town‘ steht fest: Axel Rudi Pell vergrößert die lange Liste großartiger Songs seiner Karriere um weitere elf Exponate. Und diese wird er im Rahmen der großen „Ghost Town Tour 2026“ live vorstellen.

Einlass: 19:00 Uhr