Liederabend mit Gesang und Piano

Eva Maria Balkenhol, die im Theaterstübchen eher durch Ihre Blues Abende bekannt ist und Pianist Thomas Sosna widmen sich nun der Welt des Goldenen Jahrzehnts der 20er und der folgenden Jahre aufregender Musikgeschichte. Die Sehnsucht nach Liebe und Leichtigkeit äußert sich nicht nur in den oft satirisch mehrdeutigen Liedtexten, sie wird auch von dem authentischen Duo harmonisch in Szene gesetzt. Auch eigene Gedichte und Lieder fließen in den Abend ein und machen das Konzert zu einem poetischen Erlebnis.
Mit viel Spielfreude und Liedern wie „Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“ oder „Niemand fragt uns“ kommen die Musiker dem Geheimnis auf die Spur: „Was ist Liebe für mich“? Zitate von Erich Fromm, der sich ebenfalls mit der „Kunst des Liebens“ auseinandergesetzt hat, runden das Ganze auf philosophischer Ebene ab.
Sosna begeistert durch sein souverän perlendes Klavierspiel, während Balkenhol den Zwiespalt zwischen leidenschaftlicher Sehnsucht und melancholischer Ernsthaftigkeit der 20er Jahre stimmlich verkörpert. Mal ganz zart und auch mal dramatisch darf es sein. Doch stets mit einem ausgelassenen Sinn für Humor ganz im Zeitgeist der Roaring Twenties. Steigen auch Sie in die Zeitmaschine ein!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Sie ist vielleicht Deutschlands wunderbarster Geheimtipp. Von der Presse hoch gelobt und vom Publikum hingerissen belauscht, bespielt sie seit den 90er Jahren die Clubs und Kleinkunstbühnen. Lux ist eine Lichtgestalt unter den vielen Singer,- Songwritern. Und das nicht nur wegen ihres Namens. Klar und tiefgehend sind die Texte. Eindringlich und warm ihre Stimme. Dazu runde, toll arrangierte Songs mit feinen Melodien. Sie steht auf für die Dinge, die sie bewegen und packt sie in Musik und Poesie.
Nach zwei gemeinsamen Alben und vielen Konzerten in den letzten 4 Jahren sind Christina Lux und Oliver George auch 2023 wieder unterwegs durch die Lande. 2018 erschien ihr erstes gemeinsames und ganz deutschsprachiges Album LEISE BILDER ausgezeichnet mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik. 2021 erschien dann das ebenso hochgelobte Album LICHTBLICKE und 2023 das Doppelalbum LIVE deLUXe.
Christina Lux und Oliver George beeindrucken mit ihrem gemeinsamen Spiel. Sowohl musikalisch als auch mit Lux klaren und innigen Texten. Jedes Konzert, eine Reise durchs Herz und die Hirnwindungen für die Lauschenden. Christina Lux erzählt mit feinem Humor und großer Tiefe von ihren Gedanken hinter den Songs und schafft es, dass man unversehens mitten in seinem eigenen Leben landet. Und das berührt nachhaltig.
Sie ist eine wunderbare und sehr eigene Gitarristin und Sängerin und Multiinstrumentalist Oliver George an Gesang, Gitarre und Schlagzeug weiß ihre Songs so zu begleiten, dass sie Raum bekommen, ohne die feine Intimität der Geschichten zu erdrücken. Seine Gitarrenmelodien und das Gespür für Groove setzen Lichtpunkte und so wird ein jedes Konzert zu einer wunderbaren Begegnung. Auf und vor der Bühne.
Christina Lux und Oliver George blicken inzwischen auf 40 Jahre Musikleben zurück. 1984 hatte ihre
gemeinsame Reise in einer Rockband begonnen, dann haben sie sich lange aus den Augen verloren und eigene Projekte verfolgt. Seit 2013 machen sie wieder wieder gemeinsam Musik.

Einlass: 19:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 16:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 18:30 Uhr

Nachdem SLIXS beauftragt wurden, für den deutschen Kinofilm “Mensch Kotschie” Musik von J. S. Bach zu arrangieren und stimmlich umzusetzen, veröffentlichte das Sextett 2014 den Soundtrack des Films unter dem Titel “Quer Bach”. Fachpresse, Veranstalter und Publikum waren von der unbefangenen und dennoch respektvollen Umsetzung begeistert! Aus diesem Grund entschieden sich die sonst eher im Jazz beheimateten SLIXS für ein Programm, das ausgewählte Werke Bachs, eigene Vertonungen von Shakespeare Sonetten und weitere eigens komponierte oder selbst arrangierte Stücke auf ebenso tiefgründige wie unterhaltsame Weise zum Klingen bringt.

Die Vokalakrobaten SLIXS verschmelzen unterschiedlichste Musikgenres. Jazz, Pop, Funk, Barock und Weltmusik zu einem herrlich organischen Bandsound, bei dem man nicht stillhalten kann - ein explosiver Mix! Dieses Vokalensemble ist eben einzigartig und waghalsig zugleich.

„(Man) staunt […] von der ersten bis zur letzten Sekunde, was alles mit Stimme pur zu machen ist. Groove, Beat, Funk und die Sounds von Streichern und E-Gitarren, sakrale Klangtürme stehen neben vokalen Bläsersätzen, Prince trifft Shakespeare und Bach, dass es nur eine Freude ist! Dieses Vokalensemble ist eben einzigartig und waghalsig zugleich.“ (MDR)

Tenor, Arrangement: Michael Eimann
Tenor: Gregorio D’Clouet Hernández
Mezzosopran: Katharina Debus
Bass: Karsten Müller
Tenor, Vocal Percussion: Thomas Piontek
Bariton: Konrad Zeiner

Einlass ab 18 Uhr

Soul 2 Soul – Die Dreierkombination rund um Michael Margraf, aRis Parwiz und Thomas „Stolle“ Stolkmann!

Margraf, welcher sich in Kassel mittlerweile einen Namen gemacht hat und unter Anderem große Bekanntheit durch seine Teilnahme an einer bekannten Fernsehshow erlangte, musiziert als Allrounder: Gesang, Gitarre, Bass und Cajon – es gibt kaum etwas, was er nicht beherrscht.
Parwiz lässt seine kulturellen Einflüsse in seiner Musik aufleben, der gebürtige Afghaner, welcher lange Zeit in Holland verbracht hat punktet mit seiner unverkennbaren Stimme, seinem Gitarrenspiel und der Percussion an der Cajon.
Stolle, dessen Name wohl im Umkreis Kassel jedem/jeder ein Begriff seien sollte rundet die Performance mit seiner souligen Stimme und seinen akustischen und elektrischen Gitarren ab.
Erwarten Sie einen charakteristischen Mix von Robbie Williams über Phillipp Poisel und Rod Stewart.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Komponist Martin Herbst bewegt sich musikalisch im Elektronik-, Ambient- und New-Age-Bereich. Ungewöhnliche Sounds ergänzen sich mit Piano-Klängen und bilden eigene Klanglandschaften.

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr

1610 veröffentlichte Claudio Monteverdi die Marienvesper (Vespro della beata Vergine), heute das berühmteste Sakralwerk des Komponisten. An der Schwelle zwischen Renaissance und Barock vereint es in genialer Weise die gegensätzlichen Stile beider Epochen, von Tradition und (damaliger) Moderne. Ein bis zu zwölfstimmiger Chor und ein achtstimmiges Vokalsolistenensemble entfalten zu Ehren der Gottesmutter Maria ein musikalisches Wechselspiel von virtuoser Innigkeit bis hin zu strahlender Klangpracht. Erleben Sie dieses groß angelegte Werk, in farbig-frühbarocker Manier besetzt, mit dem Kammerchor Kassel.

Solisten:
Traudl Schmaderer, Marni Schwonberg
Julian Podger, Benjamin Glaubitz
Helmut Weckesser, Jochen Faulhammer
Gesamtleitung: Klaus Ullrich.

Einlass: 16:30 Uhr

Vergessene Lieder, alte Instrumente und unmögliche Liebschaften.
Das ist, was Claire Bénard-Stiller, alias Korydwenn, an der Musik des 12. und 13. Jahrhunderts fasziniert. In einem Programm mit mittelalterlicher und traditioneller Musik beschwört Korydwenn die bittersüße Gefühle des „fine-amor“ (der höfischen Liebe): von Schmerz der Troubadoure über die Melancholie der bretonischen Musik bis hin zur Poesie der Minnesänger. Sie singt in Bretonisch, Wallisisch, und Altfranzösisch, sowie Lieder vom Walter von der Vogelweide.
Das Publikum wird auf eine intime Reise mitgenommen, bei der aktives Zuhören und Träumen angesagt sind. Als klassisch ausgebildete Sängerin begleitet sich Korydwenn auf historischen Instrumenten wie mittelalterliche Harfe, angelsächsische Lyra und das Organistrum, ein Vorläufer der Drehleier, sie zögert aber auch nicht die Genres zu mischen, um Neues zu entdecken, z.B. mit elektronischer Musik. Aber ihr Repertoire wäre nicht vollständig ohne Interpretation von Liedern, die aus ihrer Heimat, der Bretagne, stammen. Von Klageliedern bis hin zu religiösen Liedern, die noch immer vom keltischen Glauben geprägt sind, entführt Korydwenn das Publikum in eine andere Welt.

Korydwen wird von Musikern begleitet, die sich auf keltische Musik spezialisiert haben: Frank Kummer an der Harfe und die Musiker des MaCalla-Ensembles.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Fällt leider aus!

Einlass: 19:00 Uhr

Der palästinensisch-syrische Pianist Aeham Ahmad, Absolvent des Konservatoriums in Damaskus und Tobias Schulte aus Kassel kennen sich bereits seit vielen Jahren. Ihre Wege kreuzten sich erneut, als sie PAO durch das gemeinsame Bespielen gleicher Bühnen kennengelernt haben. In ihrer Zusammenarbeit verschmelzen Aeham Ahmads syrische Einflüsse mit den jazzigen Rhythmen von Tobias Schulte. Nun stehen sie gemeinsam mit PAO, bekannt für ihre kraftvolle Stimme und selbstgeschriebene Songs, zum ersten Mal gemeinsam auf der Bühne. Diese Kombination verspricht eine faszinierende Mischung aus Weltmusik, Pop und Jazz, geprägt von tiefen Emotionen und kreativer Improvisation.

PAO – Vocals, Piano, Aeham Amad – Vocals, Piano, Tobias Schulte – Schlagzeug

Bewirtung ab 17:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft!

Einlass: 19.00 Uhr - Stehplatz - + Support

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern.
THE GREGORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 17:30 Uhr

Einlass: 19.00 Uhr - Stehplatz - + Support

Support: Airstrike & Orden Ogan

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Keiner hat deutschsprachige Popmusik in den letzten zehn Jahren derart geprägt wie TIM BENDZKO.
Er hat mit seiner Musik und seinen Worten von Anfang an eine Sprache gefunden, die ihresgleichen sucht.
Ganz frei von Phrasen und leeren Sätzen. Weder verkünstelt noch angestrengt geheimnisvoll, sondern voller Poesie - ehrlich und direkt. Seine Zeilen sind geprägt von Gefühl, Mut und Haltung. Seine Songs sind Stücke, die einen ganz tief im Herzen berühren, die einem aus der Seele sprechen.
Vor allem dem 37-Jährigen selbst.
„Eigentlich schreibe ich nur Songs über Dinge, die mich bewegen - und darin finden sich scheinbar viele wieder.“
Unzählige Charterfolge, Gold- oder Platinplatten und allerlei Awards kann Tim Bendzko problemlos vorweisen - aber das war noch nie das, worum es dem Musiker ging. Er hat die Art und Weise, wie wir alle deutschsprachige Popmusik rezipieren, von Grund auf verändert und hat über eine ganze Dekade hinweg - egal, ob auf der großen Bühne oder bei intimen Shows in kleineren Konzertsälen - immer wieder neue Maßstäbe durch seine Musik und seine Live-Shows setzen können. Ihm ist das gelungen, was nur die wenigsten schaffen: er ist über die Jahre stets relevant geblieben. Auch und vor allem, weil er sich mit jedem seiner Alben sowohl menschlich als auch musikalisch immer weiterentwickelt hat.
Nun kündigt der Berliner sein lang ersehntes fünftes Studio-Album an - APRIL. 15 Titel erzählen von einem Hin und Her der Gefühle, welches wohl jedem von uns in den letzten Jahren begegnet sein dürfte.
„Das Album heißt so, da der Monat April ein Auf und Ab der Gefühle ist. Genau so haben sich die letzten Jahre, in denen die Songs entstanden sind, auch angefühlt.“, erklärt Tim Bendzko. „Vielleicht ist das Album auch genau deshalb so abwechslungsreich geworden. Gut gelaunte Songs wechseln sich ab mit Stücken, die sich mit den eigenen Ängsten beschäftigen und aber auch Mut machen.
Und außerdem bin ich im April geboren!“
PARALLELWELT ist nach KEIN PROBLEM, DAS LEBEN WIEDER LIEBEN, WER RETTET DIE WELT FÜR MICH und ALLEINE IN PARIS die bereits fünfte Single-Auskopplung aus dem neuen Album - emotionales und pointiertes Songwriting trifft auf eine Truva-Produktion, die mit ihren mächtigen Bässen auf der einen und den sanften Synth auf der anderen Seite durch Mark und Bein geht.
Tim Bendzko geht passend zu seinem neuen Album natürlich auch wieder auf Tour!

Einlass: 19:00 Uhr