Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 18:30 Uhr

Tickets sind an der Abendkasse erhältlich sofern die Veranstaltung nicht als "Ausverkauft" vermeldet ist.

Archaisch. Ungewöhnlich. Intensiv: Zirkuskapelle oder neapolitanische Serenadenspieler, balkanische Hochzeits-Combo oder kammermusikalisches Holzbläser-Ensemble, apulische Strassenbanda oder klangbesessene Jazzlyriker. Irgendwo dazwischen und ein bisschen von allem ist die Musik der ABENTEURER.

Copyright: Mike Meyer

Einlass: 18:30 Uhr

Was hilft gegen den Montagsblues?
Genau, die Happy Monday BluesSession, die regelmäßig jeden Monat ab 20:00 im Theaterstübchen stattfindet.
Das ist eine Session für alle Freunde:innen dieser Musikrichtung, sowohl für Musiker:innen als auch für Zuhörer:innen.
Bei jeder Session wird es einen Opener/Band/Einzelinterpret/Sonstiges geben.
Im Anschluss ist dann noch viel Raum für Sessions.
Stilistische Vielfalt, nicht nur puristische Traditionspflege, ist uns dabei wichtig!
Für die Organisation zuständig sind in Zusammenarbeit mit Markus vom Theaterstübchen: Frank Brinkmann, Bernd Riehl, Jürgen Müller, Michael Kleinadel, die gern auch als Begleitband für Leute, die etwas darbieten möchten, zur Verfügung stehen.

Wir bitten um Anmeldung der Sessionbeiträge unter folgender Emailadresse: riehl775@aol.com, Telefon: 01742306793.
Anmeldungen sind auch während der Session möglich, aber besser wäre schon vorher!

Backline und Technik werden vom Theaterstübchen zur Verfügung gestellt, lediglich Instrumente sollten mitgebracht werden.
Der Eintritt ist für Musiker, die sich auf der Bühne beteiligen, frei. Für Zuhörer beträgt er 7,-Euro.

Lasst uns zusammen, dem »Low Down Dirty Blues«, den die Welt im Moment hat, entgegentreten!!!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Was hilft gegen den Montagsblues?
Genau, die Happy Monday BluesSession, die regelmäßig jeden Monat ab 20:00 im Theaterstübchen stattfindet.
Das ist eine Session für alle Freunde:innen dieser Musikrichtung, sowohl für Musiker:innen als auch für Zuhörer:innen.
Bei jeder Session wird es einen Opener/Band/Einzelinterpret/Sonstiges geben.
Im Anschluss ist dann noch viel Raum für Sessions.
Stilistische Vielfalt, nicht nur puristische Traditionspflege, ist uns dabei wichtig!
Für die Organisation zuständig sind in Zusammenarbeit mit Markus vom Theaterstübchen: Frank Brinkmann, Bernd Riehl, Jürgen Müller, Michael Kleinadel, die gern auch als Begleitband für Leute, die etwas darbieten möchten, zur Verfügung stehen.

Wir bitten um Anmeldung der Sessionbeiträge unter folgender Emailadresse: riehl775@aol.com, Telefon: 01742306793.
Anmeldungen sind auch während der Session möglich, aber besser wäre schon vorher!

Backline und Technik werden vom Theaterstübchen zur Verfügung gestellt, lediglich Instrumente sollten mitgebracht werden.
Der Eintritt ist für Musiker, die sich auf der Bühne beteiligen, frei. Für Zuhörer beträgt er 7,-Euro.

Lasst uns zusammen, dem »Low Down Dirty Blues«, den die Welt im Moment hat, entgegentreten!!!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Einlass: 18:30 Uhr

In dem melancholischen Electro-Pop des Duos treffen die minimalistischen Beats von Drummer Demian auf die Intensität von Sängerin Inéz. Vor einigen Jahren begegnen sich die beiden auf einer 90er-Jahre-Party an der Musikhochschule in Dresden und tauschen sich über gemeinsame Helden aus: Enya, Thom Yorke und Prodigy. Daraufhin formt man eine Band, die nach kurzer Zeit auf ihre Essenz zusammenschrumpft.

Zunächst scheinen die disparaten Vorlieben von Inéz und Demian Kappenstein kaum vereinbar: Er vertieft ins Basteln organischer Beats, eingespielt mit Schlagzeug und versehen mit Effekten. Sie eine völlig eigene Art von Sängerin, die mit Stimme, Piano und Synthies Melodien wie durch ein Prisma zu einem neuen futuristischen Sound verschmelzen lässt. Doch dann zeigt sich beim zweiten Hinhören, dass die Songs der beiden als ÄTNA gerade wegen ihres eklektischen Aufbaus jenseits aller Konventionen eine kaum zu begreifende Magie ausstrahlen, völlig singulär in Style und Ausführung sind.

Grenzenlos fließen da in „Ruining My Brain“ oder „Come To Me“ Art Pop, futuristische Indietronica, satte Rhythmen und gloriose Vocals ineinander und wecken eine Sehnsucht, die immer auch Aufbruch bedeutet – Gänsehautschauer inklusive. Kein Zweifel: Ihr Debüt „Made By Desire“ ist tatsächlich ein neues Kapitel deutscher Popgeschichte. Zu Recht wurden ÄTNA dafür auch mit dem begehrten Anchor Award des Reeperbahn Festivals ausgezeichnet.

ÄTNA sind ein kreatives Duo auf Augenhöhe. Sie verbinden Fashion und Design mit ihrer Musik, tragen monochrome Bühnenkostüme und liefern visuell beeindruckende Videos. „Sich eine Eigene Welt zimmern“ nennen die beiden das ganz lakonisch

ÄTNA ist die diesjährige Band, die die jungen Nachwuchskünstler*innen des BEAT-Projekts des Kasseler Bildungsträgers I.GBS coacht und bei Ihren ersten größeren Konzerten begleitet.

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Seit seinem Durchbruch im Jahr 2012 ist Mark Forster aus der deutschen Musikszene nicht mehr wegzudenken. Mit Hits wie „Au Revoir“, „Chöre“, „Übermorgen“ oder „194 Länder“ feierte er Charterfolge, erhielt zahlreiche Gold‐ und Platin‐Auszeichnungen und begeisterte auf ausverkauften Tourneen Hunderttausende Fans.

Mit seinen aktuellen Singles „Zeitmaschine“ und „Rettest Du Mich“ zeigt sich Forster zugleich gereift und experimentierfreudig. Während „Zeitmaschine“ wie ein Brief an das eigene Ich klingt, setzt „Rettest Du Mich“ den neuen, zwischen Pop, Indie und Elektronik angesiedelten Sound konsequent fort.
Auch 2026 dürfen sich die Fans auf eine mitreißende Mischung aus neuen Songs und großen Hits freuen – auf echte Emotionen, klare Texte und authentische Momente, die Mark Forster auf jeder Bühne einzigartig machen.

Einlass: 18:00 Uhr

In ihrer Jubiläumsshow präsentieren die schwedischen Gesangskünstler die beliebtesten Weltklasse-Barbershop-Songs aus 20 Jahren Ringmasters.

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Rio x Lilia (Gitarre und Vocals) stehen für musikalische Vielfalt ohne Grenzen. In 11 verschiedenen Sprachen bewegen sie sich mühelos zwischen Kulturen, Stilen und Emotionen. Ihr Repertoire reicht von Charles Aznavour über Aretha Franklin und Billie Eilish bis hin zu Pinhani und atmosphärischer Filmmusik – ein Programm, das Generationen und Geschmäcker verbindet. Ergänzt werden sie hier von Leonard Arnemann, Pianist der City Lights-Hausband.

Bewirtung ab 17:00 Uhr

Die alternative-Pop-Gruppe Handsomest wurde gegründet von dem aus Kanada stammenden Frontsänger und Songwriters Darren Jones und dem in Göttingen geborenen Arrangeurs und Produzenten Leonard Arnemann. In seinen Texten versucht Songwriter Darren eine Vielzahl von Gefühlen zu ergründen: vom Erwachsenwerden über Trauer und Einsamkeit hin zu Liebe und Muffins. Funky, steady Basslinien ergänzen elektrische Hooks von Gitarrist Jona, während bombastische Fills von Drummer Moritz und mächtige Vocals von Sängerin PAO das Rezept für Handsomests charakteristischen Sound bilden.

plus Gäste

Konzerte von Marc Marshall stehen für eine Mischung aus musikalischer Weltklasse und charmanter Moderation. Das Publikum feiert ihn mit Standing Ovations. Mit seiner wandelbaren Stimme transportiert er tiefgehende Emotionen, die direkt ins Herz gehen. Marc Marshall begeistert seit Jahrzehnten mit einfühlsamen Interpretationen bekannter Liede, aber auch eigenen Kompositionen und zählt so zu den begehrtesten Sängern und Kreativen Deutschlands.

Durch seine starke Bühnenpräsenz und ungezwungene Art, mit dem Publikum zu interagieren, schafft der Entertainer mit Witz und Substanz eine unvergessliche Atmosphäre und Nähe zum Publikum. Er ist ein Künstler, der jedes Live-Konzert in ein Erlebnis musikalischer Exzellenz verwandelt. Dabei begleitet ihn abwechselnd sein Pianist, seine Band oder auch ein grosses Orchester.

Von Pop, über Klassik bis Jazz singt Marc Marshall in mehreren Sprachen. Das Repertoire umfasst weit über 1000 Titel. Seine großartige Karriere ist geprägt durch tausende Live-Konzerte, begleitet von Edelmetallauszeichnungen (u.a. Platz 1 der Deutschen Klassik-Charts als Sänger, Produzent und Komponist), eigenen TV- und Show-Formaten, wie auch Duetten mit den ganz Großen: Andrea Bocelli, Aretha Franklin, Nathan East, Till Brönner, Christian Friedel uvm.

Für DHL hat er den Corporate Song „Hand In Hand“ geschrieben, der auch auf seinem aktuellen Album“ Times To Love“ zu finden ist. Grosse Unternehmen und bekannte Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik wünschen sich den wandelbaren Ausnahmebariton regelmässig für ihre hochkarätigen Events & Galas. Sogar der Bundeskanzler sitzt bei seinen Konzerten in der ersten Reihe.

Sein jüngstes Album „Times To Love“ wurde in den Abbey Road Studios in London aufgenommen, in denen schon die legendären Beatles produziert haben, ebenso in den Capitol Studios in Los Angeles und auch sein Produzent Chris Walden zählt zu den großen Namen Hollywoods, ist mehrfach Grammy nominiert und bei den Oscar Verleihungen im wahrsten Wortsinn Ton angebend.

Copyright: Guido Karp

Einlass: 17:30 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

VocaYou – A cappella Band aus Berlin – begeistern ihr Publikum mit einem vielseitigen Programm aus bekannten Jazz- und Poparrangements, Swing-Stücken und Songs verschiedener Kulturen und Sprachen. Dabei zeigen die Sänger*innen die gesamte Bandbreite an stimmlichen Sound: mal gefühlvolle Soli, rockige Improvisationen und funkige »Bläser-Sounds«, die im nächsten Moment perfekt im fünfstimmigen Gesang miteinander verschmelzen. Ihr Motto »Die Welt ist bunt« steht aber nicht für die knalligen Outfits der Band und ihr facettenreiches Programm, sondern auch für kulturelle Vielfalt und Toleranz. So finden sich neben bekannten Songs wie »Sound of silence«, »feeling good« und »true colors« auch Stücke, die zum Nachdenken anregen und die Bedeutung einer »bunten Welt« in den Vordergrund rücken. VocaYou setzen mit ihrem »farbenfrohen« Programm einen eigenen Akzent im A cappella-Gesang.

Eugen
Jonas
Jenny
Sylvia
Miriam

Einlass eine Stunde vor Beginn

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlass 17:00 Uhr