Starke Stimmen, beeindruckender Sound, eine funkensprühende Performance, die das Publikum von den Stühlen reißt – das sind die OPEN DOORS! Die rund 25 Sänger um Chorleiter Uli Dachtler am Piano begeistern mit populären Pop- und Rocksongs und beeindruckenden Eigenkompositionen, die den Funken überspringen lassen.

Mit einem abgestimmten Meer an Stimmen, von gefühlvoll bis schwungvoll, klangstarken Solist und passenden Choreographien erwartet die Zuschauer eine musikalische Reise der Extraklasse. Begleitet von einer fantastischen Band leben die OPEN DOORS die Faszination Chor auf höchstem Niveau.

Mit modernen und anspruchsvollen Chorarrangements schafft es Uli Dachtler, die OPEN DOORS seit ihrer Gründung im Jahr 1991 bis heute weit über die Region hinaus bekannt zu machen. Auch die Sänger kommen von weit her und stammen aus den Kreisen Heilbronn, Stuttgart, Ludwigsburg und Hohenlohe. Sie stehen für sichtbare Begeisterung, Zusammenhalt und Identifikation mit Ihrer Leidenschaft.
Genießen Sie die OPEN DOORS live und ganz nah und freuen sich auf ein emotionales Klangfeuerwerk!

Einlass: 18:30 Uhr

Ausverkauft

Mit dem Kinder- und Jugendchor Goldkehlchen wird uns zum Ende der Sparkasse Kraichgau MusikMomente ein fester und stimmgewaltiger Bestandteil der Bad Rappenauer Chorszene mit auf eine musikalische Reise durch die mittlerweile 20jährige Chorgeschichte nehmen. Aus den Kindern von damals sind Teenager und junge Erwachsene geworden und auch zahlenmäßig ist der Chor kräftig gewachsen. Was mit rund einem Dutzend singender Kinder begann, hat sich vervielfacht. Der Chor gehört der katholischen Seelsorgeeinheit Bad Rappenau/Obergimpern an und es singen Kinder und Jugendliche aller Konfessionen mit.

Die Goldkehlchen gliedern sich in mehrere Chöre, die gruppenübergreifend proben. Die Jüngsten sind gerade mal vier Jahre alt. Das Repertoire enthält sowohl geistliche als auch weltliche Lieder. Abgerundet wird das Programm durch Kinderlieder, Popsongs, Gospels, Schlager, Cantaten sowie Stücke aus der Klassik.
Auch gehören die Aufführungen großer Kindermusicals zum Repertoire des Chores. So wurden in der Vergangenheit die Musicals „Es ist vollbracht“, „David und Jonathan“, „Geisterstunde auf Schloss Eulenstein“, „Weihnachten fällt aus“ und „König Keks“ präsentiert. Nicht fehlen darf der Kinderklassiker „Max und Moritz“, welcher seit der ersten Stunde des Chores mit zum Programm gehört. .
Anspruchsvolle lateinische dreistimmige Chorstücke wie „Cantate Domino“ oder „Cantate de Brasil“ werden ebenso zu hören sein wie bekannte Popnummern wie „Skyfall“ und „Hungriges Herz“, die von den Jugendlichen und jungen Erwachsenen auf ganz eigene Weise interpretiert werden.

Freuen Sie sich auf einen klangvollen Sonntagnachmittag für die ganze Familie.

Einlass: 15:00 Uhr

Das Duo Forest Flow, bestehend aus Sabine Behrendt und Johannes Vögele, kommt am Freitag, den 17. Mai 2024 um 19.30 Uhr ins Wasserschloss Bad Rappenau und nimmt die Zuhörer in ihrem Programm „Rhythmus und Klangreisen“ mit auf eine bunte musikalische Exkursion. Die sanften weichen Klangkreationen der beiden Handpans umschmeicheln die Ohren und laden ein zum Träumen… entwickeln sich doch wieder ins Rhythmische und zeigen die große Bandbreite dieses Instruments.

Die stimmungsvollen Eigenkompositionen von Sabine Behrendt werden einfühlsam von ihrem Mann Johannes Vögele mit Handpan, Cello, Didgeridoo u.a. Instrumenten begleitet. Navid Danafar, ein persischer Percussionist und Saitenvirtuose, bereichert als Gastmusiker das Programm mit Rahmentrommel und persischem Saiteninstrument.

„Ist die Musik von echtem Klang, so klingt die Seele mit!“ (unbekannter Autor) beschreibt wohl am ehesten, wie es dem Duo ForestFlow gelingt ihre Zuhörer in den Bann zu ziehen und einlädt sich zurückzulehnen und sich in die Welt der sphärischen und rhythmischen Klangbilder fallen zu lassen.

Die Handpan wurde im Jahr 2000 in der Schweiz erfunden, inspiriert von der karibischen Steeldrum. Zwei Klangschalen mit Tonfeldern wurden zusammengefügt und sind mit den Händen spielbar, verbinden so Rhythmus mit Melodie. Das relativ junge Instrument eroberte in kurzer Zeit die ganze Welt.

Karten für das Konzert mit dem Duo ForestFlow und Gastmusiker Navid Danafar am Freitag, dem 17.05.2024 um 19.30 Uhr im Wasserschloss Bad Rappenau, Hinter dem Schloss 1, kosten 15 Euro im Vorverkauf und 17 Euro an der Abendkasse.

Einlass: 19:00 Uhr

Ab 2024 startet die neue Open-Air-Reihe „Musik im Park“. Künftig
verwandelt sich der Kurpark am letzten Maiwochenende zu einer großen Open-Air-Bühne.
Erleben Sie authentische Musik in einer atemberaubenden Atmosphäre.

Andreas Kümmert ist DER Blues-Rock Sänger aus Deutschland.
Seine charaktervolle Stimme und das Talent für große Gänsehaut-Songs sind zeitlos.

Seit Andreas Kümmert denken kann, ist Musik seine Sprache. In 2013 gelingt ihm der Durchbruch: Mit seiner Eigenkomposition „Simple Man“ gewinnt Kümmert die TV-Show „The Voice Of Germany“. Seitdem ist er mit seiner einzigartigen Blues- und Soulstimme in aller Munde und im Gegensatz zu den meisten Teilnehmern derartiger TV-Formate nach wie vor konstant erfolgreich.

2023 jährt sich sein Sieg nun zum zehnten Mal – Grund genug, um mit brandneuem Album erneut auf die Bühnen des Landes zu ziehen.

Denn: Die beiden zurückliegenden Pandemiejahre hat Kümmert ausgiebig genutzt, um mit seinen beiden Mitstreitern Stefan Kahne und Michael Germer intensiv an seiner neuen Platte zu arbeiten. „Ich habe mir immer gedacht, es muss ja weitergehen“, sagt er. Er bleibt stark und das zahlt sich aus.

Sein neues Album mit dem ausdruckstarken Titel „Working class hero“ erscheint am 14.04.2023 (Soulfood Music) und umfasst alle Facetten des Ausnahmekünstlers von ausdrucksvollen Rock’n‘Roll-Nummern, bis hin zu mitreißenden Balladen.

Als besonderes Highlight findet sich außerdem eine neu eingespielte Version seines damaligen „The Voice“-Hits „Rocket Man“ auf dem Album wieder. Ursprünglich stammt der Song von Elton John, jedoch machte Kümmert ihn damals zu seiner ganz eigenen Spielart. So bringt ihm der Track bis heute seinen Spitznamen „Rocket Man“ ein. Eine Umschreibung des Phänomens Andreas Kümmert: Ein bodenständiger, vollkommen geerdeter Charakter, der auf der Bühne schlagartig explodiert. „Der Song ist einfach ein Teil meiner Geschichte“, sagt Kümmert. „Ich dachte mir, er hätte es mal verdient, auf einem Album zu landen.“

Nachdem die erste Single „Leave the Radio on“ aus dem kommenden Album bereits erschienen ist und nun „Miracles“ am 24.02.2023 folgt, können sich Fans damit schon einmal auf die anstehenden Album-Release-Shows einstimmen:

Live erwartet die Besucher ein wahrhaftiges Feuerwerk an Spielfreude und musikalischem Können. Man darf sich auf eine energiegeladene Show mit einem Querschnitt aus dem kompletten Song Reportoire Kümmerts freuen. Gänsehautmomente natürlich – wie man es erwartet – inklusive.

Keesjan Hoogeboom Trompete / David Lukács Klarinette /
Bert Boeren Posaune / Peter Kanters Banjo / Adrie Braat Kontrabass
/ Frits Landesbergen Schlagzeug

Diese Band ist eine Institution! Vor mehr als 75 Jahren wollten einige begeisterte Jugendliche die damals verbotene Jazzmusik in Holland um jeden Preis erhalten. Sie übten heimlich, spielten illegale Radiosendungen nach und waren fest entschlossen, nach dem Krieg eine Schule für Jazzmusik zu gründen: Das Swing College. Sie hielten Vorträge, organisierten Jazz-Treffen und gaben Unterricht in Jazzmusik. 1960 wechselte die Band ins Profilager, gewann seitdem zahllose Preise und spielt – sich dabei stets verjüngend – bis heute weltweit mit großem Erfolg. Sie sind einer der erfolgreichsten Export-Artikel Hollands und tonangebend in der europäischen Jazzszene – und das stets mit einem eigenen Interpretationsstil. Eine unglaubliche Dynamik und Spielfreude mit höchster Präzision und pfiffigen Arrangements zeichnen das Ensemble aus. Sagenhafte 150 Alben, 158 Singles und EPs und 52 Compilations hat die Band veröffentlicht. Besseren Traditionsjazz können Sie nicht hören – schon gar nicht im ehrwürdigen Ambiente des Neuensteiner Rittersaals.
Hochglanz-Dixieland!
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Konzert #2
Karten € 32/28 erm. 28/24

Foto: Roy Beusker

Einlass: 18:30 Uhr

Frédéric Alvarado-Dupuy Klarinetten / Simon Zöchbauer Piccolo Trompete, Trompete, Flügelhorn, Zither, Gesang / Philip Haas Trompete, Flügelhorn, Gesang / Christoph Moschberger Flügelhorn, Gesang
/ Thomas Winalek Basstrompete, Posaune, Gesang / Christian Amstätter Bassposaune, Gesang / Roland Eitzinger Tuba, Gesang

Zwei Jahrzehnte voller Musik, Freundschaft und unvergesslicher Momente auf und hinter der Bühne. Mit neuen Kompositionen, aber auch mit Lieblingsstücken und Anekdoten aus vergangenen Zeiten feiern sie
ihr Jubiläum. Als künstlerisches Schwergewicht mit federleichter Musik bespielt das Ensemble längst die großen Konzertbühnen weltweit. Ihre Auftritte führten sie von Skandinavien bis Ägypten und von den USA
zurück in die schöne Wachau, von der Elbphilharmonie ins Wiener Konzerthaus, von der Stanford University bis zum urigen Wirtshaussaal.
Das Ensemble entwickelte seinen eigenen Sound zwischen Tradition und Moderne, der als alpiner Worldbrass umschrieben werden kann. Somit zählen sie zu einer der innovativsten Klangkörper der europäischen Blasmusikszene. Sie nehmen Volksmusik aus aller Welt, zerlegen sie, bauen sie um, setzen sie wieder zusammen und lassen sie heute in Niedernhall neu erklingen.

Ab 18 Uhr bewirtet der Weinbauverein mit guten Tropfen und deftigen Snacks.
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Konzert #8 – € 30 erm. 27 / freie Platzwahl
* bei schlechtem Wetter in der (kühlen) Kelter

Foto: Maria Frodl

Einlass: Bereits ab 18 Uhr

Gudrun Walther Gesang, Geige, Bratsche, Knopfakkordeon / Barbara Hintermeier Geige, Bratsche, Gesang / Steffen Gabriel Flöte, Schäferpfeife, Gesang / Jürgen Treyz Gitarren, Gesang

Deitsch entstaubt die oft als bieder belächelte deutsche Folkmusik und spielt sie frisch und unverkrampft, mit viel Weltoffenheit, zeitlos und zeitgemäß in einem europäischen Kontext. Schließlich gibt es in ganz
Europa bei traditioneller Musik ähnliche Rhythmen, Tänze und v.a. Instrumente, wie den Dudelsack. Sie interpretieren Volkslieder und Gedichtvertonungen mit so universellen Themen wie dem Jahreszyklus,
Liebe, Geburt und Tod. Und wie klingt das? Irgendwie nach Skandinavien und den Alpen, nach Frankreich, Irland und Polen – aber immer unverwechselbar und eigenständig. Gudrun Walther singt die alten Lieder
liebevoll und ohne Pathos mit klarer, einprägsamer Stimme: 250 Jahre alte, fast vergessene deutsche Volksmusik am europäischen Klangpuls der Zeit, für die der Gewölbekeller in Hohebach den besten Rahmen
bietet.
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Konzert #9
€ 29 erm. 26 / freie Platzwahl

Foto: Claus Jahn

Einlass: 17:30 Uhr

Werner Acker Roots Quartett feat. Rainer Scheithauer
Bevor uns die jazzfrei Sommerpause droht, führt uns Werner Acker zusammen mit dem Pianisten Rainer Scheithauer auf einer unterhaltsamen Konzertreise durch die unterschiedlichen Stile Jazz, Rhythm & Blues, Soul und Funk.

Einlass ab 18:30 Uhr

Stile Antico

Eines der erfolgreichsten und innovativsten Vokalensembles der Welt kommt nach Hohenlohe. Die Briten haben ein wundervolles Programm zu Ehren der Jungfrau Maria im Gepäck. „Stern des Meeres” und „Mystische Rose” sind Bezeichnungen für die Mariensymbolik und standen im Mittelpunkt der Marienverehrung in der Renaissancezeit. Die Stückauswahl mit Werken aus Spanien, Italien, Frankreich und England enthält eine Vertonung der vier großen marianischen Antiphonen, die während des gesamten Kirchenjahres gesungen werden: Wunderschöne Miniaturen wie das Ave Maria von Morales und William Cornyshs großartiges erweitertes Loblied Salve Regina.
Freuen Sie sich auf frische, pulsierende und bewegende Interpretationen voller Vitalität. Damit und mit ihren intelligenten Programmzusammenstellungen rücken sie Renaissance-Musik in ein neues Licht.
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Konzert #11
€ 44/40/34 erm. 40/36/30 / freie Platzwahl in Kat. 3

Foto Kaupa Kikkas

Einlass: 17:30 Uhr

Füenf - ENDLICH!
Die Abschiedstour mit Highlights aus 25 Jahren
ENDLICH Schluss mit lustig?
Geht den Maulhelden ENDLICH mal die Puste aus?
Werden diese Kindsköpfe ENDLICH erwachsen?
Tja, scheint so. Wohl auch die geilste Zeit währt nicht ewig. So kommt nun auch die Ära füenf auf die Zielgerade für den Endspott der Besinglichkeiten!
Jetzt aber erst mal runter von der Tränendrüse. So sang- und klanglos machen sie sich nicht vom Acker. Bis für Justice, Pelvis, Memphis, Little Joe und Dottore Basso also ENDLICH der letzte Vorhang fällt, haben sie nochmals richtig Böcke, für euch ein musikomisches Freudenfeuer eines Vierteljahrhunderts Sing & Unsing abzufackeln.
füenf bedanken sich aufs scherzlichste mit dem Besten, was ihr bescheidenes Repertoire zu bieten hat - nebst einem allabendlichen Wunschkonzert - ENDLICH bei den treuesten Fans der Welt!
Also langer Rede schnurzer Sing: füenf, halt doch mal die Klappe…na ENDLICH!

Einlass: 18.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Willenlos Sexy
Westernhagen Tribute Band

Die Tribute Band zu Marius Müller-Westernhagen ist wie ein Zeitsprung zurück in die wilden Tage des deutschen Rock. Sie rocken die Bühne mit einer Show, die so mitreißend ist, dass man glaubt, Marius persönlich hätte sich in ein Konzertkostüm gequetscht. Sie singen von "Sexy" bis "Dicke" und bringen das Publikum dazu, wilder zu tanzen als Marius´ legendärer Lockenkopf. Eine Hommage, die selbst den echten Marius Müller-Westernhagen zum Schmunzeln bringen würde. Im Jahr 2021 wurde die Band auch Preisträger des Deutschen Rock-Pop Preises

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Im Sommer 2024 ertönen kraftvolle Riffs, tolle Melodien und mitreißende Schlagzeugbeats, zu denen die kleinen (oder auch großen) Hörer und Hörerinnen singen und tanzen können, wie es ihnen gefällt. Echte Rockmusik, mal wild, mal leise, mit Texten so eingängig wie charmant.

„Uns lag immer viel daran, den Kindern den Spaß an Rockmusik und Heavy Metal zu vermitteln“,
erklärt Sänger Mr. Heavysaurus. „Wir freuen uns, wenn wir manchen kleinen Fans sogar ihr
allerallererstes Konzerterlebnis bieten können! Alle in der Band lieben Livemusik seit, nun ja, 65
Millionen Jahren. Es ist toll, wenn unsere kleinen Freunde genauso Spaß daran finden.“
Gewohnt selbstbewusst fügt der „echte“ Tyrannosaurus Rex hinzu: „Und natürlich wollen wir die Herzen eigentlich aller Metal-Fans erobern. Bei uns haben auch die Eltern, Großeltern und großen
Geschwister Spaß.

KOOL KATZ – Rock`n` Roll für coole Kids!
Ben Bengal, Sunny Siam, Don Sphynx und Billy Bombay sind die Kool Katz. Und diese coolen Katzen spielen Rock´n´Roll mit echtem 50´s Flair. Mit Stand-Drums Kontrabass und dem typischen mitreißenden Gitarrensound von großen Vorbildern wie den „Stray Cats“, machen die Kool Katz ihre Auftritte zu einem echten Erlebnis für ihre jungen Zuschauer und auch deren Eltern. Die Qualität der Songs lehnt sich stark an die Originale der 50er Jahre an und soll auch bewusst Referenzen aufgreifen, damit die jungen Fans einen Zugang zu organischer Rockmusik erfahren können. Als Alternative zu Hiphop und Dance kommen mit den Kool Katz wieder echte Live-Musiker auf die Bühne und zeigen den Kids im Alter von 3 – 12 Jahren eine für sie noch völlig neue Musik-Welt.

Die Kool Katz nehmen ihre Fans mit auf eine Reise in 50er Jahre und des Rock´n Roll, dabei aber immer mit zeitgemäßen, kindgerechten Texten, mit einer positiven Message.

Info für die Eltern:
Die Konzerte finden bereits um 17 Uhr und mit angepasster Lautstärke statt. Vor der Bühne gibt es einen eigenen Kinderbereich mit bester Sicht auch für die Kleinen.
Und keine Sorge: Die Dinos beißen nicht.

Einlass : ca. 15.00 Uhr

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Seine warme Stimme geht unter die Haut, seine Songs direkt ins Herz. Bereits Hunderttausende Fans konnte er auf seinen Touren begeistern und die Nachfrage nimmt nicht ab. Die „Sommertour 2024“ führt Wincent Weiss in den Ehrenhof des Ludwigsburger Residenzschlosses.

Sein aktuelles Album „Irgendwo Angekommen“ ist das Resultat einer langen Reise zu sich selbst. In den letzten acht Jahren ist der Sänger durch die unterschiedlichsten Phasen gegangen – Fühlbar im Kreis der Konzertbesucher und Konzertbesucherinnen, zählbar in den über eine Millionen Streams auf Spotify sowie anhand der zigtausenden Follower in den sozialen Medien.

All diese Erfolge sagen: Wincent ist innerhalb kürzester Zeit von einem damals Anfang 20-jährigen jungen Mann voller Träume zu einem den erfolgreichsten und begehrtesten Künstlern der deutschen Musiklandschaft aufgestiegen.

Egal ob im Radio, auf seinem YouTube Channel oder im Fernsehen in Formaten wie „Sing meinen Song“ – er zählt zu den absoluten Publikumslieblingen. Besonders live zieht er seine Fans immer wieder in den Bann und überzeugt so auch im kommenden Sommer bei den KSK musicOpen. Freuen dürfen sich die Besucher auf eine bunte Mischung aus Songs seiner vier Studioalben, wie unter anderem seine millionenfach gehörten, gestreamten und vor allem geliebten Hits wie „Feuerwerk“, „An Wunder“ und „Musik sein“.

Einlass : ca. 17.00 Uhr

Athos Ensemble: Angelika Lenter Sopran, Sandra Stahlheber Alt, Hannes Wagner Tenor, Christian Dahm Bass, Melanie Bähr Klavier

/ Werke von Rossini, Brahms, Somervell und Stanford

Originale Werke für Vokalquartett und Klavier hört man selten im Konzertsaal. Der Abend beginnt mit Rossinis Quartetto pastorale. Verschiedene Male wurde dieses bezaubernde Stück als selbständige Komposition veröffentlicht. Ursprünglich stammt es aus der Oper „Aureliano in Palmira“ von 1813. Mit Liedern und Stücken aus England von Arthur Somervell und Charles Villiers Stanford – A Cycle of songs op. 68 – kommen spätromantische Klänge ins Liederspiel, bevor mit Liedern von Johannes Brahms das Konzert zu Ende geht. Da passen sodann Abendlied oder O schöne Nacht bestens. Seit der Gründung des Gesangquartetts gehört das Ensemble zum festen Stamm des Hohenloher Kultursommers und bereichert das Festival mit beeindruckenden Darbietungen.
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Konzert #18
€ 30/26 erm. 26/22

Foto: Christian Palm

Einlass: 16:30 Uhr

Musik des legendären Jazz-Gitarristen Django Reinhardt in ein zeitgenössisches Gewand zu hüllen und frisch verpackt im Hier und Jetzt zu zelebrieren, dafür steht das Gismo Graf Trio um den namensgebenden Virtuosen. Sinti-Jazz ist voller Leidenschaft und Spielfreude; eine Musik, die von Improvisation lebt und alle Einflüsse zelebriert, die Sinti in Europa über Jahrhunderte gesammelt haben. Kommen Sie mit und lassen Sie sich entführen!

Hausöffnung 18:30 Uhr

Simon & Garfunkel Tribute meets Classic auf der Burg Stettenfels

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original, geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“
Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem aktuellen Projekt eindrücklich: die Klassiker des wohl erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt harmonieren perfekt mit dem Klang eines Streichensembles. Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren mit den klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu einem außergewöhnlichen Musikerlebnis werden.
Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 18.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Stuttgarter Kammerchor Bläserensemble, Frieder Bernius Leitung

Joseph Anton Bruckner hätte in diesem Jahr seinen 200. Geburtstag gefeiert. Seine meisterhafte Messe Nr. 2 in e-Moll gehört zweifellos zu einem seiner tiefsinnigsten und spirituellsten Werke. Sie verlangt einem Chor die höchsten Ansprüche ab. Und diesen wird der Stuttgarter Kammerchor in allen Nuancen gerecht! Trotz 15-köpfiger Bläserbegleitung steht der Chor im Vordergrund und trotz opulent-mitreißender Partitur kommt diese Messe nicht Bruckner-wuchtig daher. Hier wird Musik zum Gebet. Möge es von Bad Mergentheim hinaus in die Welt klingen!
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Konzert #21
€ 40/36/32 erm. 36/32/28

Foto: Jens Meisert

Einlass: 17:30 Uhr