Johann Sebastian Bach 1685–1750
Partita IV D–Dur BWV 828
Ouverture
Allemande
Courante
Aria
Sarabande
Menuett
Gigue

Charles Marie Widor 1844–1937
Symphonie V op. 42,1
Allegro vivace
Allegro cantabile
Andantino quasi allegretto
Adagio

Gunther Rost wurde 1974 in Würzburg geboren. Er studierte Orgel bei Günther Kaunzinger in seiner Heimatstadt und bei Marie–Claire Alain in Paris. Bereits als Schüler führte er das gesamte Bach’sche Orgelwerk auf, noch zu Studienzeiten erhielt er einen Lehrauftrag an der Würzburger Hochschule für Musik. 27–jährig wurde er als Professor an die Kunstuniversität Graz berufen, wo er wenig später die Leitung des Instituts für Kirchenmusik und Orgel übernahm und 2014 das Zentrum für Orgelforschung gründete.
Unter seinen zahlreichen Auszeichnungen finden sich z. B. der Leipziger Bachpreis und der Bayerische Kunstförderpreis. Seine
Diskografie bei Motette, OehmsClassics und der Deutschen Grammophon umfasst Werke von Bach, Vivaldi, Puccini, Chopin und Dupré, ebenso eine autorisierte Gesamteinspielung der Orgelwerke Petr Ebens. Gunther Rost arbeitete u. a. mit Tine Thing Helseth, Christoph Prégardien, Elīna Garanča, dem Chor des Bayerischen Rundfunks, dem Gewandhaus Orchester Leipzig, der Staatsphilharmonie Nürnberg, dem Malaysian Philharmonic Orchestra und dem Dallas Symphony Orchestra zusammen. 2012–14 war er Organist in Residence der Bamberger Symphoniker. 2018 gründete er das »4D Orchester«, mit dem diverse Einspielungen entstanden.
Soloengagements führen ihn u. a. zum Rheingau Musik Festival, in die Konzerthäuser von Wien und Berlin, das Mariinski–Theater St. Petersburg oder das Auditorio Nacional de Música Madrid.

Copyright: Christian Jungwirth

Einlass: 19:30 Uhr

SAD - A Tribute to Metallica

Beschreibung
Pure Energie, brachiale Sounds und die größten Metallica-Hymnen: Die italienische Tribute Band S.A.D. bringt die Musik einer der legendärsten Metal-Bands der Welt in jeder Nuance auf die Bühne und tourt europaweit mit einer Show, die kein Fan verpassen sollte! S.A.D. interpretiert die Songs von Metallica mit beeindruckender Präzision und fängt die explosive Atmosphäre ein, die Millionen Fans weltweit begeistert.

Von unsterblichen Klassikern wie “Enter Sandman”, “Master of Puppets” und “One” bis hin zu kraftvollen Fan-Lieblingen – S.A.D. spielt sich durch das gesamte musikalische Spektrum Metallicas und lässt jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis werden. Die Band besticht durch eine authentische Bühnenpräsenz und technische Perfektion, die die Intensität und die Leidenschaft der Originalband originalgetreu wiedergeben.

In stilechten Outfits und mit einer spektakulären Show, die das Beste der legendären Metallica-Auftritte einfängt, zieht S.A.D. europaweit das Publikum in ihren Bann. Ihre Fähigkeit, die markanten Gitarrenriffs, das donnernde Schlagzeug und die raue Kraft der Vocals perfekt umzusetzen, macht S.A.D. zu einer der gefragtesten Metallica Tribute Bands Europas.

2007 wurden SAD von "ZONAMETALLICA", dem offiziellen italienischen Metallica Fan Club, zur besten Metallica Tribute-Band gekürt. 2008 erhielt die Band den Ritterschlag, als sie von Metallicas U.S.-Fanclub „METCLUB“ anerkannt und autorisiert wurde.

Die Bewirtung an diesem Abend übernimmt wie immer das Tutto Vino-Team


Diese Veranstaltung ist barrierefrei und findet bei jedem Wetter statt

Einlass & Bewirtung: 19:00 Keine Sitzplatz - Garantie

Hier keine Tickets verfügbar

Matthias Degott spielt Werke von Bach, Duruflé, Rheinberger u.a.
Im traditionellen Orgelkonzert am "Kräuterbüscheltag" verbinden sich Orgelmusik und Kräuterduft im bilderreichen Kirchenraum zu einem reizvollen Erlebnis für die Sinne. Matthias Degott war 1989 bis 2025 als Bezirkskantor in Gengenbach tätig. Er studierte in Mannheim, Freiburg und Dallas (USA). Er gab Orgelkonzerte unter anderem in den Kathedralen Unserer Lieben Frau zu Freiburg und Notre Dame in Paris.

Copyright: Dieter Wissing

Einlass: 16:15 Uhr

FROM DROP TILL DAWN

Beschreibung
Wenn Jan Essig und Moritz Fröhlich an die Turntables gehen, ist klar, was auf ihre große Fangemeinde zukommt: Beste Beats, chillige House- und Loungemusik, Abtanz-Garantie und natürlich das legendäre Bingospiel! FROM DROP TILL DAWN - hier ist der Name einfach seit dem ersten Kulturgarten 2021 Programm.

Drinks & Food natürlich wie immer vom Tutto Vino Freudenstadt!

Diese Veranstaltung ist barrierefrei und findet bei jedem Wetter statt

Einlass und Bewirtung: 17:00 Keine Sitzplatz - Garantie

Hier keine Tickets verfügbar

Auch beim vierten Konzert der Internationalen Orgelkonzerte am 16. August um 17 Uhr hat die Improvisation einen hohen Stellenwert. Stephan Kreutz hat die Fähigkeit Themen und Stimmungen sofort zu Musik werden zu lassen. Diese Improvisationsgabe feiert der Organist in seinem Konzert. Er wurde in Freiburg ausgebildet, dort lehrte er viele Jahre Orgelimprovisation.
Er ist zudem mehrfacher Gewinner von internationalen Wettbewerben für Orgelimprovisation und pflegt rege Konzerttätigkeit im In- und Ausland. In diesem Konzert darf man sich auf Werke von Ropartz, Reger, Leighton, Mendelssohn u.a. freuen.

Abendkasse ab 16 Uhr

Matthias Degott spielt Werke von Bach, Duruflé, Rheinberger u.a.
Im traditionellen Orgelkonzert am "Kräuterbüscheltag" verbinden sich Orgelmusik und Kräuterduft im bilderreichen Kirchenraum zu einem reizvollen Erlebnis für die Sinne. Matthias Degott war 1989 bis 2025 als Bezirkskantor in Gengenbach tätig. Er studierte in Mannheim, Freiburg und Dallas (USA). Er gab Orgelkonzerte unter anderem in den Kathedralen Unserer Lieben Frau zu Freiburg und Notre Dame in Paris.

Copyright: Dieter Wissing

Einlass: 18:15 Uhr

FROM DROP TILL DAWN
Beschreibung
Wenn Jan Essig und Moritz Fröhlich an die Turntables gehen, ist klar, was auf ihre große Fangemeinde zukommt: Beste Beats, chillige House- und Loungemusik, Abtanz-Garantie und natürlich das legendäre Bingospiel! FROM DROP TILL DAWN - hier ist der Name einfach seit dem ersten Kulturgarten 2021 Programm.

Drinks & Food natürlich wie immer vom Tutto Vino Freudenstadt

Diese Veranstaltung ist barrierefrei und findet bei jedem Wetter statt

Einlass und Bewirtung: 17:00 Keine Sitzplatz - Garantie

Hier keine Tickets verfügbar

IrgeNDWann - Band: Die Neue Deutsche Welle lebt!

Beschreibung
Fünf Profi Musiker machen an diesem Freitagabend Party, bis die Schule brennt! Die großen Hits dieser einmaligen Musikepoche –
ob 99 Luftballons, Major Tom, Sternenhimmel, Da Da Da, Goldener Reiter, Codo, Bruttosozialprodukt, oder Es geht voran – bringen IrgeNDWann im authentischen NDW-Sound auf die Bühne, und haben noch eine Riesenportion Spaß dabei. Eine einmalige Zeitreise in die bunte, laute und immer aktuelle Welt, echter Spirit der Neuen Deutschen Welle halt!

Bewirtung: Tutto Vino, Freudenstadt

Diese Veranstaltung ist barrierefrei und findet bei jedem Wetter statt

Einlass & Bewirtung: 19:00 Keine Sitzplatz - Garantie

THE RIGHT THING - A Tribute to Simply Red

Beschreibung
Simply Red gehört zu den Ikonen der 80er und 90er Jahre. Mit mehr als dreißig Top 40-Singles und einigen der meistverkauften Alben der letzten vier Jahrzehnte hat die Band einen unvergesslichen musikalischen Stempel hinterlassen. THE RIGHT THING fängt die Energie und Leidenschaft von Simply Red perfekt ein und präsentiert ein abwechslungsreiches Programm mit Songs aus allen Schaffensperioden der Band.

Von „Money’s Too Tight To Mention“ über „Stars“ und „If You Don’t Know Me By Now“ bis hin zu „Fairground“, „Something Got Me Started“ und „Holding Back The Years“ – die Setlist von „THE RIGHT THING“ lässt keine Wünsche offen. Mit Authentizität, Qualität und Stil erwecken die sechs erfahrenen Musiker die unverwechselbaren Klänge von „Simply Red“ zu neuem Leben.

Manfred Lohuis (Gesang), Kiki Schröer (Bass/Gesang), Mario Jervers (Schlagzeug), Alex Rosenhof (Gitarre/Gesang), Wolfgang Elsig (Keyboards/Gesang) und Bernhard Graweloh (Saxophon/Ewi/Perc.) sind allesamt Profis ihres Fachs und begeisterte „Simply Red“-Fans. Ihre Leidenschaft für die Musik und ihr virtuoses Können sorgen für ein unvergessliches Konzerterlebnis, das sowohl eingefleischte Fans als auch Neuentdecker begeistern wird.

Die Bewirtung liegt an diesem Abend wieder in den bewährten Händen des Tutto Vino, Freudenstadt.

Diese Veranstaltung ist barrierefrei und findet bei jedem Wetter statt

Einlass & Bewirtung: 18:30 Keine Sitzplatz - Garantie

Einlass: 19:00 Uhr

Im fünften Konzert der Internationalen Orgelkonzerte am 23. August um 17 Uhr gastiert erneut - nach seinen spektakulären Gastspielen 2017, 2019 und 2024 – Thomas Ospital aus Paris in St. Peter. Der junge Titulaire der Kirche Saint Eustache in Paris kann auf mehre Preise beim „Grand Prix De Chartes“ zurückblicken. Diese Erfolge haben seine Karriere befeuert. Heute spielt er bei den renommiertesten Festivals rund um den Globus. Sein Spiel ist von erlesener Reife und Transparenz. Er ist Professor am Pariser Conservatoire CNSMDP und wird Werke von Rachmaninoff, Ravel und Saint-Saens spielen und in seiner singulären Art improvisieren.

Abendkasse ab 16 Uhr

Tobias Aehlig *1980
Improvisation
Partita über »Nun danket alle Gott« (Gotteslob 405 / Evangelisches Gesangbuch 321)

Jan Welmers 1937–2022
Sequens

Tobias Aehlig
Improvisation
Symphonie in vier Sätzen
Allegro – Scherzo – Andante – Finale



CV
Tobias Aehlig, in Berlin geboren, studierte Kirchenmusik (A–Diplom), Orgel und Orgelimprovisation an der Universität der Künste in Berlin u. a. bei Wolfgang Seifen, Leo van Doeselaar und Uwe Gronostay. Seine Studien schloss er 2010 mit dem Konzertexamen Orgel »mit Auszeichnung« und dem Konzertexamen Orgelimprovisation ab. 2011 gewann er den 1. Preis und den Publikumspreis beim Internationalen Wettbewerb für Orgelimprovisation in Schwäbisch Gmünd.
Nach verschiedenen Stationen als Organist, Chor– und Orchesterleiter wirkte Tobias Aehlig von 2008 bis 2013 als Dekanatskirchenmusiker in Iserlohn. Seit Oktober 2013 ist er Domorganist am Hohen Dom zu Paderborn und künstlerischer Leiter der Internationalen Orgelkonzerte.
Seine Konzerttätigkeit führte ihn bereits mit namhaften Ensembles und Chören zusammen: Kammerakademie Potsdam, Dresdner
Kammerchor, Amadeus Guitar Duo, Blechbläser der Berliner Philharmoniker, Konzerthausorchester Berlin u.a.
Von März bis Juli 2010 brachte Tobias Aehlig innerhalb von 14 Konzerten das gesamte Orgelwerk Johann Sebastian Bachs zur Aufführung. 2015 folgten die »Goldberg–Variationen« in einer eigenen Bearbeitung für Orgel.
Rundfunk– und Fernsehaufnahmen ergänzen seine künstlerische Tätigkeit.

Copyright: Bezim Mazhiqi

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Beschreibung
Im Mittelpunkt der einzigartigen, schillernd-bunten und energiegeladenen Show stehen an diesem Abend ganz klar die Sängerinnen Linda und Simone. Mit ihrer unverwechselbaren Gesangsperformance sind sie das Highlight und einmalige Klangerlebnis von ONE NIGHT IN SWEDEN. Sämtliche Hits der Band kommen an diesem Abend natürlich vors Mikro, von "Gimme! Gimme! Gimme!" über "Mamma Mia" bis hin zu "Dancing Queen" und "Chiquitita" dürfen sich nur nur eingefleischte Fans auf einen absolut grandiosen Abend freuen. Dresscode? Natürlich gerne im ABBA-Style. Mitsingen und -tanzen? Absolutes Muss!

Energiegeladene Drinks & Nervennahrung liefert das Tutto vino Team


Diese Veranstaltung ist barrierefrei und findet bei jedem Wetter statt

Einlass & Bewirtung: 18:30 Keine Sitzplatz - Garantie

Im fünften Konzert der Internationalen Orgelkonzerte am 23. August um 17 Uhr gastiert erneut - nach seinen spektakulären Gastspielen 2017, 2019 und 2024 – Thomas Ospital aus Paris in St. Peter. Der junge Titulaire der Kirche Saint Eustache in Paris kann auf mehre Preise beim „Grand Prix De Chartes“ zurückblicken. Diese Erfolge haben seine Karriere befeuert. Heute spielt er bei den renommiertesten Festivals rund um den Globus. Sein Spiel ist von erlesener Reife und Transparenz. Er ist Professor am Pariser Conservatoire CNSMDP und wird Werke von Rachmaninoff, Ravel und Saint-Saens spielen und in seiner singulären Art improvisieren.

Abendkasse ab 16 Uhr

Johann Sebastian Bach 1685–1750
Präludium G–Dur BWV 541,1

Aus den Schübler–Chorälen:
Wachet auf, ruft uns die Stimme BWV 645
Wer nur den lieben Gott lässt walten BWV 647
Kommst du nun, Jesu, vom Himmel herunter BWV 650

Fuge G–Dur BWV 541,2

Franz Joseph Stoiber (* 1959)
Improvisationen
Orgelmesse: Einzug – Gabenbereitung – Kommunion – Auszug

Meditation und Toccata

Choral, Variationen und Finale

Franz Josef Stoiber lernte während seiner Schulzeit Orgel beim Passauer Domorganisten Walther R. Schuster und beim Regensburger Domorganisten Eberhard Kraus, studierte Klassische Philologie und Geschichte an der Universität in Regensburg, Kirchenmusik und Musiktheorie an der Musikhochschule in Würzburg (Orgel bei Prof. G. Kaunzinger und Prof. G. Weinberger, Tonsatz bei Prof. Z. Gárdonyi), künstlerisches Hauptfach Orgel an der Musikhochschule in Stuttgart (bei Prof. Jon Laukvik) und Orgelimprovisation bei Prof. Peter Planyavsky (Wien).
Nach dreijähriger Tätigkeit als hauptamtlicher Musikalischer Assistent am Dom in Würzburg und als Lehrbeauftragter für Musiktheorie an der Musikhochschule Würzburg folgte Stoiber 1989 einem Ruf als Dozent für Orgel und Musiktheorie an die Fachakademie für kath. Kirchenmusik und Musikerziehung, heute Hochschule für Katholische Kirchenmusik und Musikpädagogik Regensburg. Am 1. März 1996 wurde Franz Josef Stoiber zum Domorganisten am Dom St. Peter in Regensburg berufen; seit 1997 ist er auch als Orgellehrer bei den Regensburger Domspatzen tätig.
2003 erhielt Franz Josef Stoiber eine ordentliche Professur für Orgel (Schwerpunkt Liturgisches Orgelspiel/Improvisation) an der Hochschule für katholische Kirchenmusik und Musikpädagogik Regensburg (HfKM), die er von 2003 bis 2011 als Rektor leitete. Seit 2023 ist Stoiber wieder Rektor der HfKM.
Konzerte, CD–Produktionen, Gastdozenturen (u.a. in Deutschland, Portugal, Kroatien, Russland, Japan, England und Tschechien, Luxemburg, Italien), kompositorische Tätigkeit, Aufsätze und Buchveröffentlichungen ergänzen seine Aktivitäten.
Zu den besonderen Höhepunkten der letzten Jahre zählt 2009 die Weihe der neuen Regensburger Domorgel, die Franz Josef Stoiber maßgeblich mitkonzipierte.
Seit 2022 veröffentlicht Franz Josef Stoiber Videos zur Orgelimprovisation auf seinem YouTube Kanal, die weltweit begeistert aufgenommen werden.

Copyright: Privat

Einlass: 19:30 Uhr

Die große SEOM Tour nimmt dich mit auf eine Reise zu dir selbst und zu deiner Essenz.
Bereite dich auf einen ganz besonderen Abend vor, der dein Herz berührt und dich an das erinnert, was wirklich zählt: Verbindung, Heilung und Menschlichkeit.

SEOM, Musiker, Poet und Autor, steht für Musik, die einen großen Raum öffnet.
Ein Raum für Gefühle, für Erkenntnis, für Mut und für tiefe Menschlichkeit.

In seinem Konzert nimmt er dich mit auf eine Reise durch Tiefe und Leichtigkeit, getragen von kraftvollen Texten, heilenden Melodien und der Einladung, einfach du selbst zu sein.
Musik als Medizin. Worte als Weg.

Seine Songs erzählen von Verbundenheit, vom Überwinden innerer Grenzen, vom Erinnern an unsere wahre Kraft.
Sie öffnen Türen zu einem Leben in Liebe, Bewusstsein und innerem Frieden.

Berührende Geschichten, viel Humor, gelebte Spiritualität, Tiefgang und natürlich: Musik.
An diesem Abend wird gelacht, getanzt und geleuchtet.

Es ist mehr als Musik.
Ein Soundtrack der Erinnerung. Eine Heimreise zu dir selbst.
Ein Konzert für jedes Alter. Ein Erlebnis, das du nicht vergisst. Versprochen.
Komm vorbei, lass dich inspirieren und werde Teil eines Konzertes, das weit über den Moment hinaus wirkt.

Hinweis für Familien:
Unsere Konzerte beinhalten auch stille, meditative Momente und feinfühlige Passagen.
Um allen Besucher*innen ein tiefes Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder erst ab etwa fünf Jahren mitzubringen.
Bitte achtet dabei eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz – da die Musik phasenweise laut sein kann.
Vielen Dank für euer Verständnis und eure Achtsamkeit.

Foto: Seelenportraits

Einlass: 18:00 Uhr

Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Sonate I Es–Dur BWV 525
(Allegro) – Adagio – Allegro

Alexandre Guilmant (1837–1911)
Première Sonate op. 42
Introduction et Allegro – Pastorale. Andante quasi Allegretto – Final. Allegro assai

Kay Johannsen (*1961)
Blue–White–Black–Red (2025)
Blue. Cantabile (Warum sollt ich mich denn grämen?)
White (Komm, Gott Schöpfer, Heiliger Geist)
Black. Irrequieto, un po‘ drammatico (Nun sich der Tag geendet hat)
Red. Vivace (Er weckt mich alle Morgen)

Freie Improvisation über ein Marienlied

Kay Johannsen studierte in Freiburg sowie in Boston (USA) als Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes sowie der Bruno Walter Memorial Foundation, New York. Seit 1994 ist er Stiftskantor und –organist in Stuttgart und leitet die Stunde der Kirchenmusik. Seit 2021 unterrichtet er außerdem als Dozent für Orgel an der Hochschule Luzern – Musik, seit September 2024 als Professor. 2023 hat er im PhD–Programm Artistic Research der Hochschule Luzern – Musik und der Musikhochschule Freiburg eine Dissertation zum Thema Programmatische
Orgelimprovisation begonnen. 
Er gewann den Preis des Deutschen Musikwettbewerbs 1988 (Orgel), sowie mit der von ihm gegründeten Stuttgarter Kantorei 1. und 2. Preise beim Deutschen Chorwettbewerb (Kiel 2006, Weimar 2014, Freiburg 2018). Seit vielen Jahren ist er Juror beim Deutschen Musikwettbewerb.
Rund 30 Orgel– und Ensemble–CDs mit Werken von Bach, Mendelssohn, Brahms, Franck, Reger, Widor und Vierne sind bei verschiedenen Labels erschienen.
Seine umfangreichen Kompositionen für Orgel, Orgel und Orchester, unterschiedlichste Soloinstrumente und Chorwerke erreichen sowohl durch ihre klangliche Nuanciertheit als auch durch ihre mitreißende Rhythmik ein großes Publikum.
Orgelkonzerte und Gastdirigate führen Kay Johannsen seit vielen Jahren in alle Welt, etwa in große Konzertsäle und berühmte Kathedralen und Dome.
Auf seinem YouTube–Kanal sind über 600 Videos mit Orgel– und Ensemblemusik sowie eigenen Improvisationen, Kompositionen und Transkriptionen zu sehen. 

Copyright: Martina Wörz

Einlass: 19:30 Uhr