Der Verein Forró de Colônia e. V. lädt herzlich zur Forró-Party des Jahres ein!
Forró ist ein Paartanz aus Brasilien, der ursprünglich als Volkstanz im Nordosten Brasiliens getanzt wurde. Heute ist es ein populärer Tanz, der in ganz Brasilien, in vielen europäischen Städten und auch in den USA und Japan getanzt wird. Spaß steht bei Forró im Vordergrund, und in unserem Schnupperkurs ist er leicht zu erlernen. Ob beim langsamen Xote oder schnellen Xaxado – Forró ist komfortabel und lebendig, und man braucht keine festen Tanzpartner:innen. Genießt den Vibe und die Musik!

Für den perfekten Sound sorgt die Band Coisa de Zé, die auf ihrer Europa-Tour 2026 live bei uns spielt. Seit 2009 begeistert diese moderne Forró-Band aus São Paulo mit einer energiegeladenen Mischung aus traditionellen und jungen, innovativen brasilianischen Songs. Coisa de Zé hat bereits in ganz Brasilien und in Europa getourt und gewann 2014 den renommierten FENFIT-Wettbewerb (Itaúnas). Mit eigenen Songs wie “Mulher como ela” und Neuauflagen alter Klassiker wie “Vitamina e Cura” und einer tollen Bühnenpräsenz überzeugen sie Jung und Alt.

Freut euch also auf mitreißende Live-Musik, die das Herz erwärmt und zum Tanzen einlädt! Egal ob Anfänger oder erfahren, für sich oder im Paar Tanzende: Diese Party ist für alle, die Lust auf brasilianische Lebensfreude haben!

20:00 Schnupperkurs – für alle offen, ohne oder mit Tanzpartner:in
21:00 Party*
22:00 Live Show mit Coisa de Zé

*Vor und nach der Show wird natürlich auch auf Forró getanzt!

Nur Abendkasse:
20-25€ regulär
15-20€ FdC-Mitglieder

VIP 1 - "WHOLE LOTTA LOVE" FIRST TO THE BARRICADE

· Ein Golden-Circle-Ticket inklusive First Access auf den Innenraum (vor den Inhabern des „MR. SPIDER“-Pakets).*
· Ein signierter, VIP-exklusiver Hollywood-Vampires-Merchandise-Artikel.
· Ein commemoratives VIP-Laminat inklusive Lanyard.
· Zugang zu einem offiziellen Tour-Merchandise-Stand vor dem regulären Einlass, ohne Publikum.
· Vor-Ort-Vorteile wie Priority Check-in, dediziertes Betreuungspersonal sowie eine bevorzugte Einlassspur vor dem regulären Einlass.**

* Ankunftsdetails werden vor der Show mitgeteilt. Bei verspäteter Ankunft verfällt der Anspruch auf First Access. Es gibt keinen gesonderten First-Access-Stehbereich; ein erneuter Zugang zum ursprünglichen Platz kann nach Verlassen des Bereichs nicht garantiert werden.
** Sofern verfügbar

VIP 2 - "MR. SPIDER" SUPERFAN VIP PACKAGE (STANDING)

· Ein Golden-Circle-Ticket inklusive Early Access auf den Innenraum vor dem regulären Publikum (nach den Inhabern des „WHOLE LOTTA LOVE“-Pakets).
· Ein VIP-exklusiver Hollywood-Vampires-Merchandise-Artikel.
· Ein commemoratives VIP-Laminat inklusive Lanyard.
· Zugang zu einem offiziellen Tour-Merchandise-Stand vor dem regulären Einlass, ohne Publikum.
· Vor-Ort-Vorteile wie Priority Check-in, dediziertes Betreuungspersonal sowie eine bevorzugte Einlassspur vor dem regulären Einlass.*

* Sofern verfügbar

VIP - 3 "MR. SPIDER" SUPERFAN VIP PACKAGE (SEATED)

· Ein reserviertes Sitzplatzticket in den Reihen 1–10 in den bestmöglichen Sitzplatzkategorien.
· Ein VIP-exklusiver Hollywood-Vampires-Merchandise-Artikel.
· Ein commemoratives VIP-Laminat inklusive Lanyard.
· Zugang zu einem offiziellen Tour-Merchandise-Stand vor dem regulären Einlass, ohne Publikum.
· Vor-Ort-Vorteile wie Priority Check-in, dediziertes Betreuungspersonal sowie eine bevorzugte Einlassspur vor dem regulären Einlass.*

* Sofern verfügbar

Seit 2019 lassen Pfarrer Hans Mörtter und der Geiger Christoph Broll gemeinsam mit dem Verein Südstadt-Leben e.V. und einem kreativen Team aus der Kölner Kulturszene die Kölner Philharmonie in einem einzigartigen Benefizkonzert erstrahlen. Im Mittelpunkt steht dabei das Menschsein – Menschen, die bewegen und handeln. Unser Motto: Handeln statt ohnmächtiger Resignation.

Unser Konzertformat bringt musikalische und künstlerische Vielfalt auf die Bühne und lädt dich ein, Teil dieser inspirierenden Bewegung zu sein. Erlebe mit uns unvergessliche Momente und setze ein Zeichen für Menschlichkeit und Engagement.

Sei dabei und lass dich von der Power der Musik und Kunst mitreißen!

Mitwirkende
Sandra Schwarzhaupt Calderón – Sopran / Lazaro Calderón – Tenor / Wilfried Schmickler / Paul- Santiago Broll Sevilla – Klavier / Richard Bargel – Gitarre / Christoph Broll – Violine / Butch Williams – Vocals / Lina Bó / ZASS / Klaus der Geiger / Michael Kokott & Chöre / SZENARIO / Hans Mörtter – Moderation / Special Guests Weitere Gäste aus Musik und Kultur  

Schirmherrschaft: Oberbürgermeister Torsten Burmester 
Veranstalter: Südstadt-Leben e.V.

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

Neben der Eigenschaft ihre Zuhörer zum Innehalten zu bewegen und dem Alltag zu entfliehen, schaffen sie es auch live ihr Publikum zu verführen und zu begeistern. Puristisch und elegant als Duo, mit Kontrabass und Schlagzeug als Quartett, wechseln die beiden Kölner je nach Umgebung ihre Besetzung. Dabei bleiben sie sich stets treu und verlieren nie ihre Nahbarkeit, egal wo und vor wie vielen Leuten sie spielen. « toi et moi » sind Julia Klomfaß und Raphael Hansen, die sich mit Leib und Seele der Musik verschrieben haben.

Julia Klomfaß singt und spielt verschiedene Instrumente wie Akkordeon, Piano, singende Säge und Mandoline. Sie verleiht den Liedern mit diesen bisweilen ungewöhnlichen Instrumenten eine individuelle Klangwelt. 
Raphael Hansen ist Halbfranzose, spielt Gitarre, singt und hat den größeren Anteil an Text und Komposition der Lieder.

Sie spielen «Nouvelle Chanson», da sie auf französisch singen und dabei moderne sowie traditionelle Songwriterelemente miteinander verbinden. Die Songs klingen mal groovig und tanzbar, mal melancholisch und zart ; in ihrer Musik soll das ganze Leben, mit all seinen Facetten und Höhen und Tiefen abgebildet werden.

„toi et moi“ haben am 14.03.2025 ihr sechstes Studioalbum „mon armoire“ beim Kölner Label „gmo-the label“ veröffentlicht, dass beim „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ in der Kategorie World Music nominiert wurde. Der wortspielerische, positiv-groovige Titelsong „mon armoire“ ist dabei ein Symbol, ein
„Schrank“ als Aufbewahrungsort für „mes memoires“ die Erinnerungen, Erlebnisse und Emotionen. Für den deutsch-französischen Musiker Raphaël Hansen, der das neue Album produziert hat und seine Kindheit sowohl in Deutschland als auch in Frankreich verbracht hat, sind die Rückblicke auf die Zeit bei seiner französischen Familie von großer Bedeutung.

Julia Klomfaß /Akkordeon, Piano, singende Säge, Mandoline
Raphael Hansen /Gitarre, Gesang

PRESSESTIMMEN
Kölner Stadtanzeiger
“Das Kölner Duo hat in einem Chalet in einem Wald im Norden Hollands ein wunderbares, neues Album eingespielt. Die Multiinstrumentalisten Raphael Hansen und Julia Klomfaß spielen sich mit französischen Texten durch die Schönheiten und Abgründe des Lebens. „Mon armoire“ heißt das neue Album. Aus „meinem Schrank“ ist eine Schatztruhe für alles geworden, was man liebgewonnen hat. Schöne Erinnerungen und gute Erfahrungen sind wichtige Begleiter, wenn die Reise durch alle möglichen Gefühlswelten führen soll. Denn so fröhlich, wie sie mit dem poppigen Titelsong beginnt, wird die Reise nicht bleiben. Mit viel Liebe, Zuversicht und ein bisschen Melancholie werden auch Verlust, Schmerz und Tod verhandelt, bevor das Album mit „Quand tu seras grand“ ein zum Heulen schönes Ende findet.“
KSTA 17.03.25

https://www.ksta.de/koeln/toi-et-moi-koelner-duo-reist-mit-neuem-album-durch-vielegefuehlswelten-
984247

Kölnische Rundschau
„…den frankophilen Abend eröffneten sie mit der Ballade „Camille“ die leise rhythmisch beginnt und sich rockig steigert. Das Publikum war hellauf begeistert. Raphael übernahm meistens die Leitstimme, womit Julias Sopran einfühlsam harmonierte. …“
Kölnische Rundschau Print 29.05.2018

LIVE Session Radio MDR Kultursession
https://www.mdr.de/kultur/musik/audio-studiosession-toi-et-moi-100.html

Radio Interview im WDR4 Rundfunk
https://www1.wdr.de/radio/wdr4/studiogaeste/toi-et-moi-104.html

Wichtige Informationen für Menschen mit Behinderung
Der Haupteingang hat eine Stufe. Auf der gegenüberliegenden Seite des Haupteingangs gibt es einen barrierefreien Hintereingang. Bitte nutzen Sie dafür den Weg über den Parkplatz. Die Kirche ist dann komplett barrierefrei erreichbar. Eine Rollstuhltoilette ist leider nicht vorhanden. Gerne reservieren wir Ihnen und Ihrer Begleitung einen entsprechenden Platz in der Kirche. Bitte informieren Sie uns im Vorfeld über Ihre Besuch. Vielen Dank.

„Anna - Lass es Liebe sein“ ist eine emotionale und mitreißende Live-Show, die das musikalische Erbe der unvergessenen AnNa R. und der Kultband Rosenstolz auf die Bühne bringt. Mit einer einzigartigen Mischung aus gefühlvollen Balladen, kraftvollem Pop und authentischer Performance entsteht ein Konzerterlebnis, das berührt, bewegt und begeistert.

Im Zentrum der Show steht Julia Vieregge, eine großartige Musicaldarstellerin mit über 15 Jahren Bühnenerfahrung. Mit ihrer stimmlichen Nähe zu Anna R. und ihrer charismatischen Bühnenpräsenz lässt sie die großen Rosenstolz-Hits und emotionalen Songs auf eindrucksvolle Weise neu aufleben.

Das Publikum darf sich auf eine Auswahl der größten Hits von Rosenstolz und Anna R. freuen, darunter Klassiker wie „Liebe ist alles“, „Ich bin ich (Wir sind wir)“, „Gib mir Sonne“, „Auch im Regen“, „Willkommen“ und viele weitere unvergessene Songs, die ganze Generationen geprägt haben und bis heute für Gänsehautmomente sorgen.

Begleitet wird sie von einer professionellen vierköpfigen Live-Band, mit großer musikalischer Erfahrung und viel Feingefühl für die besondere Atmosphäre dieser Songs. Gemeinsam schaffen sie einen Abend voller Emotionen, Erinnerungen und echter Live-Magie.

„Anna – Lass es Liebe sein“ ist mehr als ein Konzert – es ist eine musikalische Hommage, die Fans von Rosenstolz und Anna R. genauso begeistert wie neues Publikum. Eine Show, die Herzen berührt und die zeitlosen Lieder in neuem Glanz erstrahlen lässt.

Einlass: 18:00 Uhr

Nach den sensationellen Erfolgen des letzten Jahres laden THOMANN Management und die Nummer 1 der volkstümlichen Musikszene auch im Frühjahr 2025 wieder zu einem stimmungsvollen Nachmittag voller Emotionen und musikalischer Highlights ein. Die Kastelruther Spatzen sind mit ihrer neuen Tour „Friedensadler“ zu Gast in deiner Stadt.

Jedes Album ist ein Erfolg und ihr Lied „Tränen passen nicht zu dir“ brachte den erhofften Grandprix-Sieg: Die Kastelruther Spatzen, die berühmten Lieblinge der Volksmusik, zählen seit über 30 Jahren zu den ganz Großen in Deutschland, Schweiz und Österreich. Wenn sie die Bühne betreten, schlagen die Herzen höher und die Stimmung ist einfach grandios. Freuen Sie sich auf die Kastelruther Spatzen aus Südtirol mit ihren großen Erfolgen wie "Eine weiße Rose", "Atlantis der Berge", "Der rote Diamant", "Feuer im ewigen Eis" und andere Lieder im typischen Spatzensound!

Aber auch die neueren Alben wie „Liebe für die Ewigkeit“, „HeimatLiebe“ und „Freundschaft aus Gold“ sind wahre Chartstürmer und zeigen das die Spatzen einfach ein Evergreen der Volksmusik sind.

„Friedensadler“ ist der Titel des neuen Kastelruhter Spatzen Albums und das nicht ohne Grund. In einer Welt, in der Krieg und Zerstörung wieder zum blutigen Geschäft gewissenloser Autokraten geworden ist, wollen die Spatzen mit ihrem neuen Tonträger und vor allem mit dem Titelsong „Friedensadler“ ein Zeichen des Friedens setzen.

Die Spatzen sind bis heute passionierte Gipfelstürmer im Musikgeschäft. Unglaubliche 13 Echos und unzählige Platin- du Goldauszeichnungen dürfen sie in ihrer Geschichte ihr Eigen nennen und mussten sich dafür nie verbiegen Die Liebe zur Heimat und der Natur machen die Spatzen seit je her aus und prägen ihre Lieder.

Feiern Sie zusammen mit den Kastelruther Spatzen ein musikalisches Konzert der Extraklasse!
Sichern Sie sich heute noch Ihre besten Plätze – auch als Geschenk für Ihre Liebsten!

Änderungen vorbehalten!
Stand: 22.10.24

Einlass 17:00 Uhr

Hildegard Knef
100 Jahre Knef

Eine Hommage mit Anke Jansen, begleitet von Kontrabass und Klavier

Ein Abend voller Musik, Theater und Emotion – intensiv, unterhaltsam und zutiefst berührend.
Die Kölner Schauspielerin und Sängerin Anke Jansen bringt Hildegard Knef auf die Bühne – nicht als Imitation, sondern als kraftvolle, eigenständige Interpretation. Mit großer Bühnenpräsenz, schauspielerischer Tiefe und einer unverwechselbaren Stimme nähert sie sich der Knef auf ganz persönliche Weise.
Zum 100. Geburtstag der großen Künstlerin wird ihr Leben und Werk gefeiert – mit über zwanzig neu arrangierten Chansons, szenischen Momenten und biografischen Einblicken. Von „Für mich soll’s rote Rosen regnen“ bis „Von nun an ging’s bergab“ entsteht ein facettenreiches Porträt einer Frau, die nie aufgab und zur Legende wurde.
Chansons mit Texten voller aktueller Lebensphilosophien.
Hildegard Knef verlor nie ihren Humor, nie ihr Lächeln – und stand nach jedem Rückschlag immer wieder auf. Ihre Stärke, gepaart mit feiner Ironie und großer Menschlichkeit, macht sie bis heute so nahbar und bewundernswert.
Diese Hommage motiviert: Es lohnt sich, sich selbst treu zu bleiben - für seinen Traum zu kämpfen – mit Haltung, Humor, Mut und einem offenen Herzen.
Begleitet wird Anke Jansen von zwei herausragenden Musikern am Klavier und am Kontrabass – ein musikalisches Trio, das mit Leidenschaft, Können und Charme begeistert.
Ein Abend für alle, die Hildegard Knef lieben, sie neu entdecken möchten und sich von ihrer Stärke, ihrem Witz, ihrer Leidenschaft und ihrer Lebensklugheit inspirieren lassen wollen.
Ihre Lieder und Gedanken sind aktueller denn je – ein eindrucksvolles Bühnenprogramm mit Gänsehaut-Qualität, das lange nachklingt.
Lassen Sie sich verzaubern!

Anke Jansen als „Hilde“ (Gesang, Schauspiel, Idee)
Richard Eisenach / Kevin Hemkemeier (Kontrabass)
Thorsten Schreiner / Igor Zavatckii (Klavier)
Regie: Ralf Borgartz

Einlass ab 16:15 Uhr

Durch die Bandbreite kultureller Einflüsse der einzelnen Künstler entsteht eine Fusion moderner Flamenco – Gipsygitarren, Latin – Rhythmen und Elementen des Jazz, die sowohl konzertant als auch auf jedem Event eine überzeugende Live – Performance für das Publikum bereit hält.

Mit ihrem individuellem Musikstil, egal ob in Eigenkomposition oder in Form selbst arrangierter Stücke aus traditonellem Musikrepertoire, verleihen die Künstler Daniel de Alcalá, José Primo und Christiano Gitano ihrer Darbietung stets eine ganz persönliche Note.

Besetzung:
Daniel de Alcalá (git)
José Antonio Primo Reina (voc, git)
Christiano Gitano (git)

Daniel de Alcalá wuchs in einer Musikerfamilie auf und lernte von klein auf das musikalische Verständnis für diverse Stilrichtungen sowie das Instrument Gitarre. Mit seinem Projekt „Rumba Gitana“ tritt er weltweit auf und arbeitet auch als Dozent für Flamencogitarre

José Primo entdeckte schon in ganz jungen Jahren die Liebe zum Flamenco, insbesondere zum Gitarrenspiel und dem Gesang. Zudem konzertierte er in seinem Werdegang mit vielen bekannten Größen und gründete die sehr erfolgreichen Bands „Los Primos“ und „Bissio“.

Christian Gitano lernte bereits im Alter von sieben Jahren von seinen Eltern das Gitarrenspiel. In seiner Jugend war er Schüler von Bruno Brasil (Jazz), Lulo Rein­hardt (Jazz, Flamenco) u.a. Über mehrere Jah­re hinweg perfektionierte er sein Gitarrenspiel in den Bereichen Flamenco, Jazz und Swing mit starken lateinamerikanischem Akzent

Sie stand im Line Up von Rea Garvey und Heinz Rudolf Kunze auf der Bühne und spielte im Vorprogramm von Ronan Keating. Zuletzt begleitete sie Purple Schulz auf seiner Tour „ÜBER(s)LEBEN“. JÖRDIS TIELSCH ist nicht nur eine ausgezeichnete Singer-Songwriterin mit einer bezaubernden Stimme, sondern auch eine herausragende Violinistin und Multiinstrumentalistin. Sie ist mehrfache Bundespreisträgerin bei „Jugend musiziert“ und hat erst vor kurzem den Nachwuchspreis für junge Liedermacher 24/25 der Hanns Seidel Stiftung („Lieder auf Banz“) erhalten.

Ein Konzert mit JÖRDIS TIELSCH ist ein Event voller musikalischer Poesie und Warmherzigkeit. Irischer Folk und Country treffen auf deutschen Akustik-Pop. Mehrere Aufenthalte in den USA und Irland prägten den Stil ihres Songwritings, aus dem die Violine nicht mehr wegzudenken ist.

Es sind nicht nur ihre phänomenale Bühnenpräsenz und die Virtuosität an zahlreichen Instrumenten, sondern es ist vor allem ihre einzigartige Hingabe an jede gespielte Note, an jedes gesungene Wort, gepaart mit der seltenen Gabe, ihr Publikum vom ersten Ton an dank ihrer warmherzigen, natürlichen Art zu verzaubern und mitzunehmen auf eine musikalische Wohlfühlreise, von der man gar nicht mehr heimkehren möchte.

Und natürlich ist es diese unvergleichliche Stimme: so warm und so reich in ihren Facetten, manchmal nicht von dieser Welt und dann wieder so vertraut wie die Stimme der besten Freundin, die uns tröstet.

In ihrem aktuellen Programm „Bring mich zurück“ präsentiert JÖRDIS TIELSCH neben mitreißenden irischen Fiddle-Traditionals und einigen gut ausgewählten Coversongs vor allem ihre eigenen Songs in englischer und deutscher Sprache, die mit ihren einfühlsamen Texten beweisen, dass in JÖRDIS TIELSCH auch eine brillante Autorin steckt.

Unterstützt wird JÖRDIS TIELSCH auf ihrer aktuellen Tour von dem deutsch-amerikanischen Gitarristen und Sänger Ian Alexander Griffiths, der auch schon Tourneen von Patricia Kelly begleitet hat.

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Foto @ Jens Schäfer-Stoll

Einlass: 19:00 - Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Erleben Sie eine Zeitreise durch 100 Jahre Tango-Musik, präsentiert mit Hingabe, Leidenschaft und musikalischem Können. Von den klassischen Klängen des Tango Argentino bis zu den modernen Interpretationen und stilistischen Ausläufern – das Orchester Südstadt Tango nimmt Sie mit auf eine unvergessliche Reise.

Das Orchester wurde im Frühjahr 2010 gegründet und besteht aus rund 20 Musikern, die Instrumente wie Bandoneon, Akkordeon, Geige, Kontrabass, Klavier, Flöte, Klarinette, Saxophon, Cello und Gitarre meisterhaft in das Ensemble integrieren. Die Vielfalt der Instrumente spiegelt die reiche Klangpalette wider, die den Tango in all seinen Facetten zum Leben erweckt. 

Das Ensemble tritt nicht nur regelmäßig mit seinem Konzertprogramm auf, sondern begeistert auch als Live-Orchester bei Tanzveranstaltungen. Stephan Langenberg, der charismatische Orchesterleiter, führt durch den Abend auf unterhaltsame und informative Weise, wodurch das Konzerterlebnis zu einem ganzheitlichen Genuss wird. 

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen, mitreißender Rhythmen und der einzigartigen Atmosphäre des Tangos. Erleben Sie das Orchester Südstadt Tango live und lassen Sie sich von der Magie des Tangos verführen!

Angelo Kelly präsentiert auf der "Ready to Rock"-Tour neue Musik und viele weitere Songs aus seiner Karriere!

Einlass: 19:00

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

MANFRED MANN´S EARTH BAND

Auch nach über einem halben Jahrhundert sind Manfred Mann und seine Earth Band noch immer nicht müde: neue Termine im Spätsommer 2025!

Seit der südafrikanische Keyboarder Manfred Mann seine Earth Band 1971 gründete ist nun mehr als ein halbes Jahrhundert vergangen. In dieser langen Bandgeschichte haben Manfred Mann und seine Earth Band einiges ausprobiert, so dass es schwer fällt diese Ausnahmeband in eine musikalische Schublade zu stecken: Blues Rock, Jazz Rock, Progressive Rock, Rhythm `n` Blues markieren einige wenige Eckpunkte des musikalischen Spannungsfeldes, in dem sich die Manfred Mann´s Earth Band bewegt.

Nach den ersten Alben folgte auch der Erfolg in den internationalen Charts, Songs wie „Blinded by the light“, „I came for you“ und „Davy´s is on the road again“ führten nicht nur zu kommerziellem Erfolg, sondern wurden zu Klassikern. So ist es wenig verwunderlich, dass die Band nicht nur Musikkennern ein Begriff ist.

Neben den Charterfolgen erspielte sich die Manfred Mann´s Earth Band den Ruf einer außergewöhnlichen Liveband. Seit ihrer Gründung hat sich die Band von den Clubs in die renommierten Hallen hochgespielt und geht auch heute noch regelmäßig auf Tour, um das Publikum live zu begeistern. Und, abgesehen von einer kurzen Bandpause, tut die Manfred Mann´s Earth Band seit gut 50 Jahren genau das: sie begeistert immer wieder ihr Publikum!

Neben Bandgründer Manfred Mann (Keyboard, Gesang) ist auch Gründungsmitglied Mick Rogers (Gitarre, Gesang) noch immer mit von der Partie. Komplettiert wird die legendäre Band durch Steve Kinch (Bass) und John Lingwood (Schlagzeug), seit 2011 ist Robert Hart (Gesang) die neue Stimme der Manfred Mann´s Earth Band.

Manfred Mann´s Earth Band – begeistert auch 2025 wieder live.

Einlass ab 19:00 Uhr

"Kozmic Blue, eine musikalische Odyssee"
Bluezige Songs und ko(z)mische Geschichten.

Das Musiker-Ehepaar Maggie Mackenthun & Gerhard Sagemüller von "Kozmic Blue" mischen im aktuellen Bühnenprogramm Songs ihres umfangreichen Repertoire`s mit lustigen, traurigen und bizarren Anekdoten, die sie auf ihrer seit einem halben Jahrhundert andauernden Tournee erlebten.
Ein an Höhen und Tiefen reicher Lebensweg führt sie seit einem halben Jahrhundert quer durch Europa. Über die Bühnen der angesagten Festivals und Clubs. Mal als Straßenmusiker, mal als festangestellte Musiker bei diversen Stars der Szene bis zur Gründung ihrer eigenen Band "Kozmic Blue", mit der sie seit 30
Jahren weltweit tausende von Konzerten spielen.

Neben dem üblichen Klischee von »SEX, DRUGS AND ROCK´ N´ROLL« gewähren die mittlerweile mehrfachen Großeltern uns erstaunliche Einblicke hinter die Kulissen des Showbiz, aber auch in ihren privaten, ganz banalen Alltag: Groupies, Ehetherapien, Schießereien, Knast, Luxus-Hotels, versiffte Garderoben,
Pfarrfeste, Bikerpartys, veganes Catering, Heroin, ausverkaufte Säle, verwaiste Clubs, Allüren der sogenannten »Stars«, Kindererziehung und allgegenwärtig kosmischer Blues. Bei den Geschichten kann gestaunt und gelacht werden. Die Musik darf man einfach nur genießen.

Die Medien beschreiben "Kozmic Blue" so:

“...an explosion of emotion...” (Dagblaad Apeldoorn),
“... eine der besten Liveacts überhaupt ! - ...fahrt, lauft, fliegt oder schwimmt und lasst asst Euch einen Auftritt dieser Band nicht entgehen, wenn sie in der Umgebung unterwegs ist..." (Blues-Road-Germany),
"... the queen of scream..." (Village Voice San Francisco)
“...Maggie, sie hat den Blues, klagt, kratzt, röhrt, swingt sich in opernhafte Sphären .., ...ein absoluter Hörgenuss...” (Rheinzeitung RP),
“...absolutely convincing on stage..." (guitar and bass).

Einlass ab 19:30 Uhr

Parra for Cuva kehrt 2026 mit einem neuen Album – Nacar – und einer Welttournee zurück und markiert damit den nächsten Schritt in seiner künstlerischen Entwicklung. Bekannt für seine immersiven elektronischen Klanglandschaften, die organische Instrumente mit detailreicher, emotionaler Produktion verbinden, erweitert er nun seine Vision mit einer neuen Bildsprache und Live-Erfahrung, die die Verbindung zwischen Klang und Raum vertiefen.

Seit der Veröffentlichung seiner frühen Alben Majouré und Darwîś hat Parra for Cuva stetig einen Sound entwickelt, der zwischen Electronica, Ambient und modernen klassischen Einflüssen angesiedelt ist. Werke wie Paspatou, Juno und Mimose spiegeln eine wachsende Faszination für Klang und Textur wider, wobei Rhythmus und Introspektion in Balance gehalten werden und durchgehend ein Gefühl von Offenheit und Neugierde erhalten bleibt.

Mit über 1 Milliarde Streams weltweit, Gold (Großbritannien) und Platin (Australien) für Wicked Games und Kollaborationen mit ODESZA, Ólafur Arnalds, Glass Animals und Monolink hat sich Parra for Cuva zu einer unverwechselbaren Stimme innerhalb der zeitgenössischen elektronischen Musik entwickelt. Seine Auftritte bei Burning Man, Sziget, Fusion und seine Cercle-Live-Session in Mexiko unterstreichen seine durchdachte Herangehensweise an Live-Auftritte, bei denen Atmosphäre und Emotionen im Mittelpunkt stehen.

Die bevorstehende Nacar-LP und die Tour markieren eine Phase der stillen Expansion – mit neuen Kollaborationen und visuellen Elementen, während er dem reflektierenden, melodischen Charakter, der sein Werk auszeichnet, treu bleibt. Es handelt sich weniger um eine Neuerfindung als vielmehr um eine Fortsetzung von Parra for Cuva's Erforschung von
Klang als Raum für Verbindung und Fantasie.

Einlass: 19:00 Uhr