Nostalgie pur! – so heißt das neue Programm des Easy Listening Music Orchestra (ELMO), Deutschlands großer Show der klassischen Unterhaltungsorchester!

Die ELMO Bigband präsentiert Ihnen die Musik von Frank Sinatra, Bert Kaempfert, James Last, Billy Vaughn, Max Greger sowie viele weitere nostalgische Lieder aus den vergangenen Jahrzehnten.

Mit Richard Kleinmaier wird der ehemalige Sänger und Gitarrist von Max Greger und Hugo Strasser die bekanntesten Songs von Frank Sinatra in verblüffender stimmlicher Originaltreue für das Publikum präsentieren.

Norbert Nagel wird die Konzertbesucher den gesamten Abend über im Orchester und als Solist mit Saxophon und Klarinette von seinen außergewöhnlichen musikalischen Interpretationen begeistern.

Als Höhepunkt des Abends dürfen sich die Gäste zudem auf den Ausnahme-Pianisten Thilo Wolf freuen. Der international bekannte Band-Leader, Arrangeur, Produzent und Komponist hat einen Easy Listening Showblock der ganz besonderen Art mit Swing, Boogie Woogie und Big Band Jazz vorbereitet.

Differenzierter Sound, exquisites Licht-Design sowie eine informative und angenehme Moderation garantieren ein Konzert-Erlebnis der Extra-Klasse für die gesamte Familie.

Mit seinen abwechslungsreichen und anspruchsvollen Arrangements animiert das 13-köpfige Salsaorchester TUMBAKIN zum Zuhören, aber vor allem natürlich zum Tanzen. In moderner Interpretation bringen die Musiker um den kubanischen Sänger und Gitarristen Alcibiades Durruthy López und den Percussionisten Alberto Muguercia Ramos die authentische Essenz kubanischer Musik nach Schwabach, verwoben mit kreativen und spanischen Elementen.

Foto: Tumbakin

Abendkasse und Einlass ab 18:30 Uhr

Verwurzelt in Lateinamerika und Europa sind die Musiker des QUINTETO GARUFA ein Schmelztiegel wie der Tango selbst: Mit unbändiger Lebenslust, Melancholie, Präzision und Hingabe bringt das Ensemble den Tango Argentino in seinen Facetten zum Klingen und schlägt einen Bogen von der Bühne zu seinem Publikum.

Juan José Chuquisengo - Klavier
James Ogle und Beate Fischer - Violine
Teresa Brunnmüller - Bandoneon
Horst Dehnicke - Kontrabass

Foto: Thomas Zwillinger

Abendkasse und Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Heiße Jazz-Klänge aus der Karibik: Erfrischende Rhythmen, leidenschaftliche Klänge, vielseitige Eigenkompositionen und eine Internationale Besetzung - das DENIS CUNI QUARTETT begeistert mit viel Hingabe und musikalischem Feingefühl. Die einzelnen Kompositionen reichen von Modern über Latin zu Cuban Jazz und schlagen mit gekonnten Improvisationen das Publikum in den Bann.

Denis Cuní Rodríguez (Cuba) - Posaune
Felipe Andrade (Ecuador) - Bass
Christian Langpeter (Germany) - Drums
Alberto Díaz (Cuba) - Klavier

Foto: Denis Cuní Rodríguez

Abendkasse und Einlass ab 17:30 Uhr

HfM in concert: „Notte italiana“
Das Kulturamt Schwabach begrüßt das Sinfonieorchester der Hochschule für Musik Nürnberg am Donnerstag, den 27. Juni 2024 um 19:30 Uhr zu einem besonderen Open-Air-Konzert im Hof des Alten DG.

Die jungen Musikerinnen und Musiker der Hochschule nehmen das Publikum mit auf eine Reise voller Emotionen und Höhepunkte. Eine Konzertnacht unter freiem Himmel mit ausschließlich italienischer Musik, von Verdi, Rossini, Vivaldi, Puccini und Nino Rota.

Ouvertüren aus dem Land der Oper, Arien und Ensembles, ein Kontrabass- und ein Blockflötenkonzert umreißen den Zauber einer italienischen Nacht.

Irland ist überall und jederzeit, Schottland auch. Nach diesem Motto spielt sich die Band O´Malley... out in the cold schon seit 1984 durch Konzertsäle, Festivals, Kneipen und alle Arten von Festivitäten und Örtlichkeiten, die sich spontan in ein Irish oder Scottish Pub verwandeln lassen.
Mit Multiinstrumentalist Oswald Schimek (Gitarre, Irish Bouzuki, Banjo, Tin Whistle, Harp, Bodhrán, Gesang), dem Sänger Wende Weigand (Gesang, Gitarre) und dem Fiddler Matthias Merzbacher (Geige, Gesang, Schüttelei) bewegt sich das Repertoire zwischen traditionellem und modernem Celtic-Folk auf O´Malley-Art. Dieser bandeigene Stil macht gegebenenfalls auch vor Country-, Rock- und Blues-Einflüssen nicht halt. Und manchmal schleicht sich sogar etwas Fränkisches ein!
Nicht nur als Musiker überzeugen die drei, auch ihre Moderation animiert das Publikum schnell zum Mitklatschen und Mitsingen. Also genau das richtige für einen Konzertfrühschoppen im Lichtenauer Burghof an einem sonnigen Sonntagmorgen.
Und für Essen und Trinken ist natürlich auch bestens gesorgt.

Einlass: 10:30 Uhr

Mit neun Studioalben, zahlreichen Auszeichnungen und 100 Millionen Streams geht Clueso seit Jahren von Erfurt aus in die Ohren und Köpfe dieses Landes. Kein Wunder also, dass er mit nationalen Größen wie den Fantastischen Vier, Udo Lindenberg, Kontra K, Elif, Cro oder Bausa zusammengearbeitet hat. Sein moderner Pop-Sound ist aus der deutschen Musiklandschaft nicht mehr wegzudenken. Er weiß seine Fans mitzureißen und Erinnerungen an bleibende Momente zu kreieren. Mit Songs wie „Flugmodus“ oder „Tanzen“ sind Ohrwürmer vorprogrammiert. Egal welche Art von Musik, Clueso probiert sich aus und geht seinen ganz eigenen Weg. Neben seiner kommenden bisher größten Show auf der fast ausverkauften Berliner Waldbühne verspricht die Sommer Tour 2024 ein musikalisches Highlight zu werden und bietet seinen Fans die Möglichkeit, ihn ein weiteres Mal live zu erleben.

Foto:© Patrick Amos

Einlass ab 18:00 Uhr

Lena blickt momentan auf insgesamt mehr als 3 Millionen Downloads, über eine 1 Million verkaufte Tonträger und 1 Milliarde Gesamt-Streams ihrer Hits zurück. Ihre aktuelle Single „What I Want“ bedeutet für Lena den Anfang eines neuen Kapitels. Ein Kapitel, das natürlich auch live neu aufgeschlagen wird.

Leony führte mit ihren Singles „Faded Love“ und „Remedy“ jeweils acht Wochen lang die Deutschen Airplaycharts an. Sie kann mehr als 800 Mio. Streams weltweit vorweisen und arbeitet mit Größen wie Alan Walker, Sam Feldt, Dimitri Vegas, Steve Aoki, Masked Wolf, Pascal Letoublon, VIZE, Capital Bra u.v.m. zusammen.

Foto:
© Yan Wasiuchnik
© Ulrich Hartmann

Einlass ab 17:30 Uhr

Eine Messe von Giacomo Puccini? Dem Autor von La Boheme, Tosca und Madame Butterfly? In der Tat schrieb Puccini schon vor seinen großen Opern wunderbare Musik, die aber weit weniger bekannt ist – dabei zeigt sich bereits hier sein Genie. Dies gilt insbesondere für die erstaunliche Messa di Gloria. Sie war die Abschlussarbeit des Studenten Puccini und wurde zu seinen Lebzeiten nicht verlegt. Doch die musikalische Qualität, der Schwung und die Frische dieses Jugendwerkes veranlassten den Komponisten, in späteren Opern seine Messa zu zitieren und sicherten dem Werk – nach seiner Wiederentdeckung im Jahre 1952 – eine stetig wachsende Beliebtheit. Zum 100. Todestag Puccinis (1858–1924) widmet sich der Windsbacher
Knabenchor nun gemeinsam mit der Staatsphilharmonie Nürnberg unter Leitung Ludwig Böhmes diesem schillernden Werk!

Windsbacher Knabenchor
Staatsphilharmonie Nürnberg
Ludwig Böhme (Leitung)
Giacomo Puccini:
Messa di Gloria
sowie weitere Werke für Chor, Soli und Orchester

Eine Veranstaltung des Windsbacher Knabenchors
in Kooperation mit dem Theater Ansbach

Lieder am See 2024

Vor über 35 Jahren fiel der Startschuss für das Fränkische Seenland. Seither ist eine wertvolle Freizeitlandschaft südlich von Nürnberg entstanden. Der große Brombachsee ist das Herzstück im Seenland. Die dortige Freizeitanlage mit dem Strandbad in Spalt-Enderndorf am Nordufer bietet nahezu perfekte Voraussetzungen für ein schönes Sommerfestival. Nach dem wachsenden und inzwischen großen Erfolg der letzten 12 Jahre feiert das Festival am Samstag, den 27. Juli 2024 seine zwölfte Auflage. Unter dem Titel „Lieder am See" gastieren namhafte Künstler, die sich ihren Platz im Rockolymp längst gesichert haben.
Suzi Quatro, Europe und Manfred Mann’s Earth Band sind bestätigt, weitere Band kommen noch dazu

Als Gastgeber freuen sich die Stadt Spalt und das Concertbüro Franken einen spannenden Rahmen mit hohem Erlebnis- und Wohlfühlwert für dieses Festival zu gestalten. Das Festivalgelände verfügt über einen eigenen Badestrand mit Liegewiese. Nicht fehlen darf ein großer fränkischer Biergarten der Spalter Brauerei mit vielfältigen Essensangeboten. Viel gemütlicher Platz, Beachvolleyballfelder und gute Sanitäranlagen runden den Veranstaltungsbereich ab. Im direkten Umfeld befinden sich ein familiengeeigneter Hochseilgarten, ein Fahrradverleih und die Strandanlage mit Tretbootverleih am Igelsbachsee.

Ein Highlight ist sicherlich die MS Brombachsee, Europas erster und größter Fahrgast-Trimaran. Er wird 2 x am Strand innerhalb des Festivalgeländes anlegen und für die Konzertbesucher eine exklusive Ehrenrunde drehen. Die Fahrkarten sind limitiert und am Eingang bei der Kasse zu erwerben.

Einlass ab 11:30 Uhr

Originalton der Saitenspinner: „Wir sind eine echte Live-Band! Bei uns kommt nichts aus der Konserve! Alles ist echt handgemacht! Unsere Sängerin ist ein echtes Frankenmädel und die Musiker sind alle fränkische Urgesteine, die nicht nur ihre Instrumente perfekt beherrschen, sondern auch gesanglich (Solo und Chor) alle topfit sind. Bei uns gibt es daher echten Rock´n´Roll – live on stage – ohne Kompromisse und Verbiegungen!“

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Drei Kurzalben veröffentlichen Pam Pam Ida dieses Jahr und gehen mit neuer Musik auf Tour. Unter dem Motto KOA MOANG fragen sie Euch: Könnt Ihr feiern, als gäbe es kein Morgen? Und könnt Ihr trotzdem alles dafür tun, dass es ein Morgen gibt? Pam Pam Ida wird Euch beides sehr leicht machen. Die Konzerte lassen Euch wie immer so fühlen, als wärt Ihr vorher noch nie auf einem gewesen. Und die Texte beschäftigen Euch noch lange. Ganz unten wartet die Botschaft, die so wichtig ist: Wir brauchen wieder ein Morgen. Für uns alle. Keine Sorge, es ist nicht alles neu und politisch, den Schultertanz spielen sie weiterhin. Obwohl – gibt es unpolitische Musik? Wenn man beide Ohren fest zuhält, vielleicht. Also wie sieht’s aus? Koa Moang?

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: © Susanne Pesl

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.

Mit nun 60 Jahren verspürt Pippo Pollina nun das Bedürfnis diesen Meilenstein mit einem Solo-Konzert in einem intimen Rahmen auf seine eigene Weise zu feiern: Allein auf der Bühne, nur mit Gitarre oder am Klavier sitzend mit seiner ausdrucksstarken Stimme, die mit zunehmender Reife noch mehr an Intensität gewonnen hat.

Das Programm „Solo in concerto“ repräsentiert eine Art Retrospektive an Liedern, Geschichten und Filmen einer wirklich außergewöhnlichen Karriere. Von Pollinas Debüt in Sizilien mit der Folk-Musik von Agricantus bis hin zu seinem Anti-Mafia-Engagement als Journalist in der damals entstehenden Bewegung gegen die Cosa Nostra in Palermo. Vom Abschied von seiner Heimat Italien zu einer ziellosen Weltreise, über die Straßenmusik und die ersten Konzerte bis hin zu den vielen künstlerischen Begegnungen, die sein Leben veränderten und auch einige internationale musikalische Zusammenarbeiten hervorbrachten: mit dem Schweizer Linard Bardill, Patent Ochsner und Endo Anaconda von Stiller Has, mit den deutschen Liedermachern Konstantin Wecker, Schmidbauer & Kälberer. Kollaborationen mit den legendären italienischen Musikern Franco Battiato, Giorgio Conte, Etta Scollo, Nada, Davide Van De Sfroos oder Eugenio Finardi, mit dem französischen Chansonnier Georges Moustaki, mit der norwegischen Jazzsängerin Rebekka Bakken, sowie mit den Chilenen Inti-Illimani und viele mehr.

Pippo Pollina – Solo in concerto. Der Künstler allein auf der Bühne. Authentisch und intim. Von Angesicht zu Angesicht. Mit eigenen Liedern und seiner imposanten Stimme. Mit eigenen Erinnerungen und Geschichten eines Lebens voller diverser Erfahrungen.

Ein Konzert für alle, die italienisches Songwriting lieben, sowie für all diejenigen, welche die Kunst von Pippo Pollina bereits kennenlernen durften. Eine Kunst, die gefühlvoll aber intensiv zwischen Poesie, Musik und Zivilcourage wandelt.

Wie jeder weiß, gibt es in Franken kein Lob. Neben „bassdscho“ oder „kammernix sohng“ ist „eimbambfrei“ das höchste vorstellbare, wenn nicht das höchste Lob überhaupt. Denn wenn etwas ohne Einwände durch die mitfränkische Kontrolle durchgeht, also ohne Geraunze und Gemeckere, dann ist es nicht mehr zu toppen. Wolfgang Buck möchte in seinem neuen Programm EIMBAMBFREI ganz selbstbewusst die Songs spielen, die er selber für „eimbambfrei“ hält. Die Songs, mit denen er selber nach wie vor höchst zufrieden ist und die seiner Meinung nach kombledd unterschätzt sind. Oder über die er sagt: „Beim Schreiben dieses Songs hatte ich tatsächlich ein paar richtig gute Minuten“. Lassen Sie sich überraschen und bezaubern vom „Masder seiner Auswohl“. Der Abend wird EIMBAMBFREI. Oder zumindest Prädikat „Des häddi edz fei ned denkd.“

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Auf die spezielle Mischung kommt es an! Gemeinsam singen und swingen die vier Musiker zu den
Klängen der 20er Jahre – Tangos aus dem verruchten Buenos Aires, romantische Musettewalzer
aus Paris, Schrammelmusik aus Wien und rhythmische Volkstänze vom Balkan, um schließlich
heimzukehren zur Tiroler Volksmusik, die sie mal authentisch, und mal geprägt von den vielen
Eindrücken ihrer musikalischen Reisen darbieten. Das Quartett „Tyrol Music Project“ kombiniert
experimentierfreudig Volkslieder aller Länder mit Tiroler Volksmusik und scheut dabei auch nicht,
Filmmusik aus Blockbustern oder Netflix-Serien gekonnt zu integrieren. So entsteht ihr ganz eigener
unverwechselbarer Klang und die spezielle Mischung – der „special blend“.
Wie ein Spitzenkoch versucht, verschiedene Aromen zu einer Harmonie zusammenzufügen ohne
deren Charaktere zu verwischen, versucht TMP Klänge zu vereinen, ohne deren Herkunft zu
verleugnen. Stets bewahrt das Tyrol Music Project seinen unverwechselbaren Klang, mit den
traditionellen Instrumenten Geige, Akkordeon, Steirischer Harmonika, Gitarre, Kontrabass und
Posaune.

Einlass: 19:00 Uhr

Anlässlich des 25. Todestages von Rory Gallagher macht auch die Besetzung der Band Of Friends einen Wandel durch. Gerry McAvoy (am Bass von 1971-91 bei Rory Gallagher) und Brendan O´Neill (an den Drums bei Gallagher von 1981-91) werden verstärkt durch zwei Gitarristen: Paul Rose und Jim Kirkpatrick, beide leidenschaftliche Gallagher-Anhänger, werden mit den beiden Originalmitgliedern das Gesamtwerk in bekannter leidenschaftlicher Weise zelebrieren. Paul Rose wurde bei einem Wettbewerb von Fender unter 1.000 Gitarristen von Rory Gallagher persönlich zum Sieger ausgewählt und ist zweimal in Folge zum „Best UK Guitarist“ ernannt worden! Der Sänger und Gitarrist Jim Kirkpatrick gilt als einer der besten Slide-, Blues- und Rockgitarristen Englands und ist seit 2008 Lead-Gitarrist der legendären britischen Classic-Rock-Band FM. Zwischenzeitlich bringt die Band Of Friends auch selbst eigene Alben auf den Markt, die eine konsequente Weiterentwicklung der Musik von Rory Gallagher sind; das letzte 2022.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto:©Gerry Mc Avoy

Eigene Songs, internationales Line-Up, voller Tourplan, begeistertes Publikum in ganz Europa - ZYDECO ANNIE + SWAMP CATS ist Deutschlands Aushängeschild für die Cajun- und Zydecomusic aus Louisiana (USA).

Scharf gewürzt wie Jambalaya ist das neue Programm von ZYDECO ANNIE & SWAMP CATS. Geschmackvoll, wie die Zutaten in der Küche von New Orleans, sind die eigenen Lieder im Stil von Cajun, Zydeco, Blues und Voodoo-Balladen zubereitet. Serviert mit humorvollen Anekdoten und Geschichten verspricht HOT ´N SPICY einen genussvollen Konzertabend.

Anja Baldauf - ein Leben lang fest mit dem Akkordeon verbunden - versteht es wie keine andere, mit ihrem facettenreichen Spiel und den von ihr komponierten Songs, auf ihrem Instrument Geschichten zu erzählen. Kongenial ergänzt mit ausdrucksstarkem Gesang und den eigenen Texten von Frederic Berger an Waschbrett und Percussion. Der Soundkreateur Simon Seeleuther an Gitarre und Pedalsteel verleiht den Stücken die richtige Würze und Finesse, das tighte Spiel von Dennis Wendel an Bass und Stefan Baldauf am Schlagzeug bildet dazu die perfekt Grundlage für ein Menü erster Klasse.

Einlass 19:00 Uhr

50 Jahre Truck Stop - die Jubiläumstour 2024

Truck Stop feiert 2024 ihr 50 jähriges Jubiläum. Nur wenige Bands können auf eine solche Erfolgsgeschichte zurückblicken. Die Meilensteine auf ihrem Weg zum Erfolg haben sie kontinuierlich gesetzt. „Wir sind stolz darauf, was wir auf unserem Weg erreicht haben und wir freuen uns darüber, dass die Fans und die Medien uns zur erfolgreichsten deutschen Country-Band aller Zeiten gekürt haben“, sagt voller Stolz Urgestein und Gründungsmitglied der Band, Teddy Ibing. Grund genug 2024 so richtig zu feiern!

Nach fünf Jahrzehnten im Musikgeschäft kann die Band auf eine mehr als beachtliche Historie zurückblicken. Truck Stop ist eine Legende und unbestrittener Vorreiter der deutschsprachigen Country Musik: Mehr als 45 Studio Alben hat die Band seit 1973 veröffentlicht und über 20 Millionen Tonträger verkauft. Bei weit über 6.000 Konzerte und Festivals in Deutschland, Österreich & Schweiz stand die Band auf der Bühne. Einfach unverwechselbar und das für drei Generationen Country-Fans.

Zum Jubiläum haben „Die Cowboys der Nation“ einiges vor:
Im Frühjahr 2023 veröffentlicht Truck Stop ein Jubiläumsalbum, das sie gemeinsam mit Peter Keller (u.a. Peter Maffay, Tabaluga) im Herbst 2022 produzieren. Fans können sich auf einige Überraschungen freuen. Mehr wird allerdings noch nicht verraten.

Live at it’s best – die Bühne lockt!

Auf der großen Jubiläumstour durch Deutschland präsentiert Truck Stop vom 10.03. bis 26.03. 2023 bekannte und legendäre Hits und stellt natürlich das neues Album vor. Das Publikum kann sich schon jetzt auf einen besonderen Country Abend unter Freunden und mit musikalischen Überraschungs-Gästen freuen.
Tournee-Auftakt in Hamburg - wo alles vor 50 Jahren begann
Am 10. März 1973: Truck Stop trat erstmals in der bekannten Gründungsformation live im Hamburger Musikclub „Remter“ auf. Gründungsmitglieder waren Burkhard „Lucius“ Reichling, Günter „Cisco“ Berndt, Wolfgang „Teddy“ Ibing, Rainer Bach, Erich Doll und Eckhart Hofmann. Die Band spielte damals englischsprachigen Country, Rock ´n´ Roll und Bluegrass und gaben Konzerte in den angesagten Musikclubs auf der Reeperbahn und in der legendären Musikkneipe „Onkel Pö“

Auf den Tag genau 50 Jahre später, am 10. März 2023, steht die Band in der legendären Hamburger Laeiszhalle auf der Bühne und gibt den Startschuss für ihre Geburtstagstour „50 Jahre Truck Stop - die Jubiläumstour 2023“.

Und das soll ordentlich gefeiert werden: mit Fans, Freunden und musikalischen Weggefährten. „Wir sind noch in der Vorbereitung unserer Jubiläums–Bühnenshow und in Abstimmung mit den musikalischen Gästen, die wir dazu eingeladen haben“, verrät Andreas Cisek, Leadsänger seit 2012 und blickt voller Vorfreude auf das Live Programm.
50 Jahre Country pur!

Genau am 10. März 1973 in der Hansestadt Hamburg gegründet, spielten Truck Stop, die ihre Songs zunächst auf Englisch präsentierten, schon wenig später im Vorprogramm von Größen wie Johnny Cash, Fats Domino und Chuck Berry. Als sie sich dann Ende des Jahrzehnts für deutsche Texte entschieden hatten, avancierten sie endgültig zur größten deutschen Country-Band aller Zeiten: Hatten ihnen schon die Auskopplungen aus ihrem ersten deutschen Country-Album „Zu Hause“ Edelmetall beschert, folgten auf Hitparaden-Erstplatzierungen wie „Der wilde, wilde Westen“ in den letzten 40 Jahren etliche weitere Hits und unvergessene Tourneen. Nach gefeierten US-Shows, massiven Erfolgen in Deutschland, Österreich und der Schweiz sowie gleich drei Goldenen Stimmgabeln, wurden Truck Stop schließlich als erste deutsche Band in die Country Hall of Fame aufgenommen.

Auch wenn es für Truck Stop nicht immer einfach war, Zusammenhalt, Fairness, Respekt und die Countrymusik hat sie immer zusammengehalten. An‘s Aufhören denkt noch lange keiner.

So stehen nun neben den Truck-Stop-Urgesteinen Wolfgang „Teddy“ Ibing, (Schlagzeug, Unterhaltung) und Knut Bewersdorff, (Pedal Steel, Dobro, Gesang, Gitarre), Frontmann Sänger und Gitarrist Andreas Cisek, David Rick (Lead-Gitarre), Tim Reese (Fiddle, Gitarre, Banjo und Mandoline) und Uwe Frenzel (Bass, Akkordeon, Chor) mit auf der Bühne.

Einlass 19:00 Uhr